Shown: · With its frame:
ნახვა ინტერьерში
გაგზავნა
გაზიარება
დეტალები
გზამკვლევი
ჩამოტვირთვა
მსგავსები
რენტგენოგრაფიული კვლევა
სლაიდშოუ
Q&A
სტატისტიკა
Acrylic- WallArt
- Naturalism
1876
35.0 x 46.0 cm
Marianne North Gallery
₾ 700
ხელით შესრულებული ზეთის საღებავით რეპროდუქცია
ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული. (
გადართვა ბეჭდვის რეჟიმზე გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
Size
·სტანდარტული ზომა
ინდივიდუალური ზომა
CM
INCH
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
Loading sizes...
სიგანე
სიმაღლე
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა ნახატი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ვინაიდან ეს ნამუშევარი ხელით არის შესრულებული, სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში, მხატვარმა შესაძლოა სურათის გარშემო ოდნავ მეტი დატოვოს ან შეამციროს — არჩევანი თქვენზეა. დაწყებამდე, დასამტკიცებლად, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ შედეგს — რეალური სახე მხოლოდ მაკეტზე ჩანს.
გაეცანით მეტსFinish
·
White ₾1
Blurside ₾1
Extended ₾1
P118B ₾10
P118H ₾10
P118W ₾10
P438Z ₾10
P508JH ₾12
P508YH ₾12
P805H ₾10
P805Z ₾10
P919BZ ₾10
P919G ₾10
P919XJ ₾10
P959ZH ₾10
P968JZ ₾12
W106C ₾8
W218G ₾10
W218JH ₾8
W218Y ₾10
W307PJ ₾10
W316G ₾10
W316PJ ₾8
W316Y ₾10
W398PJ ₾8
W4111J ₾10
W500HY ₾15
W500JH ₾15
W692G ₾12
W849H ₾8
W940BG ₾15
W953PJ ₾8
H24-GOLD ₾30
H24-SILVER ₾30
H36-GOLD ₾45
H36-SILVER ₾45
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Extras
optionalWhat do the extras include?
Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (30 ოქტომბერი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.
დამცავი ლაქი
სახელოვანი ფირფიტა
დაკვეთილი ბრინჯაოს ფირფიტის დეტალები
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
აკრილის გამჭვირვალე ფირფიტის დეტალები
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
შავი აკრილის ფირფიტის დეტალები
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის- უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
- მაღალი ხარისხის ტილო
- ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
- საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
- ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
- დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
- 100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
- ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
კოლექციონირებადი ნივთის აღწერა
Victorian botanist Marianne North’s luminous ‘Two Swamp Plants of Java in Flower,’ painted in Naturalism style, captures the vibrant beauty of Indonesian flora with meticulous detail and a playful banana peel element—a captivating glimpse into her adventurous spirit.
მხატვრის ბიოგრაფია
მარიანე ნორთი (1830-1890) - ქართველი მხატვერი და გვირგვინოსანი, რომელმაც მოხაზა ექსოტიკური ფლორა მთელს მსოფლიოში. კევის ბოტანიკურ ბაღში მისი გამოფენა, სადაც 800-ზე მეტი ნამუშევრია წარმოდგენილი, მისი თავდაჯერებული სულის მტკიცებულებაა!
About the painting
Marianne North: A Victorian Pioneer of Botanical Art
Marianne North (1830-1890) wasn’t merely an artist; she was a fearless explorer, driven by an unwavering passion for documenting the natural world with breathtaking precision. Born into privilege in Hastings, England, her early life seemed destined for musical pursuits—a path gently redirected by illness towards the delicate art of flower painting—a transformative decision that cemented her legacy as one of Britain’s foremost botanical artists and propelled her onto a remarkable journey across continents. Her story resonates with resilience, independence, and an unparalleled connection to flora, representing a defiant rejection of societal constraints and embodying the spirit of scientific curiosity blended seamlessly with artistic vision.- Early Life & Education: Despite facing health challenges that curtailed musical aspirations, North’s innate fascination with botany blossomed under the influence of her father, Frederic North—a Liberal M.P. and Norfolk Deputy Lieutenant—who fostered her interest in scientific observation. This formative period instilled a deep appreciation for meticulous detail and fueled her lifelong dedication to capturing the beauty of plant life.
- The Adventurous Spirit: Following her mother’s passing in 1855, North embarked on an extraordinary expedition alongside her father, traversing Europe and immersing herself in diverse landscapes. These formative travels honed her artistic skills and solidified her conviction that art could serve as a powerful tool for scientific understanding—a belief that would guide her subsequent explorations.
- A Global Pursuit of Beauty: Driven by Frederic Edwin Church’s encouragement, North undertook expeditions to Australia and New Zealand in 1880, meticulously documenting the flora of these regions with unparalleled artistry. Her unwavering commitment to capturing the essence of nature extended beyond mere visual representation; it encompassed a profound desire to elevate scientific knowledge through evocative artistic expression.
- The Kew Gallery: Recognizing the importance of preserving her extraordinary collection of paintings—over 800 oil on cardboard depictions of exotic plants—North generously offered them to the Royal Botanic Gardens, Kew, establishing a gallery that stands as a testament to her visionary philanthropy and enduring contribution to botanical art.
- A Lasting Impression: Marianne North’s artistic output continues to inspire collectors and interior designers alike. Her paintings embody not only technical mastery but also an emotional resonance—a celebration of the sublime beauty of the natural world and a poignant reminder of Victorian scientific exploration at its finest.
Style & Technique: Naturalism Embodied
North’s artistic style – Naturalism – distinguishes her work from Impressionistic counterparts, prioritizing accuracy and detail over fleeting impressions of light and color. She meticulously studied plant specimens under magnification, painstakingly recreating their forms and textures with remarkable precision using oil paints on cardboard. This technique demanded patience, observation, and a profound understanding of botanical anatomy—qualities that underpinned North’s ability to produce images that transcend mere decoration, conveying the very essence of each plant she depicted. Her canvases glow with vibrant hues derived from pigments painstakingly extracted from natural sources, reflecting her unwavering commitment to scientific integrity alongside artistic excellence.Symbolism & Emotional Impact: Capturing the Soul of Flora
Beyond technical prowess, North’s paintings resonate deeply with emotional significance. Each depiction serves as a conduit for conveying awe and wonder at the grandeur of botanical diversity—a celebration of life's intricate beauty and interconnectedness. Her canvases evoke feelings of tranquility, contemplation, and reverence for the natural world, mirroring her own profound connection to flora and reflecting the Victorian ethos of scientific inquiry tempered by spiritual appreciation. The resulting images are not simply representations of plants; they are embodiments of their spirit—a testament to North’s artistic vision and its enduring power to inspire viewers.Historical Context: A Victorian Visionary
Marianne North's work emerged during the Victorian era, a period characterized by fervent scientific exploration and burgeoning interest in botany. Influenced by luminaries like Charles Darwin and Frederic Edwin Church, she embraced Naturalism as her artistic medium—a stylistic choice that aligned perfectly with the prevailing intellectual currents of the time. Her gallery at Kew Gardens stands as an enduring symbol of this era’s commitment to preserving botanical knowledge through artistic representation—a legacy that continues to captivate audiences worldwide.კითხვები და პასუხები
სად არის დღეს გამოფენილი მარიანე ნორთი-ის „Two Flowering Shrubs of Java“?
მარიანე ნორთი-ის „Two Flowering Shrubs of Java“ წარმოდგენილია Marianne North Gallery, რიჩმონდი, ამერიკის შეერთებული შტატები-ში. მუზეუმის აღწერილობა ეხება ორიგინალ ნამუშევარს და არა რეპროდუქციებს.
„Two Flowering Shrubs of Java“-ის ფერები მკვეთრია თუ რბილი?
მარიანე ნორთი-ის „Two Flowering Shrubs of Java“-ში ფერებს აქვთ Balanced ინტენსივობა.
რას განმარტავს მარიანე ნორთი-ის „Two Flowering Shrubs of Java“-ის საავტორო უფლებებთან დაკავშირებული მდგომარეობა?
„Two Flowering Shrubs of Java“-ის საავტორო უფლებების სტატუსი - საჯარო საკუთრებაშია - მისი საავტორო უფლებები ამოწდა - გამომდინარეობს მხატვრის გარდაცვალებიდან, რომელიც მოხდა 1890-ში.
Quick facts and art quiz
About მარიანე ნორთი
მარიანე ნორთი
1830 - 1890, გაერთიანებული სამეფო
მხატვრის ბიოგრაფია
მარიანე ნორთი: ვიქტორიანული ეპოქის გამბედავი მხატვარი და ბოტანიკოსი
მარიანე ნორთი (1830-1890) იყო გამოცდილი ინგლისელი მხატვარი და ბოტანიკოსი, რომელმაც მსოფლიო მასშტაბით მოგზაურობდა, ფერადი ნახატების შექმნას უძღვნავდა, თავისი მოგზაურობების შესახებ წერდა, ახალი მცენარეებს აღმოჩენდა და კეუ-ს სამეფო ბოტანიკური ბაღებში საკუთარი გალერეის დამ设立ის საქმეს ხელმძღვანელობდა. ის იყო ქალური სულის ადამიანი, რომელმაც ვიქტორიანული ეპოქის საზოგადოებრივი მოლოდინების უარმდეგი, ბუნებრივ სამყაროს დოკუმენტაცია გა yaptı. ჰასტინგსში დაბადებული, ინგლისში, ის წარმოადგენდა მდიდარი ოჯახიდან მომავალ ქალბატონს, რომელმაც თავისი ცხოვრება ხელოვნებისა და მეცნიერების შესწავლისთვის მიუძღვნა. მისი ადრეული წლები მუსიკალურ სწავლას ეთანხმებოდა, თუმცა ხმის დაქვეითებამ მას ყვავილების მხატვრობისკენ მიმართა – გადაწყვეტილება, რომელმაც არა მხოლოდ მისსთვის მოსვენებას უწევდა, არამედ წარმოუდგენელი არსებობის საფუძველი გახდა.მოგზაურობები და ბოტანიკური აღმოჩენები
მისი დედამისის გარდაცვალების შემდეგ, 1855 წელს, მარიანე თავდაჯერებულად დაიწყო მოგზაურობები, რომლებიც მას მთელი Ευρώპის მასშტაბით გადაიყვანდა. ეს მოგზაურობები მისსთვის ბუნებრივი სამყაროს შესწავლის უნიკალური შესაძლებლობა გახდა და მისი დაკვირვების უნარი გააუმჯობესა. 1869 წელს, მამის გარდაცვალების შემდეგ, მარიანე გადაწყვეტს, მთლიანად თავისი ძალებით მიუძღვნას გრძელვადიანი ქვეყნის ფლორას მხატვრობას – ეს გადაწყვეტილება მის ცხოვრებაში მნიშვნელოვანი მომენტი აღინიშნა. 1871 წელს მარიანე დაიწყო მოგზაურობების სერია, რომელიც თითქმის ხუთი წლის განმავლობაში გრძელდებოდა და მას სხვადასხვა რეგიონებში გადაიყვანა, როგორიცაა კანადა, გაიანა, ბრაზილია, იაპონია, ბორნეო, ინდოეთი, ავსტრალია და ახალი ზელანდია. ის მოგზაურობდა არა სამეცნიერო ჯგუფებთან ან ოფიციალური მხარდაჭერით, არამედ საკუთარ სახსრებზე, ეყრდნობოდა ოჯახის სიმდიდრეს და შეუდარებელი მტანადობისკენ სწრაფვას. მისი მეთოდი იყო ფრთხილად დაკვირვება, ჩანაწერების გაკეთება და შემდეგ მათი გადატანა ტილოზე.მხატვრული სტილი და კეუ-ს გალერეა
მარიანე ნორთის მხატვრული სტილი გამოირჩევა დეტალური რეალიზმით, ფერის სიღვიძლემ და ჰაერის სინატიფით. ძირითადად ზეთის ფასებით მუშაობისას, რომელიც იმ დროს ბოტანიკური ილუსტრაციისთვის არანormალური იყო, მან მიაღწია ფერების სიღრმეს და ტექსტურას, რაც მისს ნამუშევრებს სიცოცხლეს აძლევდა. მისი ნახატები არა მხოლოდ მცენარეების ფორმას ასახავს, არამედ გარემოსა და მათში ჩაძირვის გრძნობასაც. ის არ იყო ფორმალურად გაკეთებულ რომელიმე ხელოვნების მოძრაობაში, თუმცა მისს ნაშრომებში აღიქმება ვიქტორიანული ნატურალიზმის ელემენტები. მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი მემკვიდრეობა კეუ-ს სამეფო ბოტანიკური ბაღების გალერეაა, რომელიც მას მიუძღვნეს. აღიარებულმა მისს შემოქმედებასთან დაკავშირებული მნიშვნელობის გათვალისწინებით, მარიანე ნორთმა თავისი მთელი კრებულილი შესთავაზა სამეფო ბოტანიკურ ბაღებს და ასევე თანხების გამოყოფა სპეციალური ექსპონატებისთვის. გალერეა, რომელიც იმავე წელს გაიხსნა, არის ერთადერთი ქალი მხატვრის სოლო გამოფენა კეუ-ში და დღემდე ათousands ადამიანებს აღძრავს შთამბეჭდავ შთაბეჭდილებას.მემკვიდრეობა და ისტორიული მნიშვნელობა
მარიანე ნორთი იყო გამბედავი, რომელმაც გაასცა თხოვნა საზოგადოებრივი მოლოდინებისადმი და განავრცო იმის ფარგლები, რაც მისაღწევად მიიჩნეოდა ქალებისთვის ვიქტორიანულ ეპოქაში. მისი დამოუკიდებელი მოგზაურობები, პროფესიული კარიერა და ბოტანიკური შესწავლის ერთგულება ყველა წარმოადგენს გამორჩეულ მიღწევას მის დროს. ის უარყოფდა შეთავაზებებს ქმნის და აირჩევდა საკუთარი გზის გატარს, ხელოვნებისადმი სიყვარულისძალით. მისი ნახატები არის საგანგაშო ისტორიული რეგისტრაცია, რომელიც დოკუმენტაციას უწევს მცენარეულ ცხოვრებას გადამწყვეტ მომენტში – ეპოქაში, რომელსაც ხასიათი του აძლევდა სწრაფ გარემო შეცვლას და კოლონილიზაციის გაფართოებას. ისინი გვაძლევენ შესაძლებლობას გავეცნოთ XIX საუკუნის ბოტანიკურ ლანდშაფტებს და ვიხილოთ ისეთი სახეობები, რომლებიც დღეს შეიძლება იყოს საფრთხის წინაშე ან უკვე გადაშლილი. მარიანე ნორთის გალერეას აღდგენა 2008 წელს კიდევ უფრო გაამყარა მისი მემკვიდრეობა, დაადასტურა მისი ადგილი ხელოვნების ისტორიაში და ბოტანიკის მეცნიერებაში. მისი ამბავი დღესაც აინთებს შთაგონებას მხატვრებს, მეცნიერებს და მოგზაურთათვის, რომლებიც გაბედავებით მიჰყვებიან საკუთარ გულთერთმეტვილს – ნამდვილი 증거 იმისა, თუ რამდენად ძლიერი შეიძლება იყოს დამოუკიდებელი სული და ბუნებრივი სამყაროსადმი უცვლელი სიყვარული.შემორჩენილი ნამუშევრები
- Foliage, Flowers and Fruit of the Cashew, Tanjore, India: ამ ნახატზე გამაოგნებულია ამ ტროპიკულ მცენარეების დეტალური შესწავლა.
- Elephants, Exotic Fish, and Leaf Insect: ეს ნამუშევარი გვიჩვენებს, როგორ ახერხებს მხატვარს თავისი ბუნებრივი ჰაბიტატით ცხოველებისა და ფოთლების ერთად აღქმას.
- Tegoro, Sarawak: ამ ნახატში გამორჩევა მისი დეტალური რეალიზმის და ჰაერის სინატიფის.
- On the Way from Tibet near Nagkunda, North India: ეს არის ხიმალაიური ლანდშაფტის გრამატიკული აღწერა.
- Lake of Ajmere, North West India: აქ არის ინდოეთის მთები და ნათელი მზის ჩასვლა.
Quick facts about მარიანე ნორთი
- Artistic Movement Or Style: ვიქტორიანული ნატურალიზმი
- Artists Who Influenced This Artist: ['ჯოზეფ დარლტონ ჰუკერი']
- Date Of Birth: 1830 წლის 24 ოქტომბერი
- Date Of Death: 1890 წლის 30 აგვისტო
- Full Name: მარიანე ნორთი
- Nationality: ბრიტანელი
- Notable Artworks:
- Tegoro, Sarawak
- On the Way from Tibet
- Lake of Ajmere
- Foliage, Flowers and Fruit
- Place Of Birth: ჰასტინგი, დიდი ბრიტანეთი
მსგავსი ნამუშევრები
აღმოაჩინეთ ხელოვნების ნაწარმოებები თემების, სტილისა და მახასიათებლების მიხედვით დაჯგუფებული.
მარიანე ნორთი
Two Flowering Shrubs of Java
() ·
With its frame: · Hand-painted in oil on linen
Total