Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu izradu i raznolike opcije završne obrade. ( Kupi ručno oslikano djelo
Prebacite na digitalnu sliku)
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Unesite potrebnu širinu i visinu kako bi odgovarali vašem okviru ili zidu. Print se može samo izrezati, nikada ne može biti veći od slike, stoga format s drugačijim omjerom stranica uzrokuje gubitak dijela slike. Prije bilo kakve štampe šaljemo vam digitalni prikaz (mockup) na odobrenje. Slika prikazana na ovoj stranici ne prikazuje stvarni rez — to prikazuje isključivo digitalni prikaz.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (19 Studeni)
Self-portrait
Veličina reprodukcije
Johannes Flintoe rođen je u Kopenhagenu u obitelji norveškog podrijetla. Njegov korijen vuče se iz Huruma, a odrastao je u kućanstvu u kojem je njegov otac radio kao lijevač metala. To praktično okruženje, prožeto radom ruku, vjerojatno je oblikovalo njegovo rano razumijevanje vrhunskog obrtništva. S tridesetih godina, njegov put prema umjetnosti započeo je kada je postao šegrt Paderu Faxøeu, majstoru dekorativnog slikarstva. Veza između njih prerasla je iz jednostavnog profesionalnog odnosa, jer je Faxøe na kraju postao Flintoeov očuhad.
Njegovo formalno obrazovanje odvelo ga je u Kraljevsku dansku akademiju likovnih umjetnosti, gdje je započeo studije 1802. godine. Proveo je nekoliko godina usavršavajući svoju tehniku na Akademiji, završivši studije 1805. godine. Tijekom tih formativnih godina, njegova su interesovanja širila izvan standardnog nastavnog plana. Tražio je privatne pouke kako bi savladao specifične vještine dekorativnog i kazališnog slikarstva, dodajući nove slojeve svom tehničkom repertoaru.
Nakon što je 1811. godine proglašen majstorom slikarom u Kopenhakškom cehu, Flintoe se preselio u Christiania kako bi bio blizu svom bratu Jacobu. Svoj rani period u Norveškoj proveo je radeći kao dekorater, praktičnim zanatom koji ga je držao blizu fizičke stvarnosti njegovog okruženja. Do 1819. godine, njegov profesionalni put promijenio se kada je prihvatio profesorsko mjesto na tek osnovanoj Norveškoj nacionalnoj akademiji za obrt i industriju umjetnosti.
Ova je profesorska uloga omogućila mu da s određenim ciljem putuje kroz norveški krajolik. Putovao je opsežno, posjećujući mjesta kao što su Telemark, Hardanger i Trøndelag kako bi promatrao lokalni krajolik i ljude koji su tamo živjeli. Njegovo vrijeme provedeno u planinama bilo je posebno značajno. Pridružio se Gerhardu Muntheu na ekspediciji za kartiranje Aurlanda, te je zajedno s Wilhelmom Maximilianom Carpelanom stvorio neke od prvih crteža planina Jotunheimen.
Flintoeov kist hvatao je tihe detalje života i sirovost prirodnog svijeta. Svoj je fokus usredotočio na pejzaže, povijesne scene i zamamljujuće detalje studija lokalnih narodnih nošnji. Njegov rad pomogao je u označavanju prijelaza prema romantičnom nacionalizmu, hvatajući osjećaj identiteta kroz krajolik i ljude tog regiona. Imao je dar dokumentiranja specifičnog karaktera mjesta, bilo kroz široki pogled na planine ili kroz specifične uzorke koje su nosili oni koji su živjeli u dolinama.
Njegov talent za stvaranje atmosfere vidljiv je u njegovim raznim prikazima norveškog krajolika. Proizveo je Landskap 1821. godine, a kasnije je oslikao Pogled na Hjelmodalen u Eidfjordu, Hardanger 1833. godine. U rujnu 1825. godine dovršio je Fåvang i Gudbrandsdalen. Ova djela pokazuju njegovo interesiranje za teksture terena i svjetlost koja definira sjeverni krajolik. Također je proveo vrijeme crtajući planine Jotunheimen tijekom ekspedicija za kartiranje, pridonoseći neke od najranijih vizualnih zapisa tih vrhova.
Jedan od njegovih najprepoznatljivijih doprinosa dizajnu interijera bio je "Fugleværelset" (Ptičja soba). Smještena u čekaoonici u Kraljevskoj palači, ova je građevina koristila boju kako bi stvorila iluziju otvorenog paviljona, dajući dojam kao da promatrač gleda u nebo i okolni krajolik. Ta sposobnost spajanja unutarnjeg okruženja s prirodnim svijetom postala je zaštitni znak njegovog pristupa dekorativnom i pejdžerskom (pejzažnom) slikarstvu.
1787 - 1870 , Danska