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Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
Inserisci la larghezza e l'altezza desiderate, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con un formato differente, l'artista può estendere leggermente il dipinto oltre i bordi dell'immagine o ritagliare una piccola parte — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la realizzazione abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato finale — solo il mockup lo fa.
Spedito in un tubo protettivo, pronto per essere incorniciato dal tuo artigiano di fiducia.
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (7 Novembre). Nessun compromesso sulla qualità.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Una vivace scena di strada con un cane che gira l'angolo si svela in questo dipinto del 1980 di Fernando Botero, mostrando il suo iconico stile volumetrico e invitandoti a portare questo capolavoro colombiano a casa tua.
Scopri Fernando Botero Angulo: maestro colombiano del 'Boterismo'. Forme esagerate, satire e influenze primitiviste in dipinti e sculture celebrate a livello mondiale.
Nelle mani magistrali di Fernando Botero, un semplice angolo di strada si trasforma in un palcoscenico teatrale dove la vita si dispiega con grazia esagerata ed esuberante colore. Dog Turning a Corner invita lo spettatore in una scena di paese inondata dal sole, catturata con l'inconfondibile calore che definisce la visione del maestro colombiano. Il dipinto presenta un vivace quadro della vita di provincia, dove gli edifici gialli brillano sotto un sole invisibile, proiettando una radiosa nostalgia sui sentieri acciottolati. Al cuore di questa composizione ritmica si trova un curioso cane, colto nel bel mezzo del movimento mentre percorre una curva, fungendo da protagonista stravagante che guida i nostri occhi attraverso l'architettura vivace e le figure erranti che popolano questo mondo in miniatura.
L'essenza di quest'opera risiede nel suo profondo uso del Boterismo, lo stile distintivo di Botero caratterizzato dalla deliberata inflazione delle forme. Non vi è traccia di scheletrico o di esile qui; al contrario, ogni figura, dalle persone che passeggiano nella piazza fino agli edifici stessi, possiede un magnifico volume scultoreo. Questa tecnica fa molto più di creare una semplice particolarità visiva; infonde alla scena un senso di abbondanza, stabilità e una giocosa sfida alla realtà. Il modo in cui il cane e gli abitanti del villaggio occupano lo spazio suggerisce un mondo carico di importanza e gioia, rendendo il dipinto meno una mera osservazione e più una celebrazione dell'esistenza stessa.
Tecnicamente, l'opera è un trionfo di armonia cromatica e bilanciamento compositivo. I gialli vibranti dell'architettura fungono da sfondo luminoso, creando un ambiente ad alto contrasto che fa risaltare i colori secondari con vitalità. Piccoli dettagli, come la delicata presenza di uccelli che fluttuano nelle parti superiori della tela, aggiungono strati di movimento e spontaneità alla geometria strutturata della strada. Questa attenta disposizione assicura che, sebbene la scena sia densamente popolata, non risulti mai affollata; al contrario, appare come una danza perfettamente coreografata dove ogni elemento—l'architettura, gli animali e gli esseri umani—contribuisce a un'atmosfera singolare e armoniosa.
Per il collezionista esperto o l'interior designer, Dog Turning a Corner offre molto più della semplice bellezza estetica. Funge da potente punto focale che inietta energia e un senso di narrazione ottimistica in qualsiasi spazio. L'impatto emotivo del dipinto è di profonda convivialità; evoca il fascino di un pomeriggio mediterraneo o latinoamericano, dove il tempo rallenta e il semplice atto di girare l'angolo diventa un'avventura. Che sia collocata in un contesto di galleria contemporanea o come pezzo centrale in un sofisticato salotto residenziale, questa riproduzione porta con sé lo spirito leggendario di Botero: un'eredità di volume, vitalità e un amore duraturo per la bellezza che si trova nel quotidiano.
"Un cane che gira l'angolo" di Fernando Botero è ancora protetta dal diritto d'autore. Questo stato determina le modalità con cui l'immagine dell'opera può essere riprodotta.
I colori di "Un cane che gira l'angolo" di Fernando Botero mostrano un'armonia Unified Palette. L'armonia descrive il modo in cui i colori interagiscono tra loro.
Fernando Botero ha utilizzato la tecnica del Olio su tela per "Un cane che gira l'angolo". La tecnica definisce la natura materica dell'opera originale.
1932 - 1959, Colombia
Totale