Shown: · With its frame:
ნახვა ინტერьерში
გაგზავნა
გაზიარება
დეტალები
გზამკვლევი
ჩამოტვირთვა
მსგავსები
რენტგენოგრაფიული კვლევა
სლაიდშოუ
Q&A
სტატისტიკა
- 130.0 x 97.0 cm
₾ 765
ხელით შესრულებული ზეთის საღებავით რეპროდუქცია
ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული. (
გადართვა ბეჭდვის რეჟიმზე გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
ეს ნაწარმოები დაცულია საავტორო უფლებებით
ამ გვერდზე წარმოდგენილი ნამუშევარი დაცულია საავტორო უფლების შესახებ კანონმდებლობით, რაც იმას ნიშნავს, რომ ჩვენ არ გვაქვს მისი იდენტური რეპროდუქციის შექმნის ან გაყიდვის სამართლებრივი უფლება. აღნიშნული დაცვა უზრუნველყოფილია ისეთი საერთაშორისო შეთანხმებებით, როგორიცაა ბერნის კონვენცია და ეროვნული კანონმდებლობით, მათ შორის იმ კანონებით, რომლებიც დეტალურად არის გაწერილი აშშ-ის საავტორო უფლების შესახებ კანონი - თავი 17.
როგორც პატივისცემით სავსე და კანონიერი ალტერნატივა, ჩვენ გთავაზობთ ორიგინალით შთაგონებულ, ინდივიდუალურ, ხელით შესრულებულ ნამუშევრებს. ჩვენი ოსტატ და პროფესიონალი ხელოვანები საგულდაგულოდ სწავლობენ ორიგინალის სტილს, განწყობასა და მხატვრულ არსს, რათა შექმნან ახალი, უნიკალური ნამუშევარი, რომელიც იგივე ემოციას აღძრავს და, ამავდროულად, თავად წარმოადგენს დამოუკიდებელ, ორიგინალურ შემოქმედებას.
ეს მეთოდი სრულად შეესაბამება საავტორო უფლებების რეგულაციებს, რადგან ის არ გულისხმობს დაცული ნამუშევრის კოპირებას ან დუბლირებას. ამგვარად, ეს წარმოადგენს შემოქმედებით რეინტერპრეტაციას — ახალ ნახატს, რომელიც შთაგონებითაა განპირობებული ორიგინალით, თუმცა არ არის მის იდენტურ ასლს.
გაეცანით მეტსSize
·სტანდარტული ზომა
ინდივიდუალური ზომა
CM
INCH
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
Loading sizes...
სიგანე
სიმაღლე
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა ნახატი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ვინაიდან ეს ნამუშევარი ხელით არის შესრულებული, სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში, მხატვარმა შესაძლოა სურათის გარშემო ოდნავ მეტი დატოვოს ან შეამციროს — არჩევანი თქვენზეა. დაწყებამდე, დასამტკიცებლად, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ შედეგს — რეალური სახე მხოლოდ მაკეტზე ჩანს.
Finish
·
White ₾1
Blurside ₾1
Extended ₾1
P118B ₾10
P118H ₾10
P118W ₾10
P438Z ₾10
P508JH ₾12
P508YH ₾12
P805H ₾10
P805Z ₾10
P919BZ ₾10
P919G ₾10
P919XJ ₾10
P959ZH ₾10
P968JZ ₾12
W106C ₾8
W218G ₾10
W218JH ₾8
W218Y ₾10
W307PJ ₾10
W316G ₾10
W316PJ ₾8
W316Y ₾10
W398PJ ₾8
W4111J ₾10
W500HY ₾15
W500JH ₾15
W692G ₾12
W849H ₾8
W940BG ₾15
W953PJ ₾8
H24-GOLD ₾30
H24-SILVER ₾30
H36-GOLD ₾45
H36-SILVER ₾45
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Extras
optionalWhat do the extras include?
Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (31 ოქტომბერი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.
დამცავი ლაქი
სახელოვანი ფირფიტა
დაკვეთილი ბრინჯაოს ფირფიტის დეტალები
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
აკრილის გამჭვირვალე ფირფიტის დეტალები
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
შავი აკრილის ფირფიტის დეტალები
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის- უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
- მაღალი ხარისხის ტილო
- ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
- საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
- ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
- დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
- 100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
- ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
კოლექციონირებადი ნივთის აღწერა
გა khámეთ პაბლო პიკასოს „გადარჩენა“, 1932 წლის სურრეალისტური შედევრი! ეს ზეთის ნახატი აერთიანებს სიზმრის მსგავს ფიგურებს და სიმბოლიკას, რაც წარმოაჩენს მის კუბისტურ სტილს. მომხიბვლელი ნამუშევარი.
მხატვრის ბიოგრაფია
პაბლო პიკასო (1881-1973) იყო რევოლუციური ესპანელი მხატვარი და მოქანდაკე, კუბიზმის თანადამფუძნებელი და სხვადასხვა სტილის ოსტატი. მისი მემკვიდრეობა, ისეთი ნაწარმოებებით, როგორიცაა „გუერნიკა“, დღესაც შთაგონების წყაროა.
About the painting
დაცვის სიარული: პიკასოს „გადარჩენა“ (1932) გამოვლენა
პაბლო პიკასოს „გადარჩენა“, რომელიც 1932 წელს დახატა, არის მომხიბლავი და მინიშნებითი ნამუშევარი, რომელიც ასახავს მხატვრის სურრეალიზმში შესვლას. 130 x 97 სანტიმეტრის ზომის ეს ტილო არ არის მხოლოდ გამოსახულება; ეს არის მოწვევა ჩავეღ sâu ქვეცნობიერში, სადაც განვითარდება ქალურობის, დაუცველობის და შესაძლოა, გათავისუფლების თემები. ნახატის ძალა მდგომარეობს არა სიტყვასიტყვით გამოსახულებაში, არამედ მის მდიდარ ატმოსფეროში და სიმბოლურ ენაში.სუბიექტი და კომპოზიცია: გადაკვრილი ჩახუტება
კომპოზიცია სამ ქალურ ფიგურაზეა ორიენტირებული, რომლებიც ახლოს არიან ერთმანეთთან მოქცეული, ცოცხალ, თითქმის შეშფოთებელ მწვანე ფონზე. ერთი ფიგურა დომინირებს სივრცეს – ქალი გაზარდაებული მკერდით, პიკასოს დამახასიათებელი სტილიზებული ფორმით. ის ეკრავს ორ სხვა ქალს; ერთ-ერთი ასევე შიშველია და თითქოს მისი ხელებისგან დაცულია, ხოლო მეორე უფრო მცირე და ნაზად გამოსახული. ყველგან მიმოფანტულია ფრინველები – ზოგი ზედა მარცხენა კუთხეშია დაგროვილი, ზოგი კი ქვედა მარჯვკარსკენ ფრენის ჟესტით არის მოძრაობაში – და ტილოს ზედა ნაწილში თვალსაჩინო ადგილას განთავსებული ორი ვაშლი. ეს განლაგება არ არის ბუნებრივი; ის არის განზრახ გამყარებული, რაც ქმნის შფოთვისა და სიზმრის მსგავსი სი 流იდუმიკენ მიდრეკილებას.სტილი და ტექნიკა: სურრეალიზმი მუდმი ყვავილობაში
„გადარჩენა“ მტკიცედ არის გამჯდარი პიკასოს სურრეალისტურ პერიოდში. ამ ეპოქამ წარმოადგენდა გარდამავალ ნაბიჯს მის ადრიან კუბისტურ გამოკვლევებიდან, რადგან ის უფრო მეტად მოეძრა სიზმრების, ფანტაზიისა და ირაციონალურობის სამყაროში. ნახატი წარმოაჩენს გამარტივებულ ფორმებს, თამამ ფერების გამოყენებას (განსაკუთრებით შთამბეჭდავი მწვანე ფონი) და ექსპრესიულ ხაზებს, რომლებიც რეალისტური აღწერის ნაცვლად ემოციურ ეფექტზეა ორიენტირებული. ხატვის ნაკვალეობა ჩანს, რაც ტექსტურას და სიღრმეს უმატებს სცენას, რაც ქმნის შექმნის მრავალშრიან პროცესს. პიკასოს ხელმოწერა არის დისტორცია – გაநீლებული კიდურები, გაზარდაებული ნაკვთები – რათა გადმოსცეს ფსიქოლოგიური მდგომარეობები და არა მხოლოდ ფიზიკური სიზუსტე.სიმბოლიკა: სიზმრების ენის 解密
პიკასო ხშირად იყენებდა სიმბოლიკას თავის ნამუშევრებში და „გადარჩენა“ არ არის გამონაკლისი. ფრინველები ხშირად წარმოადგენს თავისუფლებას, მისწრაფებას ან აზროვნების წარმავალ ბუნებას – შესაძლოა, სულსაც კი. ვაშლები, ხელოვნების ისტორიაში განმეორებადი მოტივი, ტრადიციულად სიმბოლიზდება ცოდნით (როგორც ადამისა და ევას ისტორიაში), მაგრამ ასევე შეიძლება მიანიშნოს ცდუნებაზე ან სურვილზე. ცენტრალური ჩახუტება განსაკუთრებით ძლიერია; ის შეიძლება ნიშნავდეს დედის დაცვას, ქალთა ერთიანობას ან უხილავი საფრთხეებისგან გადარჩენას – შესაძლოა, ფსიქოლოგიურ ტვირთს. მწვანე ფონი თავად იწვევს საიდუმლოს, ზრდის ან თუნდაც სიწყენის განცდებს.ისტორიული კონტექსტი: პიკასო 1932 წელს
1932 წელი იყო გადამწყვეტი წელი პიკასოსთვის. ის ღრმად იყო ჩართული მარი-ტერეზ ვალტერში, მის საიდუმლო სიყვარულში და ამ პერიოდის ბევრი ნახატის შესაძლო მოდელში, მათ შორის „გადარჩენაში“. ეს პირადი კონტექსტი ემატება ინტერპრეტაციის კიდევ ერთ ფენას; ნახატი შეიძლება ჩაითვალოს ვნებიანობის, სურვილის და შესაძლოა, საკუთრებისკენ მიმართული დაცვის გამოხატულებად. მნიშვნელოვანია აღინიშნოს, რომ ამ დროის ევროპაში სურრეალიზმი იძრდა ძალას, რაც ხელოვნების სხვადასხვა დისციპლინის მხატვアებს აიძულებდა დაეუფლებინათ ქვეცნობიერება და ეწინააღმდეგებინათ ტრადიციული მხატვრული ნორმები.ემოციური ზემოქმედება და ინტერპრეტაცია
„გადარჩენა“ არ არის ნახატი, რომელიც ადვილ პასუხებს გვთავაზობს. ის აღვიძებს ემოციების კომპლექსურ სპექტრს – ნაზიობას, შფოთვას, დაუცველობას და თუნდაც მელანქოლიის ელფერს. გამყარებული ფიგურები და არასტაბილური ფერების პალიტრა ქმნის შფოთვის განცდას, ხოლო ჩახუტება გვთავაზობს კომფორტსა და დაცვას. საბოლოო ჯამში, მნიშვნელობა ინტერპრეტაციისთვის ღიაა, რაც მაყურებელს უწვევს თავისი გამოცდილებისა და ემოციების პროექტირება ტილოსკენ.პიკასოს მემკვიდრეობა და დღევანდელი კოლექციონერობა
პაბლო პიკასო რჩება მე-XX საუკუნის ყველაზე გავლენიანი მხატვრamong ერთ-ერთად. მისი რევოლუციური მიდგომა ხელოვნებისკენ აგრძელებს შთაგონებას თაობათა შემქმნელებისთვის. „გადარჩენას“ მაღალი ხარისხის რეპროდაક્ციები გთავაზობთ შესაძლებლობას, ეს მომხიბლავი შედევრი თქვენს სახლში ან ოფისში მოიტანოთ, დაამატეთ სურრეალისტური ინტრიგა და მხატვრული დახვეწილობა. მუზეუმები, როგორიცაა პარიზის „მუზეუ ნაციონალი პიკასო“ და ბარსელონას „მუზეუ პიკასო“, ინახავენ მისი ნამუშევრების მნიშვნელოვან კოლექციებს, რაც კიდევ უფრო მეტ სიღრმეს გვთავაზობს მის გამორჩეულ კარიერაზე.კითხვები და პასუხები
რომელი ფერია ყველაზე თვალსაჩინო „გადარჩენა“-ში?
პაბლო პიკასო-ის „გადარჩენა“ ნამუშევრის დომინანტური ფერი არის ვარდისფერი ყავისფერი (#989c94).
შესაძლებელია თუ არა პაბლო პიკასო-ის „გადარჩენა“-ის ნახვა სხვადასხვა განათების პირობებში?
პაბლო პიკასო-ის „გადარჩენა“-ის რენტგენული ხედვა ხელოვნების ნიმუშის რენტგენოგრაფია გვერდზე წარმოდგენილია, როგორც გამოსახულების ინტერაქტიული შესწავლა თერთმეტი ოპტიკური ფენის მეშვეობით.
ვინ არის „გადარჩენა“-ის ავტორი?
"გადარჩენა" შექმნილია პაბლო პიკასო-ის მიერ. ამ გვერდზე მოცემული ინფორმაცია აღწერს პაბლო პიკასო-ის ორიგინალურ ნამუშევარს.
Quick facts and art quiz
About პაბლო პიკასო
პაბლო პიკასო
1881 - 1973, ესპანეთი
მხატვრის ბიოგრაფია
პაბლო პიკასოს მარადიული მემკვიდრეობა
პაბლო რუიზ ი პიკასო, სახელი, რომელიც მხატვრული რევოლუციის სინონიმია, 1881 წლის 25 ოქტომბერს ესპანეთში, მალაგაში დაიბადა. მისი არსებობა თავიდანვე შექმნილი იყო შემოქმედებითი თვითგამოხატვისთვის; ლეგენდა ამბობს, რომ მისი პირველი ნათქვამი სიტყვები იყო „piz, piz“, რაც ფანჯრის ანუ ფანჯის (pencil) თქმაში იყო მცდელობა. ეს ადრეული მიდრეკილება გაზარდა მისმა მამამ, ხოსე რუიზ ი ბლასკომ, რომელიც მხატვარი და ხელოვნების მასწავლებელი იყო და პატარა პაბლოს საფუძვლიანი ტრენინგი მისცა. თუმცა, მოსწავლემ სწრაფად გადააჭარბა მასწავლებელს და გამოავლინა ბუნებრივი აღქმის საოცარი ნიჭი, რაც წინასწარმეტყველური იყო მისი მომავალი გენიოსისა. ოჯახის შემდგომი გადასვლები – ჯერ ა კორუნაში, შემდეგ ბარსელონაში – აღსავსე იყო პირადი ტრაგედიებით, განსაკუთრებით პიკასოს დის დაკარგვით; ამ გამოცდილებებმა შემდგომში მის ნამუშევრებში მელანქოლიისა და სიკვდილის თემები ფარულად შემოიტანა. ბარსელონას ლამაზ ხელოვნებათა სკოლასა და მადრიდის სან ფერნანდოს სამეფო აკადემიაში სწავლის დროსაც კი, პიკასო ეწინააღმდეგებოდა მკაცრ აკადემიურ შეზღუდვებს და ამჯობინებდა თავი ჩაფლულიყო ველასკესისა და გოიას მსგავს ოსტატთა ნამუშევრებში, რითაც საკუთარ გზას ქმნიდა მხატვრული ინოვაციისკენ.
მელანქოლიური ლურჯიდან ვარდისფერი ელფერსამდე
მე-20 საუკუნის დასაწყისმა პიკასოს შემოქმედებაში ორი განსხვესპირებული პერიოდის აღმოჩენა მოგვცა: ლურჯი პერიოდი (დაახლოებით 1901-1904) და ვარდისფერი პერიოდი (1904-1906). ლურჯი პერიოდი, რომელიც პირადი ტრაგედიებისა და სოციალური ტანჯვის ღრმა გაცნობიერებიდან დაიბადა, ხასიათდება ლურჯი და ლურჯი-მწვანე მუქი ტონებით გაჯერებული ნახატებით. ამ ნამუშევრებში მოთამაშე არიან მარგინალიზებული ფიგურები – მათში მოხვედრილია ღარიბები, ბრმები, პროსტიტუტები – რომლებიც დახატულია შეძრწუნებელი ემპათიით, რაც იზოლაციისა და სასოწლუ Wett hopelessness თემებს ეხმიანება. La Vie (1903) და The Old Guitarist (1903-1904) ამ ემოციურად დატვირთული ფაზის მძიმე, მაგრამ ამაღლებული მაგალითებია. პიკასოს პირად ცხოვრებაში მომხდავმა ცვლილებამ, პარიზში გადასვლასთან ერთად, ვარდისფერი პერიოდის დასაწყისი მოიტანა. პალიტრა საგრძნობლად გათბილდა და pink, ნარინჯისფერი და წითელი ტონები მოიცვა, რაც უფრო ოპტიმისტურ ხედვას ასახავდა. ამ პერიოდში გამოჩნდა ცირკის არტისტების – ჰარლექინების, აკრობატებისა და ოჯახური ტრუპების – ინტერესი; ფიგურები, რომლებიც ერთდროულად ახდენდნენ სიმტკიცისა და სიმსუბუქის სიმბოლოს. Family of Saltimbanques (1905) მშვენივრად ასახავს ამ გარდამავალ ეტაპს და მიგვანიშნებს იმ სტილისტური ძიებებზე, რომლებიც მას შემდეგ ელოდა.
პერსპექტივის მსხვრევა: კუბიზმი და მის ფარგლებს გარეთ
1907 წელმა ხელოვნების ისტორიაში გარდამტეხი მომენტი შექმნა ნახატის Les Demoiselles d'Avignon დაბადებით. იბერიული სკულპტურისა და აფრიკული ნიღბების გავლენით, ამ რეკორდულმა ნამუშევარმა დაამსხვრია პერსპექტივისა და რეპრეზენტაციის ტრადიციული წარმოდგენები. ეს იყო რადიკალური გადახვევა და საუკუნეების მანძილზე არსებული კონვენციების შეგნებული უარყოფა, რამაც გზა გაუხსნა კუბიზმს. ჟორჟ ბრაკთან მჭიდრო თანამშრომლობით, პიკასომ თანადაფუძნა ეს რევოლუციური მოძრაობა, რამაც ფუნდამენტურად შეცვალა ის, თუ როგორ აღიქვამდნენ და ასახავდნენ ხელოვანები რეალობას. ანალიტიკური კუბიზმი (1909-1912) მოიცავდა ობიექტების ფრაგმენტაციას გეომეტრიულ ფორმებად, რომლებიც შესრულებული იყო მკვდარი ფერებით, თითქოს თავად ფორმას ახდენდა დისექციას. ეს შემდგომ გადაიზარდა სინთეტურ კუბიზმში (1მ12-1919), რომელმაც შეიმოტანა კოლაჟის ელემენტები – გაზეთის ნატეხები, ქსოვილის ფრაგმენტები – რაც ამატებდა ტექსტურას და ვიზუალური სირთმის ახალ ფენებს. პიკასო არ იყო კმაყოფილი სამსოფლიოს უბრალოდ რეპრეზენტაციით; ის ცდილობდა მისი დეკონსტრუქციას და საკუთარი პირობებით ხელახლა აწყობას.
შეუძლებელი ექსპერიმენტატორი: ნეოკლასიციზმი, სურრეალიზმი და ომი
1920-იან წლებში პიკასომ მოკლედ შეისწავლა ნეოკლასიკური სტილები, შექმნა მონუმენტური ფიგურები, რომლებიც ეხმიანებოდნენ კლასიკურ ფორმებს, თუმცა ინარჩუნებდნენ მკვეთრად თანამედროვე სენსიტიურობას. ამავდროულად, ის ჩაერთო მზარდ სურრეალისტურ მოძრაობაში, თუმცა არასოდეს დაუკავშირდა მას სრულად თავისი პრინციპებით. ამ პერიოდის ნამუშევრები აერთიანებდა ადრეულ სტილისტურ გავლენებს სურრეალისტურ იმ edges და დამახინჯებულ პერსპექტივებთან, რაც მის დაუღალავ ექსპერიმენტებს მოწმობდა. ესპანეთის სამოქალაქო ომის საშინელებებმა ღრმად იმოქმედა პიკასოზე, რამაც გვირგვინი დაადო Guernica-ს (1937) შექმნას – ეს იყო ვიცერალური და ემოციურად დამანგრეველი პასუხი გერნიკას დაბომბვაზე. ეს მონუმენტური ნამსხვრევები გახდა ომის სისასტიკის მარადიული სიმბოლო, რამაც განამტკიცა პიკასოს როლი არა მხოლოდ როგორც მხატვრის, არამედ როგორც მშვიდობისა და სოციალური სამართლიანობის მძლავრი ხმის. 1950-იან და 60-იან წლებში ის აგრძელებდა საზღვრების გაფართოებას, იკვლევდა კერამიკას, სკულპტურას და გრავიურას შეუსვენარი ცნობისმოყვარეობითა და ოსტატობით. 1961 წელს ჟაკლინ როკისთან ქორწინებამ ახალი განზომილება მოუტანა მის პირად ცხოვრებასა და შემოქმედებით გამოხატვას.
გაზომვადი გავლენა
პაბლო პიკასო გარდაიცვალა 1973 წლის 8 აპრილში, საფრანგეთში, მუჟანში, დატოვებდა გასაოცარ ნამუშევრების მემკვიდრეობას – შეფასებით 50,000-ზე მეტი ნაწარმოები –, რომელიც დღემდე აღფრთოვანებასა და შთაგონებას იწვევს. მისი შემოქმედებითი განვითარება ფორმირებული იყო მრავალფეროვანი გავლენებით, ველასკესისა და გოიას მსგავს ესპანელი ოსტატებიდან დაწყებული, იბერიული სკულპტურით, აფრიკული ხელოვნებითა და ჰენრი მატისის ცოცხალი ფერებით დასრულებული.
Quick facts about პაბლო პიკასო
- Artistic Movement Or Style: კუბიზმი, სურრეალიზმი
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- კუბიზმი
- მოდერნიზმი
- Artists Who Influenced This Artist:
- ველასკესი
- გოია
- მატისი
- Date Of Birth: 1881 წლის 25 ოქტომბერი
- Date Of Death: 1973 წლის 8 აპრილი
- Full Name: პაბლო რუიზ პიკასო
- Nationality: ესპანური
- Notable Artworks:
- ლეს დემუაზელ დ’ავიньონი
- გერნიკა
- ვინჩოს ძველი გიტარისტი
- ლა ვიე
- სალტიმბანკის ოჯახი
- Place Of Birth: მალაგა, ესპანეთი
აღმოაჩინეთ ხელოვნების ნაწარმოებები თემების, სტილისა და მახასიათებლების მიხედვით დაჯგუფებული.
პაბლო პიკასო
გადარჩენა
() ·
With its frame: · Hand-painted in oil on linen
Total