Megtekintés
Küldés
Megosztás
Részletek
Útmutató
Letöltés
Hasonló darabok
X-ray felvétel
Diavetítés
Q&A
StatisztikaTraccia Table
Discover 'Traccia Table' by Meret Oppenheim – a captivating Surrealist object exploring dreams & subconsciousness. Hand-painted reproduction available.
German-Swiss Surrealist Meret Oppenheim (1913-1985) challenged norms with provocative art & photography, most famously her fur-covered teacup 'Object'. A key figure in the surrealist movement.
Összes részlet megjelenítése
Az ezen az oldalon megjelenített műalkotások szerzői jogi védelem alatt állnak, ami azt jelenti, hogy törvényileg nem készíthetünk és nem adhatunk el belőlük pontos másolatokat. Ez a védelem olyan nemzetközi megállapodások alapján érvényesül, mint például a Berni Egyezmény és a nemzeti jogszabályok által, beleértve azokat is, amelyeket meghatározott Az USA szerzői jogi törvénye – 17. cím.
Ez a módszer teljes mértékben megfelel a szerzői jogi szabályozásnak, mivel nem tartalmazza a védett műalkotás másolását vagy duplikálását. Ehelyett ez egy kreatív újinterpretáció – egy új festmény, amely az eredetivel való összefüggései miatt hatással van rá, de nem az az.
Giclée / Műnyomat
Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. (
Kézzel festett másolat rendelése Áttérés digitális képre)
P118B Ft10
P118H Ft10
P118W Ft10
P438Z Ft10
P508JH Ft12
P508YH Ft12
P805H Ft10
P805Z Ft10
P919BZ Ft10
P919G Ft10
P919XJ Ft10
P959ZH Ft10
P968JZ Ft12
W106C Ft8
W218G Ft10
W218JH Ft8
W218Y Ft10
W307PJ Ft10
W316G Ft10
W316PJ Ft8
W316Y Ft10
W398PJ Ft8
W4111J Ft10
W500HY Ft15
W500JH Ft15
W692G Ft12
W849H Ft8
W940BG Ft15
W953PJ Ft8
Standard méret
egyedi méretű
CM
INCH
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Loading sizes...
szélesség
magasság
Írja be a keretének vagy a falának megfelelő szélességet és magasságot. A nyomatot csak le lehet vágni, soha nem tehető nagyobbá, mint az eredeti kép, így egy eltérő alakú méretnél a kép egy része elveszik. Mielőtt bármit kinyatintanánk, küldünk egy digitális próbamodellt jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a valós levágást — ezt csak a próbamodell mutatja meg.
Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (31 október)
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Hiteles színarányosság garancia
100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
Traccia Table
Giclée / Műnyomat
Reprodukció mérete
-
Összesített ár
Ft 22596
A művész életrajza
Early Life and Influences
- Born: Berlin, Germany (1913)
- Died: 1985
- Named after Meretlein from Gottfried Keller's "Green Henry."
- Family moved to Delémont, Switzerland, due to her father’s military service during World War I.
- Exposure to art and artists at a young age in Switzerland.
- Inspired by her aunt, Ruth Wenger, and her modern lifestyle.
- Influenced by Modernism, Expressionism, Fauvism, and Cubism.
- Introduced to the writings of Carl Jung and began recording dreams, which became important sources for her art.
- The work of Paul Klee significantly influenced her artistic development.
Career and Artistic Development
- Moved to Paris in 1932 and attended the Académie de la Grande Chaumière.
- Participated in Surrealist exhibitions starting in 1933, associating with André Breton, Man Ray, Max Ernst, and others.
- First solo exhibition in Basel in 1936 at Galerie Schulthess.
- Artistic block began in 1937 after initial success; destroyed much of her work during this period.
- Returned to art in the 1950s, reverting to earlier styles and themes.
Major Works and Style
- Object (Le Déjeuner en fourrure) (1936): Her most famous artwork – a teacup, saucer, and spoon covered in fur. This piece explores themes of female sexuality, luxury, and the objectification of women.
- Her work often incorporated everyday objects arranged to evoke dreamlike or unsettling scenarios.
- Explored themes of femininity, exploitation, and the subconscious through her paintings and sculptures.
- Style characterized by a blend of Surrealism, Dada influences, and personal symbolism.
Historical Significance and Legacy
- Considered a leading figure in the Surrealist movement.
- Her work challenged conventional notions of art and gender roles.
- Object (Le Déjeuner en fourrure) became an iconic symbol of 20th-century art, acquired by MoMA shortly after its creation.
- Oppenheim's exploration of dreams, sexuality, and the subconscious continues to resonate with contemporary audiences.
- Her later work emphasized personal freedom and the "androgyny of the mind."
Key Influences and Artistic Circle
- Carl Jung: His theories on psychoanalysis and archetypes profoundly influenced her artistic themes and imagery.
- Paul Klee: Inspired by his abstract style and exploration of color and form.
- André Breton: A key figure in the Surrealist movement who encouraged and promoted her work.
- Marcel Duchamp & Max Ernst: Their conceptual approach to art influenced her use of everyday objects.
- Man Ray: Collaborated with Oppenheim on photographic works, including nude portraits.
Meret Oppenheim
1913 - 1985 , Germany
Rövid információk
- Full Name: Meret Elisabeth Oppenheim
- Nationality: Swiss-German
- Date Of Birth: 1913
- Date Of Death: 1985
- Place Of Birth: Berlin, Germany
- Notable Artworks: ['Object (Le Déjeuner en fourrure)']
- Artistic Movement Or Style: Surrealism
- Artists Who Influenced This Artist:
- Paul Klee
- Carl Jung
- Marcel Duchamp
- Max Ernst
- André Breton
Kapcsolódó cikkek
Beyond Reality: A Sophisticated Exploration of the Dreamlike Architecture in Surrealist Landscapes
Embark on a sophisticated journey through the dreamlike architecture of Surrealist landscapes. Uncover the profound psychological depths and visual paradoxes of masters like Salvador Dalí in this expert exploration of art’s most captivating, impossible vistas.
The Soul of Color: A Journey into the Emotional Resonance of Lyrical Abstraction
Embark on a cultural journey through Lyrical Abstraction. Explore how masters like Kandinsky used color and motion to translate emotion into visual poetry. Discover the profound beauty of abstract expressionism and learn to curate emotional resonance in your own art collection.