Shown: · With its frame:
ნახვა ინტერьерში
გაგზავნა
გაზიარება
დეტალები
გზამკვლევი
ჩამოტვირთვა
მსგავსები
რენტგენოგრაფიული კვლევა
სლაიდშოუ
Q&A
სტატისტიკა
₾ 700
ხელით შესრულებული ზეთის საღებავით რეპროდუქცია
ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული. (
გადართვა ბეჭდვის რეჟიმზე გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
ეს ნაწარმოები დაცულია საავტორო უფლებებით
ამ გვერდზე წარმოდგენილი ნამუშევარი დაცულია საავტორო უფლების შესახებ კანონმდებლობით, რაც იმას ნიშნავს, რომ ჩვენ არ გვაქვს მისი იდენტური რეპროდუქციის შექმნის ან გაყიდვის სამართლებრივი უფლება. აღნიშნული დაცვა უზრუნველყოფილია ისეთი საერთაშორისო შეთანხმებებით, როგორიცაა ბერნის კონვენცია და ეროვნული კანონმდებლობით, მათ შორის იმ კანონებით, რომლებიც დეტალურად არის გაწერილი აშშ-ის საავტორო უფლების შესახებ კანონი - თავი 17.
როგორც პატივისცემით სავსე და კანონიერი ალტერნატივა, ჩვენ გთავაზობთ ორიგინალით შთაგონებულ, ინდივიდუალურ, ხელით შესრულებულ ნამუშევრებს. ჩვენი ოსტატ და პროფესიონალი ხელოვანები საგულდაგულოდ სწავლობენ ორიგინალის სტილს, განწყობასა და მხატვრულ არსს, რათა შექმნან ახალი, უნიკალური ნამუშევარი, რომელიც იგივე ემოციას აღძრავს და, ამავდროულად, თავად წარმოადგენს დამოუკიდებელ, ორიგინალურ შემოქმედებას.
ეს მეთოდი სრულად შეესაბამება საავტორო უფლებების რეგულაციებს, რადგან ის არ გულისხმობს დაცული ნამუშევრის კოპირებას ან დუბლირებას. ამგვარად, ეს წარმოადგენს შემოქმედებით რეინტერპრეტაციას — ახალ ნახატს, რომელიც შთაგონებითაა განპირობებული ორიგინალით, თუმცა არ არის მის იდენტურ ასლს.
გაეცანით მეტსSize
·სტანდარტული ზომა
ინდივიდუალური ზომა
CM
INCH
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
Loading sizes...
სიგანე
სიმაღლე
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა ნახატი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ვინაიდან ეს ნამუშევარი ხელით არის შესრულებული, სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში, მხატვარმა შესაძლოა სურათის გარშემო ოდნავ მეტი დატოვოს ან შეამციროს — არჩევანი თქვენზეა. დაწყებამდე, დასამტკიცებლად, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ შედეგს — რეალური სახე მხოლოდ მაკეტზე ჩანს.
Finish
·
White ₾1
Blurside ₾1
Extended ₾1
P118B ₾10
P118H ₾10
P118W ₾10
P438Z ₾10
P508JH ₾12
P508YH ₾12
P805H ₾10
P805Z ₾10
P919BZ ₾10
P919G ₾10
P919XJ ₾10
P959ZH ₾10
P968JZ ₾12
W106C ₾8
W218G ₾10
W218JH ₾8
W218Y ₾10
W307PJ ₾10
W316G ₾10
W316PJ ₾8
W316Y ₾10
W398PJ ₾8
W4111J ₾10
W500HY ₾15
W500JH ₾15
W692G ₾12
W849H ₾8
W940BG ₾15
W953PJ ₾8
H24-GOLD ₾30
H24-SILVER ₾30
H36-GOLD ₾45
H36-SILVER ₾45
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Extras
optionalWhat do the extras include?
Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (31 ოქტომბერი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.
დამცავი ლაქი
სახელოვანი ფირფიტა
დაკვეთილი ბრინჯაოს ფირფიტის დეტალები
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
აკრილის გამჭვირვალე ფირფიტის დეტალები
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
შავი აკრილის ფირფიტის დეტალები
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის- უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
- მაღალი ხარისხის ტილო
- ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
- საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
- ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
- დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
- 100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
- ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
მხატვრის ბიოგრაფია
აღმოაჩინეთ ხუან ანტონიო როდას გამომწვევი ნამუშევრები – კოლუმბიელი ფატალი, რომელიც ცნობილია მკრთალი სეპიის ტონებით, შიშველი ფიგურებით და კლასიკური სწავლების თუ თანამედროვე შეგრძნებების შერევით.
About the painting
Quick facts and art quiz
About ხუან ანტონიო როდა
ხუან ანტონიო როდა
1942 - 1995, კოლუმბია
მხატვრის ბიოგრაფია
ხუან ანტონიო როდა: ადამიანური ყოფიერების სეპიისფერი ხედვა
1942 წელს კოლუმბიაში, ბოგოტაში დაბადებული ხუან ანტონიო როდას შემოქმედებითი გზა სხვადასხვა გავლენათა ერთობლიობით ჩამოყალიბდა – პარიზში ყოფნისას ევროპულ ხელოვნებასთან პირველი შეხებით დაწყებული, ბარანკიაში მდებარე „ლა კუევას“ ცოცხალი ინტელექტუალური წრეებით დასრულებული. მისმა ცხოვრებამ, რომელიც ტრაგიკულად შეწყვეტილა 199ეს წელს, 51 წლის ასაკში, დატოვა საოცრად თანმიმდევრული შემოქმედება, რომელიც ხასიათდება მასშტაბური შერეული ტექნიკის ტილოებით, სადაც დომინირებს მკვდარი სეპიის ტონები და ძლიერად გამოხატული მამაკაცის შიშველი ფიგურები. როდას ხელოვნება მხოლოდ ადამიანური ფორმის აღწერას არ ეხება; ეს არის იდენტობის, შეკავების და თანამედროვე გამოცდილების სირთულეების კვლევა – ვიზუალური პოეზია, რომელიც დღესაც ღრმად აღძრავს მაყურებლის ემოციებს.
როდას ფორმირების წლები ესპანეთში, valencia-ში გაიარა, სანამ ბოგოტაში გადასახლდებოდა. Universidad de los Andes-ში მიღებულმა განათლებამ მას გააცნო ისეთი ოსტატები, როგორებიც იყვნენ ველასკესი და გოია – ხელოვანები, რომელთა გავლენა აშკარად იგრძნობა როდას ადრეულ ესკიზებსა და ქიაროსკუროს შეგნებულ გამოყენებაში. ამ კლასიკურმა მომზადებამ საფუძველი შეგიდგინა, რომელზეც მან საკუთარი გამორჩეული სტილი ააგო – სტილი, რომელიც ტრადიციულ ტექნიკას მკაფიოდ თანამედროვე სენსიტიურობასთან აერთიანებდა. პარიზში გატარებულმა დრომ გადამწყვეტი როლი ითამაშა მის განვითარებაში, რადგან მან გაეცნო ეპოქის სახელოვნებო ტენდენციებს, მათ შორის ვილემ დე კუნინგისა და ფრანცის ბეკონის ნამუშევრებს – ხელოვანებს, რომელთა ექსპრესიულმა ფუნჯის დარტყმებმა და ფსიქოლოგიური მდგომარეობების კვლევამ, უდავოდ, საფუძველი ჩაუყარა მის შემდგომ შემოქმედებას.
გამორჩეული სახელოვნებო სტილი
როდას ტილოები მყისიერად ამოსაცნობია თავიანთი შეკავებული პალიტრით. იგი იშვიათად იყენებდა მკვეთრ ფერებს და ამის ნაცვლად ამჯობინებდა სეპიის შეზღუდულ დიაპანზონს, რომელიც მელანქოლიის, ინტროსპექციის და მარადიულობის განცდას აღძვრავს. ფერის ეს შეგნებული არჩევანი მნიშვნელოვან წვლილს შეაქვს ნამუშევრების განწყობაში და ქმნის მშვიდი ჭვრეტის ატმოსფეროს. მის კომპოზიციებში ხშირად წარმოდგენილია მამაკაცის შიშველი ფიგურები – ხშირად მოწყვლადობის ან იზოლაციის მომენტებში – რომლებიც საგულდაგულოდ კონსტრუირებულ სივრცეებში არიან განლაგებულნი. ეს ფიგურები არ არის იდეალიზებული; მათ აქვთ პირველყოფილი, თითქმის შემაშფოთებელი თვისება, რომელიც ადამიანური არსებობის რეალობას ასახავს.
ფიგურული მხარე ਤੋਂ გარდა, როდა თავის ნამუშევრებში მოულოდნელ ელემენტებსაც აერთიანებდა: ქსოვილები და თოკები ზოგჯერ მისი კომპოზიციების ნაწლექობად იქცეოდა, რაც ტექსტურისა და სიმბოლიზმის ახალ შრეებს ამატებდა. ეს დამატებები მხოლოდ დეკორატიული არ ყოფილია; ისინი თითქოს წარმოადგენდნენ საზოგადოებაში ინდივიდებზე დაკისრებულ შეზღუდვებსა და ბარიერებს. მისი ტექნიკა მოიცავდა ზეთის საღებავების, ტაშისა და ლაქების ფენებად დატენილობას ტილოზე ან ქაღალდზე, რაც ქმნიდა მდიდარ, ტექსტურულ ზედაპირს, რომელიც ახლო გამოსაკვლევად მოგატყუნებთ. შერეულმა ტექნიკამ მას საშუალება მისცა მიეღწია დეტალიზაციისა და ექსპრესიულობის საოცარ დონეს.
აღიარება და მემკვიდრეობა
როდას ტალანტმა სწრაფად მოიპოვა აღიარება კოლუმბიის სახელოვნებო სცენაზე. 1968 წელს მან პირველი პ prize დაიმსახურა მედელინში გამართულ პირველ იბერო-ამერიკულ ბიენალეზე, რითაც განამტკიცა თავისი პოზიცია, როგორც თანამედროვე კოლუმბიური ხელოვნების წამყვანი ფიგურისა. მისი ნამუშევრები ფართოდ არის წარმოდგენილი როგორც კოლუმბიაში, ისე საერთაშორისო დონეზე, მათ შორის ისეთ პრესტიჟულ ინსტიტუტებში, როგორიცაა ბოგოტას ლუის ანჟელ არანგოს ბიბლიოთეკა. ბოგოტას თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი ინახავს მის შემოქმედებიდან რამდენიმე საკვანძო ნამუშევარს, მათ შორის *Amarraperros* (1970) და *Retrato de un Desconocido* (1968), რომლებიც ორივე ძლიერი ეტსოდია და მისი ოსტატობის დასტურია].
როდას გავლენა სცდება მის პირად მიღწევებს. მას ხშირად ადარებენ კოლუმბიელ თანაგამოყვედრეს, ლუის კაბალერო ჰოლგინს, რომელიც ასევე იკვლევდა მამაკაცობისა და ეროტიზმის თემებს. როდას უნიკალური სტილი — კლასიკური მომზადებისა და თანამედროვე სენსიტიურობის სინთეზი — შთაგონების წყაროდ იქცა კოლუმბიის ხელოვანთა ახალი თაობისთვის. მისი ერთგულება ადამიანური ყოფიერების სირთულეების კვლევისადმი უზრუნველყოფს, რომ იგი მომავალ წლებშიც გაგრძელდეს შესწავლა და დაფასება.
მთავარი ნამუშევრები და მუდმივი ინტერესი
აღსანიშნავი ნამუშევრები, როგორიცაა *Amarraperros* (რაც ნიშნავს „ბრაზებულ ძაღლებს“) და *Retrato de un Desconocido*, საინტერესო ხედვას გვთავაზობს როდას სახელოვნებო ხედვაზე. *Amarraperos*, გამჭოლი შავ-თეთრი პორტრეტი, ასხივებს ემოციის ინტენსივობას და იდენტობისთვის ბრძოლას. ბოგოტას თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი ფლობს მისი შემოქმედების რამდენიმე მნიშვნელოვან ნიმუშს, მათ შორის ამ საკულტო ნამუშევრებსაც. მისი ხელოვნება კვლავ წარმოდგენილია გამოფენებზე და შესწავლილია; მისი რეპროდუქციები ხელმისაწვდომია ისეთ პლატფორმებზე, როგორიცაა TopImpressionists.com. 2014 წელს ეროვნულ მუზეუმში გამართულმა გამოფენამ „როდა: მისი ვიზუალური პოეზია“ სრულყოფილი მიმოხილვა შემოიტანა მის კარიერაზე და ხაზი გაუსვა მისი შემოქმედებითი output-ის სიღრმესა და მასშტაბს.
დამატებითი კვლევა
მათთვის, ვინც სურს უფრო ღრმად შეიტანოს ხუან ანტონიო როდას ცხოვრებისა და შემოქმედების საკითხებში, ისეთი რესურსები, როგორიცაა TopImpressionists.com-ის ხელოვანის გვერდი (https://TopImpressionists.com/pl/artists/juan-antonio-roda-en/?srsltid=AfmBOoqCbY0HtwCsJpHzfC1nJNmDHkoVzwl_Zz2) და ICAA/MFAH სტატია (https://icaa.mfah.org/s/en/item/1091966), გვაწვდის ღირებულ ინფორმაციას მისი სახელოვნებო განვითარებისა და კარიერის შესახებ.
Quick facts about ხუან ანტონიო როდა
- Artistic Movement Or Style: ფიგურული, mixed media
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['ლუის კაბალერო']
- Artists Who Influenced This Artist:
- ვილემ დე კუნინგი
- ფრენსის ბეკონი
- Date Of Birth: 1942
- Date Of Death: 1995
- Full Name: ხუან ანტონიო როდა
- Nationality: კოლუმბიელი
- Notable Artworks:
- Amarraperros
- Retrato de un desconocido
- Place Of Birth: ბოგოტა, კოლუმბია
ხუან ანტონიო როდა
Flores
() ·
With its frame: · Hand-painted in oil on linen
Total