Prikazano: · S okvirom:
Pregledaj u realnoj veličini
Pošalji
Podijeli
Detalji o umjetničkom djelu
Vodič
Preuzmi umjetničko djelo
Slični predmeti
Rentgenska snimka
Slide show
Pitanja i odgovori
Statistika
€ 241
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po narudžbi od strane naših umjetnika. (
Prebacite na printove Prebacite na digitalnu sliku)
Ovo djelo je zaštićeno autorskim pravima
Djelo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski ne možemo izraditi niti prodati identičnu reprodukciju. Ova se zaštita provodi u skladu s međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su utvrđeni u Američki zakon o autorskom pravu – Title 17.
Kao poštovana i legalna alternativa, nudimo prilagođena, ručno oslikana umjetnička djela inspirirana originalom. Naši vješti i profesionalni umjetnici pažljivo proučavaju stil, raspoloženje i umjetničku bit originala kako bi stvorili novo, jedinstveno djelo koje izaziva isti osjećaj – ostajući pritom vlastito, originalno stvaralaštvo.
Ova metoda u potpunosti je usklađena s autorskim pravima jer ne uključuje kopiranje ili dupliciranje zaštićenih umjetničkih djela. Umjesto toga, riječ je o kreativnoj reinterpretaciji – novoj slici koja je dobila utjecaj na izvornik, ali nije identična njemu.
Pročitajte višeVeličina
·Standardne dimenzije
po mjeri
CM
INCH
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Učitavanje dimenzija...
širina
visina
Unesite potrebnu širinu i visinu kako bi dimenzije odgovarale vašem okviru ili zidu. Budući da je riječ o ručno oslikanom djelu, umjetnik može malo proširiti rubove slike ili ih skratiti kako bi postigao drugačiji oblik — izbor je vaš. Prije početka slikanja poslat ćemo vam digitalni prikaz (mockup) radi potvrde. Slika prikazana na ovoj stranici ne predstavlja stvarni rezultat — samo digitalni prikaz to čini.
Završetak
·
Bijela rubna traka €1
Zamućeni rubovi €1
Prošireno €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Dostavlja se u zaštitnoj cijevi, spremno za ugradnju u vaš vlastiti okvir.
Dodatne usluge
opcionalnoŠto sve uključuju dodaci?
Primjeri onoga što se može promijeniti: Zamjena lica fotografijom kupca; Dodavanje ljubimca (npr. zamjena mačke psom); Uključivanje skrivene poruke u pozadini; Promjena krajolika ili elemenata u pozadini.
Nakon narudžbe, tim TopImpressionists.com kontaktirat će klijenta putem e-pošte radi uputa te dostaviti pregledni prikaz (mockup)
Nakon narudžbe, tim TopImpressionists.com kontaktirat će klijenta putem e-pošte radi uputa te dostaviti pregledni prikaz (mockup)
Isporuka širom svijeta () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (10 Studeni). Bez kompromisa u kvaliteti.
Zaštitni lak
Natpisna pločica
Detalji gravirane brončane pločice
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalji prozirne akrilne pločice
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalji crne akrilne pločice
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm- Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
- Visokokvalitetno laneno platno
- Potpuno osiguranje dostave
- Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
- Jamstvo vjernosti boja
- Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
- Jamstvo povrata 100% novca
- Popust na više proizvoda
Opis kolekcionarskog predmeta
Poznata slika Kisa od Roya Lichtensteina, prekrasna reprodukcija umjetničkog pokreta Pop Art. Istražite snažnu estetiku i majstorstvo korištenja Ben-Day kockica – naručite svoju danas!
Biografija umjetnika
Roy Lichtenstein je bio američki pop umjetnik poznat po korištenju Ben-Day noktica, inspiraciji iz stripova i kritičkom mišljenju o potrošačkoj kulturi. Pogledajte 'Whaam!' i druge djela!
O slici
Roy Lichtenstein i Ikona Ljubavi: Kiss kao Izraz Pop Art Kulturne Revolucije
Roy Fox Lichtenstein, rođen u živopisnom gradu New Yorku 27. listopada 1923., mijenja temeljne vrijednosti umjetničkog svijeta tijekom šestdesetih godina prošloga stoljeća. Kao jedan od ključnih predstavnika Pop Art pokreta, Lichtenstein nije samo oslikao svoju dobu; aktivno ga je izazvao, pretvarajući obične slike u uvjerljive umjetničke izjave. Djidovo obrazovanje u središtu visokog društva židovskih korijena potaknulo je kreativnu dušu koja će izazvati konvencionalne ideje o umjetnosti velikih galerija i muzeja. Rano upoznavanje s umjetničkim institucijama i koncertima, uz duboku ljubav prema jazzu glazbi, položilo je temelje za umjetnički talent koji će se boriti protiv tradicionalnih načela umjetničkog stvaralaštva. Iako je početno bio privučen realizmu crteža i slikanja tijekom svoje mladosti, Lichtensteinovo akademsko obrazovanje započelo je na Art Students League u 1939. godine pod Reginaldom Marshom, potom nastavio studije na Državnom sveučilištu Ohio – kratko prekine ratnu službu u Vojsci. Ove iskustva oblikovala su njegov pogled na svijet i umjetnost kao sredstvo komunikacije i kritičkog promijena društva.Ben-Day Dots: Revolucija Crteža i Fotografije
Lichtenstein je svojstveni stil odmah prepoznatljiv zbog korištenja tehnike Ben-Day dots – malih koloriranih točaka koje se koriste u industrijskom tiskanju kako bi se stvarala nijansa i sjena. Lichtenstein nije samo kopirao ovu tehniku; podigli su je na razinu umjetničkog jezika, učinivši da su same točke glavna komponenta njegove umjetničke estetike. Ben-Day dots nisu samo dekorativni elementi; oni oblikuju formu, definiraju svjetlo i sjenu te doprinose ukupnom osjećaju umjetničke tehnike koji je karakterističan za Pop Art pokret. Ova umiješana metoda reprodukcije bila je radikalna odmak od Abstraktnog ekspresionizma koji je prethodio joj, koji je naglašavao ruke umjetnika i spontani gest. Lichtenstein je svoju inspiraciju pronašao direktno u stripovima – ne kao izvor narativa sadržaja nego kao vizualni jezik bogat mogućnostima istraživanja. Njegov cilj nije bio pričati priče; fascinirao ga je način pričanja priča – snažna linija, ravne površine boje i dramatska upotreba perspektive. Kako bi osvojio ovaj jezik umjetnosti, Lichtenstein je koristio tehnike koje su bile revolucionarne za svoju dobu.Kiss: Romantična Dramaturgija kroz Industrijski Tiskanje
*Kiss*, Lichtensteinova najpoznatija djela, predstavlja izraz ljubavi i emocionalne intenzivnosti koji je bio neuobičajen za umjetničko stvaralaštvo tog vremena. Kao rezultat toga, umjetnik je koristio tehnike koje su bile revolucionarne za svoju dobu. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Kako bi osvojio ovaj jezik umjetnosti, Lichtenstein je koristio tehnike koje su bile revolucionarne za svoju dobu. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Kao rezultat toga, umjetnik je koristio tehnike koje su bile revolucionarne za svoju dobu. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerije ili reproducirano kao tiskanje – potvrđuje ovu ideju. Pokušaj prikazivanja privatnog trenutka kao javne umjetničke izjave – slikano na zidovima galerijePitanja i odgovori
S kojim se osjećajem povezuje "Kiss"?
"Kiss" autora Roy Fox Lichtenstein odiše Melanholičan emocionalnim tonom.
Koja veličina tiska za "Kiss" autora Roy Fox Lichtenstein najbolje odgovara preporučenoj prostoriji?
Za Dnevni boravak, preporučena veličina printa za "Kiss" autora Roy Fox Lichtenstein je Veliki format.
Pod kojim drugim imenima ili pseudonimima poznat je/poznata je Roy Fox Lichtenstein?
Roy Fox Lichtenstein poznat/a je i pod drugim imenima: Roy Lichtenstein.
Brze činjenice i kviz o umjetnosti
O Roy Fox Lichtenstein
Roy Fox Lichtenstein
1923 - 1997, Sjedinjene Američke Države
Biografija umjetnika
The Genesis of a Pop Visionary
Roy Fox Lichtenstein, born in the vibrant metropolis of New York City on October 27, 1923, indelibly altered the landscape of twentieth-century art. Emerging as a pivotal figure within the Pop Art movement, Lichtenstein didn’t simply reflect his era; he actively interrogated it, transforming commonplace imagery into compelling artistic statements. His upbringing in an upper-middle-class Jewish family fostered both a cultural awareness and an early artistic inclination. Childhood exposure to museums and concerts, coupled with a deep appreciation for jazz music, laid the groundwork for a creative spirit that would challenge conventional notions of fine art. Though initially drawn to realistic drawing and painting during his formative years, Lichtenstein’s formal training commenced at the Art Students League in 1939 under Reginald Marsh, followed by studies at Ohio State University – interrupted briefly by wartime service in the Army. These experiences provided a robust technical foundation that would later be brilliantly re-contextualized through the lens of mass culture and commercial aesthetics. The seeds of his signature style weren’t sown within the hallowed halls of artistic tradition but rather in the often-overlooked world of everyday imagery, particularly comic books and advertising.Early Influences and Artistic Exploration
Lichtenstein's formative years were marked by a fascination with European art history—particularly Rembrandt and Picasso—whose mastery of chiaroscuro and expressive brushwork profoundly impacted his artistic sensibilities. He absorbed the lessons of Reginald Marsh at OSU, embracing abstraction as a means of conveying emotion and exploring innovative compositional techniques. His early drawings demonstrated an acute sensitivity to line and form, reflecting a meticulous attention to detail that would characterize his later work. Lichtenstein’s intellectual curiosity extended beyond art; he pursued scientific studies alongside his artistic endeavors, demonstrating a holistic approach to learning and creative expression. He was deeply influenced by Allan Kaprow's proto-pop aesthetic—specifically, the concept of "chance operations"—which encouraged him to experiment with unconventional materials and processes. The American Museum of Natural History served as an enduring source of inspiration, fostering his appreciation for natural forms and stimulating his imaginative vision.The Birth of Pop Art: Comic Books and Commercial Reproduction
The pivotal moment in Lichtenstein’s artistic trajectory arrived during his tenure at Rutgers University where he encountered Allan Kaprow, whose influence reignited Lichtenstein’s interest in the burgeoning movement of Pop Art. Recognizing the potential for artistic innovation within popular culture—particularly comic books and advertising—he embarked on a radical stylistic transformation that would redefine the boundaries between “high” and “low” art. He began meticulously recreating comic strip images using techniques mimicking commercial printing processes, most notably employing Ben-Day dots – tiny colored squares that created halftone patterns—to simulate the texture of newspaper reproduction. This wasn’t merely imitation; it was a deliberate critique of mass culture and its impact on artistic expression. Lichtenstein's first major Pop painting, *Look Mickey* (1961), immediately established him as a pioneer of this new aesthetic direction. He skillfully manipulated color palettes and compositional arrangements to convey both humor and pathos—challenging traditional notions of artistic seriousness while simultaneously engaging with the visual language of popular media.Major Achievements and Artistic Legacy
Lichtenstein’s prolific output spanned decades, encompassing paintings, prints, sculptures, murals, and commissions that cemented his position as one of the most influential artists of the second half of the twentieth century. His masterful command of technique—characterized by bold outlines, vibrant colors, and meticulous attention to detail—became synonymous with Pop Art style. He achieved international recognition through groundbreaking exhibitions at galleries and museums across Europe and North America, establishing himself as a leading voice in contemporary art discourse. Lichtenstein’s work continues to inspire graphic designers, illustrators, and visual artists worldwide—a testament to the enduring power of his artistic vision. His exploration of themes such as war, romance, and societal expectations—filtered through the lens of comic book imagery—challenged conventional artistic conventions and provoked critical reflection on cultural values.- Iconic Paintings: *Whaam!*, *Drowning Girl*, *Oh, Jeff…I Love You, Too…But…*, *Masterpiece*.
- Influence on Graphic Design: His techniques profoundly impacted the visual language of advertising and illustration.
Brzi pregled o Roy Fox Lichtenstein
- Artistic Movement Or Style: Pop Art
- Artists Who Influenced This Artist:
- Reginald Marsh
- Allan Kaprow
- Date Of Birth: 27. listopada 1923.
- Date Of Death: 29. rujna 1997.
- Full Name: Roy Fox Lichtenstein
- Nationality: Američan
- Notable Artworks:
- Whaam!
- Drowning Girl
- Oh, Jeff…I Love You, Too…But…
- Place Of Birth: New York City, SAD.
Istražite umjetnička djela organizirana prema temama, stilovima i karakteristikama.
Roy Fox Lichtenstein
Kiss
() ·
S okvirom: · Ručno oslikano uljanim bojama na platnu od lana
Ukupno