Műterem — Ingyenes világszerte történő szállítás — Szállítás: 2–6 hét
      Előnézet AR előnézet Kézzel festett másolat vásárlása Áttérés digitális képre Megosztás
      Részletek Útmutató Kedvencekhez ad Letöltés Hasonló darabok X-ray felvétel Diavetítés Statisztika

      A Naplómadár Esése

      Marc Chagall ikonikus Szürrealista alkotása, az Ikarusz Esése! Mély érzelmekkel és szimbólumokkal tarkított művészettörténeti darab. Fedezd fel a nagy művészek világát!

      Marc Chagall ikonikus „Szórványos Szélószúró” című alkotása egy szürreális művészeti érték, mely felfedik az artista mélyebb tudatosságát és egyedi képességét a megszokott és fantasztiikus elemök ötvözésére. Mély színekkel és jelképekkel tarkított festmény!

      Az ezen az oldalon megjelenített műalkotások szerzői jogi védelem alatt állnak, ami azt jelenti, hogy törvényileg nem készíthetünk és nem adhatunk el belőlük pontos másolatokat. Ez a védelem olyan nemzetközi megállapodások alapján érvényesül, mint például a Berni Egyezmény és a nemzeti törvények által, beleértve azokat is, amelyeket meghatározott Az USA szerzői jogi törvénye – 17. cím.

      Ez a módszer teljes mértékben megfelel a szerzői jogi szabályozásnak, mivel nem tartalmazza a védett műalkotás másolását vagy duplikálását. Ehelyett ez egy kreatív újinterpretáció – egy új festmény, amely az eredetivel való összefüggései miatt hatással van rá, de nem az az.

      Giclée / Műnyomat

      Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. ( Kézzel festett másolat vásárlása Áttérés digitális képre)

      Corner sample of the P118B picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B Ft10
      Corner sample of the P118H picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H Ft10
      Corner sample of the P118W picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W Ft10
      Corner sample of the P438Z picture frame: formázott polisztirol, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z Ft10
      Corner sample of the P508JH picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH Ft12
      Corner sample of the P508YH picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH Ft12
      Corner sample of the P805H picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H Ft10
      Corner sample of the P805Z picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z Ft10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ Ft10
      Corner sample of the P919G picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G Ft10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ Ft10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH Ft10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: formázott polisztirol, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ Ft12
      Corner sample of the W106C picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C Ft8
      Corner sample of the W218G picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G Ft10
      Corner sample of the W218JH picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH Ft8
      Corner sample of the W218Y picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y Ft10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ Ft10
      Corner sample of the W316G picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G Ft10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ Ft8
      Corner sample of the W316Y picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y Ft10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ Ft8
      Corner sample of the W4111J picture frame: tömörfa, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J Ft10
      Corner sample of the W500HY picture frame: tömörfa, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY Ft15
      Corner sample of the W500JH picture frame: tömörfa, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH Ft15
      Corner sample of the W692G picture frame: tömörfa, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G Ft12
      Corner sample of the W849H picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H Ft8
      Corner sample of the W940BG picture frame: tömörfa, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG Ft15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ Ft8

      Standard méret
      egyedi
      CM
      INCH

      Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.

      szélesség
      magasság

      Írja be a keretének vagy a falának megfelelő szélességet és magasságot. A nyomatot csak le lehet vágni, soha nem tehető nagyobbá, mint az eredeti kép, így egy eltérő alakú méretnél a kép egy része elveszik. Mielőtt bármit kinyatintanánk, küldünk egy digitális próbamodellt jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a valós levágást — ezt csak a próbamodell mutatja meg.

      Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (23 október)

      Ingyenes globális expressz szállítás
      Prémium minőségű len vászon
      Teljes körű szállítási biztosítás
      Vámvisszatérítési Garancia
      Tökéletes színarányosság garancia
      100 napos visszaküldési garancia (csak gyártási hibás termékek esetén)
      100% pénzvisszatérítési garancia
      Több darab vásárlásakor kedvezmény

      Összesített ár

      Ft 22050

      A Naplómadár Esése

      Giclée / Műnyomat

      Reprodukció méretei

      -

      Összesített ár

      Ft 22050

      Rövid tények

      • Dimensions: 213 x 198 cm
      • Location: Georges Pompidou Centre, Párizs
      • Medium: Oil on canvas
      • Artistic style: Egyetemi
      • Movement: Surrealism
      • Title: A Fall Of Icarus

      Művészeti kvíz

      Minden kérdésre csak egy helyes válasz létezik.

      Kérdés 1:
      Milyen művészi stílus jellemzi ezt a képet?
      Kérdés 2:
      Mi lehet az Ikarosz bukása szimbolikus jelentése?
      Kérdés 3:
      Milyen anyagból készül ez a festmény?
      Kérdés 4:
      Hol található ez a műalkotás?

      Marc Chagall és „A Szőlőültetők Mezője” – Egy Építő Mythosz Színek És Ünnepélyes Szerkesztésben

      „A Szőlőültetők Mezője”, melyet Marc Chagall 1975-ben festett Saint-Paul-de-Vence településén Franciaországban, egy hatalmas olajképet jelent meg, amely a szürrealizmus művészi irányzatához tartozik. Ez a mythosz alapú festmény intenzív érzelmi töltettel és dinamikus kompozícióval rendelkezik, melyet egy különleges vizuális nyelv használ ki. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! ### Az Alkotás Szerkesztése És Színvilága – Egy Építő Mythosz Megközelítése A képen egy hatalmas mező dominál, melyet egy nagy csoport ember néz meg. Egy hatalmas szárnyas ló magasodik fölé az ég felé és jelképezi meg a szabadságot és az átalakulást. Az emberek körében egy épület vagy sátor hasonló struktúra található, ami egy közösségi élményt sugall és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Chagall színei pedig intenzív és változóak – ezek között vannak rózsaszín, narancs és arany színű rések, melyek egy nyugodt naplemente fényében jelennek meg. Az alkotó nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit és egy különleges vizuális nyelvet alkalmaz, hogy megközelítse az olasz nyelvét és egy időszámító jelzővel rendelkezik. Együtt vizsgáljuk ezt az alkotást és annak mélyebb jelentését! Chagall nagy ügyességgel használja ki a szürrealizmus művészi eszközeit

      Gyakran Ismételt Kérdések

      Mi a „A Naplómadár Esése”, Marc Chagall alkotása általános hangulata?

      A "A Naplómadár Esése" Drámai hangulatú.

      Milyen nyomtatási beállításokat javasol a „A Naplómadár Esése”, Marc Chagall alkotása?

      A „A Naplómadár Esése”, Marc Chagall alkotása egyik nyomatásához a Nagy méretű méretű, Portré elrendezésű nyomtatást javasoljuk.

      Mely paletta és domináns szín határozza meg a "A Naplómadár Esése" alkotást?

      A „A Naplómadár Esése”, Marc Chagall alkotása egy Semleges színek színvilágot használ, melynek domináns színe a Szürke-bézs (#d6d6c7).


      A művész életrajza

      A Life Painted in Dreams: The World of Marc Chagall

      Marc Chagall, born Moishe Shagal in 1887 in the small Belarussian town of Liozna near Vitebsk, wasn’t merely a painter; he was a poet of color, a weaver of dreams, and a chronicler of memory. His life, spanning nearly a century, mirrored the tumultuous currents of the 20th century, yet his art remained steadfastly rooted in a deeply personal vision—one infused with the folklore of his Hasidic Jewish upbringing and an unwavering belief in the power of imagination. Vitebsk itself was more than just a birthplace; it became the emotional core of his artistic universe, a recurring motif populated by flying figures, whimsical animals, and the vibrant hues of remembered landscapes. The town’s unique blend of cultures—Russian Orthodox churches alongside bustling Jewish marketplaces—forged an aesthetic sensibility that would defy easy categorization throughout his long career. Though he sought formal training first with a local sign painter and later in St. Petersburg under Léon Bakst, and then in Paris at the Académie de la Grande Chaumière, Chagall never fully embraced any single artistic movement. He absorbed elements of Cubism, Symbolism, and Fauvism, but always filtered them through his own intensely personal lens, creating a style that was uniquely, unmistakably Chagall.

      Early Years and Artistic Beginnings

      Chagall’s formative years were marked by hardship and displacement. Born into a family of impoverished Jewish artisans, he experienced the trauma of pogroms—violent anti-Jewish riots—which instilled in him a lifelong preoccupation with themes of persecution and resilience. Despite these challenges, Chagall possessed an innate talent for drawing and painting from a young age. He initially studied at Vitebsk Art School, where he honed his skills under Léon Bakst, a prominent figure in the Ballets Russes avant-garde movement. This exposure to theatrical art profoundly influenced his visual language, fostering a fascination with dynamism and expressive gesture. However, Chagall’s artistic ambitions extended beyond the confines of academic training; he sought inspiration from folk traditions—particularly Jewish folklore—which would become central to his artistic vision. His early canvases already hinted at the distinctive style that would define his career: bold color palettes, flattened perspectives, and fantastical imagery—elements that defied conventional realism.

      The Symbolism of Vitebsk

      Vitebsk remained an indelible presence in Chagall’s imagination throughout his life. The town served as a constant source of inspiration for his paintings, appearing repeatedly in works such as I and the Village (1911) and *Over Vitebsk* (1920-1922). These canvases aren't merely depictions of place; they are explorations of identity, memory, and the relationship between the individual and community. The village isn’t rendered realistically but as a fragmented collection of recollections, imbued with symbolic meaning. Houses tumble upside down, figures float in midair, and animals mingle seamlessly—creating an otherworldly atmosphere that captures the essence of Vitebsk's cultural landscape. Chagall’s use of color was particularly striking during this period. He employed vibrant hues—blues, yellows, reds—to convey emotion rather than literal representation, reflecting the spiritual fervor of his Jewish upbringing. This stylistic approach wasn’t accidental; it stemmed from a desire to move beyond mere imitation of reality and capture the essence of feeling, the weight of memory, and the power of folklore.

      The Influence of Cubism and Surrealism

      While Chagall rejected strict adherence to any single artistic movement, he absorbed influences from Cubism and Surrealism—particularly from Pablo Picasso and André Breton. He experimented with fragmented perspectives and geometric forms, as seen in works like *The Chapel of Saint Helena* (1927), adapting cubist techniques to express his inner vision. Simultaneously, Chagall embraced the dreamlike logic of Surrealism, incorporating fantastical imagery and irrational juxtapositions into his canvases. This fusion of styles resulted in a distinctive visual language characterized by lyrical abstraction—a hallmark of his artistic oeuvre. He sought inspiration from biblical narratives and Jewish mysticism, translating these themes into emotionally charged paintings that explored profound questions about faith, suffering, and redemption.

      Major Achievements and Legacy

      Throughout his prolific career, Chagall achieved international acclaim for his monumental canvases and innovative stained glass windows. His masterpiece, *White Crucifixion* (1937), stands as a poignant meditation on the horrors of Nazism and Jewish persecution—a testament to his artistic courage and moral conviction. He continued to produce works during World War II, reflecting the anxieties and uncertainties of the time. Following the war, Chagall emigrated to New York City, where he established himself as one of America’s leading artists. His paintings from this period explored themes of exile and displacement, capturing the spirit of a generation grappling with trauma and loss. He received numerous prestigious commissions, including the ceiling of the Paris Opera (1964), a breathtaking explosion of color and form that celebrated musical masterpieces. And his stunning stained glass windows for the Hadassah Hebrew University Medical Center synagogue in Jerusalem—a project undertaken in collaboration with Anatoly Yankilevich—transformed sacred space into an immersive experience of light and color. Marc Chagall’s legacy extends beyond his artistic creations; it resides in the enduring power of his vision—a vision that celebrates love, memory, and the boundless possibilities of the human imagination. He left behind a body of work that is both deeply personal and universally accessible, inviting viewers to lose themselves in a world painted with dreams and illuminated by hope. His art continues to inspire, challenge, and move us, ensuring that his vibrant and imaginative spirit will live on for generations to come.
      Marc Chagall

      Marc Chagall

      1887 - 1985 , Білорусь

      Gyors információk

      • Artistic Movement Or Style: Современный стиль
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Сюрреализм']
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Леон Бакст
        • Дюманьи
      • Date Of Birth: 6 július 1887
      • Date Of Death: 28 március 1985
      • Full Name: Marc Chagall
      • Nationality: Білім беруші
      • Notable Artworks:
        • В городе Витебск
        • Белая распятие
      • Place Of Birth: Liozna, Беларусь
      Fedezze fel a műalkotásokat témák, stílusok és jellemzők szerint csoportosítva.
      © TopImpressionists.com — Minden jog fenntartva  ·  100% Kézzel festett · Elégedettség garantálva · Ingyenes világszerte történő szállítás
      VISA MASTERCARD