Šiame puslapyje rodomas meno kūrinys yra saugomas autorių teisių įstatymais, todėl neturime teisės legaliai kurti ar parduoti jo identiškos reprodukcijos. Ši apsauga užtikrinama remiantis tokiais tarptautiniais susitarimais kaip Bernės konvencija ir pagal nacionalines įstatymų nuostatas, įskaitant tas, kurias nurodo JAV autoriškos teisės įstatymas – 17-asis skyrius.
Kaip pagarbią ir teisėtą alternatyvą, mes siūlome pagal užsakymą rankomis dažytus paveikslus, įkvėptus originalo. Mūsų įgudę ir profesionalūs menininkai kruopščiai tiria originalo stilių, nuotaiką ir meninę esmę, kad sukurtų naują, unikalią kūrinį, kuris sukelia tą paties jausmą – išlikdamas tuo tarciau originaliu, savarankišku kūrybiniu darbu.
Šis metodas visiškai atitinka autorių teises, nes jame nėra kūrinio kopijavimo ar dubliavimo. Tai yra kūrybinė reinterpretacija – naujas paveikslas, kurį įkvėpė originalas, tačiau kuris nėra jo identiškas.
Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – mūsų menininkų darbas pagal užsakymą. ( Perjungti į spausdinimą
Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad paveikslas atitiktų jūsų rėmą ar sieną. Kadangi šis darbas yra rankinio darbo, siekiant išgauti kitokio formos dydį, paveikslas gali būti šiek tiek didesnis (nuo kraštų bus palikta daugiau erdvės) arba mažesnis – pasirinkite jums patogiausią variantą. Prieš pradedant tapyti, atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas vaizdas nėra galutinis rezultatas – jį parodys tik sukurtas maketas.
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (21 spalis). Kokybė lieka nepakeičiama.
Cement Eclipses
Reprodukcijos dydis
Perceptinis „Cement Eclipses“, autorius – Isaakas Cordal ryškumas yra bright. Jį galima suderinti su intended erdvės apšvietimu.
Isaakas Cordal buvo 41 metų, kai 2015 m. sukūrė kūrinį „Cement Eclipses“. Amžius apskaičiuotas remiantis gimimo metais 1974.
Kūrinys „Cement Eclipses“, autorius – Isaakas Cordal užfiksuotas su Muted nasyginimu.
Iškilęs iš pakario Pontevedros kraštlandžio, Ispanijoje, 1974 m., Isaakas Cordal tapo galingu balsu šiuolaikinėje skulptūroje ir fotografijoje. Jo meninė kelionė yra gilus, kontemplatyvus įsivėliajimas į erdvės, kuriose mes gyvename, ir psichologinį modernios egzistencijos svorį. Per savo itin meistrišką rankų darbą Cordal tyrinėja jautrią įtampą tarp individo ir überwengiančios miesto architektūros, kurdamas vizualią kalbą, atspindinčią universalią izoliacijos patirtį.
Cordalo oficialus išsilavinimas jam suteikė tvirtą pagrindą tiek klasikinėms, tiek šiuolaikinėms metodologijoms. Studijos Vigo universitete įtvėrė jį skulptūrinio formos meistriškumą, o laikui Londono Camberwell meno kolegijoje išplėtė jo koncepcinę horizontą. Šis dvigubumas – gebėjimas sukurti tikslias, fizines formas ir kartu išlaikyti aštrų, kritinį žvilgsnį į sociologines temas – leidžia jo kūrybai peržengti paprasto dekoratyvumo ribas ir įlieti į skaudios socialinės kritikos sferą.
Svarbiausia Cordalo meninės sėkmės dalis yra serija, žinoma kaip „Cement Eclipses“. Šis projektas tarnauja kaip šiurpiai įspūdingas langas į šiuolaikinio darbuotojo psichę. Serijoje pateikiamos miniūrinės figūros, apie 15 cm aukščio, išliętos iš šalto, pilko betono. Šios figūros nėra tik paprasti priedai; tai stilizuotos vidutinio amžiaus vyro atsidėmėjimai, dažnai apridedančio kostiumą ir nešiojančio lagidelį, įtraukti į nuolatinio, pavargusio kelio būseną.
Cordalo technikos genialumas slypi jo gebėjime manipuliuoti mastais ir aplinka. Įtraukdamas šiuos sunkius, betoninius protagonistus į platius, abejinguos miesto kraštlandžius – apleistus pastatus, tuščiausias gatves ar ryškiai apšviestas miesto kampus – jis sukuria sukrėtį kontrastą. Žaliuotojas tampa liudininku:
Šis sąveika tarp miniūrinio ir monumentalio yra prielaida peržiūrėti mūsų patį pačių pažeidžiamumą. Betono naudojimas yra itin simboliška; tai medžiaga, kuri yra tiek mūsų miestų pagrindas, tiek inherently begyvanti, atspindėdama emocinį nuošalį, kurį Cordal siekia kritikuoti.
Cordalo meninė vizija išsiplėtė už fizinės skulptūros ribų į fotografinio tyrimo sferą. Jis naudoja fotografiją ne tik kaip būdą dokumentuoti savo skulptūras, bet ir kaip esminį audinį, intensifikuojantį miesto alienacijos atmosferą. Jo fotografinės serijos dažnai pateikia tas pačias betonines figūras ryškiai apšvičiuotose, tuščiuose miesto peizažuose, kur apšvietimas ir kompozicija pabrėžia aplinkos tuštumą.
Šiuose darbu kamera veikia kaip liudinytojas menneskiškojo dvasios išnykimo metropoliškoje mašinoje. Šešėliai, kurie sukuriami jo miniūrinės temos, tampa savarankiškais veikėjais, išsiplėtendžiais per tuščias aikštes ir siūlant buvimą, kuris yra vienu metu ir čia, ir niekur.
Šis vientisas skulptūros ir fotografijos derinys leidžia Cordalui sukurti ištisus tylios nevilties ir surrealistinio grožio pasaolius, kvėdami stebėtoją rasti prasmę asfalto lūžiuose ir gatvių tyloje. Nuolatinės atsidavimo tyrimui, kur slypi kasdienybė ir surrealizmas, dėka Isaac Cordal užsitikrino svarią vietą šiuolaikinėje meno diskursijoje. Jo kūryba išlieka gyvu, nerimą keliančiu veidrodžiu moderniai visuomenei, primindama mums apie trapias plyšius, kurie jungia – arba nepajungia – mus betoniniame XXI amžiaus labirinte.
1974 - , Ispanija