작가가 직접 캔버스에 손으로 그린 유화 작품으로, 원하는 크기와 액자로 맞춤 제작해 드립니다. ( 프린트 판매로 전환
디지털 이미지 판매 채널로 전환)
작품의 원본 비율을 그대로 유지하는 프리셋 사이즈 중에서 선택해 보세요.
액자나 벽면 크기에 맞춰 필요한 가로와 세로 길이를 입력해 주세요. 본 작품은 수작업으로 제작되므로, 요청하신 비율에 따라 작가가 그림의 가장자리를 조금 더 넓게 그리거나 일부를 조정하여 작업할 수 있습니다. 작업 시작 전, 최종 확인을 위해 디지털 목업 이미지를 보내드립니다. 이 페이지에 표시된 이미지는 실제 결과물과 다를 수 있으며, 오직 목업 이미지만이 정확한 결과물을 보여줍니다.
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
전 세계 배송()은 표준 5주 대신 3~4주 내에 완료됩니다. (2 11월). 품질에는 어떠한 타협도 하지 않습니다.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
카메루스 피사르의 작품 ‘피킹 피즈’는 프랑스 인상주의 화가 카메루스 피사르가 1880년에 그린 그림으로 스위스의 뮤지엄 라망트에 소장되어 있습니다. 자연광과 섬세한 색채 사용이 특징이며, 농촌 생활의 아름다움을 표현했습니다.
피사로, 인상주의와 신인상주의를 융합한 프랑스 화가. 농촌 풍경과 도시 생활을 섬세하게 담아낸 작품으로 유명하며, 세잔, 고흐 등 후대 화가들에게 큰 영향을 미쳤습니다.
카밀레 피사로는 프랑스 인상주의 화가이자 네오인상주의 화가로, 그의 작품은 자연과 인간 삶의 아름다움을 포착하여 미술사에 큰 영향을 미쳤습니다. 특히 “수확하는 해바라기”(Picking Peas)는 1880년 피사로가 그린 작품으로, 인상주의 기법을 통해 농촌 풍경의 정취를 생생하게 담아냈으며, 오늘날 스위스 루만마트 박물관에서 전시되어 감상객들에게 깊은 인상을 선사합니다.
작품의 배경은 프랑스 북부 지역의 해바라기밭으로 피사로는 이 곳의 풍경을 관찰하며 자연 속에서의 삶의 아름다움을 표현하고자 했습니다. 그림 속 다섯 명의 인물들은 해바라기를 수확하는 모습으로 작업에 몰두하고 있으며, 그들의 동작과 표정은 농촌 노동자의 고된 일상을 보여줍니다. 피사로는 해바라기밭 풍경을 배경으로 해바라기와 함께 작업하는 여성들을 그려내며 자연 속에서 인간의 삶과 아름다움을 표현했습니다.
피사로는 인상주의 화가로서 빛과 색채를 사용하여 그림 전체에 생동감을 불어넣었습니다. 그는 특히 점묘 기법을 활용하여 해바라기 꽃잎과 주변 풍경을 섬세하게 표현했으며, 이는 당시 미술계에 혁명적인 변화를 가져왔습니다. 피사로는 해바라기의 다양한 색깔들을 사용하여 빛의 효과를 극대화하고 자연스러운 질감을 살려냈으며, 이러한 기법은 이후 인상주의 화가들에게 영감을 주었습니다.
“수확하는 해바라기”는 단순한 농촌 풍경 그림을 넘어 피사로의 예술적 철학과 감성을 담고 있습니다. 그는 자연 속에서 인간 삶의 아름다움을 발견하고 이를 표현하고자 노력했으며, 그의 작품은 인상주의 화가들에게 새로운 영감을 제공했습니다. 이 그림은 또한 프랑스 인상주의 미술의 중요한 기념비적인 작품으로 평가받으며 오늘날에도 많은 사랑을 받고 있습니다.
루만마트 박물관에서 전시되는 원본 작품은 피사로의 뛰어난 기법과 예술적 감각을 보여주는 대표적인 예시입니다. 또한 이 그림은 인상주의 화가들의 새로운 시각과 표현 방식을 제시하며 미술사에 중요한 역할을 했습니다.
피사로의 "피킹 피즈"의 수작업 복제화는 주문 제작 방식으로 수작업 유화 복제화 페이지에서 직접 주문하실 수 있습니다: 리넨 캔버스 위에 손으로 직접 그린 유화 복제화
피사로의 "피킹 피즈"의 색채 구성은 대지의 색조로 설명됩니다. 이는 작품에 사용된 색상들을 간결하게 묘사한 것입니다.
1830 - 1903, 프랑스
Total