What does La Méditerranée represent?

La Méditerranée: A Study in Serenity and Geometric Form Aristide Maillol’s “La Méditerranée,” completed in 1902, transcends mere representation; it embodies a profound philosophical meditation on femininity, stillness, and the enduring beauty of nature. This sculpture, housed at Yale University Art

What topics does La Méditerranée explore?

mediterranean sea, female figure, sculpture, minimalism, serenity, geometric forms, decorative arts

Pirkti atspaudą iš Žydrė - Classical Modern Sculpture

Pradžia
Spausdinimas ant drobės
Arstidė Mailio
Žydrė

Užsisakyti kopiją

Pirkti skaitmeninį paveikslą

Pasidalinti

Dalintis

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Nuoroda nukopijuota!

Išsamiau

Pridėti į mėgstamiausius Pašalinti iš mėgstamiausių

Žydrė

Akrilas ant drobės
Sienų dekoracijos
Classical Modern Sculpture
1902
113.0 x 147.0 cm
Song Art Museum

Aristide Maillol skulptūra Žydrė – simbolis jūros gyvybei ir estetikai. Štai vienas iš žymiausių Maillo kūrinčių, kuriame naudojamas moteriškas kūno pozicija kaip jūros istorijos įvairovės ekspresija.

Skaityti daugiau

Atraskite Aristide Maillol (1861–1944), prancūzų skulptorių, garsėjančiį ramiomis, monumentalėmis moteriškomis nuogomis ir klasikinėmis formomis. Tyrinėkite jo palikimą bei kūrybinį veikalį!

Skaityti daugiau

Giclée / Meno spausdinimas

Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys.

Užsisakyti kopiją

Pirkti skaitmeninį paveikslą

Technika ir medžiaga
Dydis
Rėmas
Parinktys

Spausdinimas ant blizgaus medvilne drobės

Spausdinimas ant matavimo medvilnės drobės

Spausdinimas ant matinio popieriaus

Spausdinimas ant popieriaus su rėmu ir stiklo

Skaityti daugiau

Sluoksnis susuktas į vamzdėlį Nemokamai įskaičiuota

Įtemptas

Įrėmintas

Rėmas su senoviniu medžio gipso sluosniu

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

Skaityti daugiau

Standartinis dydis individualiame dydį

Standard

custom

CM INCH

INCH

Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.

pasirinkite dydį

Loading sizes...

plotis

aukštis

Galite nurodyti savo matmenis, kad vaizdas atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis nesutaps su originalaus paveikslėlio proporcijomis, mes arba apkirpsime kūrinį, arba išplėsime vaizdą naudojant veideliu atspindėtą arba vientisą šoną. Skaitmeninis maketas bus išsiųstas jums patvirtinti prieš pradedant gamybą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane matomas vaizdinys neatspindi tikrojo apkirpimo ar išplėtimo. Tik maketas tiksliai parodytų galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti vieną iš išanksti nustatytų matmenų, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.

Skaityti daugiau

Be blizgančio lakavimo

Pridėti blizgų laką (stiprina spalvas, saugo nuo šviesos ir drėgmės) + $15

Skaityti daugiau

Paveiksluko pavadinimo lentelės nėra

Įgravuota bronzinė plokštelė su paveikslėlio kūrytojo vardu ir išverstu pavadinimu. D 위해서는: 9x2 cm. + $10

Skaidri akrilo lentelė su juodu UV lazeriu įrašyta meno kūrinio informacija ir QR kodu. Dydis: 10x15 cm. + $30

Juoda akrilo lentelė su baltai išgraviruotu meno kūrinio aprašymu ir QR kodu. Dydis: 10x15 cm. + $30

Išgraviruotų bronzinių plokštelių detalės

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Skaidrios akrilo plokštelės detalės

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Juodos akrilo plokštelės informacija

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Skaityti daugiau

Reikia skubiai? + $30

Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (21 liepa)

Skaityti daugiau

Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje

Aukštos kokybės lininis drobė

Pilnas siuntimo draudimas

Muitinės mokesčių grąžinimo garantija

Tikro spalvų atitikimo garantija

60 dienų grąžinimo politika (tik esant gamyklinėms defektams)

100% pinigų grąžinimo garantija

Nuolaida už kelias reprodukcijas

Skaityti daugiau

Visų darbų kaina

-

ExclamationCircle Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm

Žydrė

Giclée / Meno spausdinimas

Reprodukcijos matmenys

-

Reprodukcijos rėmų pasirinkimas

-

ExclamationCircle Meninei kūriniams arba reprodukcijoms, kurių bet kuri pusė yra didesnė nei 105 cm (apie 41 colį), rėmas bus siunčiamas kaip surinkimo rinkinys. Šis metodas užtikrina saugų pristatymą ir apsaugo nuo pažeidimų transportavimo metu.

Į komplektą įeina visi vientisos medienos elementai, tiksliai išpjauti pagal dydį.
Lengvai surinkti naudojant pateiktus sraigučius – klijavimo nereikia.
Pridedamas surinkimo vadovas; nustatymui užtruks mažiau nei 10 minučių su standartiniu atsuktuvu.

Svarbu:
Drobės įtempimui surinktame rėme gali prireikti drobės tempimo plytelės (įrankio), kuris nepridedamas prie rinkinio. Šis įrankis padeda užtikrinti tinkamą įtempimą ir profesionalų rezultatą.

Skaityti daugiau

Pavadinvės lentelė

-

Apsauginis lakas

Blizgus lakas (ryškina spalvas, saugo nuo šviesos ir drėgmės)

-

Skubiai

Pristatymas per mažiau nei 3 savaites vietoj įprastų 4–5 savaičių. Kokybė – be jokių kompromisų.

-

Skubus pristatymas

Pristatymas visame pasaulyje () per 4–5 weeks. (28 liepa).

Įskaičiuota

Galutinė kaina

-

Trumpos informacija

Year: 1902
Dimensions: 21.6 x 17.2 x 12.7 cm (8 1/2 x 6 3/4 x 5 in.)
Medium: Carrara marble
Subject or theme: Mediterranean Sea
Artist: Aristide Maillol
Title: La Méditerranée
Location: Yale University Art Gallery

Karo viktorina

Kiekviename klausime yra tik vienas teisingas atsakymas.

Klausimas 1:

What is the primary metaphor used by Aristide Maillol in ‘La Méditerranée’?

A depiction of a bustling harbor scene.

The serene beauty and fertility of the Mediterranean Sea.

An abstract representation of geometric shapes.

Klausimas 2:

According to the description, Maillol believed that sculpture should achieve what characteristic?

Maximum movement to convey emotion.

Precise formal beauty prioritizing visual harmony.

Detailed realism capturing every nuance of observation.

Klausimas 3:

What artistic influence is evident in Maillol’s approach, as suggested by his contemporaries?

Emphasis on historical accuracy and narrative storytelling.

A rejection of realism favoring decorative arts and symbolic expression.

Focus on capturing fleeting moments with rapid brushstrokes.

Klausimas 4:

The image description highlights the statue’s central point of interest. What is it?

A complex background landscape featuring distant mountains.

An intricate depiction of drapery folds and textures.

The pedestal upon which the statue rests.

Klausimas 5:

What philosophical meaning does Maillol’s use of calm female bodies convey?

A celebration of intellectual debate and philosophical inquiry.

Expressions of boundless optimism and limitless potential.

Reflection on the hardships faced by individuals in challenging circumstances.

Kolekcinio eksponato aprašymas

Aristide Maillol ir „Žydėjantis jūros šalis“ – Šiuolaikinės skulptūros simbolis

Aristide Joseph Bonaventure Maillol, žinomas kaip Prancūzijos skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją, gimęs 1861 metais Banyuls-sur-Mer gyvenvietėje, buvo meno kūrimo kelias, kuriame vyravo atsargumo ir kruopščios vizija. Jis nebuvo iš karto pripažintas pasaulyje; jo talento vystymasis vyko palaipsniui, sistemingai sutelkdamas dėmesį į estetikos principus – šiuolaikinės skulptūros kūrimą. Maillol pradėjo savo meno karjerą piešiant, tačiau Paryžiškos mokyklos meno kursuose jis susipažino su akademiniais stiliumi, tačiau svarbiausias įkvėpimas buvo jo bendražygis Pierre Puvis de Chavannes ir ypatingai Paul Gauguin. Gauginas padrįsino iššūkią akademinei estetikai, įkvėpdama dėmesį dekoratyviniam meno švietui ir ieškant gilesnio simboliško ekspresijos būdo – šis įvykis paskatino Maillolą ieškoti naujų kūrybinės veiklos metodų.

Šūka: „Žydėjantis jūros šalis“
Artista gimtadienis: 1861 m.
Artista mirė: 1944 m.
Gimtovėlis: Banyuls-sur-Mer, Prancūzija

Aristide Maillol nebuvo vienas iš pirmųjų skulptorių, kurie įvykdė svarbius pokyčius šiuolaikinėje skulptūroje. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol nebuvo vienas iš pirmųjų skulptorių, kurie įvykdė svarbius pokyčius šiuolaikinėje skulptūroje. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriekaištinga estetikai – tai reiškia, kad jos kūrimo tikslas yra išraiška savo emocijomis ir mintyse. Maillol buvo įtakingas skulptorius, kuris įrašė savo vardą į šiuolaikinės skulptūros istoriją. Jis buvo tarp pirmųjų artistasčiųjų, kurie įrodė, kad skulptūra gali būti nepriek

Autoriaus biografija

Akmens skulptuotas gyvenimas: Aristide Maillol pasaulis

Aristide Joseph Bonaventure Maillol – vardas, tapęs sinonimu ramiems galėms ir klasikiniam XX amžiaus pradžios skulptūros grožiui – kėla iš paprastų pradžių nedideliame žvejų kaime Banyuls-sur-Mer, Prancūzijoje. Gimęs 1861 metais, jis savo meninę kelią kūrė ne per staigią sėkmę, o per nuoseklų atskleidimą, kruopštų vizijos tobulinimą, kuris galiausiai padarė jį itin svarbiu figūra, sujungusia simbolizmą ir pradinį modernios skulptūros pasaulą. Prad 最初 pritrauktas tapybos, Maillol ankstyvaisiais studijomis Paryžiaus École des Beaux-Arts susipažino su prevailingomis akademinėmis stiliais, tačiau tik bendrakimtžių, tokių kaip Pierre Puvis de Chavannes ir, svarbiausia, Paul Gauguin, įtarmas tikrai užkindė jo meninę dvasią. Gauguin skatino atsisakyti griežto realizmo, skatindamas vertinimą dekoratyviniam menui ir ieškojant gilesnio, simbolinio išraiškos – tai buvo sėkla, kuri vėliau sužydėjo Maillol kūryboje. Šis įkvėpimas paskatino jį 1893 m. Banyuls kaime įkurti gobelenų dirbtuves – tai buvo intensyvaus techninių mokymų ir estetinės paieškos laikotarpis, kuris aštrino jo įgūdžius ir padėjo pagrindus galutiniam formos meistriškumui.

Iš gobelenų į amžinąsias formas

Perėjimas nuo tapybos ir gobelenų dizaino prie skulptūros nebuvo akimirkinis, tai buvo lėta, aparamas evoliucija procesas, įvykęs sulaukus keturiasdešimtmetį. Maillol pradėjo eksperimentuoti su mažais terakotos figūrais, palaipsniui didindamas savo ambicijas augindamas pasitikėjimą ir techninį meistriškumą. Šis pokytis sutapino su augančiu nepatikumu tuo laikui vyravančioms meninėms tendencijoms, ypač dramatiškam realizmui, kurį šviesavo Auguste Rodin. Pripažindamas Rodin talento, Maillol ieškojo kito kelio – į šaknis įsišakinusio klasikinio grožio, pusiausvyros ir ilgaamžiškos formos idealų. Jis atsisakė trumpalaikio emocionalumo rinkdamasis amžiną, monumentalią kokybę, pabrėždamas prigimtinę žmogaus kūno struktūrą ir stabilumą. Tai nebuvo tik estetinės pasirinkimo; tai buvo filosofinis sprendimas, atspindintis tikėjimą meno galimybe peržengti praega ir susieti su universaliomis tiesomis. Jo skulptūros nebuvo skriptos kaip asmenybės portretai, o tarsi archetipo įtvirtinimas – patiž indėms reprezentacija.

Moteries forma: ramybės paminklas

Moteries figura tapo Maillol meninės paieškos centru, ir būtent per moterų vaizdečius jis pasiekė neblėstančią šlovę. Tai nebuvo idealizuoti vaizdiniai konvencionalia prasme; priešpriešiai jos turėjo žemišką fizikalitetą, svorio ir buvimo pojūtį, kuris išskirtiniam jų vaizdymą nuo eteriškesnių portretų. Jo figūros dažnai vaizduojamos lažejančios arba švelniai judančios, jų formos prisigėlusios ramiu ramybe ir tylia stiprybe. La Méditerranée (1902–1905), galbūt jo garsiausias kūrinys, apibrėžė šį požiūrį – monumentalų savo žmonos vaizdą, sukurto su giliu taika ir amžinybės pojūčiu. Kiti svarbūs darbai, tokie kaip Action enchaîneas (1905–1908) ir L'Ile-de-France (1925), demonstruoja Maillol gebėjimą perteikti judėjimą stabilioje, klasikinėje rėmėje. Be skulptūros, jis taip pat tyrinėjo linorytą ir grafikos, kurdamas iliustracijas tokiems literatūros šedevrams kaip Vergilijaus Eklogos ir Paul Verlaine'o Chansons pour elle, dar einmal įrodydamas savo universalumą ir meninę plėtrą.

Palikimas ir neblėstantis įtarmas

Aristide Maillol poveikis moderniosios skulptūros vystymui yra neįginiamas. Jo tyklingas Rodin dramatiško realizmo atmetimas ir klasikinės principų priėmimas atvėrė kelią naujai skulptūrų kartai, įskaitant Henry Moore, kurią įkvėpė jo pabrėžimas paprastoms formoms ir monumentaliam mastui. Jis tapo kritiniu ryšiu tarp simbolizmo ir pradinio modernizmo judų, nustatydamas klasikinės figūracijos standartą Europos mene, kuris skambėjo dešimtmečius. Jo vėlesnieji metai buvo pažymėti artimu ryšiu su Dina Vierny, kuri ne tik buvo jo modelis, bet ir atsidavęs jo turto administratorius, užtikrinanti jo kūrybos išsaugojimą ir skelbimą. Net Antrojo pasaulinio karo turbulencijos metu Maillol toliau skulptūravo santykiuose su tausa, Banyuls-sur-Mer, išlikdamas ištikimas savo meninei vizijai iki ankstyvos mirties auto accidents 1944 metais. Šiandien Paryzuje esantis Musée Maillol stovi kaip jo neblėstančio palikimo įrodymas, saugojantis išsamią jo skulptūrų ir piešinių kolekciją – erdvę, kurioje lankytojai gali pasinerti į ramią grožį ir amžiną jo meno jėgą. Jo kūryba toliau kelia susižvalgymą ir pagarbą, primindama mums apie gilią skulptūros gebėjimą įamžinti žmogaus formos ir dvasios esmę.

Arstidė Mailio

1861 - 1944 , Prancūzija

Trumpa informacija

Artistic Movement Or Style: Klasikinė skulptūra, Simbolizmas
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Henry Moore']
Artists Who Influenced This Artist:
- Puvis de Chavannes
- Paul Gauguin
Date Of Birth: 1861
Date Of Death: 1944
Full Name: Aristide Joseph Bonaventure Maillol
Nationality: Prancūzų
Notable Artworks:
- La Méditerranée
- Action enchaînée
- L'Ile-de-France
Place Of Birth (City And Country): Banyuls-sur-Mer, Prancūzija

Susiję straipsniai

The Enduring Legacy of Bronze Sculpture: Technique, Symbolism & Cultural Impact

Arstidė Mailio: Pilna kolekcija

Tyrinėkite meno kūrinius, suskirstytus pagal temas, stilius ir savybes.

Populiarūs

Kolekcinio objekto aprašas

Autoriaus biografija

Reprodukcijos technika ir medžiaga

Reprodukcijos rėmų pasirinkimas

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Reprodukcijos matiniai

Apsauginis lakas

Informacinė lentelė

Išgraviruotų bronzinių plokštelių detalės

Skaidrios akrilo plokštelės detalės

Juodos akrilo plokštelės informacija

Skubi gamyba

Įskaičiuoti privalumai

Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje

Aukštos kokybės lininis drobė

Pilnas siuntimo draudimas

Muitinės mokesčių grąžinimo garantija

Tikro spalvų atitikimo garantija

60 dienų grąžinimo politika (tik esant gamyklinėms defektams)

100% pinigų grąžinimo garantija

Nuolaida už kelias reprodukcijas

Visų darbų kaina

-

Apibendrinimas

Giclée / Meno spausdinimas

-

Reprodukcijos rėmų pasirinkimas

-

Pavadinvės lentelė

-

Apsauginis lakas

-

Skubiai

-

Skubus pristatymas

Įskaičiuota

Galutinė kaina

-

Trumpos informacija

Karo viktorina

Kolekcinio eksponato aprašymas

Aristide Maillol ir „Žydėjantis jūros šalis“ – Šiuolaikinės skulptūros simbolis

Autoriaus biografija

Akmens skulptuotas gyvenimas: Aristide Maillol pasaulis