Se i rommet
Del som digitalt kort
Del
Detaljer
Studentguide
Last ned
Liknende objekter
Røntgen
Lysbildefremvisning
BesøksstatistikkHorse
Oil On Canvas- WallArt
- Mexican Muralism
1956- Modern
51.0 x 79.0 cm
Pinacoteca Universidad de Colima
A striking white horse stands amidst a vibrant red landscape in this 1956 oil painting by Alfonso Michel Nava, capturing the essence of Mexican realism and inviting you to bring this soulful masterpiece into your collection.
Les mer
Alfonso Michel (1897-1957) var en sentral meksikansk maler mellom muralisme og Ruptura. Oppdag hans arv hos TopImpressionists!
Kunstverket som vises på denne siden er beskyttet av opphavsretten, noe som betyr at vi ikke har juridisk tillatelse til å lage eller selge identiske reproduksjoner. Denne beskyttelsen håndheves i henhold til internasjonale avtaler som for eksempel Bernerkonvensjonen og av nasjonale lover, inkludert de som er fastsatt i Amerikansk opphavsrettslov – Tittel 17.
Denne metoden er i fullt samsvar med opphavsrettslige regler, da den ikke innebærer kopiering eller duplisering av det beskyttede kunstverket. I stedet er det snakk om en kreativ nytolkning – et nytt maleri som er inspirert av originalen, men ikke identisk med den.
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. (
Bestill håndmalt reproduksjon Gå til digitalt bilde)
P118B Nkr10
P118H Nkr10
P118W Nkr10
P438Z Nkr10
P508JH Nkr12
P508YH Nkr12
P805H Nkr10
P805Z Nkr10
P919BZ Nkr10
P919G Nkr10
P919XJ Nkr10
P959ZH Nkr10
P968JZ Nkr12
W106C Nkr8
W218G Nkr10
W218JH Nkr8
W218Y Nkr10
W307PJ Nkr10
W316G Nkr10
W316PJ Nkr8
W316Y Nkr10
W398PJ Nkr8
W4111J Nkr10
W500HY Nkr15
W500JH Nkr15
W692G Nkr12
W849H Nkr8
W940BG Nkr15
W953PJ Nkr8
Standardformat
tilpasset
CM
INCH
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Loading sizes...
bredde
høyde
Skriv inn bredden og høyden du trenger, slik at den passer til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri gjøres større enn bildet, så et format med en annen form vil miste en del av motivet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi trykker noe som helst. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som gjør det.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (24 October)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargeekthet
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Mengderabatt
Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
Horse
Giclée / Kunsttrykk
Format på reproduksjon
-
Totalpris
Nkr 656
A Vision of Solitude: The Ethereal Presence of Alfonso Michel's Horse
In the vast, sun-drenched landscapes of mid-century Mexico, few artists captured the quiet tension between nature and existence as poignantly as Alfonso Michel Nava. His 1956 masterpiece, Horse, serves as a breathtaking window into a world where the monumental meets the mundane. At first glance, the viewer is struck by the striking contrast of a luminous white horse standing amidst the rugged, crimson earth of a barren field. The creature, rendered with a commanding presence, gazes off-camera, its attention captured by something unseen, inviting the observer to wonder about the mysteries lurking just beyond the frame. This sense of anticipation is woven into the very fabric of the canvas, creating a psychological depth that transcends simple pastoral imagery.
The technique employed in this oil on canvas reflects Michel's unique position in art history—a bridge between the heavy, didactic weight of the Mexican Muralism movement and the burgeoning freedom of the Generación de la Ruptura. While his contemporaries often focused on grand political narratives, Michel utilized a more intimate, textured approach. In Horse, the application of paint brings a tactile reality to the red dirt and the soft musculature of the equine subject. The composition is masterfully balanced; while the horse dominates the left foreground, the subtle inclusion of distant figures and a solitary sheep in the upper periphery provides a sense of scale and a narrative layer of everyday life. This careful arrangement guides the eye through a landscape that feels both expansive and deeply personal.
Beyond its visual splendor, the painting carries a profound emotional resonance that makes it an exquisite choice for discerning collectors and interior designers alike. The palette—dominated by the warmth of the red earth and the stark purity of the white horse—evokes a feeling of groundedness mixed with spiritual lightness. There is a certain melancholy in the barrenness of the field, yet there is also a celebration of resilience. For those looking to adorn a space with art that sparks conversation, this piece offers more than mere decoration; it provides an atmospheric anchor. Whether placed in a contemporary gallery setting or a classic study, Horse brings with it the soul of Mexican heritage and the timeless, evocative power of the natural world.
Spørsmål og svar
Hvordan finner jeg kunstverk som ligner på "Horse" av Alfonso Michel Nava?
Verker som ligner på "Horse" er oppført på verkets Lignende verk-side.
Hva er målene på det originale verket "Horse" av Alfonso Michel Nava?
Det originale verket "Horse" av Alfonso Michel Nava måler 51 x 79 cm.
Hvem skapte "Horse", og når?
"Horse" ble skapt av Alfonso Michel Nava i 1956.
Relaterte kunstverk
Kunstnerbiografi
tidlig liv og karriere
Alfonso Michel Nava, en meksikansk maler, ble født i Colima, Mexico i 1897. Hans kunstneriske reise tok form under høydepunktet av den meksikanske muralisme-bevegelsen, men hans unike stil gjorde ham til en viktig forløper for den påfølgende generación de la ruptura.kunstnerisk stil og innflytelse
Michel Navas verk var preget av en harmonisk forening mellom tradisjonelle meksikanske temaer og moderne kunstneriske elementer. Hans malerier skildret ofte scener fra dagliglivet, gjennomsyret av en følelse av realisme og sosial kommentar. Denne stilen var sterkt påvirket av den meksikanske revolusjonen (1910–1920), som hadde som mål å fremme nasjonal identitet, sosial rettferdighet og kulturarv gjennom kunsten.bemmerkelsesverdige verk
Blant hans mest betydningsfulle bidrag finner vi Barricade (ca. 1940-tallet), et fremstående maleri som viser Michel Navas unike stil, preget av dristige farger og geometriske former. Dette verket er i dag innlemmet i samlingen tilarv og innflytelse
Michel Navas bidrag til meksikansk kunst er ubestridelige. Hans banebrytende arbeid beredte grunnen for fremtidige generasjoner av kunstnere, inkludert de som ble knyttet til generación de la ruptura-bevegelsen. Hastings Museum and Art Gallery er, selv om det ikke er direkte knyttet til Michel Nava, et eksempel på institusjoner som fortsetter å fremme latinamerikansk kunst og som gir gjenklang i hans kunstneriske ånd.sammenligning med andre kunstnere
Ved siden av hans egen unike stemme, kan man se likhetstrekk i Diego Riveras Frozen Assets (1931), som viser en lignende blanding av arkitektonisk storhet og sosial kommentar, om enn med et tydeligere fokus på New Yorks økonomiske ulikheter. På samme måte demonstrerer Georg Kolbes Female Dancer (1918) en delt vektlegging av å fange den menneskelige form i bevegelse, dog med en mer abstrakt ekspresjonistisk tilnærming. Alfonso Michel Navas ettermæle fortsetter å inspirere, som et vitnesbyrd om den vedvarende kraften i meksikansk kunst.
Alfonso Michel Nava
1897 - 1957 , Mexico
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Muralisme & geometrisk abstraksjon
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Georg Kolbe']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Diego Rivera']
- Date Of Birth: 1897
- Date Of Death: 1957
- Full Name: Alfonso Michel Nava
- Nationality: Meksikansk
- Notable Artworks:
- Barricade
- Fra mitt studio
- Place Of Birth: Colima, Mexico
Relaterte artikler
The Unvarnished Truth: A Cultural Journey Through the Soul of American Realism
Explore the profound beauty of American Realism. From the Ashcan School's urban grit to intimate portraits, discover how artists captured the authentic soul of a nation through unvarnished truth and masterful observation.