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Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
Inserisci la larghezza e l'altezza desiderate, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con un formato differente, l'artista può estendere leggermente il dipinto oltre i bordi dell'immagine o ritagliare una piccola parte — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la realizzazione abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato finale — solo il mockup lo fa.
Spedito in un tubo protettivo, pronto per essere incorniciato dal tuo artigiano di fiducia.
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (15 Novembre). Nessun compromesso sulla qualità.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
mp5 è un'artista italiana contemporanea nota per incisivi murales in bianco e nero, illustrazioni e opere politicamente impegnate. Radicata nella controcultura, esplora temi di femminismo e giustizia sociale tramite la street art.
Italia
mp5, nata a Napoli, è una figura magnetica nel panorama dell'arte contemporanea: un'artista la cui opera risuona con una potente fusione di impegno politico, ideali femministi e un'estetica sorprendente radicata nella controcultura. Il suo percorso ha avuto inizio con studi formali in scenografia teatrale presso l'Accademia di Belle Arti di Bologna, seguiti da un'immersione nell'animazione alla Wimbledon School of Art di Londra. Questa base unica le ha trasmesso non solo una maestria tecnica, ma anche una profonda comprensione dello spazio, della costruzione narrativa e dello storytelling visivo, elementi che sarebbero diventati i tratti distintivi del suo stile inconfondibile.
Inizialmente attratta dalla vibrante energia della scena underground europea, mp5 si è rapidamente affermata come una forza di cambiamento attraverso la street art. Le sue prime opere sono nate da collaborazioni con centri sociali e squat, creando immagini d'impatto che affrontavano direttamente i temi dell'ingiustizia politica e della disuguaglianza sociale. Questo periodo è stato formativo, consolidando il suo impegno nell'utilizzare l'arte come strumento di attivismo e per promuovere il dialogo all'interno delle comunità emarginate. La decisione di adottare il bianco e nero come mezzo primario non è stata una semplice scelta estetica; è diventata un potente simbolo di contrasto netto, capace di evidenzia un complessità nelle dinamiche di potere, sfidare le norme convenzionali e conferire una qualità senza tempo al suo commento incisivo.
L'influenza del background teatrale di mp5 è palpabile nelle sue opere. I suoi murales non sono semplici immagini dipinte sui muri; sono scene accuratamente costruite, spesso infuse di elementi surrealisti e popolate da figure simboliche che evocano un senso di mistero e intrigo. Lo studio dell'animazione ha ulteriormente affinato la sua capacità di creare composizioni dinamiche, conferendo movimento e fluidità a forme altrimenti statiche. Questa fusione di discipline ha permesso a mp5 di sviluppare un linguaggio visivo che è allo stesso tempo affascinante e stimolante.
Le sue illustrazioni, pubblicate in testate prestigiose come Le Monde diplomatique e Vogue Italia, dimostrano la sua versatilità e la capacità di adattare il proprio stile a diversi contesti. Tuttavia, è nell'ambito dell'arte pubblica — nei suoi murales su larga scala che adornano le città europee — che mp5 brilla davvero. Questi interventi non sono puramente decorativi; sono atti deliberati di comunicazione, progettati per provocare riflessione e ispirare l'azione. Il lavoro dell'artista esplora spesso temi di femminismo, giustizia sociale e resistenza, sfidando gli spettatori a confrontarsi con verità scomode e a mettere in discussione lo status quo.
L'arte di mp5 è profondamente radicata nei movimenti controculturali, in particolare in quelli che sostengono i diritti queer e l'uguaglianza di genere. Le sue opere presentano frequentemente figure femminili potenti — simboli di resilienza, forza e sfida — che mettono in discussione le rappresentazioni tradizionali delle donne nell'arte e nella società. Questo impegno verso gli ideali femministi non è una mera preferenza tematica; deriva dalle sue esperienze personali e da un desiderio genuino di creare un mondo più equo.
L'impegno dell'artista verso le questioni politiche è altrettanto profondo. I suoi poster per le manifestazioni, i disegni che affrontano le ingiustizie sociali e le opere murali che trattano le crisi contemporanee dimostrano una volontà di affrontare i soggetti difficili con determinazione. Questa incrollabile dedizione all'attivismo le ha garantito il riconoscimento nel mondo dell'arte e oltre, consolidando la sua reputazione di voce per gli emarginati e gli oppressi.
Le opere di mp5 sono state esposte in numerosi festival nazionali e internazionali, tra cui la XII Biennale degli Artisti Giovani Europei e Mediterranei e la Triennale di Milano. Ha collaborato con istituzioni prestigiose come il MACRO di Roma e gallerie d'arte come la Lazarides di Londra, consolidando ulteriormente la sua presenza nella comunità artistica globale.
Progetti recenti, come la collaborazione con la campagna “Chime for Change” di Gucci — un'iniziativa globale per la promozione dell'uguaglianza di genere — dimostrano la sua capacità di raggiungere un pubblico più vasto e amplificare il suo messaggio di giustizia sociale. La sua partecipazione al progetto La Tour 13 a Parigi ha ulteriormente cementato il suo riconoscimento internazionale.
L'influenza di mp5 si estende oltre il mondo dell'arte, ispirando una nuova generazione di artisti a utilizzare la propria creatività come strumento di cambiamento. Il suo lavoro funge da potente promemoria del fatto che l'arte può essere allo stesso tempo bella e politicamente impegnata — una testimonianza del potere duraturo della comunicazione visiva nel plasmare la nostra comprensione del mondo che ci circonda.
Totale