Getoond: · Inclusief lijst:
Voorvertoning
Verstuur
Delen
Details bekijken
Gids
Download
Vergelijkbare items
Röntgenonderzoek
Diavoorstelling
Vraag & antwoord
Statistieken
€ 240
Handgemaakte olieverfreproductie
Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. (
Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen)
Dit kunstwerk is auteursrechtelijk beschermd
De kunstwerken die op deze pagina worden weergegeven, zijn beschermd door de auteursrechtwetgeving, wat betekent dat het ons wettelijk niet is toegestaan om identieke reproducties te maken of te verkopen. Deze bescherming wordt gehandhaafd onder internationale overeenkomsten zoals de Conventie van Bern en door nationale wetgeving, waaronder de bepalingen van de Amerikaanse auteurswet - Titel 17. Alle rechten voorbehouden. Reproduceren of distribueren van afbeeldingen is niet toegestaan zonder uitdrukkelijke schriftelijke toestemming van WahooArt.com en de rechthebbenden.
Als een respectvol en legaal alternatief bieden wij op maat gemaakte, handgeschilderde kunstwerken aan die geïnspireerd zijn op het origineel. Onze bekwame en professionele kunstenaars bestuderen zorgvuldig de stijl, sfeer en artistieke essentie van het origineel om een nieuw, uniek werk te creëren dat dezelfde emotie oproept – terwijl het een op zichzelf staande, originele creatie blijft.
Deze methode voldoet volledig aan de auteursrechtwetgeving, omdat het niet gaat om het kopiëren of dupliceren van het beschermde kunstwerk. In plaats daarvan is er sprake van een creatieve herinterpretatie — een nieuw schilderij dat door het origineel wordt geïnspireerd, maar er niet identiek aan is.
Lees meer overFormaat
·Standaardformaat
op maat gemaakt
CM
INCH
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
Afmetingen laden...
breedte
hoogte
Voer de breedte en hoogte in die u nodig heeft, passend bij uw lijst of uw muur. Omdat dit handgeschilderd is, kan de kunstenaar bij een afmeting met een andere beeldverhouding iets meer rondom het schilderij schilderen of juist iets meer weglaten — u kiest zelf. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat het schilderwerk begint. De afbeelding die op deze pagina wordt getoond, is niet het uiteindelijke resultaat — alleen de mockup geeft dit weer.
Afronden
·
Wit €1
Vervagende randen €1
Doorlopende rand €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Verzonden in een beschermende koker, klaar om door uw eigen frameur te worden ingelijst.
Extra's
optioneelWat zijn de extra's precies?
Voorbeelden van wat aangepast kan worden: Vervang het gezicht door een foto van de klant; Voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); Voeg een verborgen boodschap toe aan de achtergrond; Wijzig het landschap of de elementen in de achtergrond.
Na de bestelling zal het team van TopImpressionists.com per e-mail contact opnemen met de klant voor instructies en een mockup-voorbeeld verstrekken
Na de bestelling zal het team van TopImpressionists.com per e-mail contact opnemen met de klant voor instructies en een mockup-voorbeeld verstrekken
Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (8 november). Zonder concessies aan de kwaliteit.
Beschermende vernislaag
Naamplaatje
Details van de gegraveerde bronzen plaat
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Details transparante acrylplaat
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Details zwarte acrylplaat
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.- Gratis wereldwijde expressverzending
- Hoogwaardig linnen canvas
- Volledige verzendverzekering
- Garantie op terugbetaling van invoerrechten
- Garantie op exacte kleurweergave
- Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
- 100% Geld-terug-garantie
- Korting bij meerdere afnames
Beschrijving verzamelobject
Het Vasoon: Een aangrijpende keramische kunstwerk geïnspireerd door oude Bura cultuur. Complexe patronen & aardse tinten evoceren ritueel en kwetsbaarheid – een eerbetoon aan Robert Solli Burås' stijl.
Biografie kunstenaar
Explore the evocative art of Robert Solli Burås (1975-2007), known for his haunting imagery & unique style. Discover 'Jar' and 'Vessel,' reflecting themes of introspection & fragility. A Norwegian artist to remember.
Over het schilderij
Robert Solli Burås: Een Echo van Traditie in Hedendaagse Kunst
Robert Solli Burås (1975-2007) voortkwam uit het ruige landschap van Stokmarknes, Noorwegen – een regio die doordrenkt is van Viking erfgoed en die diep verbonden staat met de oude Bura cultuur. Zijn kunstreis werd tragisch verkort op slechts 31 jaar oud, maar zijn onderscheidende stijl—gekenmerkt door aangrijpende beeldspraak en een exploratie van primitieve thema’s—gaat voort als een resonerende kracht binnen het domein van hedendaagse kunst. Burås' werk gaat verder dan eenvoudige visuele representatie; het streeft ernaar om een geest van introspectie en kwetsbaarheid vast te leggen, een spiegelbeeld van de blijvende invloed van Noordse mythologie en folklore. Geboren in 1975, begon Burås zijn muzikale carrière met spelen bij lokale bands naast andere studenten, waardoor hij een solide basis legde voor zijn latere artistieke ondernemingen. Deze samenwerkings geest zou cruciaal blijken te zijn bij het vormen van zijn creatieve visie. In 1993 richtte hij madrugada op—een band die snel erkenning verwierf voor zijn combinatie van rock en experimenteel onderzoek. Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien!De Vessel: Een Fragment van Rituel Landschap
De Vessel staat langs de Niger rivier in het huidige Niger en Mali, waar oude sites van de Bura cultuur zijn opgegraven door onderzoekers en gevonden te worden met gebieden toegewezen aan begrafenissen en andere rituelen naast zones gebruikt voor woongebied. Een aantal opvallende ontdekkingen omvatte het uitgraven van enorme kerkhoven zoals die bij Asinda-Sikka, waar 630 terracotta containers vergelijkbaar met dit kunstwerk werden aangetroffen. De vazen waren begraven met hun monden naar beneden gericht en veel bevatten een ijzeren pijlpunt. Hun plaatsing betekende het graf van menselijke resten een paar voet verderop, en de containers namen zowel figuurlijke als meer abstracte vormen aan, vergelijkbaar met dit kunstwerk. De ontdekking van meer abstracte potten op plaatsen van zowel ritueel als huishoudelijk activiteiten suggereerde dat voor de Bura cultuur, potten zoals deze één doel hadden: het vastleggen van een gevoel voor eenvoudige schoonheid en emotionele diepte. Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Deze prachtige vondst werd gedaan door onderzoekers die het oude landschap onderzochten. Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien!Materiaal & Techniek: Handgehouwen Textuur
Het kunstwerk zelf is een hoge cilindrische keramische vazen, toegeschreven aan Robert Solli Burås en weerkaatst de stijlvolle invloed van Noordelijke Folkkunst. Zijn oppervlak wordt dominerend gevormd door een uitzonderlijk dicht netwerk van kleine, opwaartse cirkelvormige patronen die bijna het hele oppervlak bedekken—een techniek die veel zegt over Burås' artistieke aanpak. Deze patronen zijn subtiel verschillend in grootte en afstand, waardoor visueel interesse wordt gecreëerd zonder de algemene vorm te onderbreken. De zorgvuldige handbewerking—waarschijnlijk gebruikmakend van een gespecialiseerd gereedschap om deze complexe reliëfs te creëren—demonstreert een toewijding aan tactiele oppervlakte decoratie karakteristiek voor traditioneel Noordelijke vakmanschap. Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Het materiaal is hout of iets soortgelijks, wat een gewicht impliceert dat overeenkomt met de stijl van Burås. Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien!Kleurenpalet & Symbolische Resonantie
Het kleurenpalet bestaat voornamelijk uit aardse bruinen en ochren—variërend van licht beige tot diepere, rijkere tinten—waardoor een atmosfeer van nederige contemplatie wordt gecreëerd. Deze kleuren echoën de kleuren gevonden in Noordelijke landschappen en komen overeen met de symbolische associaties prevalent bij Noordse mythologie, waar aardetinten vaak vruchtbaarheid, stabiliteit en verbinding tot voorouders vertegenwoordigen. Het gebrek aan levendige pigmenten onderstreept Burås' intentie om een gevoel van ingetogen schoonheid en emotionele diepte over te brengen. Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien!Een Erfenis van Introspectie
Robert Solli Burås’ kunstenaarschap ligt in zijn vermogen om complexe culturele narratieven te reduceren tot aangrijpende beeldspraak—een spiegelbeeld van de kunstenaar zelf en een erkenning van de blijvende kracht van traditie. Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manier om een kunstenaar te laten groeien! Een prachtige manierVeelgestelde vragen
Hoe kan ik een print van "Het Vasoon" door Robert Solli Burås verkrijgen?
Een print van "Het Vasoon" door Robert Solli Burås kan rechtstreeks worden besteld op de Fine Art Print-pagina: een fine art print op katoenen canvas of archiefwaardig canvaspapier.
Waarvoor wordt een reproductie van "Het Vasoon" door Robert Solli Burås aanbevolen?
De aanbevolen toepassing voor "Het Vasoon" door Robert Solli Burås is Accent. Het kan echter ook voor andere doeleinden worden gebruikt.
Zijn er werken die lijken op "Het Vasoon"?
Ontdek vergelijkbare werken voor "Het Vasoon" op de Vergelijkbare werken-pagina van dit kunstwerk.
Snelle feiten en kunstquiz
Over Robert Solli Burås
Robert Solli Burås
1975 - 2007, Norway
Biografie kunstenaar
The Melodic Shadows of Robert Solli Burås
In the quiet, rugged landscapes of Norway, where the echoes of Viking heritage still linger in the mist, the life and spirit of Robert Solli Burås found its most profound expression. Born in 1975 in Størmfjord, Burås was an artist whose creative pulse beat through both sound and vision. While history often remembers him as a virtuoso of the electric guitar, his artistic essence extended into a hauntingly beautiful visual language. His life, though tragically brief—concluding in 2007 at the age of only thirty-one—left behind a legacy that bridges the gap between the rhythmic intensity of rock and the introspective stillness of contemporary painting.
The foundations of his creative journey were laid in the collaborative spirit of the Norwegian music scene. Before he became a central figure in the atmospheric rock movement, Burås honed his craft alongside local bands, finding a deep connection to the power of melody and rhythm. In 1993, he co-founded the band madrugada, a project that would become legendary for its blend of rock and experimental soundscapes. Alongside collaborators such as drummer John Lavland Pettersen and bassist Frode Jacobsen, Burås helped craft an auditory experience that was both visceral and ethereal. This musical period served as a vital precursor to his visual explorations, teaching him how to manipulate atmosphere, tension, and release—elements that would later define his canvases.
Symbolism and the Primal Canvas
As his artistry evolved, Burås began to translate the atmospheric textures of his music into the medium of paint. His work is deeply rooted in the traditions of his homeland, drawing heavily from the rich tapestry of Norse mythology. He found profound inspiration in the ancient tales of giants, serpents, and the elemental forces of nature. Rather than attempting to depict grand, heroic narratives, Burås opted for a more symbolic and intimate approach. His paintings often feature motifs that evoke a sense of primordial mystery, inviting the viewer into a space of deep introspection.
The technique behind his visual work was as deliberate as his musical compositions. He possessed a masterful command over color, frequently utilizing a palette of muted earth tones that grounded his subjects in reality, only to disrupt them with striking accents of deep blues and vibrant greens. This juxtaposition created a sense of fragility and endurance, mirroring the very landscapes of Norway. His attention to detail allowed him to create works like 'Jar' and 'Vessel', pieces that serve as metaphors for the human condition—containing depth, weight, and an inherent vulnerability.
A Lasting Resonance
The significance of Robert Solli Burås lies in his ability to transcend the boundaries of a single medium. He did not merely move from music to art; he carried the soul of one into the other. His work remains a testament to the power of emotional depth, proving that true artistry is found in the exploration of the unseen. Even after his passing, the echoes of his creativity continue to resonate through the halls of contemporary art and the annals of Norwegian music history.
To reflect on his life is to encounter a unique intersection of cultural heritage and modern expression:
- The Musician: A pioneer of atmospheric rock with madrugada and my midnight creeps.
- The Visionary: An artist who utilized Norse mythology to explore themes of introspection.
- The Legacy: A creator whose work continues to inspire through its haunting beauty and symbolic complexity.
Snelle feiten over Robert Solli Burås
- Full Name: Robert Solli Burås
- Nationality: Norwegian
- Date Of Birth: 1975
- Date Of Death: 2007
- Place Of Birth: Størmfjord, Norway
- Notable Artworks:
- Jar
- Vessel
- Artistic Movement Or Style: Contemporary Painting
Ontdek kunstwerken georganiseerd op thema, stijl en kenmerk.
Robert Solli Burås
Het Vasoon
() ·
Inclusief lijst: · Met de hand geschilderd in olieverf op linnen
Totaal