Shown: · With its frame:
Pregledaj u realnoj veličini
Pošalji
Podijeli
Detalji o umjetničkom djelu
Vodič
Preuzmi umjetničko djelo
Slični predmeti
Rentgenska snimka
Slide show
Q&A
Statistika
Painting- Abstract Art
1956- Modern
36.0 x 43.0 cm
Arts Council Collection
€ 237
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po narudžbi od strane naših umjetnika. (
Prebacite na printove Prebacite na digitalnu sliku)
Ovo djelo je zaštićeno autorskim pravima
Djelo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski ne možemo izraditi niti prodati identičnu reprodukciju. Ova se zaštita provodi u skladu s međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su utvrđeni u Američki zakon o autorskom pravu – Title 17.
Kao poštovana i legalna alternativa, nudimo prilagođena, ručno oslikana umjetnička djela inspirirana originalom. Naši vješti i profesionalni umjetnici pažljivo proučavaju stil, raspoloženje i umjetničku bit originala kako bi stvorili novo, jedinstveno djelo koje izaziva isti osjećaj – ostajući pritom vlastito, originalno stvaralaštvo.
Ova metoda u potpunosti je usklađena s autorskim pravima jer ne uključuje kopiranje ili dupliciranje zaštićenih umjetničkih djela. Umjesto toga, riječ je o kreativnoj reinterpretaciji – novoj slici koja je dobila utjecaj na izvornik, ali nije identična njemu.
Pročitajte višeSize
·Standardne dimenzije
po mjeri
CM
INCH
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Loading sizes...
širina
visina
Unesite potrebnu širinu i visinu kako bi dimenzije odgovarale vašem okviru ili zidu. Budući da je riječ o ručno oslikanom djelu, umjetnik može malo proširiti rubove slike ili ih skratiti kako bi postigao drugačiji oblik — izbor je vaš. Prije početka slikanja poslat ćemo vam digitalni prikaz (mockup) radi potvrde. Slika prikazana na ovoj stranici ne predstavlja stvarni rezultat — samo digitalni prikaz to čini.
Finish
·
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Extras
optionalWhat do the extras include?
Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Isporuka širom svijeta () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (30 Listopad). Bez kompromisa u kvaliteti.
Zaštitni lak
Natpisna pločica
Detalji gravirane brončane pločice
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalji prozirne akrilne pločice
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalji crne akrilne pločice
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm- Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
- Visokokvalitetno laneno platno
- Potpuno osiguranje dostave
- Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
- Jamstvo vjernosti boja
- Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
- Jamstvo povrata 100% novca
- Popust na više proizvoda
Opis kolekcionarskog predmeta
Explore the geometric abstraction of Ben Nicholson's May 1956, featuring striking yellow fields and precise inner squares from the mid-20th century; bring this modern masterpiece home.
Biografija umjetnika
Otkrijte Ben Nicholson OM (1894-1982), ključnog britanskog slikara poznatog po apstraktnim kompozicijama, pejzažima i reljefima. Istražite kubističke utjecaje i naslijeđe moderne umjetnosti! #BenNicholson #AbstractArt
About the painting
The Geometry of Modern Serenity: Exploring May 1956
To stand before Ben Nicholson’s May 1956 (hendrifter) is to encounter a moment of profound, almost crystalline stillness. This work does not shout its presence; rather, it invites the viewer into a quiet dialogue between form and space. The composition, rendered in crisp geometric divisions against a vibrant yellow field, speaks volumes about the artist’s dedication to abstraction—a language that finds beauty not in representation, but in pure structure. It is an exercise in balance, where every line and angle seems meticulously placed by an unseen hand guiding the eye through its intricate pathways.
A Dialogue with Form and Space
Nicholson's mastery here lies in his ability to distill complex visual information into elemental shapes. The overall structure presents a compelling interplay of squares and triangles, creating an illusion of depth that pulls the viewer inward. Notice how the larger square is segmented by internal triangular forms, which in turn define a smaller, perfect inner square. This nesting effect—the contained within the containing—is central to the piece's meditative quality. It suggests layers of perception, inviting us to look beyond the surface pattern and contemplate the underlying mathematical harmony that governs our visual world.
Historical Echoes: Nicholson in Mid-Century Abstraction
Created in 1956, this painting sits at a fascinating juncture in modern art. While abstraction had been evolving for decades, works like this demonstrate a continued refinement of geometric purity. Ben Nicholson, deeply rooted in the traditions of English modernism yet constantly pushing its boundaries, found immense resonance in the clarity offered by non-objective art. His early fascination with the geometry inherent in activities like billiards seems to have matured into a sophisticated visual vocabulary here—a celebration of line, plane, and the satisfying logic of pure design.
Symbolism and Emotional Resonance for the Contemporary Collector
For the collector or designer seeking an anchor piece for a modern interior, May 1956 (hendrifter) offers more than mere decoration; it offers intellectual calm. The bright yellow background acts as an optimistic burst of energy, counterbalanced by the cool, rational structure of the white and implied lines. Symbolically, the composition can be read as a map of order emerging from potential chaos. It speaks to the human desire to find pattern, balance, and enduring beauty within the flux of daily life. Owning this piece is acquiring a visual philosophy—a commitment to clarity.
Whether reproduced for a gallery wall or used to elevate a sophisticated living space, the crisp execution and timeless geometry of this work ensure that it remains both historically significant and immediately relevant, offering a touch of structured serenity to any room.
Pitanja i odgovori
Kakvu bi atmosferu "May 1956 (hendrifter)" unio u prostor?
Uz svoj Minimalist ugođaj, djelo "May 1956 (hendrifter)" preporučuje se za Lounge.
U kojem se muzeju čuva izvornik djela "May 1956 (hendrifter)"?
"May 1956 (hendrifter)" autora Ben Nicholson Om izložen/a je u muzeju Arts Council Collection, London, Ujedinjeno Kraljevstvo. Navedeni muzej odnosi se na izvornom djelo, a ne na reprodukcije.
Kako se opisuje paleta djela "May 1956 (hendrifter)" autora Ben Nicholson Om?
Boje djela "May 1956 (hendrifter)" čine Dark paletu. Ova klasifikacija opisuje dominantne obitelji boja.
Quick facts and art quiz
About Ben Nicholson Om
Ben Nicholson Om
1894 - 1982, Ujedinjeno Kraljevstvo
Biografija umjetnika
Ben Nicholson OM: Život u apstraktnoj umjetnosti
- Rođen: 10. travnja 1894., Denham, Buckinghamshire, Ujedinjeno Kraljevstvo
- Preminuo: 6. veljače 1982., London, Ujedinjeno Kraljevstvo
Rano djetinjstvo i umjetničko obrazovanje
- Ben Nicholson je rođen u umjetničkoj obitelji; njegov otac, Sir William Nicholson, i majka, Mabel Pryde, bili su vrsni slikari. Takvo okruženje potaknulo je duboko uvažavanje prema umjetnosti od najranijih godina.
- Svoje rano obrazovanje stekao je u školama Tyttenhangar Lodge Preparatory School, Seaford, Heddon Court, Hampstead te Gresham's School u Holt, Norfolk.
- Nicholson je formalno studirao na Slade School of Fine Art (1910.-1911.), gdje je bio suvremenik istaknutih umjetnika poput Paula Nasha, Stanleyja Spencera, Marka Gertlera i Edwarda Wadswortha. Prema anegdotama, tijekom tog razdoblja provodio je značajno vrijeme igrajući bilijar, pronalazeći estetsku privlačnost u geometriji i pokretu te igre.
Umjetnički razvoj i utjecaji
- Rana djela: Nicholsonovi početni umjetnički poduzimaji uključivali su naturalističke mrtve prirode, pod utjecajem stilom njegovog oca. utjecaj Kubistički utjecaj: Oko 1926. godine počeo je istraživati apstrakciju, pod snažnim utjecajem sintetičkog kubizma i rada Pabla Picassa.
- Neoplasticizam i primitivni stil: Susret s Pietom Mondrianom uveo ga je u neoplasticizam, dok je susret s Henrijem Rousseauom probudio interes za primitivni stil. Ovi su utjecaji značajno oblikovali njegov umjetnički smjer.
- Ključni pokreti: Nicholson se uključio u nekoliko važnih umjetničkih pokreta tog vremena, uključujući Seven and Five Society (čije je bio predsjednik), Unit One i Abstraction-Création.
Glavna djela i umjetnički stil
- Reljefi: Nicholson je posebno poznat po svojim apstraktnim reljefima, koji započinju 1933. godine. Ova djela kombinirala su slikarstvo s elementima kiparstva, stvarajući jedinstveno vizualno iskustvo. Bijeli reljefi iz sredine 1930-ih smatraju se jednim od njegovih najznačajnijih postignuća.
- Mrtve prirode i pejzaži: Iako je poznat po apstrakciji, Nicholson je stvarao i upečatljive mrtve prirode i pejzaže, često uključujući geometrijske oblike i prigušene boje.
- Nicholsonov zid: Značajno javno djelo je "Nicholson Wall", mural stvoren za vrt Sutton Place u Guildfordu, Surrey, koji demonstrira njegovo vjerovanje da bi apstraktna umjetnost trebala biti dostupna široj publici.
- Materijali i tehnike: Eksperimentirao je s raznim materijalima i tehnikama, uključujući uljanu boju, olovku, šljunak i masonite, često ih kombinirajući na inovativne načine.
Naslijeđe i povijesna važnost
- Moderna britanska umjetnost: Ben Nicholson priznat je kao ključna figura u modernoj britanskoj umjetnosti, dajući značajan doprinos razvoju apstrakcije i reljefne skulpture.
- Međunarodno priznanje: Njegov rad stekao je svjetsku slavu, s izložbama na prestižnim mjestima poput Venecijanskog bienala i retrospektivama u glavnim muzejima širom svijeta. Primio je brojne nagrade, uključujući Order of Merit 1968. godine.
- Aukcijski rekordi: Nicholsonove slike postižu visoke cijene na aukcijama, što odražava njihovu umjetničku vrijednost i povijesnu važnost. Na primjer, djelo "Sept 53 (Balearic)" prodato je za 1.650.500 USD u Christie's New Yorku 2011., dok je „Fiddle and Spanish Guitar” donio 3.313.000 € u Christie’s Parizu 2012. godine.
- Utjecaj na umjetnike koji su uslijedili: Nicholsonov inovativni pristup apstrakciji te njegovo istraživanje forme i prostora utjecali su na generacije umjetnika.
Quick facts about Ben Nicholson Om
- Artistic Movement Or Style:
- Apstraktna umjetnost
- Kubizam
- Konstruktivizam
- Artists Who Influenced This Artist:
- Henri Rousseau
- Piet Mondrian
- Pablo Picasso
- Cezanne
- Date Of Birth: 10. travnja 1894.
- Date Of Death: 1982.
- Full Name: Ben Nicholson OM
- Nationality: Britanac
- Notable Artworks:
- Sept 53 (Balearic)
- Fiddle and Spanish guitar
- 1946 (statična priroda)
- Place Of Birth: London, Ujedinjeno Kraljevstvo
Istražite umjetnička djela organizirana prema temama, stilovima i karakteristikama.
Ben Nicholson Om
May 1956 (hendrifter)
() ·
With its frame: · Hand-painted in oil on linen
Total