Megtekintés
Küldés
Megosztás
Részletek
Útmutató
Letöltés
Hasonló darabok
X-ray felvétel
Diavetítés
Kérdések és válaszok
StatisztikaAz Ablak
Az Ablak Odilon Redon szimbolikus festménye, mely egy fény és jelképek világába nyújt át tekintetet. Egy hatalmas színültetésű ablak képe, mely közepén egy rózsaszín dísztárgy található és körülötte körök vannak.
Összes részlet megjelenítése
Redon Odilon (1840-1916): A francia szimbolista festő, híres a sötét 'noirs' sorozatokról, álomképeiről és a szubjektív élményekről. A surrealizmus előfutára.
Giclée / Műnyomat
Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. (
Kézzel festett másolat rendelése Áttérés digitális képre)
P118B Ft10
P118H Ft10
P118W Ft10
P438Z Ft10
P508JH Ft12
P508YH Ft12
P805H Ft10
P805Z Ft10
P919BZ Ft10
P919G Ft10
P919XJ Ft10
P959ZH Ft10
P968JZ Ft12
W106C Ft8
W218G Ft10
W218JH Ft8
W218Y Ft10
W307PJ Ft10
W316G Ft10
W316PJ Ft8
W316Y Ft10
W398PJ Ft8
W4111J Ft10
W500HY Ft15
W500JH Ft15
W692G Ft12
W849H Ft8
W940BG Ft15
W953PJ Ft8
Standard méret
egyedi méretű
CM
INCH
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Loading sizes...
szélesség
magasság
Írja be a keretének vagy a falának megfelelő szélességet és magasságot. A nyomatot csak le lehet vágni, soha nem tehető nagyobbá, mint az eredeti kép, így egy eltérő alakú méretnél a kép egy része elveszik. Mielőtt bármit kinyatintanánk, küldünk egy digitális próbamodellt jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a valós levágást — ezt csak a próbamodell mutatja meg.
Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (7 november)
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Hiteles színarányosság garancia
100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
Az Ablak
Giclée / Műnyomat
Reprodukció mérete
-
Összesített ár
Ft 22811
A Naplózó Ablak – Odilon Redon Szimbolizmusának Érzelmi Mélysége
Odilon Redon “A Naplózó Ablak” című alkotása 1907-ben született és egy igazán mély szimbolikus világot tükrözi vissza. Ez az olajfestmény vászonra került Münchenbe, Németországba a Neue Pinakothek művészethez tartozó tárlatára és egy olyan művészi irányzat jelképes erővel rendelkezik, amely nem a szó szerinti megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Redon, aki 1840-ban született Bordeauxban, Franciaországban, egy kiváló mester volt abban, hogy az igazságtalanságok és álomvilág látványos képei által megköszöntötték. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. A franciaországi nagy háború időszakában Redon rövid ideig szolgált katona köreiben, de ezt követően folyamatosan foglalkozott grafikai művészettel és festéssel.A Szimbolizmus Érzelmi Jelének Megköszöntése
Redon szimbolista művészi felfedezését nagy hangsúlyt adott az érzések kifejezésének és a személyes tapasztalatok megismerésének lehetőségének keresésére, mert ő maga úgy gondolta, hogy az alkotás képes elérni az igazságtalanságokat túlmutató igazságot. „A Naplózó Ablak” számos szimbolikus elemre büszkélkedik meg, melyeket ezekkel a jelentésekkel szeretné megköszönteni az olvasónak. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában és egy olyan világ megismerésében, amely túlmutat a szemszélektől. Az alkotás nem csak egyszerű megjelenítésére törekszik, hanem az érzékeket megérlelő képek segítségével érzelmek kifejezésére keresi megoldást. Együtt dolgozott Jean-Léon Gérómmel és Rodolphe Bresdinnal, akik segítették őt az érés művészetének komplex technikájának elsajátításában ésKérdések és válaszok
Melyik szín tűnik ki leginkább a(z) "Az Ablak" alkotásból?
A(z) "Az Ablak" alkotásban leginkább a Espressó barna (#513327) szín tűnik ki. A domináns szín hasznos, amikor egy műalkotást össze kell egyeztetni egy belső térrel.
Honnan érkeznek a „Az Ablak”, Odilon Redon alkotása látogatói?
A "Az Ablak" számára létre van hozva egy Statisztikák oldal. Ez az oldal ábrázolja a mű és a művész többi alkotásának havi látogatottságát, országon és nyelvenként bontva.
Szabad-e jogilag másolni a(z) Neue Pinakothek gyűjteményében található „Az Ablak”, Odilon Redon alkotása alkotást?
A "Az Ablak" eredeti műve a Neue Pinakothek gyűjteményében található, az alkotás pedig közösségi tulajdon – a szerzői jog lejártt státuszú.
A művész életrajza
A World Beyond the Visible: The Enigmatic Art of Odilon Redon
Odilon Redon, valójában Bertrand-Jean Redon, született 1840-ban Bordeauxban, Franciaországban, egy művész volt, aki örökre elhivatott volt a láthatatlan világok elképzeléseinek és ábrázolásának. Művészi útja nem nagy ambíciókkal kezdődött, hanem csendes megfigyeléssel; mindössze tíz éves korában nyert rajzversenyt – ami előre jelezte a látványos érzékenységét, amely meghatározta életművtségének egészét. Bár kezdetben családi elvárások szerint építőmunkára irányították, Redon igazi hivatása máshol rejlett, melyet Jean-Léon Gérôme és, ami különösen fontos, Rodolphe Bresdin tanításai világítottak meg, akik bemutatták számára az etszést és a litográfiát – ezek a technikák lették korai feltárásainak alapja egy olyan világ számára, amely árnyalt alakokat és ambíviozott formákat tartalmazott, amelyek hamar elvarázsolták azonokat, akik alternatívát kerestek az akadémiai realitáshoz. A Franciaország és Németország közötti háború félbeszakítása Redont rövid ideig katonai szolgálatra vitt, de hazatérte után Párizsban a művészi látlése igazán összeállt.A Szimbolizmus Kezdeti Látványai: ‘Noirs’ és Korai Vizeletek
Redon korai karrierjét egyértelmű visszahúzódással jelölte meg a fennálló művészeti trendekkel szemben. Nem próbált azonosítani a látható világot, hanem inkább felkeltette annak rejtett jegyzeteit – az aggodalmakat, vágyakat és spirituális vágyakat, amelyek a mindennapi élet mélyén húzódtak. Ez vezetett híres “noirs” sorozatához, monokróm művekre, melyeket kőporral és litográfiával készítettek. Ezek nem csupán sötétség tanulmányai voltak; hanem a tudatzalapok feltárásai, furcsa lényekkel, szétváló szemekkel és ijedt arcokkal telekedtek, amelyek döngető ködökből merültek ki. Edgar Allan Poe és Charles Baudelaire írók hatása itt érezhető – közös vonzódásuk a macskabőrhez, a titokra és az elképzelés erővel. Ezek a művek nem azonnal elfogadták; Redon évekig maradt ismeretlen. Azonban 1884-ben Joris-Karl Huysmans regénye, *À rebours* (Ellenzékben) hozott fordulópontot, ahol a dekadens aristokrata Des Esseintes kiemelte Redon rajzait, azonnal emelve státuszát az avantgárd körökben. Ez a felismerés lehetővé tette Redon számára, hogy továbbfejlessze egyedi művészi nyelvezetet. Az artista azt mondta: “A rajzok inspirálnak, és nem lehet őket meghatározni. Ők is, mint a zene, helyet foglalnak el az ambivalens világban.”A Színpaletta Ébredése: A Monokrómból a Vibráló Kiemelésbe
Bár a “noirs” megalapozta Redont a szimbolista körben, művészete jelentős átalakulást értett 1890-es években. Elkezdte a szín használatát – először pastellkrétákat, majd olajfestményeket – belefejtve kompozícióiba egy újfajta élénkességet és ragyogást. Ez a váltás nem csupán technikai volt; hanem az artista belső életének fejlődését tükrözte is. Az korábbi művek gyakran telekedtek melankóliával és elszigeteltséggel, de a későbbi festmények új érdeklődést mutatnak iránt a mitológiát, a buddhizmust és a japán művészetet – *Japonism* volt kulcsfontosságú befolyás. A Baron Robert de Domecy által vásárolt *A Buddha halála* (1899) című alkotás példája ennek az érdeklődésnek. Redon a 20. század elején egyre nagyobb hangsúlyt fektetett a dekoratív és szimbolikus elemekre, melyek a festményekben jelennek meg. A Baroness de Domecy és lányát ábrázoló portrék különösen vonzóak ebben az időszakban, nem csak a fizikai hasonlóságot, hanem belső életet és pszichológiai mélységet is rögzítenek.Hatalmi Hatások és Utat Kirajzoló
Redon művészetére számos hatás gyakorolt hatással, melyek mindegyike formálta a stílusát és témáit. Jean-Léon Gérôme, a Beaux-Arts szabadiskola tanárának tanításai alapvetőek voltak számára, de Rodolphe Bresdin grafikus volt a következő nagy befolyásoló ember az életében, aki megtanította neki a rézkarc és a litográfia mesterségét. A háború félbeszakítása után Párizsban Redon egyedül dolgozott kőporral és litográfiával. Az 1878-as évben kapott elismerés volt az első jelentős sikere, amikor a *Vízözön* című alkotása megnyerte a művészettörténészek figyelmét. Aztán 1879-ben publikálta ensimmäisen festményeit, *A reménytelen ember* című albumot. Az 1884-es *À rebours* regénye, melyben a dekadens Des Esseintes kiemelte Redon rajzait, jelentős fordulópontot hozott a művész karrierjében. Aztán az 1890-es években Redon elkezdte használni pastellkrétákat és olajfestményeket, melyek meghatározták maradandó munkáit. 1903-ban kapta meg a Francia Honorszolgálat kitüntetését. A művész népszerűsége megnőtt, amikor André Mellerio kiadott egy litográfia és kőporalbumot 1913-ban, és az évben ő kapta a New York Armory Show legnagyobb egyéni képviselőjévé.Örökség és Hatás: A Surrealizmus Előfutára
Odilon Redon hatása a művészet világán meghaladja azt, amit élete során érzett. Az alkotását jelentős kiállításokon mutatták be, beleértve a 1913-as New York Armory Show-t. Azonban csak a halála után 1916-ban vált igazán nyilvánvaló, hogy milyen nagy volt hatása. Redon kutatása az álomvilágok, a tudatzalapok és az irracionális világok felett előrehozta a Surrealizmus kezdetét, inspirálva olyan művészeket, mint Marcel Duchamp és Max Ernst, hogy hasonló területeket is feltárjanak. A szubjektív tapasztalatok és a belső kifejezés hangsúlyozása pedig befolyásolta az expresszionisták munkáját is. Redon nem csupán azt ábrázolta, amit látta; hanem azt, amit érezett – egy olyan elv, amely ma is inspirálja a művészeket. Örökösége egy művészi merészség, a bizonytalan megközelítés és a művészet erejének mélyreható megértése az emberi tapasztalat rejtett dimenzióinak feltárásában.
Odilon Redon
1840 - 1916 , Franciaország
Rövid információk
- Artistic Movement Or Style: Szimbolizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Surrealizmus
- Duchamp
- Artists Who Influenced This Artist:
- Gérôme
- Bresdin
- Date Of Birth: 1840. április 20.
- Date Of Death: 1916. július 6.
- Full Name: Odilon Redon
- Nationality: Francia
- Notable Artworks:
- Centaurs
- Onnes
- Portrait of Ari Redon
- Place Of Birth: Bordeaux, Franciaország
Kapcsolódó cikkek
Beyond Reality: A Journey Into the Dreamlike World of Surrealism
Embark on a cultural journey through the dreamlike world of Surrealism. Explore the profound psychological depths and iconic masterpieces of Dalí, Miró, and Delvaux in this expert art-history exploration for true connoisseurs.
Fedezze fel a műalkotásokat témák, stílusok és jellemzők szerint csoportosítva.
