Hubert Bekman

Vita Giovanile e Formazione Artistica

Hubert Bekman nacque il 4 novembre 1896 a Voorburg, nei Paesi Bassi. Sebbene i suoi anni maturi sarebbero stati definiti da una straordinaria produzione creativa, la sua giovinezza fu plasmata dal ritmo costante e metodico della vita di un uomo comune. Trascorse le sue giornate lavorando come funzionario presso la PTT, un impiego che gli garantiva il sostentamento quotidiano, mentre i suoi interessi artistici fiorivano silenziosamente nelle ore trascorse lontano dai doveri professionali.

Il suo percorso come artista non fu segnato da una formazione accademica continua o formale. Al contrario, Hubert Bekman fu prevalentemente autodidatta, affinando lo sguardo e la mano attraverso una pratica costante e una curiosità innata e profonda. Nonostante la sua natura indipendente, cercò comunque un perfezionamento tecnico attraverso l'istruzione supplementare, frequentando corsi serali e sessioni invernali presso l'Akademie van Beeldende Kunsten all'Aia. Questi momenti di studio gli permisero di trovare un delicato equilibrio tra le responsabilità presso la PTT e il suo crescente, irrefrenabile bisogno di creare.

Oltre l'ambito puramente didattico, Bekman cercò il confronto con chi condivideva la sua stessa passione. Frequentò l'Hague Sketch Club, trovando un senso di appartenenza tra coloro che consideravano l'arte come una componente vitale dell'esistenza stessa. Questa fusione tra studio autonomo e partecipazione comunitaria gli permise di gettare le basi per una carriera estremamente versatile, che lo avrebbe visto eccellere come pittore, scultore e incisore.

Movimenti Artistici e Circoli Professionali

La vita di Hubert Bekman era profondamente intrecciata con le comunità artistiche dei Paesi Bassi. Membro del Pulchri Studio e della Haagse Kunstkring, trovò il suo spazio naturale all'interno dei circoli creativi dell'Aia. La sua dimensione sociale e professionale fu plasmata da queste associazioni, che gli permisero di confrontarsi costantemente con il panorama in continua evoluzione dell' arte olandese nel corso della sua esistenza.

Intorno al 1936, divenne uno dei membri fondatori del gruppo artistico De Groep. Insieme a Rein Draijer, Hein von Essen, Jan Franken Pzn., Jan van Heel e Marinus Schipper, lavorò con dedizione per dare vita a questo collettivo. Il suo coinvolgimento in tali gruppi rifletteva un profondo desiderio di collaborazione e di condivisione intellettuale con i suoi pari. Nel corso della sua carriera, si unì successivamente a Verve e alla Liga Nieuw Beelden, continuando a ricercare nuovi modi per connettersi con il mondo dell'arte. Negli anni Cinquanta, fece inoltre parte del gruppo di lavoro artistico di Voorburg noto come De Nieuwe Ploeg.

Tecniche e Discipline Artistiche

La produzione creativa di Hubert Bekman è stata definita da una curiosità instancabile che si è manifestata attraverso una moltitudine di mezzi espressivi. Nei suoi primi anni, l'artista si è concentrato intensamente sulla natura tattile della stampa e della pittura. Attraverso l'uso di colori a olio, gouache e il disegno, ha spesso costruito le sue composizioni attorno alle forme essenziali di esseri umani e animali. Il suo profondo interesse per le arti grafiche lo ha portato a padroneggiare diversi metodi di trasferimento dell'immagine, tra cui l' acquaforte, la litografia e la xilografia. Ha inoltre dedicato molto tempo alla linoleografia e all' incisione su legno, trovando modi unici per esprimere la linea e la forma attraverso questi processi così strutturati.

Con il progredire della sua carriera, il suo rapporto con la materia fisica si è evoluto verso la tridimensionalità. A partire dal 1948, l'attenzione di Bekman si è spostata verso la scultura, abbandonando la bidimensionalità della superficie per confrontarsi con il legno. Ha scelto il rovere e il tiglio per le sue figure, scolpendo forme umane e animali capaci di conferire un senso di peso e presenza tangibile ai suoi soggetti. Questa transizione dal mondo della grafica e della pittura alla figura scolpita gli ha permesso di esplorare le texture venate del materiale in perfetta simbiosi con l'anatomia dei suoi soggetti.

• "Moeder en kind" (linoleografia)
• "Zes figuren" (xilografia)
• "Vijf paarden" (linoleografia)
• "Vier paarden" (linoleografia)

Dove ammirare le sue opere oggi

Rintracciare le tracce della vita creativa di Hubert Bekman richiede un piccolo viaggio attraverso i Paesi Bassi, poiché le sue diverse espressioni come pittore, scultore e incisore sono distribuite tra diverse istituzioni di rilievo. All'Aia, la sua presenza si avverte nel Gemeentemuseum, dove le sue opere sono conservate accanto ad altri pezzi significativi dell' arte olandese. La città ospita inoltre le sue creazioni all'interno del Museo Postale olandese, un omaggio alla sua vita professionale trascorsa presso la PTT.

Oltre alla capitale dell'Olanda Meridionale, le sue opere hanno trovato dimora in altre collezioni regionali. Il Museo Van Abbe a Eindhoven conserva lavori di Bekman, garantendo che il suo linguaggio visivo raggiunga un pubblico vasto, ben oltre il suo ambiente immediato. La sua arte fa parte anche della Collezione Nazionale, una testimonianza della presenza duratura delle sue xilografie, dei suoi dipinti e delle sue sculture nel panorama culturale del paese.

Per chi è interessato al suo impatto più locale, il Gemeentemuseum di Maassluis custodisce anch'esso le sue opere. Che si tratti delle sue figure lignee scolpite o delle sue stampe grafiche, la sua mano rimane visibile in questi vari depositi, preservata per coloro che desiderano studiare il suo contributo alla Nuova Scuola dell'Aia e ai numerosi gruppi che ha contribuito a formare.