Dr. James Hall

სინათლისა და ხაზის მემკვიდრეობა

ნიუ-იორკში დაბადებული დანიელ ჰანტინგტონი ამერიკული ხელოვნების ლანდშაფტის საკვანძო ფიგურად წარმოჩნდა, რომელმაც ჰადსონის მდინარის სკოლის მშვიდი ნატურალიზმი კლასიკური პორტრეტის ღირსეულ სიზუსტესთან შეხამებული. მისი შემოქმედებითი გზა მკაცრ აკადემიურ საფუძველზე აიგებოდა; ნიუ-ჰევენში სმიტის აკადემიაში ჩაბარების შემდეგ, მან იეილის კოლეჯში სწავლა ლეგენდარული სამუელ ფ. ბ. მოსის და მოგვიანებით ჰენრი ინმანის მეთვალყურეობის ქვეშ გააგრძელა. კომპოზიციისა და დეტალების ოსტატებთან ეს ადრეული შეხება განსაზღვრავდა მისი მომავალი ნამუშევრების სტრუქტურულ მთლიანობას. მისი მხატვრული სული კიდევ უფრო დახვეწილ იქნა ევროპულ მოგზაურობებში, სადაც რომის, ფლორენციისა და პარიზის სინათლემ და ატმოსფერომ წარუშლელი კვალი დატოვა მის პალიტრაზე.

ჰანტინგტონის კარიერის ევოლუცია სტილისტური ტრანსფორმაციის მომხიბვლელი მაგალითია. თავის ადრეულ წლებში იგი ეფლობოდა ეპოქის პეიზაჟურ ტრადიციებს და ამერიკული ველური ბუნების აღმატებულ სილამაზეს ასახავდა. თუმცა, მისი რეპუტაციის ზრდასთან ერთად, მხატვრი ინტიმური და ადამიანური თემებისკენ გადაიხედა და პრემიერ პორტრეტისტი დამკვიდრდა. ამ ცვლილებამ მას საშუალება მისცა, შეესწავლა თავისი სუბიექტების ფსიქოლოგიური სიღრმე — ისტორიული ფიგურებიდან დაწყებული, თანამედროვე ლიდერებით დასრულებული. რომანტიზმის დრამატული განათებისა და ზედმიწევნითი, რეალისტური მიდგომის ბალანსირების უნარმა მას საშუალება მისცა, დაეკონკრებინა არა მხოლოდ გარეგნობა, არამედ მათთვის, ვინც მის წინაშე იჯდა, სულის ნამდვილი არსი.

ოსტატობა და ინსტიტუციური გავლენა

ზღაპრულ ტილოებს მიღმა, ჰანტინგტონი ამერიკული ხელოვნების დამკვიდრებული ინსტიტუციის ქვაკუთხედი იყო. მისი ხელმძღვანელობითი როლი გადამწყვეტი აღმოჩნდა იმ ინსტიტუტების ფორმირებაში, რომლებიც დღესაც იცავენ ამერიკულ მემკვიდრეობას. მისი თავდადებულება ხელოვნებისადმი ასახული იყო რამდენიმე პრესტიჟულ ორგანიზაციაში შეტანილ მნიშვნელოვან წვლილში:

• დიზაინის ეროვნული აკადემია: 1840 წელს ამ პატივსაცემ ორგანოში არჩევის შემდეგ, იგი საბოლოოდ მის პრეზიდენტად იმსახურებდა ორ გავლენიან პერიოდში, 1862-დან 1869 წლამდე და კვლავ 1877-დან 1890 წლამდე.
• მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმი: მისი ერთგულება ხელოვნებისადმი ვრცელდებოდა ვიცე-პრეზიდენტის როლზე ამ გამორჩეულ ინსტიტუტში, რომელიც 1870 წელს დაარსებიდან 1903 წლამდე დაიკავა.

მისი რეპერტუარი საოცრად მრავალფეროვანი იყო — ალეგორიული შედევრებიდან, როგორიცაა „მERCY'S DREAM“ (მერსის სიზმარი) — რაც მას ფართო სახელი მოუტანა თავისი ღვთიური სიმბოლიზმით, აშშ-ის პრეზიდენტთა ღრმა პორტრეტებამდე, მათ შორის აბრაამ ლინკოლნისა და მარტინ ვან ბურენის. შეეძლო თუ არა მას „მოლგოდინთა მოგზაურობის“ (The Pilgrim's Progress) სულიერი გზის ილუსტრირება თუ ტყის სიმშვიდის დაფიქსირება, ჰანტინგტონის ნამუშევრები ყოველთვის ეფუძნებოდა ნარატივისა და ჭეშმარიტებისადმი ღრმა პატივისცემას. მხატვრისა და ინსტიტუციური ლიდერის ორმაგ მემკვიდრეობაში, მან დაეხმარა ამერიკულ ხელოვნებას გლობალურ ასპარეზზე მყარი ადგილის დაკავებაში.