Concert Giclée-trykk, tro mot originalens lys

Tidlig liv, familie og utdanning

Berlin, 23. juni 1859. Hans Looschen trer inn i en by definert av industriell presisjon og kunstneriske tradisjoner. Hans opphav er dypt forankret i den møysommelige påføringen av pigment; hans far, Hermann Looschen, arbeidet som porselettmaler ved det kongelige porselensfabrikken i Berlin. Dette miljøet preget av disiplinert håndverk danner bakteppet for Hans Looschens tidlige år. Han beveger seg fra den hjemlige sfæren med porselettdekorasjon mot formell akademisk strenghet, og fullfører til slutt sin utdannelse ved et gymnasium i Charlottenburg.

Overgangen fra student til profesjonell kunstner begynner ved Den prøyssiske kunstakademi. Her skifter fokuset mot de bredere lerretene i landskap, portrett og sjangermaling. Han studerer under veiledning av Paul Thumann, Otto Knille og Ernst Hildebrand. Disse instruktørene former hans tekniske fundament og forbereder ham på en karriere som etter hvert vil spenne fra illustrasjonens delikate presisjon til det ekspansive formatet i olje på lerret.

Utstillinger og profesjonell anerkjennelse

Året 1887 markerer et avgjørende vendepunkt. Looschen holder sin første utstilling ved akademiet og trer inn i offentlighetens lys etter endte studier. Innen 1892 er hans posisjon i Berlins kunstscene sementert, da han blir livslangt medlem av Verein Berliner Künstler. Denne fremgangen fortsetter i 1893, når han begynner å stille ut regelmessig ved Große Berliner Kunstausstellung. Forholdet til denne utstillingen blir sentralt for hans karriere; han er ikke bare en deltaker, men ender opp med å tjene flere perioder som dens president.

Anerkjennelsen kommer i bølger av metall og titler. I 1908 blir han tildelt et lite gullmedalje av Große Berliner Kunstausstellung. Samme år endres hans profesjonelle status idet han blir utnevnt til professor. Hyllesten intensiveres i 1912, da han mottar et stort gullmedalje fra den samme institusjonen. Mellom 1899 og 1901 finner hans verker sin plass i Berlin Secession, noe som ytterligere befester hans tilstedeværelse i byens kunstneriske landskap i stadig utvikling.

Profesjonelle roller og senere karriere

Looschens innflytelse strakte seg langt utover selve lerretet og inn i de administrative strukturene i tysk kunst. Han beveget seg fra atelieret og inn i institusjonenes maktens korridorer, først som medlem av den prøyssiske statlige kunstkommisjonen. Hans dype ekspertise ble ytterligere utnyttet gjennom hans arbeid med Preußischen künstlerischen Sachverständigenkammer. Disse rollene plasserte ham i selve hjertet av tidens profesjonelle standarder og faglige evalueringer.

Året 1913 markerer et betydelig skifte i hans institusjonelle status da han ble valgt inn i akademiet. Denne utnevnelsen førte ham inn i den indre sirkelen i akademiets senat, en posisjon han innehadde frem til sin død i 1923. Hans profesjonelle rekkevidde var ikke begrenset til Berlin; i 1914 deltok han på Veneziansk Biennale, hvor han representerte den tyske kunstneriske tilstedeværelsen på en internasjonal scene.

Fremragende kunstverk og illustrasjoner

Hans Looschens kunstneriske virke spenner vidt, fra intime sjangerscener til fascinerende arkeologiske motiver. I 1889 skapte han et tresnitt med tittelen 'Ettermiddagens besøkende'. Innen 1893 hadde fokuset hans skiftet mot det tyske bylivet, vakkert fanget i en tegning av en 'Gullfiskhandler i Berlins gater'. Disse tidlige verkene vitner om et skarpt blikk for hverdagens detaljer og den subtile dynamikken i sosial interaksjon.

Året 1905 markerte et dristig avstikk til arkeologiens verden med verket 'Ancient Peruvian Grave Finds'. Dette oljemaleriet, som skildrer pre-kolumbianske mumier og gjenstander, er i dag bevart i Alte Nationalgalerie i Berlin. Hans evne til å mestre så ulike tematikker fortsatte langt inn i de senere år, noe som blant annet inkluderer skapelsen av 'Vivat Bander' den 26. august 1915. Selv mot livets siste fase fortsatte han sin kunstneriske søken, noe som resulterte i verket 'Im Atelier' den 30. mai 1919.

Blant hans mest sentrale verk finner vi:

• Ballet Scene
• Palace Ball
• Woman Visiting the Museum
• Arrival of the Steamer (1903)
• Konzert (1916)
• Mutter mit Kind und einer Puppe

Hvor man kan se verkene i dag

Arven etter Hans Looschen er fremdeles dypt forankret i institusjonelle samlinger, med Berlin som det mest fremtredende sentrum. Hans oljemaleri fra 1905, Ancient Peruvian Grave Finds, hviler i de prestisjetunge salene til Alte Nationalgalerie. Dette verket, også kjent som Altperuanische Gräberfunde, plasserer hans brennende interesse for arkeologiske motiver direkte inn i den permanente historien til Alte Nationalgalerie i Berlin.

Andre av hans lerret eksisterer i det private eierskap eller i auksjonshusenes verden. Oljemaleriet med tittelen Ball scene, som måler 78 x 63 cm, bærer med seg et historisk merke fra Große Berliner Kunstausstellung i 1917. Et annet verk som befinner seg i samme tidsperiode av hans kunstneriske virke er Im Atelier, et oljemaleri på lerret datert 30. mai 1919.