Műterem — Ingyenes világszerte történő szállítás — Szállítás: 2–6 hét

      Shown: · With its frame:

      Váltás nyomtatványra Áttérés digitális képre Küldés
      Részletek Útmutató Kedvencekhez ad Letöltés Hasonló darabok Diavetítés Q&A Statisztika

      Chen Lu Álomőrláng

      Méretek
      8.0 x 26.0 cm
      Ft 88090

      Kézzel készített olajfestmény reprodukció

      Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Váltás nyomtatványra Áttérés digitális képre)

      Size

      ·
      Standard méret
      egyedi méretű
      CM
      INCH

      Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.

      szélesség
      magasság

      Írja be a kívánt szélességet és magasságot, hogy illeszkedjen a keretéhez vagy a falához. Mivel ez kézzel festett alkotás, egy eltérő formájú méret esetén a művész akár festhet is valamivel többet a kép körül, vagy korolathat is belőle — az Ön döntésének megfelelően. A festés megkezdése előtt küldünk egy digitális tervezetet jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a végeredményt — csak a tervezet mutatja meg a valódi eredményt.

      Finish

      ·
      Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on tömörfa bars
      White Ft1
      Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on tömörfa bars
      Blurside Ft1
      Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on tömörfa bars
      Extended Ft1
      Corner sample of the P118B picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B Ft10
      Corner sample of the P118H picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H Ft10
      Corner sample of the P118W picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W Ft10
      Corner sample of the P438Z picture frame: formázott polisztirol, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z Ft10
      Corner sample of the P508JH picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH Ft12
      Corner sample of the P508YH picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH Ft12
      Corner sample of the P805H picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H Ft10
      Corner sample of the P805Z picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z Ft10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ Ft10
      Corner sample of the P919G picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G Ft10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ Ft10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH Ft10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: formázott polisztirol, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ Ft12
      Corner sample of the W106C picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C Ft8
      Corner sample of the W218G picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G Ft10
      Corner sample of the W218JH picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH Ft8
      Corner sample of the W218Y picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y Ft10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ Ft10
      Corner sample of the W316G picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G Ft10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ Ft8
      Corner sample of the W316Y picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y Ft10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ Ft8
      Corner sample of the W4111J picture frame: tömörfa, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J Ft10
      Corner sample of the W500HY picture frame: tömörfa, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY Ft15
      Corner sample of the W500JH picture frame: tömörfa, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH Ft15
      Corner sample of the W692G picture frame: tömörfa, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G Ft12
      Corner sample of the W849H picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H Ft8
      Corner sample of the W940BG picture frame: tömörfa, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG Ft15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ Ft8
      Corner sample of the H24-GOLD picture frame: faragott fa gesszóval, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-GOLD Ft30
      Corner sample of the H24-SILVER picture frame: faragott fa gesszóval, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-SILVER Ft30
      Corner sample of the H36-GOLD picture frame: faragott fa gesszóval, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-GOLD Ft45
      Corner sample of the H36-SILVER picture frame: faragott fa gesszóval, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-SILVER Ft45

      Shipped in a protective tube, ready for your own framer.

      Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.

      Extras

      optional
      What do the extras include?
      Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
      After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

      Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (31 október). A minőség nem kérdőjelezhető.

      Védőréteg (Lakk)

      Névtábla

      A gravírozott bronztábla részletei

      This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

      It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

      Átlátszó akril tábla részletei

      The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

      It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

      Fekete akril tábla részletei

      This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

      The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

      Összesített ár Ft 88090

      Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el

      • Ingyenes globális expressz szállítás
      • Prémium minőségű len vászon
      • Teljes körű szállítási biztosítás
      • Vámvisszatérítési Garancia
      • Hiteles színarányosság garancia
      • 100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
      • 100% pénzvisszatérítési garancia
      • Több darab vásárlásakor kedvezmény

      A gyűjtemény leírása

      Egy gyönyörű szobor, mely egy gömböt és egy kisebb gömböt tartalmaz, tükrözve az ősi japán művészet és kínai hagyományok találkozását. Chen Chin ikonikus alkotása, 'A Shantimen vidéki nők' című síkképét ismerd meg!

      A művész életrajza

      Chen Chin (1907-1998), a Taiwanese artist celebrated for her elegant paintings of women, blending Japanese & Taiwanese influences. Explore her iconic work 'The Women of Shantimen Area' and legacy in challenging gender roles through art.

      About the painting

      Chen Lu, Dream Lantern – Egy Szellemvilág Érzeke Egy Többszínű Szoborban

      Chen Lu művének megköszönhetően egy különleges alkotásról beszélhetünk, amely nem csak szép megjelenéssel rendelkezik, hanem mély filozófiai és kulturális jelentőséggel is bívlik. Ez a darab, melyet „A Shantimen Együttese” címen ismert el nézőközönségünk körében, egy japán és távoli hagyomány ölelő közepén született női perspektívával foglalkozó műalkotás. Az alkotó, Chen Chin (1907-1998), nem csak egy kiváló festő volt, hanem egy igazán nagy tudós és szellemű művészi személyiség, aki megmutatta az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását.
      • Szobor Érzeke:
      • Egy Többszínű Szimbolizmus:
      • Festészeti Stílus és Technika:
      • História és Kontextus:
      • Érzelmi Hatás:
      Szobor Érzeke: Az alkotó művének központjában egy egyszerű, mégis mély jelentésű forma található – egy gömböt ábrázoló szobor. Ez a gömb nem csak anyaghasználatának különlegességével tűnik ki; három különböző anyagból készülve jelzi meg az alkotó gondolatait és érzéseit. Egy hatalmas fehér gömb nyugtató stabilitást sugall, míg egy kisebb gömb pedig energiát és dinamikus mozgást tükröz előtörő erővel. Az egész szobor kompozíciója egyfajta nyugalmot és biztonságot kölcsönöz az alkotásnak, melyet különösen jól érzékelhetünk a jelenlegi időszakban. Egy Többszínű Szimbolizmus: Chen Chin művésze nagy ügyességével használja ki a különböző anyagok színét és fényvisszaverő képességét, hogy egy komplex szimbólumot hozzon létre. Az alkotó színei nem csak dekoratívak; ezek közvetlenül érzelmeket és gondolatokat idéznek elő néző szemében. Együtt érzünk meg az erő és az érzékiség szépségét, melyet különösen jól tükröz meg a műalkotás. A gömbök színe pedig egyfajta fényességt és új perspektívát kínál az alkotó számára és az ő művének nézőközönsége számára is. Festészeti Stílus és Technika: Chen Chin művésze hagyományos japán festészeti technikákat alkalmaz, melyek során nagy gondossággal és precizitással dolgozik fel a különböző anyagokat és színeket. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. História és Kontextus: Chen Chin művésze művének központjában egy nagy múltú hagyományt helyez el – egy olyan hagyományt, amely több évszázaddal ezelőtt kezdődött meg és mely folyamatosan változott és fejlődött az idő múlásával is. Az alkotó művének központjában egy nagy múltú hagyományt helyez el – egy olyan hagyományt, amely több évszázaddal ezelőtt kezdődött meg és mely folyamatosan változott és fejlődött az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, mely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is. Együtt érzünk meg az ősi hagyományok és új irányzatok találkozását. Az alkotó használja ki minden eszközét és anyagát, hogy egy igazán különleges műalkotást hozzon létre – egy olyan alkotást, amely örökké megmarad az idő múlásával is

      Kérdések és válaszok

      Hogyan szerezhető be „Chen Lu Álomőrláng”, Chen Chin alkotása digitális fájlja?

      A „Chen Lu Álomőrláng”, Chen Chin alkotása digitális fájljának megvásárlása érdekében magas felbontású digitális kép letöltése az alábbi oldalon: Digitális alkotás.

      Megtekinthetem a "Chen Lu Álomőrláng" alkotást részletesebben?

      A „Chen Lu Álomőrláng” rétegről rétegre vizsgálható a mű alkotásának X-ray felvétel oldalán, amely egy restaurátori fényasztal alapján készült interaktív néző, és tizenegyi optikai rétegben mutatja be a képet.

      Milyen technikával készült és milyen méretű „Chen Lu Álomőrláng”, Chen Chin alkotása?

      A "Chen Lu Álomőrláng" alkotás Bronz szobrászat technikával készült, eredeti mérete pedig 8 x 26 cm.

      Quick facts and art quiz

      Gyors információk

      • Influences:
        • Japán művészet
        • Taiwani hagyomány
      • Notable elements or techniques: Észrevétlenül részletes anyaghasználat
      • Year: Nem ismert
      • Artistic style: Észtető művészi stílus
      • Medium: Szilikonfestmény
      • Dimensions: 8 x 26 cm

      Művészeti kvíz

      Minden kérdésre csak egy helyes válasz létezik.

      Kérdés 1:
      Mik az alkotó művészneve?
      Kérdés 2:
      Hol született Chen Chin?
      Kérdés 3:
      Mi jellemzi Chen Chin művészetét?
      Kérdés 4:
      Mi volt Chen Chin szülővárosa?
      Kérdés 5:
      Az alkotás milyen anyagból készül?
      About Chen Chin
      Chen Chin

      Chen Chin

      1907 - 1998, China

      A művész életrajza

      Chen Chin: A Pioneer of Taiwanese Feminine Art

      Chen Chin (1907-1998), a Taiwanese artist whose legacy continues to inspire, stands as one of the foremost figures in twentieth-century Taiwanese art. Celebrated primarily for her poignant depictions of women—particularly her iconic silk painting “The Women of Shantimen Area”—Chin’s oeuvre transcends mere visual representation; it embodies a profound engagement with social commentary and a masterful fusion of Japanese artistic traditions with her own rooted heritage. Her work serves as a testament to resilience, grace, and the enduring power of feminine perspective within a rapidly changing cultural landscape.
      • Early Life & Artistic Formation: Born in Xiamen, China, Chen Chin’s formative years were marked by exposure to Japanese culture during the colonial era. Recognizing her artistic potential early on, her father—a wealthy businessman and patron of the arts—supported her pursuit of formal training at Tokyo Women's Academy of Fine Arts in 1925. This pivotal decision propelled her into a world dominated by male artists, where she bravely challenged societal expectations regarding women’s roles.
      • Japanese Influence & Gouache Technique: Chen Chin’s artistic style was indelibly shaped by her Japanese training, specifically her mentorship under Gobara Koto, who championed the use of gouache—a translucent watercolor pigment—as a medium. This technique allowed her to achieve remarkable luminosity and depth in her paintings, capturing subtle nuances of emotion and atmosphere.
      • “The Women of Shantimen Area”: Arguably Chen Chin’s masterpiece, “The Women of Shantimen Area” exemplifies her distinctive artistic vision. Executed in silk, the painting portrays a group of women engaged in daily activities—weaving, preparing food, tending to children—with meticulous detail and sensitivity. The composition skillfully balances traditional Japanese aesthetics with Taiwanese cultural symbolism, conveying both beauty and quiet dignity.
      • Recognition & Legacy: Chen Chin’s work garnered considerable acclaim during her lifetime, securing her place in the annals of Taiwanese art history. Her inclusion in the inaugural Taiwan Fine Arts Exhibition in 1927 solidified her position as one of the “Three Young Talents,” marking a significant breakthrough for female artists in Taiwan. Furthermore, she was awarded the Executive Yuan Cultural Award in 1996—a testament to her unwavering dedication to artistic excellence and her profound contribution to Taiwanese culture.
      • Continuing Influence: Chen Chin’s pioneering spirit continues to resonate within subsequent generations of Taiwanese artists. Her unflinching portrayal of women's lives—characterized by grace, strength, and vulnerability—serves as an enduring inspiration for those striving to express feminine perspectives through art. Her legacy extends beyond her artistic achievements; she remains a symbol of female empowerment and artistic courage in Taiwan and globally.

      Exploring Chen Chin’s Artistic Vision

      Chen Chin's approach to painting wasn't merely about capturing visual likenesses; it was about conveying emotion and embodying cultural values. Her meticulous attention to detail—particularly in depicting hairstyles, fabrics, and accessories—reflects the fashion trends of her time while simultaneously honoring Taiwanese traditions. Notably, “Leisure (悠閒)” showcases a striking juxtaposition between Chinese-style canopy beds and Japanese incense burners, highlighting the blending of influences that defined her artistic style.

      Notable Exhibitions & Museums

      Chen Chin’s artwork has graced prestigious venues across Taiwan and Japan. Her paintings were prominently featured in *Centennial Celebration of Chen Chin*, held at Fukuoka Asian Art Museum (Fukuoka, Japan) in 2006, showcasing her enduring relevance as a cultural icon. Similarly, *The Beauty of Chen Chin’s Ladies* was presented at National Museum of History, Taipei, in 2003, further cementing her place within Taiwan's artistic heritage.

      Further Resources

      For deeper insights into Chen Chin’s life and work, consult the following resources:
      • Hsieh, Shih-ying,"Ch’en Chin", *Biographical Dictionary of Chinese Women: Twentieth Century*, vol. 2, London, Routledge, 2015, p. 53–55
      • Sullivan, Michael,*Modern Chinese Artists: A Biographical Dictionary*, Berkley, University of California Press*, *2006,* p. 14

      Discover More

      Visit TopImpressionists.com for a comprehensive overview of Chen Chin’s artistic journey and explore her masterpiece “The Women of Shantimen Area”: http://www.TopImpressionists.com/en/art/chen-chin-the-women-of-shantimen-area-D4FUX4-en/ Explore Museum Chi (Taipei, China) for additional context on Chen Chin’s artistic milieu: https://museumchi.org/

      Quick facts about Chen Chin

      • Full Name: Chen Jin
      • Nationality: Taiwanese
      • Date Of Birth: 1907
      • Date Of Death: 1998
      • Place Of Birth: Xiamen, China
      • Notable Artworks: ['The Women of Shantimen Area']
      • Artistic Movement Or Style: Japanese painting influence
      • Artists Who Influenced This Artist: ['Gobara Koto']
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Contemporary Art']
      Fedezze fel a műalkotásokat témák, stílusok és jellemzők szerint csoportosítva.
      Chen Chin Chen Lu Álomőrláng () · With its frame: · Hand-painted in oil on linen

      Total