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Come alternativa rispettosa e legale, offriamo opere d'arte personalizzate e dipinte a mano, ispirate all'originale. I nostri artisti esperti e professionisti studiano con cura lo stile, l'atmosfera e l'essenza artistica dell'opera originale per creare un pezzo nuovo e unico che evochi la stessa emozione, pur rimanendo una creazione originale a pieno titolo.
Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
Inserisci la larghezza e l'altezza desiderate, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con un formato differente, l'artista può estendere leggermente il dipinto oltre i bordi dell'immagine o ritagliare una piccola parte — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la realizzazione abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato finale — solo il mockup lo fa.
Spedito in un tubo protettivo, pronto per essere incorniciato dal tuo artigiano di fiducia.
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (3 Novembre). Nessun compromesso sulla qualità.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Kiki Kogelnik (1935-1997): artista pop austriaca che esplora l'identità, la tecnologia e la forma femminile in dipinti, sculture e stampe vibranti. Una voce femminista che sfida le norme con arguzia.
1935 - 1997, Austria
Kiki Kogelnik (1935–1997) è stata una pittrice, scultrice e incisore austriaca fondamentale. Nata a Blagoveshchensk, in Austria, ha ricevuto la sua formazione artistica all'Accademia di Belle Arti di Vienna. Questa solida educazione le ha fornito le competenze tecniche che sarebbero state impiegate successivamente nelle sue opere innovative e spesso provocatorie.
L’inizio della carriera di Kogelnik, a partire dal 1961 alla Galerie nächst St. Stephan a Vienna, è stato segnato da composizioni astratte. Inizialmente, ha tratto ispirazione da artisti come Serge Poliakoff dell'École de Paris. Tuttavia, Kogelnik ha rapidamente sviluppato il suo stile distintivo, allontanandosi dall’astrazione pura e abbracciando l’estetica del Pop Art emergente. Pur essendo spesso classificata all'interno del Pop Art, ha frequentemente espresso riserve sull'essere definita esclusivamente da questo movimento.
Nel corso della sua carriera, Kogelnik ha esplorato una gamma di temi che includono la tecnologia, il consumismo e – in particolare negli anni '70 – la rappresentazione delle donne nei media. Il suo lavoro è caratterizzato da colori vivaci, forme audaci e un approccio giocoso ma critico alle norme sociali. Ha spesso utilizzato materiali come il vinile e la plastica, riflettendo il suo interesse per i processi industriali moderni.
Kogelnik ha raggiunto un significativo riconoscimento durante la sua vita, esponendo ampiamente in Europa e negli Stati Uniti. Nel 1997, poco dopo la sua morte, è stata tenuta una grande retrospettiva del suo lavoro al Belvedere Museum di Vienna. Nel 1998, è stata insignita postumo del più alto riconoscimento austriaco per i servizi resi alla Repubblica – la Decorazione d'Onore per Servizi alla Repubblica Austriaca – un tributo al suo impatto duraturo sull’arte e sulla cultura austriaca.
Kiki Kogelnik è considerata una delle artiste più importanti legate al Pop in Austria. Il suo lavoro ha sfidato i confini artistici convenzionali e ha offerto una prospettiva unica sul panorama sociale e politico del XX secolo. Ha aperto la strada alle future generazioni di artiste, in particolare quelle interessate ad esplorare temi femministi e a sfidare le aspettative sociali. Il suo uso innovativo dei materiali e la sua volontà di sperimentare con forme diverse continuano a ispirare gli artisti di oggi.
Kiki Kogelnik è deceduta il 1° febbraio 1997 a Vienna a causa del cancro. È sepolta a Bleiburg, in Austria. La sua eredità continua attraverso la sua opera d'arte, che rimane molto ricercata da collezionisti e musei in tutto il mondo.
Totale