Ecce homo

ბაროკოს კალაბრიელი რაინდი

მატია პრეთი, რომელიც ცნობილია როგორც Il Cavalier Calabrese – კალაბრიელი რაინდი – მე-17 საუკუნის იტალიური ბაროკოს ფერწერაში საკვანძო ფიგურად გვევლინება. 1613 წლის 24 თებერვალს, კალაბრიაში, ტავერნაში დაბადებული ხელოვანის შემოქმედებითი გზა დინამიკური ევოლუტიის პროცესი იყო; მან შეითვისა მრავალფეროვანი გავლენები და შექმნა უნიკალური, ექსპრესიული სტილი, რომელმაც წარუვალ კვალი დატოვა ხელოვნების სამყაროში, განსაკუთრებით კი მალტაზე, სადაც თავისი ცხოვრების დიდი ნაწილი გაატარა. პრეტის ადრეული სწავლება ჯოვანი ბატისტა კარაჩოლოს ხელმძღვანელობით დაიწყო, რომელიც ღრმად იყო ფესვგადგმული კარავაჯისტულ მოძრაობაში. ამ საფუძვლიანმა გამოცდილებამ მასში დანერგა დრამატული კიაროსკუროს – სინათლისა და ჩრდილის ინტენსიური თამაში – ღრმა გაგება და რეალისტური გამოსახვის ერთგულება, რაც მისი შემოქმედების მთავარი ნიშნად დარჩა მთელი კარიერის მანძილზე. 1630 წლამდე იგი რომში გადავიდა ძმად გრეგორიოსთან ერთად, სადაც ეზიოდა ქალაქის შემოქმედებით ტალღებს და სწავლობდა იმ დიდოსტატებს, რომლებმაც ეს ეპოქა განსაზმავად განსაზღვრეს: კარავაჯოს, გუერჩინოს, რუბენსს, გვიდო რენის და ჯოვანი ლანფრანკოს. ეს პერიოდი გადამწყვეტი აღმოჩნდა არა მხოლოდ მისი ტექნიკური უნარების, არამედ ესთეტიკური გემოვნების ჩამოყალიბებისთვის.

დინამიკური სტილის შექმნა

პრეტის მხატვრული განვითარება არ იყო მხოლოდ მიბაძვა; ეს იყო გავლენათა სინთეზი, რომელიც ოსტატურად იყო ქსოვილი მისთვის დამახასიათებელ სტილში. მიუხედავად იმისა, რომ თავდაპირველად კარავაჯისტური სტილით იყო გაჟღენთილი, მან თანდათან გასცდა მის მკაცრ ფარგლებს და ატअपना დინამიკურობა და ემოციური ინტენსივობა, რაც მაღალ ბაროკოს დამახასიათებელი თვისება იყო. ნაპოლში გატარებულმა დრომ კიდევ უფრო დახვეწა ეს ევოლუცია და მას ლუკა ჯორდანოს ცოცხალი შემოქმედების წინაშე წარუდგინა. სწორედ ამ პერიოდში პრეტის ტილოები აღივსო ენერგიული მოძრაობით, რთული კომპოზიციებითა და დრამატულობის ამაღლებული შეგრძნებით. მან ოსტატურად გამოიყენა სინათლისა და ჩრდილის დრამატული კონტრასტები, რომელიც კარავაჯოსგან მიიღო, არა მხოლოდ როგორც ტექნიკური საშუალება, არამედ როგორც ემოციური ზეგავლენის გასამკვეთრებელი და მაყურებლის თვალის წარმართვის იარაღი. მისი ფიგურები სავსეა შეგრძნებადმი აღქმადი ემოციით, რაც გამოხატულია ექსპრესიული სახეებისა და დინამიკური სხეულის ენის მეშვეობით. ამგვარად ძლიერი გრძნობების – ღმერთმსახურების, ტანჯვის თუ ექსტაზის – გამოწვევის უნარი მისი შემოქმედების განმსაზღვრელი მახასიათებელი გახდა. იგი არ კმაყოფილდებოდა მხოლოდ სცენების აღწერით; მას სურდა მათი *აღორძება*, რათა ბიბლიური ნარატივებისა და რელიგიური იკონოგრაფიისთვის სიცოცხლე შეეფხოვა.

დამკვეთები და შედევრები მთელ იტალიაში

მატია პრეტის ტალანტმა სწრაფად მოიპოვა აღიარება, რამაც მთელ იტალიაში მნიშვნელოვანი შეკვეთების სერია მოუტანა მას. კარიერის დასაწყისში მან შექმნა შთამბეჭდავი ფრესკათა ციკლები რომის ეკლესიებში, როგორიცაა Sant’Andrea della Valle და San Carlo ai Catinari, რითაც გამოავლინა დიდი მასშტაბის დეკორატიული ფერწერის უნარი. მისმა ნამუშევრებმა მოდენაში, სან ბიაჯოს ეკლესიაში, აჩვენა მისი შესაძლებლობა, სტილი სხვადასხვა არქიტექტურულ გარემოს მოერგა. თუმცა, მისი ყველაზე ამბიციური – თუმცა, სამწუხაროდ, დაკარგული – ნამუშევლები იყო ნაპოლის შვიდ ქალაქის ჭიშკარზე შესრულებული ფრესკები, რომლებიც ქალბატონს ან წმინდანებს plague-ისგან (ჭირს) გადარჩენილ ადამიანთა ისტორიას ასახავდა. მიუხედავად იმისა, რომ დღეს მხოლოდ ესკიზები დარჩა, ისინი მოწმენენ ამ მონუმენტური ქმნილებების მასშტაბსა და გავლენას. ეს შეკვეთები არ იყო მხოლოდ დამკვეთის მოთხოვნის შესრულება; ეს იყო პრეტისთვის შესაძლებლობა, ჩართულიყო იმ თემების რელიგიურ და კულტურულ ცხოვრებაში, რომელთაც იგი ემსახურებოდა, თავის ხელოვნებას კი აზრითა და მიზნით შემოესწოფინა.

მალტური მწვერვალი: წმინდა იოანეს კათედრალი

თუმცა, სწორედ მალტაზე მიაღწია მატია პრესმა თავისი მხატვრული მიღწევების მწვერვალს. 1660 წელს წმინდა იოანეს ორდენის რაინდად დანიშვნის შემდეგ, მან დაიწყო ტრანსფორმაციული პროექტი: ვალეტაში მდებარე წმინდა იოანეს კათედრალის ინტერიერის სრული რეკორატირება. ეს საქმე – რაც, ალბათ, მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი მემკვიდრეობაა – მოიცავდა გასაოცარ ფერწერათა სერიას, რომელიც წმინდა იოანემა ბათმევის ცხოვრებასა და ტრანსფორმაციას ასახავდა. პროექტის მასშტაბი სუნთქვაგერღმაწია; პრეტმა შექმნა ვიზუალური ნარატივი, რომელიც მაყურებელს გარს აკრავს და წმინდანის ისტორიაში ეფლბვება. მდიდრული ბაროკოს გარემო მის დრამატულ სტილს იდეალურ ტილოს სთავაზობდა, რის შედეგადაც შექმნილმა ნამუშევრებმა მისი სახელი ევროპის წამყვან ფერწერთა შორის დაამკვიდრა. მისი ნამუშევრები წმინდა იოანეს ტაძარში არ იყო მხოლოდ დეკორატიული; ეს იყო ერთგულების აქტი, მისი რწმენის დასტური და ორდენის რელიგიური იდენტობის ძლიერი გამოხატულება.

მარადიული მემკვიდრეობა

მალტაში წარმატების შემდეგ, მატია პრეტმა გააგრძელა შეკვეთების მიღება მთელი ევროპიდან, რითაც განამტკიცა თავისი პოზიცია იტალიური ბაროკოს ხელოვნების წამყვან ფიგურად. იგი 1699 წელს გარდაიცვალა და დატოვა მდიდარი მხატვრული მემთვიდრეობა, რომელიც დღესაც შთაგონებასა და მოხიბვვას ჰგვრის მაყურებელს. სინათლისა და ჩრდილის ოსტატური გამოყენება, დინამიკური კომპოზიციები და ინტენსიური ემოციის გადაცემის უნარი მისი სტილის განუყოფელი ნაწილი რჩება. მისი წვლილი შემზადებულია ისეთ მუზეუმებში, როგორიცაა ნაპოლის Capodimonte-ს მუზეუმი, და ხელმისაწვდომია სხვადასხვა პლატფორმებზე, რაც უზრუნველყოფს მისი ხელოვნების ახალი თაობებისთვის მიღწევას. პრეტის შემოქმედების წარუვალი გავლენა ყველაზე მკაფიოდ, ალბათ, წმინდა იოანეს კათედრალის კედლებში იგრძნობა – ეს არის მისი მხატვრული გენიისა და ბაროკოს ესთეტიკისადმი ურყევი ერთგულების სუნთქვაგერღმაწავი დასტური. Il Cavalier Calabrese ნამდვილად იმსახურებდა თავის ტიტულს, არა მხოლოდ როგორც რაინდი, არამედ როგორც დიდოსტატი, რომელმაც თავისი ხედვით მთელი სამყარო გაანათა.