მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი
გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა იგი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ბეჭდვისას შესაძლებელია მხოლოდ მისი შემცირება და არა გაზრდა, ამიტომ სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში გამოსახულება ნაწილობრივ იკარგება. სანამ რაიმეს დაბეჭდავთ, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს დასდასტურებლად. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ ჭრას — ამას მხოლოდ მაკეტი გვიჩვენებს.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (3 ნოემბერი)
ავტოპორტრეტი ბერეტით
რეპროდუქციის ზომა
ხელოვნების სამყაროში იშვიათად შეგვხვდება ნამუშევარი, რომელიც ასე ღრმად ასახავს თვითრეფლექსიისა და საკუთარი თავის აღმოჩენის არსს, როგორც ეს პოლ სეზანის ავტოპორტრეტი ბერეტით მოხერხდა. 1900 წელს შექმნილი ეს ტილოზე ზეთოვანი ფერების შედევრი არის სეზანის ინოვაციური მიდგომის დასტური, რომელიც იმპრესიონიზმსა და კუბიზმს შორის არსებულ საზღვრებს აბែჩლენს.
ფრანგი პოსტ-იმპრესიონისტი მხატვარი, სეზანი, ცნობილი იყო თავისი გამორჩეული შემოქმედებით, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა XX საუკუნის დასაწყისის ავანგარდისტულ მოძრაობებს. მისი ავტოპორტრატები, განსაკუთრებით, ხასიათდება გაბედული ფუნჯის მონელებებითა და ტრადიციულ რეპრეზენტაციაზე სტრუქტურის უპირატესობის ხაზგასმით. ავტოპორტრეტში ბერეტით, სეზანი წარმოდგენილია ბერეტით თავსმოხვეული, თვალებდახუჭული, თითქოს ფრანგული ფიქრებში დაღრმავებული. ფონი, მიუხედავად სიმარტივისა, სავსეა გეომეტრიული ელემენტებით, რომლებიც კომპოზიციას სიღრმეს სძენს.
სეზანის ტექნიკა, რომელიც ფეროვან სიბრტყეებსა და მცირე ფუნჯის მონელებებს იყენებს, ქმნის რთულ სივრცეებს, რომლებიც მაყურებელს ნახატში ითრევს. ეს მეთოდი, ცნობილი როგორც „კონსტრუქციული ფუნჯის მონელებები“, მისი სტილის საფირმო ნიშანი გახდა და მომავალი მხატვრების თაობებზე მოახდინა უდიდესი გავლენა. ეს ავტოპორტრატი ასევე ასახავს სეზანის სწრაფვას ობიექტების შინაგანი სტრუქტურის დაფიქსირებისკენ — პრინციპს, რომელიც მოგვიანებით კუბიზმის ქვაკუთხედად იქცა.
XIX საუკუნის ბოლოს ხელოვნების კრიტიკაში გარდამტეხი პერიოდი დაემსწრო, როდესაც ბევრ თანამედროვე კრიტიკოსს თავდაპირველად არასწორად ესმოდა და დასცინოდა სეზანის ნამუშევრებს. თუმცა, ისეთმა თანამედროვე მხატვრებმა, როგორებიც იყვნენ კამილ პისარო და ხელოვნების დილერი ამბროზ ვოლარი, მისი გენიის ადრეულ საფეხურზე ამოიცნეს. სეზანის პირველმა სოლოგამოფენამ 1895 წელს ვოლარის პარიზულ გალერეაში გარდამტეხი მომენტი გახდა, რამაც მისი შემოქმედების ფართო აღიარება განაპირობა. ავტოპორტრეტი ბერეტით არის არა მხოლოდ სეზანის იდენტობის ღრმა გამოხატულება, არამედ გადამწყვეტი მომენტი იმპრესიონიზმიდან თანამედროვე ხელოვნებაში გადასვლისას. როგორც ენრი მატისსმა, ისე პაბლო პიკასომ აღიარეს სეზანი „ჩვენს საერთო მამად“, რითაც ხაზი გაუსვეს მის გავლენას კუბიზმსა და შემდგომ ავანგარდისტულ მოძრაობებზე.
ავტოპორტრეტი ბერეტით, პოლ სეზანის მიერ შექმნილი, არის შედევრი, რომელიც თავმოყლნილად აერთიანებს მხატვრის ინოვაციურ სულს და მის როლს თანამედროვე ხელოვნების ფორმირებაში. მათთვის, ვისაც სურს სეზანის შემოქმედების უფრო ღრმა შესწავლა, ავტოპორტრეტი ბერეტით ხელმისაწვდომია დასათვალიერებლად ვიქტორიის სახელობის სახელოვნებო გალერეაში (ბათი, გაერთიანებული სამეფო). გარდა ამისა, ენრი მატისსის „Le Lièvre“ და ვინსენტ ვან გოგის „Pine Trees in Front of the Wall of the Asylum“ პოსტ-იმპრესიონისტული ხელოვნების გამორჩეული ნიმუშებია, რომლებიც ხელმისაწვდომია TopImpressionists.com-ზე.
პოლ სეზან-ის „ავტოპორტრეტი ბერეტით“-ში წარმოდგენილი თემები მოიცავს ავტოპორტრეტი, ბერეტი, ინტროსპექცია, გეომეტრიული, სტრუქტურა, სეზანი, ფიქრი-ს. ისინი ერთობლიობაში შეჯამებენ ნამუშევრის შინაარსს.
პოლ სეზან-ის „ავტოპორტრეტი ბერეტით“-ში დანახულია მკვეთრი კონტრასტი ღია და მუქ ფერებს შორის.
პოლ სეზან-ის „ავტოპორტრეტი ბერეტით“ არის საჯარო საკუთრებაშია - მისი საავტორო უფლებები ამოწდა. საავტორო უფლებების ვადა ითვლება ხელოვანის გარდაცვალებიდან, რომელიც მოხდა 1906 წელს.
1839 - 1906 , საფრანგეთი