Se i rommet
Del som digitalt kort
Del
Detaljer
Studentguide
Last ned
Liknende objekter
Røntgen
Lysbildefremvisning
BesøksstatistikkKate Millett
Acrylic On Canvas- WallArt
- Expressionism
1970- Modern
101.0 x 72.0 cm
Alice Neel's 'Kate Millett' (1970) captures the iconic feminist thinker. This striking portrait reveals vulnerability through bold colors & expressive brushstrokes.
Les mer
Alice Neel (1900-1984): En ikonisk amerikansk portrettkunstner kjent for sine ærlige og følelsesfulle malerier som fanger menneskers sjel og livsrealiteter.
Kunstverket som vises på denne siden er beskyttet av opphavsretten, noe som betyr at vi ikke har juridisk tillatelse til å lage eller selge identiske reproduksjoner. Denne beskyttelsen håndheves i henhold til internasjonale avtaler som for eksempel Bernerkonvensjonen og av nasjonale lover, inkludert de som er fastsatt i Amerikansk opphavsrettslov – Tittel 17.
Som et respektfullt og lovlig alternativ tilbyr vi skreddersydde, håndmalte kunstverk inspirert av originalen. Våre dyktige og profesjonelle kunstnere studerer nøye originalens stil, stemning og kunstneriske essens for å skape et nytt og unikt verk som vekker den samme følelsen – samtidig som det forblir en original skapelse i seg selv.
Denne metoden er i fullt samsvar med opphavsrettslige regler, da den ikke innebærer kopiering eller duplisering av det beskyttede kunstverket. I stedet er det snakk om en kreativ nytolkning – et nytt maleri som er inspirert av originalen, men ikke identisk med den.
Håndlaget oljereproduksjon
Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere. (
Bytt til trykkversjon Gå til digitalt bilde)
P118B Nkr10
P118H Nkr10
P118W Nkr10
P438Z Nkr10
P508JH Nkr12
P508YH Nkr12
P805H Nkr10
P805Z Nkr10
P919BZ Nkr10
P919G Nkr10
P919XJ Nkr10
P959ZH Nkr10
P968JZ Nkr12
W106C Nkr8
W218G Nkr10
W218JH Nkr8
W218Y Nkr10
W307PJ Nkr10
W316G Nkr10
W316PJ Nkr8
W316Y Nkr10
W398PJ Nkr8
W4111J Nkr10
W500HY Nkr15
W500JH Nkr15
W692G Nkr12
W849H Nkr8
W940BG Nkr15
W953PJ Nkr8
Standardformat
tilpasset
CM
INCH
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Loading sizes...
bredde
høyde
Skriv inn bredden og høyden du trenger, slik at den passer til din ramme eller vegg. Dette er håndmalt, så for en størrelse med en annen form kan kunstneren male litt mer rundt bildet, eller beskjære det noe — du velger selv. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før maleriet påbegynnes. Bildet som vises på denne siden viser ikke det faktiske resultatet — kun mockuppen gjør det.
Eksempler på hva som kan endres: Erstatt ansikt med bilde av kunden; Legg til kjæledyr (f.eks. bytt ut katt med hund); Inkluder en skjult melding i bakgrunnen; Endre bakgrunnslandskap eller elementer.
Etter bestilling vil TopImpressionists.com-teamet sende e-post til kunden for instruksjoner og sende et utkast (mockup) som forhåndsvisning.
Etter bestilling vil TopImpressionists.com-teamet sende e-post til kunden for instruksjoner og sende et utkast (mockup) som forhåndsvisning.
Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (25 October). Ingen kompromisser med kvaliteten.
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargeekthet
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Mengderabatt
Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
Kate Millett
Reproduksjonsmetode
Format på reproduksjon
-
Totalpris
Nkr 2557
Kate Millett: A Portrait of Feminist Strength by Alice Neel
Alice Neel's "Kate Millett" (1970) is a striking example of the artist’s ability to capture not just likeness, but also the inner life and intellectual power of her subjects. This acrylic on canvas painting, measuring 101 x 72 cm, offers a compelling glimpse into the world of feminist thought during a pivotal moment in history.
The Subject: Kate Millett and "Sexual Politics"
Kate Millett was a towering figure in the second-wave feminist movement. Her groundbreaking book, “Sexual Politics” (1970), became an instant classic, dissecting patriarchal power structures and challenging societal norms surrounding gender roles. The book’s impact was immense, sparking widespread debate and inspiring countless women to question their place in society. Millett's prominence even extended to a feature on the cover of Time magazine in August 1970, solidifying her status as a leading voice for change. Interestingly, Millett refused to pose directly for Neel, presenting a unique challenge for the artist.
Alice Neel: The Portraitist of Everyday Lives
Alice Neel (1900-1984) was a celebrated American artist renowned for her intimate and psychologically astute portraits of ordinary people. Unlike many portraitists who focused on the wealthy or powerful, Neel sought out subjects from all walks of life – friends, family, neighbors, and strangers alike. Her unique style, characterized by expressive brushstrokes, bold colors, and an unflinching honesty, allowed her to capture the essence of her sitters with remarkable depth. Neel’s work is held in prestigious collections including the Whitney Museum and the Metropolitan Museum of Art, testament to her enduring legacy.
Style, Technique, and Composition
“Kate Millett” exemplifies Neel's signature style. The painting utilizes bold colors – primarily greens, whites, and browns – applied with loose, expressive brushstrokes that convey a sense of immediacy and emotional intensity. Neel’s focus on the subject’s face and hands is particularly striking; these details reveal a vulnerability and quiet strength in Millett's demeanor. The background, filled with dense foliage rendered in vibrant greens, creates a dynamic backdrop that both frames the figure and suggests a connection to nature and growth. The composition is predominantly vertical, emphasizing Millett’s presence against the lush environment. Working from photographs rather than a live model presented a challenge, but Neel skillfully translated the images into a portrait brimming with personality.
Symbolism and Emotional Impact
Beyond its historical significance as a representation of a key figure in the feminist movement, "Kate Millett" resonates on an emotional level. The green foliage surrounding the subject can be interpreted as symbolizing both growth and potential, but also perhaps the overwhelming nature of societal expectations. The painting evokes feelings of introspection and quiet determination. Neel’s ability to capture the essence of her subjects – their vulnerabilities, strengths, and inner lives – is what makes her portraits so compelling. "Kate Millett" stands as a powerful testament to Neel's skill and a poignant reminder of the impact of Kate Millett's work on the fight for gender equality.
Spørsmål og svar
Finnes det verk som ligner på "Kate Millett"?
Verker som ligner på "Kate Millett" er oppført på verkets Lignende verk-side.
Hvem anbefales "Kate Millett" av Alice Neel som gave til?
Som gave anbefales "Kate Millett" av Alice Neel til Birthday. Den passer også godt til andre anledninger.
Hvilket oppsett for trykk anbefales for "Kate Millett" av Alice Neel?
For "Kate Millett" er den anbefalte trykkinnstillingen størrelse Large og Square orientering.
Kunstnerbiografi
Alice Neel: Et Rå Ærlig Blikk Inn i Sjelens Dybder
Alice Neel, født i 1900 i Merion Square, Pennsylvania, var en amerikansk portrettkunstner hvis arbeid utfordret konvensjoner og fanget essensen av det menneskelige med en sårbarhet og ærlighet som er få forunt. Oppvokst i en middelklassefamilie med begrensede forventninger til kvinner, søkte Neel sin egen vei gjennom kunsten, en reise preget av personlige tragedier, kunstnerisk kamp og til slutt, anerkjennelse som en av de største amerikanske portrettkunstnerne på 1900-tallet. Hennes tidlige studier ved Philadelphia School of Design for Women la grunnlaget for hennes utvikling, men det var møtet med Ashcan School realismen og kunstnere som Robert Henri som virkelig formet hennes visjon – et ønske om å skildre livet slik det var, uten romantisering eller fordreining.Havana, Politikk og Personlige Stormer
Neels liv tok en dramatisk vending da hun giftet seg med den kubanske maleren Carlos Enríquez i 1925. Sammen flyttet de til Havana, hvor Neel ble omfavnet av det blomstrende kubanske avantgarde-miljøet. Denne perioden var preget av politisk engasjement og en dypere forståelse for sosial urettferdighet, noe som senere skulle gjenspeiles i hennes kunst. Tapet av sin første datter, Santillana, til barndomssykdommen difteri, etterfulgt av Enríquez’ brå avreise med deres andre datter, Isabetta, sendte Neel ut i en mørk spiral av sorg og depresjon. Hun opplevde et nervøst sammenbrudd og forsøkte til og med å ta sitt eget liv, noe som resulterte i et langt sykehusopphold. Disse traumatiske hendelsene formet henne dypt, både personlig og kunstnerisk, og bidro til den intense emosjonelle kraften som kjennetegner hennes senere arbeider.En Unik Portrettstil: Det Rå og Ærlige
Neel utviklet en unik portrettstil som skilte seg fra datidens abstrakte tendenser. Hun malte ikke bare ytre likhet, men forsøkte å fange essensen av sin motiv – deres sjel, om man vil. Hennes penselførsel var direkte og ekspressiv, med kraftige linjer og en dristig bruk av farger som understreket følelser og karaktertrekk. Hun arbeidet ofte fra livet, noe som tillot henne å observere sine modeller nøye og fange de subtile nyansene i deres uttrykk. Neel var ikke redd for å skildre sårbarhet, usikkerhet eller til og med ubehag – hennes portretter er ærlige og konfronterende, og gir et intimt innblikk i menneskelig eksistens. Hun benyttet seg av det hun kalte "female gaze", en måte å skildre kvinner på som bevisste om objektifisering og de demoraliserende effektene av mannlige blikk.Sen Anerkjennelse og Arv
Selv om Neel fortsatte å male gjennom hele livet, ble hennes arbeid først anerkjent i 1960-årene, lenge etter at mange andre samtidige kunstnere hadde oppnådd internasjonal berømmelse. Retrospektive utstillinger ved Whitney Museum of American Art og senere ved Museum of Fine Arts, Houston, bidro til å etablere henne som en sentral skikkelse i amerikansk figurativ kunst. Neel døde i 1984, men hennes arv lever videre. Hennes portretter fortsetter å fascinere og berøre publikum med sin rå ærlighet og psykologiske dybde. Hun etterlot seg et unikt testament til menneskelig erfaring – en samling av sjeler fanget på lerret, hver historie fortalt med en sårbarhet og kraft som er tidløs.
Alice Neel
1900 - 1984 , USA
Kort om kunstneren
- Dødsdato: 13. oktober 1984
- Fullt Navn: Alice Neel
- Fødelsessted: Merion Square, USA
- Fødselsdato: 28. januar 1900
- Inspirasjonskilder: ['Robert Henri']
- Kunstnerisk Stil: Eksresjonisme, Realisme
- Nasjonalitet: Amerikansk
- Verdibare Kunstverk:
- Well Baby Clinic
- Kate Millett
- Sam og Richard
Relaterte artikler
Capturing the Soul of Nature: A Journey Through the Sublime Majesty of American Romanticism
Explore the breathtaking beauty of American Romanticism. Discover how Hudson River School masters captured the sublime spirit of the wilderness through luminous oil landscapes and emotional depth. A journey into the soul of nature for the true art enthusiast.
The Unvarnished Truth: A Cultural Journey Through the Soul of American Realism
Explore the profound beauty of American Realism. From the Ashcan School's urban grit to intimate portraits, discover how artists captured the authentic soul of a nation through unvarnished truth and masterful observation.