Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Váltás nyomtatványra
Áttérés digitális képre)
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Írja be a kívánt szélességet és magasságot, hogy illeszkedjen a keretéhez vagy a falához. Mivel ez kézzel festett alkotás, egy eltérő formájú méret esetén a művész akár festhet is valamivel többet a kép körül, vagy korolathat is belőle — az Ön döntésének megfelelően. A festés megkezdése előtt küldünk egy digitális tervezetet jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a végeredményt — csak a tervezet mutatja meg a valódi eredményt.
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (30 október). A minőség nem kérdőjelezhető.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Poussin klasszikus tájképe, az 'Et in Arcadia Ego' című alkotás mélyen üzenetet hordoz: halál jelenléte még a legszebb világokban is. Fedezd fel a reménytelenség és a szépség közötti feszültséget!
Fedezd fel Nicolas Poussin klasszikus francia barokk festményeit! Mély betekintést nyújt az antik római értékek és szépség filozófiájába. Nézd meg ikonikus alkotásait a Magyar Nemzeti Galériában!
A magyar művészettörténészek és a nagyközönség számára is egyre népszerűbbé váló Nicolas Poussin francia festőművész alkotása, az "Et in Arcadia ego" (Mondhatjuk: „Sőt még Arkadiában is van én”), nem csupán egy gyönyörű tájképi kompozíció, hanem a halál elkerülhetetlenségének mély meditációja. A 1637-ben elkészült, a Louvre Múzeumban kapott helyet – és ma is ott áll – ez a festmény egy olyan világot ábrázol, amelyben a klasszikus harmónia és a görög mitológia találkoznak a halhatatlan emberi sors kérdéseivel. Poussin, aki nagyjából felidézte Rómában a reneszánszi és barokk stílusok legjavait, nem egyszerűen megörökítette a táj szépségét, hanem egy mélyebb filozófiai gondolatot fejt ki.
A festmény központja egy öreg tomb, melynek fölött a latin mondat, "Et in Arcadia ego" – „Sőt még Arkadiában is van én” – feliratát olvasható. Ez a mondat, mely a görög mitológiájából származik, arra utal, hogy a paradicsomi Arkádia, a tökéletesség és örök béke helye sem mentes a halál természetes menetétől. A festményt körüljáró öt figura – három férfi és két nő – egyaránt szemtanúi a halhatóság kérdésének, és a táj idilli szépségével szemben a tomb árnyékát vetik. Poussin nem csupán a tájat ábrázolta, hanem a figurák közötti interakciót, a hangulatot, a fények játékát is mesteri precizséggel megformázta.
Poussin kompozíciós mestersége lenyűgöző. A festményt egyértelmű, geometriai szabályok vezérelik, melyek a klasszikus művészet alapjait tükrözik. A táj perspektívája, a fény és árnyék játékának finom kezelése, mindez a festő precíz munkájának eredménye. A tomb, mely a kompozíció központi eleme, nem csupán egy halotti helyet jelképez, hanem a halhatóság szimbóluma is. A tomb alatt elhelyezett kopott felirat, a "Et in Arcadia ego" mondat, a festmény legfontosabb üzenetét közvetíti: még az Arkádia, a tökéletesség és örök béke helye sem mentes a halál természetes menetétől. A tomb melletti szobornak a formája, a táj vonásaival való harmonikus kapcsolódása pedig egyfajta eleganciát kölcsönöz a festménynek.
A festő gondosan választotta ki a figurákat és a környezetüket. A három férfi közül ketten, a tomb előtt fekvő és a szobornál álló, valószínűleg a halhatóságot szemlélődnek, míg a többi figura a táj szépségében gyönyörködik. A nők, a sárga ruhájukkal kiemelkedően vonzónak tűnnek, és a tomb felé mutatva egyfajta szomorúságot vagy elmélkodést sugallnak. Poussin nem csupán a tájat ábrázolta, hanem a figurák közötti interakciót, a hangulatot, a fények játékát is mesteri precizséggel megformázta.
Az "Et in Arcadia ego" egyértelműen barokk műalkotás, mely a klasszikus stílus elemeit ötvözi a reneszánszság szellemével. A festményben megjelenő halhatóság témája, a *memento mori* (halálra emlékeztető) motívum, a barokk művészet egyik legfontosabb jellegzője. Poussin nem csupán a halál elkerülhetetlenségét mutatja be, hanem azt is sugallja, hogy a halhatóság minden emberi életben jelen van, függetlenül attól, hogy milyen gyönyörű és tökéletes környezetben élünk.
A festményben megjelenő szarkofág, melyen a tomb fölött a "Et in Arcadia ego" felirat található, egyfajta emlékeztető a halálra. A szarkofágon elhelyezett kopott felirat, a tomb melletti szobornak a formája, a táj vonásaival való harmonikus kapcsolódása pedig egyfajta eleganciát kölcsönöz a festménynek.
Poussin műve, az "Et in Arcadia ego", nem csupán egy szép tájkép, hanem egy mély filozófiai gondolatot fejt ki. A festő azt sugallja, hogy a halhatóság minden emberi életben jelen van, függetlenül attól, hogy milyen gyönyörű és tökéletes környezetben élünk. Poussin műve arra ösztönöz, hogy ne feledkezzünk el a halhatóság természetes menetéről, és hogy éljünk értelmesen és boldogan.
A festmény ma is nagyszerű inspirációt nyújt a művészeknek, a tervezőknek és az alkotások kedvelőinek egyaránt. A "Et in Arcadia ego" egy olyan műalkotás, amely örökké emlékezetes marad.
Nagy méretű méret, Fenyőképi elrendezés: ez a(z) „Et in Arcadia Ego (Poussin)”, Poussin alkotása alkotáshoz javasolt nyomtatási beállítás.
A „Et in Arcadia Ego (Poussin)”, Poussin alkotása Fenyőképi formátumú alkotás. A formátum a kompozíció arányait határozza meg.
A "Et in Arcadia Ego (Poussin)" alkotás Akril festmény vászonon technikával készült, a Classical Baroque stílusban.
1594 - 1665, Franciaország
Total