Atelier — Complimentary worldwide shipping — Pristatymo laikas – 2–6 savaitės
Wishlist Krepšelis
Pirkti atspaudą Pirkti atspaudąPirkti skaitmeninį paveikslą Pirkti skaitmeninį paveikslą PasidalintiPasidalinti
IšsamiauIšsamiau Pridėti į mėgstamiausius Pridėti į mėgstamiausius AtsisiųstiAtsisiųsti Panašūs eksponataiPanašūs eksponatai Rentgeno nuotraukaRentgeno nuotrauka Automatinė dioramaAutomatinė diorama

8-4

Žiūrėkite į šį spalvingą Op Art kūrinį „8-4“ iš Viktoro Vasarely darbo kolekciją! Štai geometrinis abstrakcija, kuri sukuria vizualinį ilgesį ir įmantrą efektą.

Pažinkite Viktorą Vasareli (1906–1997), opdailės pradininką! Atraskite jo geometrines abstrakcijas, optines iliuzijas ir ilgalaikį įtaką moderniam menui bei dizainui.

Rankų darbo aliejinės reprodukcijos

Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – mūsų menininkų darbas pagal užsakymą.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.

plotis
aukštis

Galite įvesti savo matmenis, kad jie atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis neatitinka originalaus paveikslėlio proporcijų, mes arba apkropsime meno kūrinį, arba papildysime tapybą rankomis dažytい elementais. Prieš pradėdami gamybą, jūsų patvirtinimui atsiųsime skaitmeninį maketą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane rodomas vaizdas neatspindi tikrojo apkarpymo ar papildymo. Tik maketas tiksliai parodys galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti matmenis iš nustatytos sąrašo, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.

Ką galima pakeisti (pavyzdžiai): Pakeisti veidą į kliento nuotrauką; Pridėti augintinį (pvz., pakeisti katę šunimi); Įtraukti paslėptą žinutę fone; Pakeisti fono kraštovaizdį ar elementus.
Gavus užsakymą, TopImpressionists.com komanda susisieks su klientu el. paštu dėl instrukcijų ir pateiks maketo pavyzdį.

Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (17 liepa). Kokybė lieka nepakeičiama.

why_choose_icon
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
why_choose_icon
Aukštos kokybės lininis drobė
why_choose_icon
Pilnas siuntimo draudimas
why_choose_icon
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
why_choose_icon
Tikro spalvų atitikimo garantija
why_choose_icon
60 dienų grąžinimo politika (tik esant gamyklinėms defektams)
why_choose_icon
100% pinigų grąžinimo garantija
why_choose_icon
Nuolaida už kelias reprodukcijas

Visų darbų kaina

-

reproduction

8-4

Reprodukcijos technika

Reprodukcijos matmenys

-

Galutinė kaina

-

Trumpos informacija

  • Title: 8-4
  • Medium: Painting
  • Movement: Op Art
  • Notable elements or techniques: Optical illusion; Geometric abstraction
  • Artistic style: Kinetic art
  • Location: Private Collection

Kūrinio aprašymas

Viktor Vasarely – Švietimo Žvaigždė Op Art Kalba

Štai vienas iš Viktoro Vasarely šūkių į meno pasaulį – spalvinga drobė, kuri žaidžia akis ir kviečia įvykti kelionę į geometrinės abstrakcijos pasaulią. Štai „8-4“ pavadinimas, kuriame naudojamas didelis cirkulis, aplink kurį sukasi mažesni ciklai. Spalvos yra įvairios – nuo šiek tiek agresyvaus raudonos iki švelna mėlynės ir žaliasios, kartu su geltonaisiais ir violetiniais akcentais bei išsidėstyta daug mažų juodų dėmių. Štai kaip šis kūrinys įvykdo vizualinį ilgesį – jis atrodo tarsi trečioji dimensija. Tai yra puiki demonstracija Op Art stiliaus, kurią sukėlė Viktoras Vasarely ir jo nepriekaištinga gebėjimas kurti įspūdingus meno darbus.

Švietimo Filosofija: Bauhaus Įtakingas Šaltasis Aukštelis

Viktoras Vasarely gimęs 1906 metais Pėje, tuo metu Austrijos Imperijoje (dabar Kroatijoje), iš tikrųjų nebuvo įsikėlęs į meno kelią. Jo vaikystė buvo užrašyta į medicinos studijas Eötvös Loránd Universitete Bukareste, tačiau vizualinės ekspresijos šūktukas buvo pernelyg stiprus – jis atsisakė medicinos profesijos ir paskyrė spalvingam meno pasauliui savo dėmesį 1927 metais įrašydamas į Podolinių-Volkmann Akademiją. Šis pasirinkimas buvo ne tik darbo pokyčius, bet pradžia ilgalapei tyrinėjimui į pagrindinius principus, kuriuos kontroliuoja mūsų suvokimas ir forma. Žinoma, kad Vasarely mokslą tęsė Sándor Bortnyik’ mokykloje – Műhely – mokykla labai buvo įtakota Bauhaus judėjimu. Čia jis įsisavino funkcionalios dizaino principus ir geometrinę abstrakciją – štai ką iš tikrųjų paskatino jo kūrybinį pasaulį.

Op Art Stiliaus Šūktukai: Geometrinė Simetrija Ir Vizualinė Ilgesio Sutartis

Vasarely pasirinko būdą, kuris buvo labai svarbus tuo metu – geometrinę abstrakciją. Bauhaus mokykla įvykdė funkcijos dizaino ideą ir įkvietė artistišką šūktuką. Vasarely nesitikėjo, kad jo kūryba išgarsėtų pasaulyje, tačiau jis buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją. Jis naudojo geometrines formas ir šūktukus, kurie sukėlė įspūdį žiūrintiems žmonėms. Vasarely buvo labai dėmesingas savo darbui – jis pasirinko būdą kuriant meno darbus. Štai kaip jis įvykdė savo vizualinę misiją.

Autoriaus biografija

Viktoras Vazarelis: Optikos iluzijų ir geometrinės harmonijos meistras

Viktoro Vazarelio (1906–1997) pavardė tapo sinonimu su optiniu menu, arba op art – meno srove, kuri įvaldė vizualines iliuzijas ir sukūrė dinamiškus, pulsuojančius vaizdinius. Gims Kroatijoje, Vengrijoje, Peče, Vazarelis savo gyvenimą paskyrė tyrinėti regos mechanizmus ir išversti šiuos atradimus į vizualiai žavingus kūrinius. Jo kelionė nuo medicinos studentų iki vieno reikšmingiausių XX amžiaus menininkų yra kupina nuotykių, eksperimentų ir neprilygstančio noro peržengti tradicinių meno ribas.

Ankstyvieji Vazarelio metai buvo nukraukti nuo įvykių. Iš pradžių studijavęs mediciną Budapešte, jis netrukus pajuto stiprų potraukį vizualiai raiškos galimybėms ir atsisakė mokslinių tyrimų, kad pasinertų į dailės pasaulį. 1927 metais įstojo į Podolini’o Volkmanno piešimo mokyklą, o vėliau – į Sándor Bortnyik’o vadovaujamą „Vengriškąjį Bauhaus“ akademiją Mühely. Būtent čia Vazarelis susipažino su funkcionalaus dizaino ir geometrinės abstrakcijos principais, kurie taps pagrindu jo ateities kūriniams. 1930 metais persikėlęs į Paryžių, jis dirbo grafikos dizaineriu ir reklamos specialistu, tobulindamas savo įgūdžius ir kartu plėtodamas unikalų meninį stilių.

Nuo abstrakcijos iki optinio meno revoliucijos

1920-ųjų pabaigoje ir 1930-ųjų pradžioje Vazarelis palaipsniui atsisakė reprezentacinio meno, vis giliau panardamas į geometrinės abstrakcijos sferą. Tokie darbai kaip „Mėlynas tyrimas“ ir „Žaliasis tyrimas“, sukūrti 1929 metais, puikiai iliustruoja šį procesą – sąmoningą atsisakymą nuo naratyvo turinio, paliekant tik grynąsias formas ir spalvų santykius. Nors Vazarelis buvo įkvėptas tokių meistrų kaip Piet Mondrianas ir Kazimiris Malevičius, jis nenusprendė tiesiog imituoti jų stilių. Jis siekė pranokti savo pirmtakų statiškas kompozicijas, sukuriant dinamiškumą, kuris aktyviai įtrauktų žiūrovo suvokimą. Šis siekis atvedė jį į Paryžių, kur jis įsitvirtino kaip grafikos dizaineris ir reklamos menininkas, tobulindamas savo įgūdžius ir tęsdamas savo unikalios meno vizijos kūrimą.

Po Antrojo pasaulinio karo Vazarelis vis didesnį dėmesį skyrė tapybai, kuriuos vėliau pats pavadino „Klystkeliais“. Nuo 1947 metų jis ėmėsi vystyti abstrakčias vaizdo struktūras, kurdamos judančius, vibruojančius juodos ir baltos spalvos paveikslus. Po 1947 metų Vazarelis galutinai perėjo prie geometrinės abstrakcijos ir tapo vienu iš optinio meno pradininkų. 1959 metais jis pristatė savo „unités plastiques“ sistemą, kai iš pagrindinio elemento – kvadrato – sudėliojamos įvairios geometrinės formos (iš pradžių juodos ir baltos, vėliau šešiomis pagrindinėmis spalvomis). Vazarelis, persiėmęs utopinėmis idėjomis, svajojo apie naują, džiuginančių spalvų pasaulį, kuriame kiekvienam žmogui būtų prieinamas vertingas dailės kūrinys. Jam originalas – tik serijomis gaminamų „multiplikatų“ pirmavaizdis.

Sisteminė iliuzija: Optinio meno apibrėžimas

1960-ųjų metais Viktoras Vazarelis visiškai iškilęs kaip vienas svarbiausių optinio meno atstovų. Skirtingai nuo daugelio menininkų, kurie pasikliavo intuicija ir spontaniškuoju reiškiamuoju, Vazarelis savo darbą vertino sistemingais metodais. Jis naudojo tinkelius ir matematikos principus generuodamas raštus, sukeliančius stiprias optines iliuzijas – vizualinius virpėjimus, besisukiusius efektus ir gylio pojūčius, kurių nėra iš tiesų. Tai nebuvo bėgimas nuo realybės; tai buvo siekis atskleisti slypinčią dinamiką pačioje suvokimo esmėje. Jis tikėjo reprodukuojamumu ir masiniu prieinamumu, siekdamas padaryti meną prieinamu už galerijų ir muziejų ribų. Jo darbai paragino žiūrovus abejoti savo vizualine patirtimi, verčiant juos aktyviai dalyvauti reikšmės kūrime. Šis sąmoningas įsitraukimas į suvokimą atskyrė optinį meną ir padėjo Vazareliui užimti pirmaujiamą poziciją.

Užuoptikos meno ribos: kinetinis tyrinėjimas ir palikimas

Vazarelio meninė ekspansija neapsiriboja statiškais iliuzijomis. Jis vis dažniau pasislinkdavo į kinetinio meno sferą, sukurdamas darbus, kuriuose buvo integruotas tikras judėjimas arba kurie atrodė judantys dėl kruopščiai suderintų vizualinių efektų. „Georges Pompidou“ (1976), didelis kinematikas objektas, įrengtas Centre Pompidou Paryžiuje, yra liudijimas šio siekio – meno ir architektūros bei miesto planavimo integracijos dideliu masteliu. Jis taip pat pademonstravo nepaprastą naujovę taikydamas savo dizainus komerciniams gaminiams, pirmiausia bendradarbiavęs su Rosenthal porceliano kompanija, sukurdama ikoninius „Suomi“ stalo įrangos seriją. Šis noras nubraukti ribas tarp dailės ir funkcinio objekto dar kartą pabrėžė jo tikėjimą menu kaip priemone paprastėjant kasdienį gyvenimą. Vazarelio fondo įkūrimas Ekse, Provanso regione, užtikrino jo plačios kūrinių kolekcijos išsaugojimą ir sklaidymą, o tai, kad serigrafijos buvo įmontuotos į prancūzų-sovietų erdvėlaivį Salyut 7 1982 metais, simbolizavo jo meno pasaulinį pripažinimą ir ryšį su plačiu žmogaus tyrimo darbu.

Istorinė reikšmė

Vazarelio indėlis į meno istoriją yra daugialypis. Jis perėjo iš tradicinių tapybos technikų, kad sukurtų kūrinius, kurie aktyviai įtraukia žiūrovo suvokimą. Jo sistemingas požiūris metė iššūkį įprastiems meninės kūrybos principams ir atidarė kelią kompiuterizuotai menui bei skaitmeniniam dizainui. Priimdamas reprodukuojamumą ir komercinius pritaikymus, Vazarelis nubraukė ribas tarp dailės ir populiariosios kultūros, paliekant ilgalaikį įspūdį abiejose pusėse. Jis ne tik kūrė estetiškai patrauklius objektus; jis vykdavo vizualius eksperimentus, kurie atskleidė fundamentalią tiesą apie tai, kaip mes matome pasaulį. Jo darbai ir šiandien rezonuoja, primindami mums abstrakcijos galią, geometrijos grožį bei begalines žmogaus kūrybos galimybes.

Viktoras Vazarelis

Viktoras Vazarelis

1906 - 1997 , Kroatija

Trumpa informacija

  • Artistic Movement Or Style: Op Art, Kinėtiesis menas
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Grafikos dizainas
    • Interjero dizainas
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Pietas Mondrianas
    • Kazimiras Malevičius
  • Date Of Birth: 1906 m. balandžio 9 d.
  • Date Of Death: 1997 m. kovo 15 d.
  • Full Name: Viktoras Vazarelis
  • Nationality: Vengrų-prancūzų
  • Notable Artworks:
    • Mėlynas tyrimas
    • Žalias tyrimas
    • Zebra
  • Place Of Birth: Pečas, Kroatija
Tyrinėkite meno kūrinius, suskirstytus pagal temas, stilius ir savybes.
© TopImpressionists.com — Visos teisės saugomos  ·  100% Rankų darbo · Užtikrintas meistriškumas · Nemokamas pristatymas į viso pasaulioES
VISA MASTERCARD