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Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
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Spedito in un tubo protettivo, pronto per essere incorniciato dal tuo artigiano di fiducia.
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This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Esplora l'arte di Shi Xinning: inserimenti ironici di Mao Zedong in foto storiche, un mix unico di realismo sociale e commento culturale.
1969 - , Cina
Il viaggio artistico di Shi Xinning è iniziato a Yingkou, in Cina, dove è nato nel 1969. Il servizio dei suoi genitori all'interno dell'Esercito Popolare di Liberazione ha plasmato significativamente la sua vita e la sua prospettiva iniziale. Ha ricevuto una formazione artistica formale presso la prestigiosa Accademia d'Arte Lu Xun a Shenyang, laureandosi nel 1990. Questa formazione fondamentale gli ha fornito un insieme di competenze tecniche ma lo ha anche esposto a tradizioni artistiche che sarebbero state successivamente reinterpretate attraverso la sua lente unica.
Dopo la laurea, Shi Xinning ha affinato la sua arte per un decennio prima di intraprendere la serie di opere che avrebbero definito la sua carriera. Il suo stile artistico è caratterizzato da una miscela distintiva di realismo sociale e influenze europee. Ha sviluppato un approccio unico: inserire Mao Zedong in fotografie ben note del XX secolo, creando giustapposizioni anacronistiche e spesso umoristiche. La predominanza dello schema di colori bianco e nero, che ricorda la fotografia storica della stampa, esalta ulteriormente questo effetto.
Il lavoro di Shi Xinning approfondisce temi complessi di storia, memoria culturale e dinamiche tra Est e Occidente. I suoi dipinti spesso affrontano l'eurocentrismo occidentale e l'isolazionismo storico della Cina. Un motivo ricorrente è l'inserimento di Mao Zedong in scenari impossibili - un commento su come la Cina avrebbe potuto evolversi se non si fosse isolata dall'Occidente capitalista. Esempi notevoli includono "Duchamp Retrospective Exhibition", che raffigura umoristicamente Mao che ispeziona "Fontana" di Marcel Duchamp, e "Mao and McCarthy", dove Mao osserva le udienze della HUAC, creando una giustapposizione ironica delle ideologie. Il suo lavoro sfida gli spettatori a riconsiderare le narrazioni storiche consolidate e a mettere in discussione la natura della memoria collettiva.
Il lavoro di Shi Xinning ha ottenuto un significativo riconoscimento internazionale attraverso numerose mostre in sedi prestigiose come il Kunstmuseum Bern, la Marella Gallery Milan e la Fondazione Carisbo Bologna. È rappresentato da gallerie leader a Pechino, Milano, Shanghai e Berlino, dimostrando il suo status nel mondo dell'arte contemporanea. I suoi dipinti hanno raggiunto un notevole successo commerciale, con opere come "Mao and McCarthy" e “Yalta” che hanno raggiunto prezzi elevati all'asta. Inoltre, è stato riconosciuto come uno degli artisti più rinomati della Cina, essendo presente in pubblicazioni come "China Art Book".
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