The nativity ზეთით ხელით შესრულებული, ფუნჯის ყოველი მონაკვეთის სიზუსტით

შოტლანდიელი ვიზიონერი: უილიამ ბელ სკოტის ცხოვრება და შემოქმედება

უილიამ ბელ სკოტი, რომელიც 1811 წელს ედინბურგში დაიბადა, იყო ფიგურა, რომელიც ღრმად იყო შერწყმული მე-19 საუკუნის ბრიტანეთის სახელოვნებო ნაკადებში. ის მხოლოდ მხატვარი კი არა, არამედ პოეტი, განმანათლებელი და თავისი ეპოქის გამჭრიახი დამკვირვებელი იყო — მრავალწახნაგოვანი ხელოვანი, რომლის ნამუშევრებიც ასახავდა როგორც მისი აღზრდის რომანტიკულ სულს, ისე ინდუსტრიული რევოლუციის მზარდ რეალობას. ხელოვნებამებრმა ოჯახიდან გამოსული — მამამისი, რობერტ სკოტი, гравიორი იყო, ხოლო ძმა დევიდი ასევე მხატვრობით იყო დაკავებული — ახალგაზრდა უილიამის გზა თითქოს წინასწარ world-ად იყო განსაზმელი, თუმცა მან შეძლო შექმნა უნიკალური ტრაექტორია, რომელმაც ისტორიული ნარატივი თანამედროვე ცხოვრებას შეუერთა. ედინბურგში მიღებულმა ადრეულმა სწავლებამ მყარი საფუძველი ჩაუყარა მის ნიჭს, მაგრამ სწორედ 1837 წელს ლონდონში გადასვლამ, რომელიც ლეტისია მარჯერი ნორკუისთან ქორწინებას დაემთხვა, ნამდვილად გააღვიძა მისი შემოქმედებითი ამბიციები. ამ გადასვლამ საფუძველი ჩაუყარა დედაქალაქის დინამიკურ სახელოვნებო სცენაში მისი მზარდი აღიარებისა და აქტიური მონაწილეობის ეპოქას.

ნიუკასლი, ინდუსტრია და პრერაფაელიტთა წრე

სკოტის კარიერაში გარდამტეხი მომენტი 1843 წელს დადგა, როდესაც ნიუკასლ- अपॉन-ტაინში სამთავრობო სახელოვნებო სკოლის დირექტორად დაინიშნა. ეს არ იყო მხოლოდ ადმინისტრაციული როლი; ეს იყო ოციწლიანი შთაბერთვის პროცესი ინგლისის ინდუსტრიულ გულში. იმ მხატვრებისგან განსხვავებით, რომლებიც თავს არიდებდნენ ცვალებადი ლანდშაფტის გამოსახვას, სკოტმა ეს გამოწვევა მიიღო. ის გახდა ერთ-ერთი პირველი ბრიტანელი ხელოვანი, რომელმაც სისტემატურად ასახა ინდუსტრიული რევოლუციის პროცესები და გავლენა, რადგან აღიარა მისი მნიშვნელობა, როგორც თავისი ეპოქის განმსაზღვრელი ნიშნისა. ეს ფასიანება ინდუსტრიის მიმართ არ იყო მხოლოდ დისტანცირებული დაკვირვება; იგი მისი პირადი ცხოვრების ნაწილიც გახდა. მისი ურთიერთობა ალის ბოიდთან, რომელიც ნიუკასლის სკოლის სტუდენტი და პენკილის ქასლის ლორდის დის ქალი იყო, 1860 წელს, პენკილში სტუმრობით დაიწყო და ჩამოყალიბდა გრძელოვან კავშირად, რომელმაც ღრმად მოახდინა გავლენა როგორც მის შემოქმედებაზე, ისე მის ემოციურ სამყაროზე. ნიუკასლმა მას ასევე დაუახლოვა პრერაფაელიტთა ძმობასთან, განსაკუთრებით დანტე გაბრიელ როსეტისთან, რომელმაც სკოტის სახლში მარია ლეითჰარტის პორტრეტი შემოქმედება, რითაც განამტკიცა მათი მეგობრობა და ურთიერთგავლენა.

ფრესკები, ბალადები და ისტორიული ხედვები

სკოტის ყველაზე აღიადგინებადი ნამუშევრები, უდავოდ, არის დიდებული ფრესკები, რომლებიც მან ნორტამბერლენდში, უალინტონ ჰოლისთვის შექმნა და ახლა ნაციონალური ტრასტის მზრუნველობის ქვეშ იმყოფება. ეს ვრცელი ტილოები არ არის მხოლოდ ისტორიული ილუსტრაციები; ისინი არის დრამატული ინტენსივობით გაცოცხლებული იმერსიული ნარატივები. რვა დიდი კომპოზიცია ასახავს სასაზღვრო ისტორიის სცენებს, სადაც ფიგურები ადამიანის ზომის მასშტაბითაა წარმოდგენილი, რაც ქმნის ძლიერ ყოფიერებისა და უშუალოობის შეგრძნებას. ამ გრანდიოზულ ისტორიულ ხედვებს ავსებს თვრამეტ პატარა პანელი, რომელიც halls-ის არკადებში „შევი ჩეისის“ ბალადს ასახავს — ეს არის სკოტის უნარის დასტური, შეეწყო ეპიკური თხრობა და რთული დეტალიზაცია. მსგავსი ისტორიული ციკლი შექმნა მან შოტლანდურ პენკილის ქასლისთვისაც, სადაც იაკობ I-ის ალეგორიული ლექსი, The Kingis Quair, დახატა. ეს პროექტები მოწმობს მის უნარს, ლიტერატურული თემები ვიზუალურ ფორმაში გადაეტანა, მათ რომ სცენური სინთეზითა და ისტორიული სიზუსტისადმი მზრუნველობით შეავსო. მიუხედავად იმისა, რომ იგი პირველarily არ იყო ცნობილი როგორც პორტრატისტი, სკოტის გამორჩეული ნამუშ एग्जामपुर ალჯერნონ ჩარლზ სვინბურნის პორტრეტი რჩება საკულტო გამოსახულებად, რომელიც პოეტის რთულ ხასიათს საოცარი გამჭრიახობით ასახავს.

მემკვიდრეობა და ლიტერატურული სწავლა

1870 წლის შემდეგ, სკოტი დროს ლონდორსა და პენკილს შორის ყოფდა, რაც კიდევ უფრო გაღრმავებდა მის მეგობრობას როსეტისთან და მას აღიარებას მოუტანა, როგორც ხელოვანსა და მწერალს. ის არ იყო თავიდან დაშორებული სახელოვნებო უთანხმოებებისგან; იგი ცნობილად შეეჯახა ჯონ რუსინს ესთეტიკურ პრინციპებში. თუმცა, ამ ინტელექტუალურმა შეფრთაობამ მხოლოდ დახვეწა მისი საკუთარი მხატვრული ხედვა. გარდა ფერწერისა, სკოტი იყო პროლიზური მწერალი, რომელიც აქვეყნებდა პოეტურ კრებულებს — განსაკუთლებით 1875 წელს გამოცემული Poems, რომელიც მშვენივრად არის გაფორმებული მისივე გრავიურებით — და ეწეოდა ხელოვნებისა და ლიტერატურის კრიტიკას. მისი პოეტური ხმა შთაგონებას იღებდა რომანტიკოსი პოეტებისგან, უილიამ ბლეკისა და პერსი ბიშ ბ შელისგან, თუმცა მასში მკაფიოდ იგრძნობოდა როსეტის ლირიკული სტილის გავლენაც. თავის მოცილებით წლებში სკოტი ეძღვნებოდა თავის ავტობიოგრაფიულ ჩანაწერებს, რომლებიც სიკვდილის შემდეგ, 1892 წელს გამოქვეყნდა. ეს მოგონებები ფასდაუდებელ შესაძლებლობას გვაძლევს, შევიღრმინოთ თვალი პრერაფაელიტთა ხელოვანთა სამყაროში და მოგვცეს მისი საკუთარი შემოქმედებითი გზის გულწრფელი აღწერა. უილიამ ბელ სკოტის ისტორიული მნიშვნელობა მდგომარეობს არა მხოლოდ ინდუსტრიული რევოლუციის პიონერულ გამოსახვაში, არამედ მის როლში, როგორც ხიდისა რომმანტიზმს, პრერაფაელიტობასა და ვიქტორიანული ბრიტანეთის განვითარებად სახელოვან ლანდშაფტს შორის. იგი რჩება შთამბეჭდავ ფიგურად — შოტლანდიელმა ვიზიონერმა, რომელმაც თავისი ეპოქის სული პოეტური ელეგანტურობითა და შეუპოვარი რეალიზმით გამოიყვანა.