Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes. ( Passer au format impression
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L’œuvre d'art présentée sur cette page est protégée par le droit d'auteur, ce qui signifie que nous ne pouvons légalement créer ou vendre de reproduction identique. Cette protection est appliquée en vertu d'accords internationaux tels que la Convention de Berne et par les lois nationales, notamment celles énoncées par le Loi américaine sur le droit d'auteur - Titre 17.
En tant qu'alternative respectueuse et légale, nous proposons des œuvres d'art personnalisées, peintes à la main et inspirées de l'original. Nos artistes talentueux et professionnels étudient avec soin le style, l'ambiance et l'essence artistique de l'œuvre originale pour créer une pièce nouvelle et unique qui évoque la même émotion — tout en restant une création originale en soi.
Cette méthode est pleinement conforme aux réglementations sur le droit d'auteur car elle ne repose pas sur la copie ou la duplication de l'œuvre protégée. Il s'agit plutôt d'une réinterprétation créative — une nouvelle peinture qui s'inspire de l'original sans pour autant lui être identique.
Choisissez parmi nos formats prédéfinis qui respectent les proportions originales de l’œuvre.
Saisissez la largeur et la hauteur souhaitées, pour s'adapter à votre cadre ou à votre mur. Cette œuvre est peinte à la main ; ainsi, pour un format de forme différente, l'artiste peut peindre un peu plus autour du tableau ou réduire légèrement les bords — c'est vous qui choisissez. Nous vous envoyons une maquette numérique pour approbation avant que la peinture ne commence. L'image présentée sur cette page ne reflète pas le résultat réel — seule la maquette le fait.
Expédié dans un tube de protection, prêt à être encadré par votre professionnel habituel.
Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (3 novembre). Aucun compromis sur la qualité.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Kiki Kogelnik (1935-1997) : Artiste pop autrichienne explorant l'identité, la technologie et la forme féminine dans des peintures, sculptures et gravures vibrantes. Une voix féministe remettant en question les normes avec une touche d'humour.
1935 - 1997, Autriche
Kiki Kogelnik (1935–1997) était une peintre, sculpteur et graveur autrichienne majeure. Née à Blagoveshchensk, en Autriche, elle a reçu sa formation artistique à l'Académie des Beaux-Arts de Vienne. Cette éducation fondamentale lui a fourni les compétences techniques qu’elle a ensuite employées dans ses œuvres innovantes et souvent provocatrices.
L'early carrière de Kogelnik, débutant en 1961 à Galerie nächst St. Stephan à Vienne, était marquée par des compositions abstraites. Initialement, elle s’est inspirée d’artistes comme Serge Poliakoff de l’École de Paris. Cependant, Kogelnik a rapidement développé son propre style distinct, s'éloignant de l'abstraction pure et embrassant l'esthétique Pop Art émergente. Bien qu'elle soit souvent classée dans le Pop Art, elle a fréquemment exprimé des réserves quant à être uniquement définie par ce mouvement.
Tout au long de sa carrière, Kogelnik a exploré une gamme de thèmes, notamment la technologie, le consumérisme et – en particulier dans les années 1970 – la représentation des femmes dans les médias. Son œuvre est caractérisée par des couleurs vives, des formes audacieuses et une approche ludique mais critique des normes sociales. Elle a fréquemment utilisé des matériaux tels que le vinyle et le plastique, reflétant son intérêt pour les processus industriels modernes.
Kogelnik a obtenu une reconnaissance significative au cours de sa vie, exposant largement en Europe et aux États-Unis. Une rétrospective importante de son œuvre a été présentée au Musée Belvedere à Vienne en 1997, peu après sa mort. En 1998, elle a reçu à titre posthume la plus haute décoration autrichienne pour ses services à la République – la Décoration d'honneur pour les services à la République d’Autriche – témoignant de son impact durable sur l'art et la culture autrichiens.
Kiki Kogelnik est considérée comme l'une des artistes autrichiennes les plus importantes liées au Pop Art. Son œuvre a défié les frontières artistiques conventionnelles et a offert une perspective unique sur le paysage social et politique du 20e siècle. Elle a ouvert la voie aux générations futures d’artistes féminines, en particulier celles intéressées par l'exploration des thèmes féministes et le défi des attentes sociétales. Son utilisation innovante des matériaux et sa volonté d'expérimenter avec différentes formes continuent de susciter l'inspiration chez les artistes d'aujourd'hui.
Kiki Kogelnik est décédée le 1er février 1997 à Vienne en raison d’un cancer. Elle a été enterrée à Bleiburg, en Autriche. Son héritage perdure grâce à son œuvre, qui est toujours très recherchée par les collectionneurs et les musées du monde entier.
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