Műterem — Ingyenes világszerte történő szállítás — Szállítás: 2–6 hét
      Megtekintés AR előnézet Kézzel festett másolat rendelése Áttérés digitális képre Küldés
      Részletek Útmutató Kedvencekhez ad Letöltés Hasonló darabok X-ray felvétel Diavetítés Kérdések és válaszok Statisztika

      Tessin grófné

      Méretek
      81.0 x 65.0 cm

      Egy elegáns nő ruházatában és hatalmas fejpánttal tűnik ki ebben Jean-Marc Nattier klasszikus művében, melyet 1741-ben festett meg a Louvre múzeumában. Egy igaz értékű részét képező francia rokoco alkotás!

      "Hungarian Meta Description": "Nattier, a 18. századi francia festő, híres allegorikus portréiból és a királyi udvar elegáns arcképeiből. A rokokó stílusművésze, aki a görög-római mitológiát és a luxust ábrázolta."

      Giclée / Műnyomat

      Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. ( Kézzel festett másolat rendelése Áttérés digitális képre)

      Corner sample of the P118B picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B Ft10
      Corner sample of the P118H picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H Ft10
      Corner sample of the P118W picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W Ft10
      Corner sample of the P438Z picture frame: formázott polisztirol, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z Ft10
      Corner sample of the P508JH picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH Ft12
      Corner sample of the P508YH picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH Ft12
      Corner sample of the P805H picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H Ft10
      Corner sample of the P805Z picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z Ft10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ Ft10
      Corner sample of the P919G picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G Ft10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: formázott polisztirol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ Ft10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: formázott polisztirol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH Ft10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: formázott polisztirol, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ Ft12
      Corner sample of the W106C picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C Ft8
      Corner sample of the W218G picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G Ft10
      Corner sample of the W218JH picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH Ft8
      Corner sample of the W218Y picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y Ft10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ Ft10
      Corner sample of the W316G picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G Ft10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ Ft8
      Corner sample of the W316Y picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y Ft10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ Ft8
      Corner sample of the W4111J picture frame: tömörfa, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J Ft10
      Corner sample of the W500HY picture frame: tömörfa, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY Ft15
      Corner sample of the W500JH picture frame: tömörfa, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH Ft15
      Corner sample of the W692G picture frame: tömörfa, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G Ft12
      Corner sample of the W849H picture frame: tömörfa, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H Ft8
      Corner sample of the W940BG picture frame: tömörfa, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG Ft15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: tömörfa, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ Ft8

      Standard méret
      egyedi méretű
      CM
      INCH

      Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.

      szélesség
      magasság

      Írja be a keretének vagy a falának megfelelő szélességet és magasságot. A nyomatot csak le lehet vágni, soha nem tehető nagyobbá, mint az eredeti kép, így egy eltérő alakú méretnél a kép egy része elveszik. Mielőtt bármit kinyatintanánk, küldünk egy digitális próbamodellt jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a valós levágást — ezt csak a próbamodell mutatja meg.

      Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (4 november)

      Ingyenes globális expressz szállítás
      Prémium minőségű len vászon
      Teljes körű szállítási biztosítás
      Vámvisszatérítési Garancia
      Hiteles színarányosság garancia
      100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
      100% pénzvisszatérítési garancia
      Több darab vásárlásakor kedvezmény

      Összesített ár

      Ft 22934

      Tessin grófné

      Giclée / Műnyomat

      Reprodukció mérete

      -

      Összesített ár

      Ft 22934

      Gyors információk

      • Notable elements or techniques: Szegélyezett kompozíció
      • Year: 1741
      • Artist: Jean-Marc Nattier
      • Subject or theme: Portrétszínészet
      • Location: Louvrói Múzeum, Párizs
      • Dimensions: 81 x 65 cm

      Művészeti kvíz

      Minden kérdésre csak egy helyes válasz létezik.

      Kérdés 1:
      Mik az alkotó neve?
      Kérdés 2:
      Mikor készült el a tárlatképet?
      Kérdés 3:
      Hol található meg jelenleg az alkotás?
      Kérdés 4:
      Milyen művészi stílus jellemzi ezt a festményt?
      Kérdés 5:
      Mi található meg az alkotás képe alatt?

      A Rococo Elegancia Megtestültetésében: Jean-Marc Nattier Comtesse Tessin Képei

      Jean-Marc Nattier, Franciaország egyik legnagyobb névévét viseli a XVIII. századi francia művészet története általában ismeretlen és kedves közönség számára – egy olyan művészt, aki nem csak nagy alkotásokra tett volna le az akadémiai tanulmányokat, hanem szigorúan Párizsban maradt meg, ahol igazán sajátos stílusát tudta kialakítani. Élete és twórczośća egy különösen fényes időszakot tükrözik vissza, amikor a francia Rococo művészete virágzott fel, és Nattier pedig ennek egyik legjelentősebb képzője volt. Született Párizsban 1685. március 17-én, elődje művészi hagyományai mély gyökereket mutatnak, hiszen apja, Marc Nattier szintén ismert portréfestő volt és édesanyja, Marie Courtois pedig kiváló miniaturistája volt – egy olyan öröklétet biztosítva fiatal Jean-Marc számára, amely alapokat tett bele az művészi kifejezés tudomásának.
      • Születési Év és Város: 1685 Párizs
      • Szülőföld: Franciaország
      • Egyéb Tudvalatok: Apja és édesanyja szintén művészek voltak, ami nagyban befolyásolta Nattier művészi pályáját.

      A Luksemburgi Galéria Megismerése és Az Akadémiai Tanulmányok Elutasítása Nattier nem hagyta el Párizst az akadémiához való tanulmányokat kínáló ajánlat ellenére, hanem úgy gondolta, hogy itt tudja igazán megközelíteni és továbbépíteni egyedi stílusát. Ez a döntés különösen fontos volt, mert számos más művészt követte el hasonló pályára és sikeres karriert építettek fel Róma körül.

      A Rococo Stílusa és Az Elegáns Portréfestészet

      Nattier művészete egyértelműen tartozik a Rococo stílushoz, amely Franciaország első felében dominált. Ez az irányzat jellemzője az ornamentális díszítés, könnyű színek használata és az érzékiség előtérbe helyezése – tulajdonképpen minden olyan elem, ami ellenkezik az új klasszis művészet szigorú szabályozottságával és geometriájával. Nattier azonban nem követte el ezt a hagyományos utakat, hanem sajátos technikákkal dolgozott Franciaországban, melyek nagyban hozzájárultak ahhoz, hogy képei különösen fényesek és vonzóvá legyenek.

      A Comtesse Tessin Képe És Szimbolizmusa

      A "Comtesse Tessin" című alkotás egy igazi színlevél Párizs művészete története általában ismeretlen közönség számára – egy olyan kép, amely nem csak az időszak egyik legjelentősebb művésze által készítette el, hanem egy különösen gondosan megmunkált és díszített alkotás eredménye. A képen egy nő szerepel, aki piros ruhát visel furú szegélyrel és egy kardot tart a kezében. Szürke haja és fehér bőre pedig tökéletes harmóniában vannak egymással, ami azt jelenti, hogy Nattier nem csak nagy tudományos ismeretekkel rendelkezett és megértette az időszak művészi hagyományait, hanem képes volt érzékbeli élménnyel és érzelmekkel átruházni képei világát.

      Érzelmi Hatás És És Dekorációs Lehetségeségek

      A Comtesse Tessin képe egy igazi klasszikus példája annak, hogy milyen szépen lehet dekorálni egy otthon egy magas színvonalú reprodukció segítségével. Egy ilyen alkotás képes megőrizni az időszak fényes színvilágát és elegáns stílusát, valamint személyre szabott díszítésével hozzájárulhat ahhoz, hogy egy helyiség különösen meghívó és kellemes legyen.

      Kérdések és válaszok

      Milyen technika és milyen méret jellemzi az eredeti „Tessin grófné”, Marc Nattier alkotása alkotást?

      Az eredeti „Tessin grófné”, Marc Nattier alkotása egy Akril festmény vászonon alkotás, amelynek mérete 81 x 65 cm. A technika és a méret az eredeti műre vonatkozik.

      Általánosságban inkább világos vagy sötét a "Tessin grófné"?

      A "Tessin grófné" alkotás fényerisége összességében árnyékos, luminanciája pedig Sötét.

      Milyen témák jelennek meg a(z) „Tessin grófné”, Marc Nattier alkotása alkotásban?

      „Tessin grófné”, Marc Nattier alkotása a következőket ábrázolja: french aristocracy, elegant woman, portrait painting, decorative art, rococo style, bow gesture, fur trim coat.


      A művész életrajza

      A Brushstroke of Elegance: The Life and Art of Jean-Marc Nattier

      Jean-Marc Nattier, a name synonymous with the refined elegance of 18th-century French court life, was more than just a portrait painter; he was a master of illusion, an architect of dreams. Born in Paris on March 17, 1685, into a family steeped in artistic tradition – his father, Marc Nattier, a respected portraitist, and his mother, Marie Courtois, a celebrated miniaturist – Nattier inherited not only technical skill but also a deep appreciation for beauty and the art of capturing it. His early training was rigorous, beginning with direct instruction from his father and further honed by diligent study of masterpieces within the Luxembourg Gallery, a practice that instilled in him an understanding of composition and likeness that would become hallmarks of his distinctive style. Despite being offered the coveted opportunity to pursue his artistic education at the prestigious French Academy in Rome – a path typically followed by aspiring artists – Nattier chose to remain in Paris, believing he could cultivate his unique vision independently, a decision that ultimately proved pivotal to his artistic development.

      The Painter of Aristocratic Dreams

      Nattier’s rise to prominence was swift and remarkable. He quickly established himself as the preferred portraitist for the ladies of Versailles, transforming their beauty and status into captivating works of art. However, Nattier didn't simply paint portraits; he crafted elaborate illusions, skillfully weaving his sitters into scenes from classical mythology and allegorical narratives. This innovative approach – a revival of the ancient tradition of allegorical portraiture – was what truly set him apart. Instead of merely depicting a woman’s likeness, Nattier would transform her into a goddess, a nymph, or a mythological figure, adorned in flowing classical drapery and placed within evocative landscapes that transported viewers to realms of beauty and grace. Consider *Madame Le Fèvre de Caumartin as Hebe*, for example – the delicate rendering of the sitter’s features combined with the ethereal quality of her depiction as the cupbearer to the gods creates a mesmerizing effect, showcasing Nattier's mastery of light, color, and composition. Similarly, *Comtesse de Tillières and Mademoiselle de Clermont en Sultane* presents a striking image of power and sophistication, blending realism with elements of exoticism. These weren’t mere exercises in costume; they were carefully constructed representations designed to imbue the subject with an aura of timeless beauty, grace, and aristocratic refinement. His ability to seamlessly blend historical accuracy with imaginative embellishment made his portraits not just aesthetically pleasing but also deeply symbolic, reflecting the values and aspirations of the French court.

      Influences and Artistic Development

      Nattier’s artistic journey was shaped by a complex interplay of influences. The foundation for his technical skills was laid by his father, Marc Nattier, who instilled in him a love for portraiture and an understanding of fundamental painting techniques. His mother, Marie Courtois, a miniaturist renowned for her exquisite detail and delicate brushwork, further refined his eye for precision and subtlety. However, the most significant influence on Nattier’s artistic development was undoubtedly Peter Paul Rubens, the master Flemish painter whose dynamic compositions, rich colors, and sensual depictions of the human form captivated Nattier's imagination. Studying Rubens’ works at the Luxembourg Palace profoundly impacted Nattier’s style, inspiring him to incorporate elements of Baroque dynamism into his own Rococo aesthetic. He absorbed Rubens’ energy and exuberance, adapting them to his own refined sensibility and creating a unique artistic voice that distinguished him from his contemporaries. This synthesis of influences – the technical precision of his father, the delicate artistry of his mother, and the dramatic flair of Rubens – resulted in a style characterized by its elegance, grace, and captivating beauty.

      Major Achievements and Historical Significance

      Jean-Marc Nattier’s impact on French art and culture during the reign of Louis XV is undeniable. He became the official portrait painter to the king's four daughters, capturing their youthful beauty and embodying the ideals of aristocratic femininity. His portraits were not merely decorative; they served as powerful symbols of status, wealth, and refinement, reflecting the values and aspirations of the French court. Beyond his artistic achievements, Nattier played a crucial role in shaping the image of the aristocracy during a period of significant social and political change. His paintings offer invaluable insights into the fashion, customs, and social dynamics of 18th-century France, providing a visual record of an era defined by elegance, sophistication, and a fervent pursuit of beauty. The revival of allegorical portraiture under Nattier’s hand was a particularly significant artistic development, demonstrating his ability to breathe new life into established genres while simultaneously upholding the traditions of French courtly art. His works are now treasured possessions of prestigious museums across Europe, including the Louvre, The Wallace Collection, and the Alte Pinakothek Museum in Munich, testament to his enduring legacy as one of France’s most celebrated portraitists.

      Exploring Nattier's World Further

      • Notable Works: The Artist Surrounded by His Family (1730), Marie Lečinska (Dijon Museum), Magdalen (Louvre), Comtesse de Tillières and Mademoiselle de Clermont en Sultane (The Wallace Collection), Madame Le Fèvre de Caumartin as Hebe (National Gallery of Art), The Lovers (Alte Pinakothek Museum, Munich).
      • Key Characteristics: Rococo style, allegorical portraits, mythological attire, masterful use of light and shadow, attention to detail.
      • Further Research: Explore resources like Wikipedia (https://en.wikipedia.org/wiki/Jean-Marc_Nattier) and Britannica (https://www.britannica.com/biography/Jean-Marc_Nattier) for more in-depth information.
      Marc Nattier

      Marc Nattier

      1685 - 1766 , Franciaország

      Rövid információk

      • Artistic Movement Or Style: Rococo
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Késő Rococo']
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Marc Nattier
        • Jouvenet
        • Rubens
      • Date Of Birth: 1685. március 17.
      • Date Of Death: 1766. november 7.
      • Full Name: Jean-Marc Nattier
      • Nationality: Francia
      • Notable Artworks:
        • Arckép családjával
        • Marie Lečinska
        • Magdalen
        • Comtesse de Tillières
        • Madame Le Fèvre Hebe
      • Place Of Birth: Párizs, Franciaország
      Fedezze fel a műalkotásokat témák, stílusok és jellemzők szerint csoportosítva.