წარმოდგენილია: · ჩარჩოსთან ერთად:
ნახვა ინტერьерში
გაგზავნა
გაზიარება
დეტალები
გზამკვლევი
ჩამოტვირთვა
მსგავსები
რენტგენოგრაფიული კვლევა
სლაიდშოუ
კითხვა-პასუხი
სტატისტიკა
- 132.0 x 193.0 cm
₾ 698
ხელით შესრულებული ზეთის საღებავით რეპროდუქცია
ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული. (
გადართვა ბეჭდვის რეჟიმზე გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
ზომა
·სტანდარტული ზომა
ინდივიდუალური ზომა
CM
INCH
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
ზომების მომზადება...
სიგანე
სიმაღლე
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა ნახატი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ვინაიდან ეს ნამუშევარი ხელით არის შესრულებული, სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში, მხატვარმა შესაძლოა სურათის გარშემო ოდნავ მეტი დატოვოს ან შეამციროს — არჩევანი თქვენზეა. დაწყებამდე, დასამტკიცებლად, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ შედეგს — რეალური სახე მხოლოდ მაკეტზე ჩანს.
გაეცანით მეტსდასრულება
·
თეთრი კიდეები ₾1
ბუნდოვანი კიდეები ₾1
გაფართოებული ₾1
P118B ₾10
P118H ₾10
P118W ₾10
P438Z ₾10
P508JH ₾12
P508YH ₾12
P805H ₾10
P805Z ₾10
P919BZ ₾10
P919G ₾10
P919XJ ₾10
P959ZH ₾10
P968JZ ₾12
W106C ₾8
W218G ₾10
W218JH ₾8
W218Y ₾10
W307PJ ₾10
W316G ₾10
W316PJ ₾8
W316Y ₾10
W398PJ ₾8
W4111J ₾10
W500HY ₾15
W500JH ₾15
W692G ₾12
W849H ₾8
W940BG ₾15
W953PJ ₾8
H24-GOLD ₾30
H24-SILVER ₾30
H36-GOLD ₾45
H36-SILVER ₾45
გაგზავნილია დამცავ ტუბში, რათა თქვენსთვის სასურველ ჩარჩოში მოთავსდეს.
დამატებითი სერვისები
არასავალდებულორას მოიცავს დამატებითი სერვისები?
რა შეიძლება შეიცვალოს: სახის ჩანაცვლება მომხმარებლის ფოტოთი; შინაური ცხოველის დამატება (მაგალითად, კატის შეცვლა ძაღლით); ფონზე ფარული შეტყობინების დამატება; ფონის ლანდშაფტის ან ელემენტების შეცვლა.
შეკვეთის შემდეგ, TopImpressionists.com გუნდი გამოგსტავთ ელექტრონულ წერილს ინსტრუქციებისთვის და მოგაწვდით წინასწარ ნახატის (mockup) პრევიუსს
შეკვეთის შემდეგ, TopImpressionists.com გუნდი გამოგსტავთ ელექტრონულ წერილს ინსტრუქციებისთვის და მოგაწვდით წინასწარ ნახატის (mockup) პრევიუსს
მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (5 ნოემბერი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.
დამცავი ლაქი
სახელოვანი ფირფიტა
დაკვეთილი ბრინჯაოს ფირფიტის დეტალები
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
აკრილის გამჭვირვალე ფირფიტის დეტალები
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
შავი აკრილის ფირფიტის დეტალები
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის- უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
- მაღალი ხარისხის ტილო
- ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
- საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
- ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
- დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
- 100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
- ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
კოლექციონირებადი ნივთის აღწერა
A solemn and intimate depiction of Jesus Christ's final meal, this 1762 oil masterpiece by Francesco Fontebasso captures profound emotion through masterful light and shadow, inviting you to bring history into your home.
მხატვრის ბიოგრაფია
აღმოაჩინეთ ფრანცესკო ფონტებასო, ვენეციელი მხატვარი გვიანი ბაროკოს/როკოკოს პერიოდიდან. ცნობილია ტიეპოლოს გავლენით და სან-პეტერბურგის ჭერის ნამუშევრებით; დაათვალიერეთ მისი მომხიბლავი ხელოვნება.
სურათის შესახებ
A Moment Frozen in Devotion
In the hallowed halls of the Hermitage Museum, there exists a window into the profound solemnity of the mid-18th century through Francesco Fontebasso’s The Last Supper. Painted in 1762, this oil on canvas masterpiece transcends mere religious illustration to become a visceral experience of human emotion and divine destiny. The scene captures the heavy, breathless atmosphere of Christ's final meal with his twelve apostles, a moment where the weight of impending sacrifice hangs visibly in the air. As the viewer gazDOUT, they are not merely observers of a historical event but participants in an intimate gathering, seated at the periphery of a table laden with the textures of life and the shadows of mortality.
The composition is a masterclass in Venetian dramatic tradition, blending the grandeur of the late Baroque with the delicate sensitivity of the burgeoning Rococo. Fontebasso utilizes a sophisticated interplay of light and shadow—chiaroscuro—to sculpt the figures from the darkness, lending them a three-dimensional presence that feels almost tactile. The central figure of Jesus Christ serves as the emotional anchor, his presence radiating a quiet strength amidst the swirling whispers and gestures of his disciples. The architectural setting, with its classical columns and high, frescoed ceilings, provides a sense of monumental scale, yet the artist skillfully pulls the focus inward, creating a sanctuary of intimacy within the vastness of the room.
The Artistry of Light and Texture
For the discerning collector or interior designer, the true allure of this work lies in its meticulous technical execution. Fontebasso’s brushwork reveals an extraordinary attention to detail that breathes life into the inanimate. One can almost feel the heavy weight of the embroidered drapery cascading around the apostles and the subtle, organic textures of the bread and wine resting upon the table. The color palette is intentionally subdued, favoring earthy tones and soft, muted hues that enhance the somber, reflective mood of the narrative. This restraint ensures that the viewer's eye is never distracted by superficial brilliance but is instead guided toward the profound psychological depth of each character’s expression.
The use of light in this piece acts as a silent narrator; it illuminates the faces of those caught in moments of realization, betrayal, or steadfast loyalty, casting long, evocative shadows that suggest the encroaching darkness of the crucifixion. This mastery of luminosity makes The Last Supper an exceptional choice for high-end reproductions intended for spaces that require a sense of gravitas and timelessness. Whether placed in a grand library, a formal dining hall, or a contemplative study, a hand-painted reproduction of this work brings with it an aura of historical prestige and an invitation to reflect on the enduring themes of faith, sacrifice, and human connection.
კითხვები და პასუხები
რომელი მუზეუმი ინახავს ორიგინალ "The Last Supper"-ს?
ორიგინალი „The Last Supper“ შეგიძლიათ ნახოთ Hermitage Museum, Saint Petersburg, Russia-ში.
როგორ ვიპოვო ფრანცესკო ფონტებასო-ის „The Last Supper“-ის მსგავსი ნამუშევრები?
ნამუშევრებთან მსგავსი ნამუშევრები, როგორიცაა „The Last Supper“, მოცემულია ამ ნამუშევრის მსგავსი ნამუშევრები გვერდზე.
რა სიკაშკაშეს ახასიათებს ნამუშევარს ფრანცესკო ფონტებასო-ის „The Last Supper“?
„The Last Supper“-ის ფერები აჩვენებს Dark სიკაშკაშეს.
მოკლე ფაქტები და ხელოვნების ქვიზი
ინფორმაცია ფრანცესკო ფონტებასო შესახებ
ფრანცესკო ფონტებასო
1707 - 1769, იტალია
მხატვრის ბიოგრაფია
ფრანცესკო ფონტებასო: ვენეციელი ოსტატი სინათლისა და ემოციის სამყაროში
ფრანცესკო ფონტებასო — სახელი, რომელიც შესაძლოა ტიეპოლოს ან ბელინის გვარს ნაკლებად შეგვახსენდეს, თუმცა იგი წარმოადგენს გადამწყვეტ ხიდს გვიანი ბაროკოსა და იმ აღმავალი როკოკოს სტილებს შორის, რომლებმაც განსაზმავად განსაზღვრეს ვენეცია მე-18 საუკუნეში. 1707 წელს ვენეციელმა მხატვარმა თავისი შემოქმედებითი გზა პატივსაცემი სებასტიანო Ricci-ს მეთვალקיერ bawah სწავლებით დაიწყო, თუმცა მის ნამუშევრებზე ღრმად დატოვდა კვალი ჯოვანი ბატისტა ტიეპოლოს დრამატულმა დიდებულებამ — ეს კავშირი მომდევნო ათწლეულების მანძილზე მთელ მის შემოქმედებაში იგრძნობოდა. მიუხედავად იმისა, რომ მისი ცხოვრება შედარებით მოკლედ, სულ რაღაც ექვსი ათწლეული გაგრძელდა, ფონტებასომ მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა ვენეციისა და მისෙන් აღმაგბურ სამყაროს ვიზუალურ ლანდშაფტში, დატოვა მომხიბვლელი ნახატების მემკვიდრეობა, რომელიც ხასიათდება დინამიკური კომპოზიციით, სინათლის ოსტატური გამოყენებითა და დაუზලავი ემოციური ინტენსივობით. ფონტებასოს ადრეულმა სწავლებამ მას ვენეციური ფერწერის ტრადიციული ტექნიკის მყარი საფუძველი ჩაუყარა. თუმცა, გარდამტეხი აღმოჩნდა ტიეპოლოს ფრესკებთან შეხვედრა — განსაკუთრებით უდინესის კათედრალზე. ტიეპოლოს ექსპლუზიური ფერთა პალიტრამ, თეატრალურმა განათებამ და ნარატიულ სცენებში ხელოვნებრივად შემოტანილმა შეგრძნებამ ფონტესას მხატვრულ სენსიტიურობაზე გადამწყვეტი გავლენა მოახდინა. ეს აღფრთოვანება მხოლოდ სტილისტური იმიტაციით არ შემოიფარგლებოდა; ფონთესას სურდა დაეჭირა თავი იმავე დრამატულობისა და მოძრაობის შეგრძნას, რასაც მისი მასწავლებელი ახდენდა და ეს ყველაფერი საკუთარ გამორჩეულ ვიზუალურ ენაზე გადაეთქვა. მისი ყოფნა სანქტ-პეტერბურგში 1761 წელს გადამწყვეტი აღმოჩნდა, რამაც მას უპრეცედენტო შესაძლებლობა მისცა, ეს პრინციპები გრანდიოზული მასშტაბით, მდიდრულ ზამთრის სასახლეში გამოყენებოდა. ვრცელი ჭერების დეკორირების ამოცანამ, რასაც რთული ალეგორიული სცენები სჭირდებოდა, მოითხოვდა პერსპექტივისა და ფერის სრულყოფილ ფლობას, რამაც კიდევ უფრო განმტკიცა ფონტესას, როგორც გამოჩენილი დეკორატორის რეპუტაცია. ფონტესას შემოქმედება რამდენიმე ძირითად მიმართულებად შეიძლება დაიყოს. იგი იყო პროლიფური ფრესკათმწერი, რომელიც მნიშვნელოვან შეკვეთებს ასრულებდა ვენეციის ცნობილ ოჯახებზე, როგორებიცაა ბარბარიგო, ბერნარდი და დუოდო. ეს პროექტები ადასტურებს მის უნარს, დეკორატიული ელემენტები ნარატიულ შინაარსთან შეუფერხებლად შეერწყოს და შექმნას იმერსიული გარემო, რომელიც მაყურებლის წარმოსახვას აღვიძებს. მისი ნამუშევრები პალაცო დუოდოში, განსაკუთრებით წმინდა ფრანცის ცხოვრების ეპიზოდების სერია, გამოირჩევა დრამატული განათებითა და ექსპრესიული ფიგურებით — რაც მხატვრის დამოუკიდებლობის დასტურია. დეკორატიული შეკვეთების გარდა, ფონტესას შექმნილი იყო დამოუკიდებელი ტიპის ნახატებიც, რომლებიც კლასიკურ თემებსა და ბიბლიურ ნარატივებს ეხებოდა. მაგალითად, „მუციუს სკევოლა ცეცხლში ხელს იჭერს ეტრუსკელი პრინც პორსენას წინაშე“ — ცოცხლად ასახავს ბაროკოს დრამატიზმს, სადაც ფერების ინტენსიური კონტრასტი და დინამიკური კომპოზიცია გმირის ურყევ სიმამაცეს გადმოსცემს. ფონტესას შემოქმედებითი განვითარება მხოლოდ ვენეციით არ შემოიფარგლებოდა. მისი მოწვევა სანქტ-პეტერბურგში მნიშვნელოვან გარდატეხად იქცა, რამაც მას სხვა კულტურული კონტექსტის გაცნობა და მონუმენტური მასშტაბით უნარების დახვეწის საშუალება მისცა. ზამთრის სასახლისთვის შექმნილმა ჭერის ფერწერებმა აჩვენა მისი უნარი, ვენეციური სტილი ევროპული სამეფო კარების გემოვნებაზე მოერგა. ენდაში, ვენეციელში დაბრუნებამ მას საშუალება მისცა გაეგრძელებინა მუშაობა მშობლიურ ქალაქში, რაც კულმინაციას პოვებდა სან-فرانჩესკო დელა ვინიას ტაძრის კაპელას დეკორირებაში. ამ კაპელის ფრესკები, რომლებიც წმინდა ფრანცის ცხოვრების სცენებს ასახავს, განსაკუთრებით აღსანიშნავია თავისი მკვეთრი ფერებითა და ემოციური სიღრმით. მიუხედავად მისი შედარებით მოკლე კარიერის, ფრანცესკო ფონტესომ წარუშლელი კვალი დატოვა ვენეციურ ხელოვნების ისტორიაში. მისი ნამუშევრები განასახიერებს იმ დინამიზმსა და ემოციურ ინტენსივობას, რაც გვიან ბაროკოსა და როკოკოს პერიოდებს ახასიათებდა, და ამავდროულად, აჩვენებს ტრადიციისადმი ღრმა პატივისცემას. მისი გავლენა ვენეციელი მხატვრების მომდევნო თაობებშიც იგრძნობა და მისი ნახატები დღესაც აღფრთოვანებას იწვევს დრამატული განათებითა და ფერების ოსტატური გამოყენებით. მისი მემკვიდრე preserved არის ისეთ კოლექციებში, როგორიცაა ტალინში, ესტონეთში მდებარე კადრიორგის სასახლე, რაც უზრუნველყოფს, რომ ეს ხშირად შეუმჩნეველი ოსტატი კვლავაც შთააგონებს ხელოვნების მოყვარულებს მთელ მსოფლიოში.მთავარი ნამუშევრები და აღიარებული შეკვეთები
- Palazzo Duodo (ვენეცია): ჭერის ფრესკები, რომლებიც ასახავს წმინდა ფრანცის ცხოვრების სცენებს.
- Palazzo Barbarigo (ვენეცია): დეკორატიული პანელები და ჭერის ფერწერები.
- Palazzo Bernardi (ვენეცია): ჭერის ფრესკა.
- ზამთრის სასახლე, სანქტ-პეტერბურგი: ფართომასშტაბიანი ჭერის დეკორაციები და ფრესკები.
- San Francesco della Vigna-ს კაპელა (ვენეცია): ფრესკები, რომლებიც ასახავს წმინდა ფრანცის ცხოვრების ეპიზოდებს.
გავლენები და მხატვრული სტილი
ფრანცესკო ფონტესას მხატვრული სტილი ღრმად იყო ფესვგადგმული ვენეციური ფერწერის ტრადიციებში, თუმცა მნიშვნელოვნად ჩამოყალიბდა ჯოვანი ბატისტა ტიეპოლოს გავლენით. მან აითვისა ტიეპოლოს დინამიკური კომპოზიცია, თეატრალური განათება და ფერების ექსპრესიული გამოყენება, ამავდროულად კი შემოიტანა ბაროკოს დრამატიზმისა და კლასიკური თემატიკის ელემენტები. მისი შემოქმედება ხასიათდება მოძრაობის შეგრძნებით, ემოციური სიმძაფრით და დეტალებისადმი მეტiculous (ულევნიერი) ყურადღებით.ისტორიული მნიშვნელობა
ფონტესას კარიერა ვენეციური ხელოვნების მნიშვნელოვან ინოვაციურ პერიოდს დაემთხო, როდესაც ქალაქი გვიანი ბაროკოს სტილიდან როკოკოსკენ გადავიდა. მან გადამწყვეტი როლი ითამაშა ამ ტრანზიციის შემაკავშირებლად, რამაც აჩვენა ვენეციური ფერწერის ტრადიციების უწყვეტი სიცოცხლისუნარიანობა და ახალი სტილისტური გავლენების მიღება. მისი ნამუშევრები ასახავს მე-18 საუკუნის ვენეციის კულტურულ და პოლიტიკურ ლანდშაფტს, წარმოაჩენს ქალაქის სიმდიდრეს, ძლიერებასა და ხელოვნების მეცენატობას.მოკლე ფაქტები ფრანცესკო ფონტებასო შესახებ
- Artistic Movement Or Style: გვიანი ბაროკო/როკოკო
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['ტიეპოლოს გავლენა']
- Artists Who Influenced This Artist:
- სებასტიანო რიჩი
- ჟოვანი ბატისტა ტიეპოლო
- Date Of Birth: 1707, ვენეთი, იტალია
- Date Of Death: 1769, ვენეთი, იტალია
- Full Name: フランチェスコ ფონტებასო
- Nationality: იტალიელი
- Notable Artworks:
- სან ფრანსუა დე პოლ
- მუკიუს სკევოლა
- უკანასკნო ვახშამი
- Place Of Birth: ვენეთი, იტალია
ფრანცესკო ფონტებასო
The Last Supper
() ·
ჩარჩოსთან ერთად: · ზეთით შესრულებული ხელნაკეთი ტილოზე
ჯამი