Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – tai mūsų menininkų pagal užsakymą sukurtas darbas. ( Perjungti į spausdinamus版作品
Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
Šiame puslapyje rodomas meno kūrinys yra saugomas autorių teisių įstatymais, todėl neturime teisės legaliai kurti ar parduoti jo identiškos reprodukcijos. Ši apsauga užtikrinama remiantis tokiais tarptautiniais susitarimais kaip Bernės konvencija ir pagal nacionalines įstatymų nuostatas, įskaitant tas, kurias nurodo JAV autoriškos teisės įstatymas – 17-asis skyrius.
Kaip pagarbią ir teisėtą alternatyvą, mes siūlome pagal užsakymą rankomis dažytus paveikslus, įkvėptus originalo. Mūsų įgudę ir profesionalūs menininkai kruopščiai tiria originalo stilių, nuotaiką ir meninę esmę, kad sukurtų naują, unikalią kūrinį, kuris sukelia tą paties jausmą – išlikdamas tuo tarciau originaliu, savarankišku kūrybiniu darbu.
Šis metodas visiškai atitinka autorių teises, nes jame nėra saugomo kūrinio kopijavimo ar dubliavimo. Tai yra kūrybinė reinterpretacija – naujas paveikslas, kurį įkvėpė originalas, tačiau kuris nėra jo identiškas.
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad paveikslas atitiktų jūsų rėmą ar sieną. Kadangi šis darbas yra rankinio darbo, siekiant išgauti kitokios formos dydį, paveikslas gali būti šiek tiek didesnis (nuo kraštų bus palikta daugiau erdvės) arba mažesnis – pasirinkite jums patogiausią variantą. Prieš pradedant tapyti, atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas vaizdas nėra galutinis rezultatas – jį parodys tik sukurtas maketas.
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (2 lapkritis). Kokybė lieka nepakeičiama.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A vibrant oil on canvas painting of a yellow three-story house with green trim by Robert Priseman captures a unique architectural charm that invites you to bring this piece of contemporary British art into your collection.
Robertas Prisemanas (g. 1965) – britų šalininkas, kurio provokuojantys paveikslai nagrinėja tamsias socio-politines temas, tokias kaip mirtinis skubantis ir atmintis. Rodomas V&A, Royal Collection kolekcijose.
In the quiet, evocative oil painting 25 Cromwell Street, artist Robert Priseman invites us to pause and reconsider the beauty found within the most unassuming corners of our urban landscapes. At first glance, the work presents a modest three-story residence, rendered with a striking palette of sunny yellows and deep, verdant greens. Yet, beneath this simple depiction of a house with twin chimneys and symmetrical windows lies a profound meditation on domesticity and the architectural character of the British streetscape. The painting captures not just a structure, of stone and timber, but a sense of place—a specific, tangible moment in time frozen upon the canvas.
Priseman, an artist whose career is deeply rooted in the theoretical study of aesthetics, brings a sophisticated eye to this seemingly straightforward subject. The technique employed here is a masterful display of oil on canvas, where the texture of the paint lends a tactile dimension to the yellow facade of the house. There is a rhythmic quality to the way the green trim outlines the windows and edges, creating a visual harmony that guides the viewer's eye across the three stories. This careful application of color and form transforms a common street scene into a vibrant, almost glowing centerpiece, making it an ideal selection for those looking to inject warmth and character into a contemporary interior.
The emotional resonance of 25 Cromwell Street lies in its ability to evoke nostalgia and a sense of peaceful permanence. For the collector or interior designer, this piece serves as more than mere decoration; it is an anchor of tranquility. The interplay between the bright, optimistic yellow and the grounding green tones creates a psychological balance that can soothe a room, offering a focal point that feels both approachable and intellectually stimulating. It speaks to the beauty of the everyday, reminding us that even the most familiar structures possess a unique soul when viewed through the lens of a master's brush.
Whether placed in a sun-drenched living area or a sophisticated study, this reproduction of Priseman’s 2011 work offers an exquisite opportunity to celebrate architectural charm. It is a piece that invites conversation, prompting onlookers to wonder about the lives lived behind those two windows and the stories held within those walls. For anyone seeking to curate a collection defined by depth, color, and a love for the quiet wonders of the world, this painting stands as a testament to the enduring power of the domestic landscape.
„25 Cromwell Street“ – Robertas Prisemanas technika – Oil On Canvas. Kopijos siekia atkartoti šios technikos vaizdą.
Atsižvelgiant į jo Earthy spalvas, kūrinys „25 Cromwell Street“ puikiai tiktų Studio Apartment kambariui.
Savo Tall forma „25 Cromwell Street“ reprodukcija siūloma Studio Apartment kambariui.
1965 - , Jungtinė Karalystė
Robertas Prisemanas (gimęs 1965 m.) – britų menininkas, kolekcionierius, rašytojas, kuratorius ir ledyjas, gyvenantis bei dirbantis Essex, Anglijoje. Jo kūrybinė kelionė apima įvairias meno sritis, pasižymint nuolatiniu susidvejimu su sudėtingomis socio-politinėmis temomis bei atsidavimu skatinti dialogą šiuolaikinio meno eroje.
Akademinį savo meno pagrindą Prisemanas užsiglaistė Essex universitete, kur studijavo estetiką ir meno teoriją po įtakmingojo profesoriaus Michaelio Podro vadovavimu. Šis teorinis žinių lopas kruopščiai suformavo jo meninį požiūrį. Savo profesionalią karjerą jis pradėjo kaip knygų dizaineris „Longman Publishers“ издака (1989-1992 m.), tuo pačiu metu tobulindamas eilinio tapybos meistriškę naudojant aliejų. Šiuo laikotarpiu jis sukurė portretų žinomus asmenis, įskaitant Dalaja, Phil'ą Collins, Jeremy Paxman ir kardinalą Basil Hume. Šie ankstyvieji darbai šiandien puoselėjami prestižinėse kolekcijose, tokiose kaip Windsor Castle karališkoji kolekcija bei Cambridge Corpus Christi kolegija.
2004 metais Prisemanas patyrė esminį meno lūžį: jis paliko portretų žanrą, kad galėtų pasinerti į temines serijas, skirtas paskatinti mąstymą ir įtraukti žiūrėtojus į kritinę diskusiją. Tai pažymėjo pradžią jo atpažįstamiausiems darbams, kuriuose itin drąsiai ir be atitraukimo tyrinėjamos sunkios, kartais skaudžios temos.
Prisemanas savo atsidavimą mato ne tik per savo kūrybinę praktiką. 2013 metais kartu su menininku Simonu Carteriu jis braižė pagrindus Contemporary British Painting platformai – projektui, skirtam skatinti ir kontekualizuoti dabartinę tapybos praktiką Jungtinėje Karalystėje per parodas, paskaitas, leidybą bei meno premiją. Jis taip pat įkūrė „east contemporary art“ Suffolk universiteto kampuse.
Prisemanas yra aistringas britų tapybos kolekcionierius, valdytojas „Priseman Seabrook 21 amtaus britų tapybos kolekcijai“, kuri debiutavo Huddersfield Art Gallery 2014 metais. 2013 metais jis švelniai padovanojo „Robertas Prisemanas dovana“ – dvidešimt paveikslų kolekciją, sukurtą šiuolaikių britų menininkų – Falmouth Art Gallery.
Prisemanas prisidėlimas buvo pripažintas per kelias akademinės veiklos pareigas: Essex universiteto Žmogaus teisių centro narys (201ą m.); lankantis profesorius dailės moksluose Suffolk universiteto meno ir humanitarinių mokslų katedroje (2015 m.) bei lankantis mokslinis asistentas Leeds universitete (2017 m.).
Turėdamas daugiau nei 200 darbų didelėse tarptautinėse kolekcijose – įskaitant V&A, Salzburgo moderniojo meno muziejų, Naujosios Pietų Valijos meno galeriją, Louvain la Neuve muziejų ir Škotijos nacionalines galerijas – Robertas Prisemanas užsitikrino vietą kaip svarbus balsas šiuolaikinėje britų menėje. Jo drąsa susidurti su sudėtingomis temomis, kartu su atsidavimu kitų menininkų palaikymui ir kritiniam dialogui skatinti, užtikrina jo ilgalaikę įtaką meniniam pasauliui.
Total