इस पृष्ठ पर प्रदर्शित कलाकृति कॉपीराइट कानून द्वारा संरक्षित है, जिसका अर्थ है कि हम कानूनी रूप से इसकी हूबहू प्रतिलिपि बनाने या बेचने का अधिकार नहीं रखते हैं। यह संरक्षण अंतर्राष्ट्रीय समझौतों के तहत लागू किया जाता है, जैसे कि बर्न कन्वेंशन और राष्ट्रीय कानूनों द्वारा, जिनमें % द्वारा निर्धारित कानून भी शामिल हैं। अमेरिकी कॉपीराइट कानून - शीर्षक 17।
एक सम्मानजनक और कानूनी विकल्प के रूप में, हम मूल कृति से प्रेरित, कस्टम, हाथ से पेंट की गई कलाकृतियाँ प्रदान करते हैं। हमारे कुशल और पेशेवर कलाकार एक नई, अद्वितीय कृति बनाने के लिए मूल के शैली, भाव और कलात्मक सार का सावधानीपूर्वक अध्ययन करते हैं - जो अपनी मौलिक रचना बने रहते हुए भी वही भावना जगाती है।
यह विधि कॉपीराइट नियमों का पूरी तरह से पालन करती है क्योंकि इसमें संरक्षित कलाकृति की नकल या प्रतिलिपि बनाना शामिल नहीं है। इसके बजाय, यह एक रचनात्मक पुनर्व्याख्या है - एक ऐसी नई पेंटिंग जो मूल कृति से प्रेरित तो है, लेकिन उसके समान नहीं है।
आपके आकार और फ्रेम के अनुसार कैनवास पर हाथ से बनी ऑयल पेंटिंग, हमारे कलाकारों द्वारा विशेष रूप से ऑर्डर पर तैयार। ( प्रिंट विकल्प पर जाएँ
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कलाकृति के मूल अनुपात से मेल खाने वाले हमारे पूर्व निर्धारित आकारों में से चुनें।
अपने फ्रेम या अपनी दीवार के अनुसार आवश्यक चौड़ाई और ऊंचाई दर्ज करें। यह हाथ से पेंट किया गया है, इसलिए अलग आकार के लिए कलाकार चित्र के चारों ओर थोड़ा अधिक पेंट कर सकता है, या थोड़ा काट सकता है — चुनाव आपका है। पेंटिंग शुरू होने से पहले हम आपकी स्वीकृति के लिए एक डिजिटल मॉकअप भेजते हैं। इस पृष्ठ पर दिखाई गई तस्वीर वास्तविक परिणाम नहीं दिखाती है — केवल मॉकअप ही वास्तविक रूप दिखाता है।
विश्वव्यापी वितरण () मानक 5 सप्ताह के बजाय मात्र 3/4 सप्ताह में। (26 अक्टूबर)। गुणवत्ता से कोई समझौता नहीं।
Sweep it Under the Carpet
प्रतिकृति का आकार
बैंक्सी द्वारा "Sweep it Under the Carpet" के रंग Muted संतृप्ति (saturation) और Monochromatic तीव्रता प्रदर्शित करते हैं।
"Sweep it Under the Carpet" का पूर्वावलोकन पेज आपको ऑर्डर करने से पहले कलाकृति का पूर्वावलोकन करने की सुविधा देता है।
बैंक्सी द्वारा "Sweep it Under the Carpet" का एक्स-रे पेज एक इंटरैक्टिव व्यूअर है जो आपको कलाकृति की छवि की ग्यारह ऑप्टिकल परतों के माध्यम से स्लाइड करने की सुविधा देता है, जिसमें एक्स-रे शैली का दृश्य भी शामिल है।
लगभग 1974 में इंग्लैंड के ब्रिस्टल में जन्मे, बैंक्सी की वास्तविक पहचान आज भी एक रहस्य बनी हुई है। उनका प्रारंभिक जीवन धुंधली परतों में लिपटा है, हालांकि यह ज्ञात है कि उन्होंने 1990 के दशक की शुरुआत में एक फ्रीहैंड ग्रेफिटी कलाकार के रूप में अपनी यात्रा शुरू की थी, जो शहर के जीवंत भूमिगत कला परिदृश्य का हिस्सा थे। वे 3D जैसे कलाकारों से प्रभावित थे, जो 'मैसिव अटैक' के संस्थापक सदस्य थे, और उन्होंने 'ड्राईब्रेडज़ क्रू' (DBZ) के भीतर अपने कौशल को निखारा। इसी काल ने उनकी विशिष्ट शैली और विद्रोही भावना की नींव रखी।
बैंक्सी का कलात्मक विकास फ्रीहैंड ग्रेफिटी से बदलकर एक सिग्नेचर स्टेंसिल-आधारित तकनीक की ओर मुड़ गया। इस तकनीक ने जटिल डिजाइनों को तेजी से निष्पादित करने की अनुमति दी, जो अवैध स्ट्रीट आर्ट के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण था। उनके काम ने अपनी व्यंग्यात्मक और विद्रोही प्रकृति के लिए जल्द ही पहचान बना ली, जिसमें अक्सर गहरे हास्य को मर्मस्पर्शी सामाजिक टिप्पणी के साथ जोड़ा जाता है। वे छवियों और पाठ का कुशलता से मिश्रण करते हैं, जिससे ऐसे प्रभावशाली बयान तैयार होते हैं जो यथास्थिति को चुनौती देते हैं।
बैंक्सी का कार्य निरंतर चुनौतीपूर्ण विषयों को संबोधित करता है, जिनमें शामिल हैं:
उनके प्रभाव केवल ग्रेफिटी की दुनिया तक ही सीमित नहीं हैं, बल्कि वे कला इतिहास, लोकप्रिय संस्कृति और समसामयिक घटनाओं से भी प्रेरणा लेते हैं।
बैंक्सी ने सार्वजनिक स्थानों और सीमित संस्करण वाले प्रिंट्स के माध्यम से कार्यों का एक विशाल संग्रह बनाया है। कुछ उल्लेखनीय उदाहरणों में शामिल हैं:
बैंक्सी केवल एक कलाकार नहीं हैं; वे एक समर्पित कार्यकर्ता भी हैं। वे अक्सर सामाजिक और राजनीतिक मुद्दों की ओर ध्यान आकर्षित करने के लिए अपनी कला का उपयोग करते हैं, और सार्वजनिक स्थानों में विस्तृत हस्तक्षेप आयोजित करते हैं। इजराली वेस्ट बैंक बैरियर पर कंक्रीट की दीवार पर चित्र और संदेश जोड़ना, संघर्ष और अन्याय के बारे में जागरूकता बढ़ाने के उनके संकल्प का एक उत्कृष्ट उदाहरण है।
बैंक्सी ने स्ट्रीट आर्ट के प्रति धारणाओं को मौलिक रूप से बदल दिया है, इसे तोड़फोड़ से ऊपर उठाकर कलात्मक अभिव्यक्ति के एक सम्मानित रूप के रूप में स्थापित किया है। उन्होंने लेखकत्व, स्वामित्व और समाज में कला की भूमिका की पारंपरिक धारणाओं को चुनौती दी है। उनका कार्य संवाद को प्रेरित करना, सक्रियता को बढ़ावा देना और दुनिया भर के दर्शकों को मंत्रमुग्ध करना जारी रखता है। वे असंतोष के लिए एक शक्तिशाली आवाज और इस बात की याद दिलाते हैं कि कला परिवर्तन के लिए एक उत्प्रेरक हो सकती है।
1974 -