設置イメージを確認
送る
シェア
詳細情報
ガイドを表示
画像をダウンロード
似ている作品
X線調査
スライドショー
統計情報Lotus flower
Discover Amadeo Bocchi’s ‘Lotus Flower’ (1905). An exquisite Impressionist oil painting of a serene woman amidst a lush lotus garden. Explore beauty & symbolism in this captivating artwork.
続きを読む
アメデオ・ボッキ（1883-1976）の情緒豊かなイタリアの風景画と肖像画をご覧ください。ローマをはじめとする彼の足跡と、折衷的な新古典主義・マニエリスム様式のスタイル、その遺産を探求しましょう。 #イタリア美術 #ボッキ
このページに掲載されている作品は著作権法によって保護されており、当社の許可なく同一の複製物を制作または販売することは法律で禁じられています。この保護は、以下のような国際条約に基づき執行されます。 ベルヌ条約 および、以下の条項に定められたものを含む各国の法律により、 米国著作権法 第17編。
この手法は、著作権で保護された作品の複製や複写を伴わないため、著作権法に完全に準拠しています。これは単なる模倣ではなく、創造的な再解釈です。元の作品からインスピレーションを受けつつも、それとは異なる、全く新しい絵画を生み出すものです。
ジークレー／アートプリント
スピーディーな制作と多彩な仕上げオプションが魅力の、ミュージアムクオリティなジークレー・キャンバスプリント。 (
手描きの複製画を注文する デジタル画像販売へ切り替え)
標準サイズ
カスタムサイズ
CM
INCH
作品のオリジナル比率に合わせた、当店の規定サイズからお選びください。
Loading sizes...
横幅
高さ
額縁や壁のスペースに合わせて、ご希望の幅と高さを入力してください。プリントはカットすることは可能ですが、元の画像より大きくすることはできないため、異なる比率のサイズを選択された場合は、画像の一部が欠けることになります。印刷を開始する前に、内容を確認していただくためのデジタルモックアップをお送りいたします。このページに表示されている画像は、実際のカット後の状態を示すものではありません。実際の仕上がりはモックアップにてご確認ください。
ガラスオプションは、110cm未満のサイズでのみご利用いただけます。
Lotus flower
ジークレー／アートプリント
複製画サイズ一覧
-
合計金額
¥ 10949
The painting portrays a young woman, caught in a reflective attitude, sitting with her legs crossed on a brick wall on which she also rests her hands. The girl, who occupies the right side of the scene, is wearing an elegant white dress and keeps her hair tied up on her head. Behind it, within the boundary wall, is a garden of lotus flowers; in the background there are trees and a house, on the right, which is barely visible.
よくあるご質問
「Lotus flower」にはどのような色が使われていますか？
アメデオ・ボッキ作「Lotus flower」は、Earthyなカラーパレットを使用しています。この配色が、作品全体の色彩的特徴を象徴しています。
「Lotus flower」は、拡張現実（AR）でのプレビューが可能ですか？
「Lotus flower」は、拡張現実（AR）でのプレビューが可能です。対応デバイスで作品のARプレビューページを表示すると、ご自身の空間に作品を配置してご確認いただけます。
アメデオ・ボッキ作「Lotus flower」の構図を主導している色は何ですか？
アメデオ・ボッキ作「Lotus flower」の主色（メインカラー）はPhthalo Green (#2b2118)です。
関連作品
アーティストについて
生い立ちと修行の時代
アメデオ・ボッキは、イタリアの美しい街パルマにて1883年8月24日にその生を享けました。壁画装飾画家であった父の職業は、幼い彼のアートに対する好奇心に深い影響を与えたことでしょう。12歳という若さで、彼はパルマ王立美術学院に入学し、チェクロペ・バリッリの導きのもとで研鑽を積みました。この時期に培われた基礎的な訓練こそが、後の芸術家としての歩みを支える揺るぎない土台となったのです。芸術的キャリアと私生活
1901年、18歳を迎えたアメデオは学院を卒業しました。恩師であるチェクロペ・バリッリの勧めを受け、彼はローマへと渡り、ヴィア・リペッタにあるスクオーラ・デル・ヌードで学びを深めることになります。この移住は彼のキャリアにおける決定的な転換点となり、以後、彼は主にローマを拠点に活動を展開していくこととなりました。私生活においては、1908年に結婚し、娘のビアンカを授かりました。愛娘ビアンカは、1934年に早すぎる死を迎えるまで、彼の作品の中にたびたび登場し、その美しさを永遠に刻み続けています。芸術様式と影響
アメデオの作品は、その時代に渦巻いていた様々な芸術運動を反映した、極めて折衷的な性質を特徴としています。特定の流派に固執することなく、新古典主義、マニエリスム、そして近代美術の息吹を自在に織り交ぜた彼のスタイルは、見る者を飽きさせることがありません。代表作と展覧会
- ローマの国立近代美術館（GNAM）では、アメデオの作品が展示されており、イタリア近代美術への彼の多大な貢献を今に伝えています。
- 「山の霧」をはじめとする彼の絵画は、イタリアの風景の本質を捉える類まれな才能を見事に証明しています。
- アメデオの作品は、イタリア全土の様々な私蔵コレクションや美術館に収蔵されており、その不朽の遺産を物語っています。
受け継がれるレガシー
1976年12月16日、アメデオ・ボッキはこの世を去りました。しかし、彼が遺した膨大な作品群は、今なお多くの芸術家や美術愛好家たちの心を揺さぶり続けています。生涯を通じて創作に捧げた彼の情熱は、描き出された数々の傑作の中に鮮明に息づいています。- TopImpressionists.comにて、アメデオ・ボッキの芸術作品を鑑賞する
- TopImpressionists.comで、アメデオの作品を含む国立近代美術館のコレクションを探索する
- Wikipediaで、イタリア美術とその歴史についてさらに深く知る
アメデオ・ボッキ
1883 - 1976 , イタリア
関連記事
Capturing the Drama: How Impressionist Light and Shadow Transform Your Living Space
Discover how the luminous light and dramatic shadows of Impressionist masterpieces can transform your home. Explore expert insights on using Renoir, Monet, and Cézanne to create a serene, culturally rich sanctuary through museum-quality, hand-painted oil reproductions.
The Luminous Living Room: Curating Your Space with Timeless Impressionist Masterpieces
Transform your living room with the luminous beauty of Impressionist masterpieces. Discover museum-quality, hand-painted oil reproductions from Monet to Renoir, curated for the discerning collector seeking timeless elegance and soulful interior design.
Capturing the Light of Amsterdam: A Journey Through Impressionist Masterpieces of the Dutch Canals
Embark on a visual journey through the luminous Amsterdam canals. Discover how Impressionist masters captured the fleeting light of the Dutch landscape through evocative brushwork and color. Explore the timeless beauty of these masterpieces for your private art collection.
Capturing the Soul: The Ethereal Magic and Timeless Technique of Impressionist Portraiture
Discover the ethereal beauty of Impressionist portraiture. Explore how masters like Monet and Renoir captured light and soul through brushwork, and learn how to bring this timeless magic into your home with exquisite, hand-painted oil reproductions from TopImpressionists.com.
Dining Room Elegance: Transforming Your Space with Impressionist Masterpieces
Elevate your dining room with the luminous beauty of Impressionist masterpieces. Discover how hand-painted Claude Monet and Renoir reproductions can transform your space into a sanctuary of light, color, and timeless elegance for your home.