ატელიე — მიწოდება მთელ მსოფლიოში უფასოდ — მიწოდების ვადა: 2–6 კვირა
      ნახვა ინტერьерში ნახვა AR რეჟიმში გადართვა ბეჭდვის რეჟიმზე შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი გაგზავნა
      დეტალები გზამკვლევი დამატება ფავორიტებში ჩამოტვირთვა მსგავსები რენტგენოგრაფიული კვლევა სლაიდშოუ სტატისტიკა

      წმიდა იერომე

      დააკვირდით ლეონარდო და Vinci-ს დაუსრულებელ „წმიდა იერომეს“ ნამუშევარს – სფუმატოსა და რენესანსის ხელოვნების შედევრი. გაეცანით ამ ხატვის კომპოზიციას, ტექნიკასა და ისტორიულ მნიშვნელობას.

      აღმოაჩინეთ ლეონარდო და ვინჩი (1452-1519): რენესანსის გენიოსი „მონა ლიზასა“ და „ტახტის საიდუმლოს“ მიღმა! გაეცანით მის სფუმატო ტექნიკას, ანატომიურ კვლევებსა და გამორჩეულ გამოგონებებს.

      შეიძინეთ მაღალი რეზოლუციის, გაუმჯობესებული ციფრული გამოსახულება, რომელიც ხარისხით ბევრად აღემატება ონლაინ წინასწარ ნახვას.

      თითოეულ ფაილს ჩვენი შიდა სპეციალისტები საგულდაგულოდ ამზადებენ თანამედროვე ინსტრუმენტებისა და პროფესიონალური რეტუშირების გამოყენებით. ჩვენ უზრუნველყოფთ, რომ თითოეულ გამოსახულებას ჰქონდეს გამორჩეული სიცხადე, ფერების ზუსტი გადაცემა და დეტალიზაცია.

      დასრულებული ფაილი ელექტრონული ფოსტით 72 საათში გიგზავნით; იგი ოპტიმიზებულია პროფესიონალური, რედაქციული და პოლიგრაფიული გამოყენებისთვის. ეს არის ისეთივე ხარისხი, რომელსაც წამყვანი დიზაინ-სტუდიები, გამომცემლობები და გალერეები ენდობიან.

      ციფრული გამოსახულება

      ჩამოტვირთეთ მაღალი გარჩევადობის ფაილი პირადი გამოყენებისთვის, დასაბეჭდად და შემოქმედებითი პროექტებისთვის. ( გადართვა ბეჭდვის რეჟიმზე შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი)

      ჯამური ღირებულება

      ₾ 64.92

      ყოველ ციფრულ გამოსახულების შეკვეთაში შედის

      გარანტირებული პროფესიონალური ციფრული მიწოდება

      როდესაც ირჩევთ TopImpressionists.com-ს, თქვენ მხოლოდ სურათს კი არ იღებთ, არამედ იღებთ პროფესიონალურად დამუშავებულ ციფრულ ნამუშევარს, რომელიც შექმნილია უზადო სიზუსტით და დაცულია კმაყოფილების გარანტიით. თქვენს შეკვეთას ავტომატურად მოჰყვება შემდეგი:

      სწრაფი ელექტრონული მიწოდება

      თქვენს მაღალი რეზოლუციის ციფრულ გამოსახულებას შეკვეთის დაწყებიდან 72 საათში ელექტრონული ფოსტით მიიღებთ — ის მზად იქნება დაუყოვნებლივი გამოყენებისთვის.

      ხელოვნური ინტელექტით გაუმჯობესებული ციფრული ფაილი

      თქვენი ხელოვნების ნიმუშები პროფესიონალურად არის ოპტიმიზებული მოწინავე AI ინსტრუმენტებისა და მექანიკური რედაქტირების მეშვეობით, რაც უზრუნველყოფს მაქსიმალურ დეტალიზაციას, სიცხადესა და ფერების სიზუსტეს.

      ციფრული გამოსახულებების უფასო სამუდამო ხელახალი მიღება

      ფაილი შემთხვევით წაიშალა ან დაკარგეთ? ნუបედავთ — ჩვენ მას ნებისმიერ დროს, უფასოდ ხელახლა გამოგეგზავნით.

      იმპორტის გადასახადების გარეშე — ყოველთვის

      ჭიდად ისიამოვნეთ თქვენი ნამუშევრით მყისიერად, საბაჟო გადასახადის, მოსაკრებლის ან მიწოდების ხარჯის გარეშე - ციფრული ჩამტვირთვისას ყოველთვის საგადასახადო თავისუფლებაა.

      ფერების სიზუსტის გარანტია

      პროფესიონალური ინსტრუმენტებისა და ფერების მართვის სისტემის გამოყენებით, ჩვენ უზრუნველყოფთ, რომ თქვენი ციფრული გამოსახულება მაქსიმალურად ზუსტად ასახავდეს ორიგინალურ ფერებს.

      კმაყოფილების 100-დღიანი გარანტია

      თუ თქვენ არ დაკმაყოფილებული ხართ თქვენი ციფრული გამოსახულებით, ჩვენ შევიტანთ მასში ცვლილებებს ან დაგიბრუნებთ 100% თანხას 100 დღის განმავლობაში — ყოველგვარი კითხვის დასმევის გარეშე.

      100% თანხის დაბრუნების გარანტია

      არ არის კმაყოფილი? მიიღეთ თანხის სრული დაბრუნება ციფრული ფაილის მიღებიდან 100 დღის განმავლობაში — ყოველგვარი დამატებითი კითხვების გარეშე.

      ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთაზე

      შეიძინეთ 3 გამოსახულება და მიიღეთ 10% ფასდაკლება - შეიძინეთ 5 და მიიღეთ 15% ფასდაკლება - შეიძინეთ 10+-ზე და მიიღეთ 20% ფასდაკლება. იდეალურია კრეატიული პროექტებისთვის, გალერეებისა და სააგენტოებისთვის.

      მოკლე ფაქტები

      • title: წმიდა იერომენი
      • artist: ლियोナルდო და ვინჩი
      • year: 1480
      • location: ვატიკანის მუზეუმები და გალერეები
      • dimensions: 73 x 103 სმ
      • medium: ტემპერა ხის პანელზე

      ტესტი ხელოვნების შესახებ

      თითოეულ კითხვაზე მხოლოდ ერთი სწორი პასუხია.

      კითხვა 1:
      დაახლოებით რომელ წელს შეიქმნა ლეონარდო და Vinci-ს 'წმიდა იერომენი'?
      კითხვა 2:
      რა მხატვრული ტექნიკა გამოიყენება ძლიერად 'წმიდა იერომენში', რაც რბილ, ნისლიან ეფექტს ქმნის?
      კითხვა 3:
      რომელი შემდეგერია ტრადიციულად გამოსახული წმიდა იერომენთან ხელოვნებაში და ასევე ჩანს ამ ნახატში?
      კითხვა 4:
      რა რაოდენობის ნაწილებად იყო გაყოფილი ეს ნახატი რესტავრაციამდე?
      კითხვა 5:
      რა არის ამ ნამუშევრის ძირითადი თემატიკა?

      დაკვირვება სულიერ განცდაში: ლეონარდო და ვინჩის „სან-იერომე“

      ლეონარდო და ვინჩის დაუსრულებელი ნამუშევარი „სან-იერომე“, რომელიც დაახლოებით 1480 წელს შეიქმნა, არის ღრმად შთამაღმავებელი ნაწარმოები, რომელიც იშვიათი გზა აღმოსავლებს ხელოვანის განვითარებადი სტილისა და სულიერი ინტერესების შესახებ. ვატიკანის მუზეუმებსა და გალერეებში განთავსებული ეს картина აღემატება უბრალო გამოსახულებას; ის მეცნიერებს მოიწვიოს წმინდა ადამიანთან ერთად სიღრმისეული ინტროსპექციაში. ნამუშევრის დაუსრულებელი მდგომარეობა მხოლოდ ამაღლებს მის მისტერიას, ავლენდა და ვინჩის შემოქმედებითი პროცესის ფენებს.

      სუბიექტი და კომპოზიცია: ბერძნული თავგანწირება

      კომპოზიცია ორიენტირებულია სან-იერომეზე, ქრისტიანულ ისტორიაში გადამწყვეტ ფიგურაზე, რომელიც ცნობილია ბიბლიის ლათინური თარგმანით (ვულგატა). ის გამოსახულია მოუხერხეთ, ქლდეიან ლანდშაფტში და მოკუკალებული მზერა აქვს მიმართული მარჯვკვეთით განთავსებულ ნაკლებად გამოკერილ ჯვრიკზე. ხელში უჭირავს ქვა – ტრადიციული სიმბოლო, რომელიც აღნიშნავს მონანიებას და თვითდაგმულებას. მის თათებზე დევს ლომი, რაც არის მოწმობა იერომეს ლეგენდის შესახებ, რომელმაც მისი ბუდიდან მახვილი გამოავლინა და ასეთ არასავარაუდო თანაცხოვრებას შექმნა. შორეული ფონი აჩვენებს ნისლიან ტბას, რომელიც მოპირკეთებულია შთამბეჭდავი მთებით, ხოლო ეკლესიის სტრუქტურის მინიშნება ეჭვქვეშაა იერომეს სტატუსზე, როგორც ეკლესიის დოქტორთაგან ერთ-ერთი.

      ტექნიკა და სტილი: „სფუმატოს“ პიონერობა

      და ვინჩიმ გამოიყენა ტემპერა ხის ბაზაზე, რაც აჩვენებს მის უნარს ინოვაციური ტექნიკების დაუფლებაში. ყველაზე თვალსაჩინოა ის, რომ მან გამოიყენა „სფუმატო“, მისი სტილის ნიშანი, რათა შექმნას ნაზი გადასვლები შუქსა და სიბნელეებს შორის. ეს ტექნიკა მინიჭებს картиნობას ეثيرულ ხასიათს, ატარებს ფიგურას სიღრმესა და მოცულობას, ამავდროულად კი ამრ້ გამხდავ ხაზებსაც უბრუნდება. დაუსრულებელი ბუნება საშუალებას გვაძლევს დავინახოთ და ვინჩის შრეების პროცესი, რაც აჩვენებს, თუ როგორ აგროვებდა ფორმას ნაზი გლაზურებით. მონოქრომული ფონი კიდევ უფრო ხაზს უსვამს მის ყურადღებას ტონალურ მოდელირებაზე და ატმოსფერულ პერსპექტივაზე.

      ისტორიული კონტექსტი და რენესანსის იდეალები

      და ვინჩის დროის ფლორენციაში შექმნილი „სან-იერომე“ ასახავს რენესანსის მზარდ ჰუმანიסטיკურ იდეალებს. აშკარა ინტერესი აქვს კლასიკური ანტიკურობის მიმართ, რაც ჩანს ლანდშაფტის ელემენტებში და სან-იერომეს ანატომიურ შესწავლაშიც. ნამუშევარი ასევე ამჟღავნებს და ვინჩის დიდ ინტერესს ადამიანის ანატომოგიის მიმართ – რაც ხილულია კუნთებისა და ძვლის სტრუქტურის დეტალურ გამოსახულებაში – რაც ემთხვევა მის სამეცნიერო გამოკვლევებს. ეს პერიოდი იყო ხელოვნებისკენ რეალიზმისა და ემოციური სიღრმისკენ გადაგვიწრების ნიშანი, რამაც მოშორება მოახდინა შუა საუკუნეების უფრო სტილიზებულ წარმომადგენლობებს.

      სიმბოლიკა და ემოციური რეზონანსი

      „სან-იერომეს“ სიმბოლიკა მდიდარი და მრავალშრიანია. ლომი წარმოადგენს როგორც ძალას, ისე მოგებული বন্যობას, რაც სიმბოლურად აღნიშნავს იერომეს საკუთარი მიწიერი სურვილებით დაძლევას. ქვა განასახიერებს მონანიებას და სულიერ დისციპლინას. უდაბური ლანდშაფტი ხაზს უსვამს წმინდანის თვითდაწესებულ იზოლაციას და მედიტაციის ცხოვრების ერთგულებას. ამ ტრადიციული სიმბოლოების გარდა, ზოგიერთი მეცნიერი გვთავაზობს, რომ და ვინჩიმ ნამუშევარს შეიძლება პირადი მნიშვნელობა შესძინა, რამაც ასახა რწმენისა და სინანულის თემები საკუთარი ცხოვრების გარშემო არსებული საზოგადოებრივი წნრ lựcების ფონზე. ეს картина იწვევს ღრმა მარტოობის, სულიერი მონატრების და რწმენის უძლეველი ძალის განცდას.

      განავლობა და მემკვიდრეობა

      მიუხედავად იმისა, რომ დაუსრულებელია, „სან-იერომე“ რჩება და ვინჩის გენიოსის ძლიერ მოწმობად. ის წარმოაჩენს მის ინოვაციურ ტექნიკებს, ინტელექტუალურ ცნობისმოყვარეობას და ადამიანური ემოციის არსის დაჭერის უნარს. ამ ნამუშევრის მთავარი დასკვნები მოიცავს:

      • და ვინჩის პიონერული გამოყენება „სფუმატოს“ ატმოსფერული სიღრმის შესაქმნელად.
      • კლასიკური გავლენების ქრისტიანულ ხატწერასთან ინტეგრაცია.
      • მონანიების, მარტოობისა და რწმენასთან დაკავშირებული თემების სიღრმისეული გამოკვლევა.
      • რენესანსის ხელოვნების ჰუმანიზმისა და რეალიზმის ყურადღების გამორჩეული მაგალითი.

      ვისაც ეძებს ნამუშევარს, რომელიც აერთიანებს როგორც მხატვრულ სიკეთეს, ისე სულიერ სიღრმეს, „სან-იერომეს“ მაღალი ხარისხის რეპროდუქცია უქმნის შესაძლებლობას დაიტანოს ლეონარდო და ვინჩის ბრწყინვალება საკუთარ სივრცეში – მუდმივი შეხ Reminder განცდის ძალისა და რენესანსის უძლეველი მემკვიდრეობის შესახებ.

      კითხვები და პასუხები

      რას განმარტავს ლეონარდო და ვინჩი-ის „წმიდა იერომე“-ის საავტორო უფლებებთან დაკავშირებული მდგომარეობა?

      ლეონარდო და ვინჩი-ის „წმიდა იერომე“ არის საჯარო საკუთრებაშია - მისი საავტორო უფლებები ამოწდა. საავტორო უფლებების ვადა ითვლება ხელოვანის გარდაცვალებიდან, რომელიც მოხდა 1519 წელს.

      როდის შეიქმნა "წმიდა იერომე" და რომელ მიმდევრობას მიეკუთვნება იგი?

      "წმიდა იერომე" შეიქმნა 1480 წელს, რენესანსი მიმდევრობის ფარგლებში.

      სად შემიძლია ვნახო ორიგინალი ლეონარდო და ვინჩი-ის „წმიდა იერომე“?

      ორიგინალი ლეონარდო და ვინჩი-ის „წმიდა იერომე“ ინახება მუზეები ვატიკანური, ვატიკანის ქალაქი, Itália-ში. რესპროდუქცია საშუალებას გაძლევთ, ეს ნამუშევარი თქვენს სახლში გამოფენოთ.


      მხატვრის ბიოგრაფია

      ლეონარდო და ვინჩის ცხოვრება და მემკვიდრეობა

      ლეონარდო დი სერ პიერო და ვინჩი, რომელიც 1452 წელს, ტოსკანურ სოფელ ვინჩის მახლობლად დაიბადა, რენესანსის ყველაზე აღიარებულ ფიგურად რჩება — ჭეშმარიტი პოლიმათი, რომლის დაუცხრომელი ცნობისმოყვარეობა სხვადასხვა დარგს აფართოებდა და წარუშლელ კვალს ტოვებდა ხელოვნებაში, მეცნიერებასა და ინჟინერიაში. მისი სახელი თავად გახდა გენიოსის სინონიმებული, რაც მის არაჩვეულებრივ ნიჭსა და ვიზიონერულ აზროვნებაზე მოწმობს. პიერო და ვინჩის, ნოტარიუსის და კატერინას, გლეხ ქალის შვილა, ლეონარდოს ადრეული ცხოვრება არასტანდარტული იყო, თუმცა სწორედ ამან მისცა მას წვდომა როგორც პრაქტიკულ სამყაროზე, ასევე ბუნებისადმი იმ ღრმა აღფრთოვანებაზე, რამაც შემდგომში მისი მხატვრული ხედვის საფუძველი ჩაუყარა. მან მიიღო ელემენტარული განათლება კითხვის, წერისა და მათემატიკის შესახებ, მაგრამ სწორედ ფლორენციაში, ანდრეა დელ ვერროკიოსთან გატარებულმა სტაჟირებამ აღძრა მისი შემოქმედებითი ნაპერწკალი. ვერროკიოს სახელოსნოში ლეონარდო მხოლოდ ფერწერას თუ ქანდაკებას კი არ სწავლობდა, არამედ მთლიანად იყო ჩაფლული ტექნიკური ოსტატობის სამყაროში — დახვეწდა ლითონის დამუშავებას, ნაკვეთს, ხატვასა და მხატვრული შემოქმედების სირთულეებს, რაც იმ მრავალმხრივი გენიოსობის საფუტი გახდა, რომელსაც ის მოგვიანებით ააშენებდა. ამ ფორმირების პერიოდშიც კი უკვე გავრცელებული იყო ჭორები მისი გამორჩეული ნიჭის შესახებ; არსებული თქმები მიუთითებს, რომ თავად ვერროკიომ შეწყვიტა ფერწერა ლეონარდოს უპირატესი შესაძლებლობების დანახვის შემდეგ.

      მილანური ინოვაციები და მხატვრული აყვავება

      1482 წელს ლეონარდომ ახალი თავი დაიწყო, როდესაც მილანის დუკის, ლუდოვიკო სფორცას სამსახურში ჩაერთო. ეს არ იყო მხოლოდ მხატვრული დანიშვნა; ლეონარდო მოასრულებდა სამხედრო ინჟინერის, არქიტექტორის, ქანდაკებულისა და დიზაინერის როლს სამეფო კარზე — რაც მისი მრავალფეროვანი უნარების დასტური იყო. მან შეიმუშავა ინოვაციური გამ fortifications, შექმნა რთული სცენოგრაფია და დახატა ფანტასტიკური მანქანების გეგმებიც კი. თუმცა, სწორედ ამ პერიოდში დაიწყო მან მუშაობა ერთ-ერთ ყველაზე საკულტურო შედევრზე: უკანასკნელი ვახშამი. სანტა მარია დელე გრაციეს მონასტრის რეფექტორიაში ფრესკად შესრულებული ეს ნამუშევარი სცდება მხოლოდ რეპრეზენტაციას; იგი ადამიანური ემოციებისა და ფსიქოლოგიური დრამატის ღრმა კვლევაა, რომელიც ზუსტად იმ მომენტს აფიქსირებს, როდესაც ქრისტე ღალატს აცხადებს. კომპოზიცია, რომელიც თავისი დროისთვის ინოვაციური იყო, და პერსპექტივის ოსტატური გამოყენება, საუკუნეების მანძილზე ახდენდა გავლენას დასავლურ ხელოვნებაზე. მიუხედავად იმისა, რომ მილანის პერიოდში ბევრი ქანდაკებებითი პროექტი დასრულებდაით, ლეონარდოს გამომგონებლური სული აგრძელებდა აყვავებას და საფუძველს უყრიდა მომავალ სამეცნიერო კვლევებს.

      ფლორენციური დაბრუნება და სრულყოფილებისკენ სწრაფვა

      1499 წელს მილანში ფრანგული შემოჭრის შემდეგ, ლეონარდო ფლორენციას დაუბრუნდა — ქალაქს, რომელიც მხატვრული განვითარების პიკს განიცდიდა. მიუხედავად იმისა, რომ ამ დროს მან ნაკლები დასრულებული ნამუშევარი შექმნა, მათი გავლენა უზომო იყო. სწორედ აქ დაიწყო მან მუშაობა იმაზე, რაც მსოფლიოში ყველაზე ცნობილ ფერწერად იქცა: მონა ლიზა (ლა ჯოკონდა). სუბიექტის იდუმალი ღიმილი და მომხიბვლელი მზერა თაობებს გასცდა ადამიანთა გულებს, ხოლო ლეონარდოს რევოლუციურმა *სფუმატო* ტექნიკამ — სინათლისა და ჩრდილის ნატიფი შერწყმამ ბუნდოვანი კონტურებისა და ატმოსფერული პერსპექტივის შესაქმნელად — მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა ნახატის ეთერულ ხარისხში. ეს პერიოდი ასევე მოიცავდა მისი ანატომიური კვლევების გაუმჯობესებას, რასაც განაპირობებდა ადამიანური ფორმის სამეცნიერო სიზუსტით შეცნობის შეუპოვარი სურვილი. იგი ახდენდა გვამების დისექციას და ზედმიწევნით აღრიცხავდა კუნთებს, ძვლებსა და ორგანოებს საოცრად დეტალური ნახატების სერიაში, რომელიც თავისი დროისგან საუკუნეებით წინსვლას წარმოადგენდა.

      მემკვიდრეობა ხელოვნობის მიღმა: მეცნიერება, გამოგონება და მარადიული გავლენა

      ლეონარდოს მოგვიანებითი წლები აღინიშნა მოგზაურობებით ფლორენციას, მილანსა და რომს შორის; მას ყოველთვის ეძებდნენ მისი ექსპერტიზის გამო, თუმცა პროექტები ხშირად დასრულებელ მდგომარეობაში რჩებოდა — რაც, შესაძლოა, მისი მოუსვენარი ინტელექტისა და ინტერესების უზარმაზარი მასშტაბის පිළිබერბება იყო. 1516 წელს მან მიიღო მოწვევა მეფე ფრანცის I-ისგან, რათა ეცხოვრა და ემუშაათ საფრანგეთში, ამბუაზის მახლობლად მდებარე შატო დუ კლოს ლუსეში, სადაც მან ბოლო წლები გაატარა. იგი 1519 წელს გარდაიცვალა, დატოვა უზარმაზარი მემკადვეობა, რომელიც ხელოვნების სფეროს ბევრად სცილდება. მისი რვეულები აჩვენებს პიონერულ ნამუშევრებს ანატომიაში, ოპტიკაში, ჰიდრავლიკაში, გეოლოგიასა და კარტოგრაფიაში — ასევე წარმოადგენდა გამოგონებებს, რომლებიც თავიანთი დროისგან საუკუნეებით წინსვლას ახდენდნენ, მათ შორის მფრინავი მანქანები, ტანკები და მოწინავე შეიარაღება. ლეონარდო და ვინჩის გავლენა ხელოვნების ისტორიაზე შეუფასებელია. მან მხატვრის სტატუსი გამოცდილი ხელოსნიდან ინტელექტუალურ ფიგურად აწამო elevates, დაამტკიცა, რომ მხატვრული შემოქმედება შეიძლება ეფუძნებოდეს სამეცნიერო კვლევასა და ბუნებრივი სამყაროს ღრმა წვდომას. მისი ფერწერები აღიარებულია რეალიზმით, ფსიქოლოგიური სიღრმითა და ინოვაციური ტექნიკით. იგი რჩება ადამიანური ცნობისმოყვარეობის, შემოქმედებითობისა და ცოდნის დაუცხრომელი ძიების სიმბოლოდ — რენესანსის სულის ნამდვილი განსახიერებად, რომლის მემკვიდრეობაც მისი გარდაცვალებიდან საუკუნეების შემდეგაც აგრძელებს აღფრთოვანებისა და მოხიბვლის შთაგონებას.

      მთავარი მიღწევები და მარადიული გავლენა

      • ფერწერა: მონა ლიზა, უკანასკნელი ვახშამი, სკოლის ქალწული, უწყება
      • ხატვა და ესკიზი: ვრცელი ანატომიური კვლევები, საინჟინრო დიზაინი (მფრინავი მანქანები, შეიარაღება), ბოტანიკური ილუსტრაციები
      • მეცნიერება და ინჟინერია: პიონერული ნამუშევრები ანატომიაში, ოპტიკაში, ჰიდრავლიკაში, გეოლოგიასა და კარტოგრაფიაში. შექმნილი იყო გამოგონებები, რომლებიც თავის დროისგან საუკუნეებით წინსვლას ახდენდა.
      ლეონარდო და ვინჩი

      ლეონარდო და ვინჩი

      1452 - 1519 , იტალია

      მოკლე მიმოხილვა

      • Artistic Movement Or Style: რენესანსის ხელოვნება
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['რენესანსის ხელოვნება']
      • Artists Who Influenced This Artist: ['ანდრეა დელ ვერროკიო']
      • Date Of Birth: 1452 წლის 15 აპრილი
      • Date Of Death: 1519 წლის 2 მაისი
      • Full Name: ლეონარდო და ვინჩი
      • Nationality: იტალიელი
      • Notable Artworks:
        • მონა ლიზა
        • სადილე ბოლო
        • ვიტრუვის człowieკი
      • Place Of Birth: ვინცი, იტალია
      © TopImpressionists.com — ყველა უფლება დაცულია  ·  100% ხელით раскраული · გარანტირებული კმაყოფილება · უფასო მიწოდება მთელ მსოფლიოში
      VISA MASTERCARD