Atelier — Gratis frakt til hele verden — Leveringstid 2–6 uker
      Se i rommet Se i AR Bytt til trykkversjon Bestill håndmalt reproduksjon Del som digitalt kort
      Detaljer Studentguide Legg til i favoritter Last ned Liknende objekter Røntgen Lysbildefremvisning Besøksstatistikk

      Self Portrait (David)

      Vibrant red tones dominate this striking 1937 self-portrait by David Bomberg, capturing bold color and depth; discover this masterpiece today.

      David Bomberg (1890-1957): Fra kubistiske begynnelse til ekspressive landskap, utforsk reisen til denne innflytelsesrike britiske maleren og 'Whitechapel Boy'.

      Kjøp et høyoppløselig, forbedret digitalt bilde med langt høyere kvalitet enn forhåndsvisningen på nettet.

      Hver fil er omhyggelig klargjort av våre egne spesialister ved hjelp av avanserte verktøy og profesjonell manuell retusjering. Vi sørger for at hvert bilde har eksepsjonell klarhet, presis fargegjengivelse og fine detaljer.

      Den endelige filen leveres via e-post innen 72 timer, optimalisert for umiddelbar bruk i profesjonelle, redaksjonelle og trykte miljøer. Dette er den samme kvaliteten som benyttes av ledende designstudioer, utgivere og gallerier.

      Digitalt bilde

      Last ned en høyoppløselig fil til personlig bruk, utskrift og kreative prosjekter. ( Bytt til trykkversjon Bestill håndmalt reproduksjon)

      Totalpris

      Nkr 231.62

      Inkludert i alle bestillinger av digitale bilder

      Profesjonell digital levering, garantert

      Når du velger TopImpressionists.com, får du ikke bare et bilde – du mottar et profesjonelt etterbehandlet digitalt kunstverk, skapt med presisjon og med en garantert tilfredshetsgaranti. Her er alt som automatisk følger med din bestilling:

      shipping_icon
      Rask levering på e-post

      Din høyoppløselige digitale bildefil sendes til din e-post innen 72 timer etter bestilling – klar til umiddelbar bruk.

      canvas_icon
      KI-forbedret digital fil

      Ditt kunstverk blir profesjonelt optimalisert ved hjelp av avanserte AI-verktøy og manuell redigering, noe som sikrer maksimal detaljrikdom, klarhet og fargegjengivelse.

      insurance_icon
      Gratis livslang nybestilling

      Har du ved et uhell slettet eller mistet filen din? Ingen bekymring – vi sender den på nytt når som helst, helt gratis.

      tax_icon
      Ingen importavgifter – noen gang

      Nyt ditt kunstverk umiddelbart uten toll, avgifter eller leveringskostnader – digitale nedlastinger er alltid avgiftsfrie.

      color_icon
      Garantert fargenøyaktighet

      Vi sikrer at det digitale bildet gjenspeiler de originale fargene så nøyaktig som mulig ved hjelp av profesjonelle verktøy og fargehåndtering.

      return_icon
      100 dagers tilfredshetsgaranti

      Hvis du ikke er fornøyd med ditt digitale bilde, vil vi revidere det eller refundere 100% innen 100 dager – uten spørsmål.

      guarantee_icon
      100% Penggaranti

      Ikke fornøyd? Få full refusjon innen 100 dager etter at du har mottatt din digitale fil – uten spørsmål.

      discount_icon
      Rabatt ved storkjøp

      Kjøp 3 bilder, spar 10% - Kjøp 5, spar 15% - Kjøp 10+, spar 20%. Ideelt for kreative prosjekter, gallerier og byråer.

      Kort om verket

      • Artist: David Bomberg
      • Title: Self Portrait
      • Year: 1937
      • Artistic style: Modernism
      • Dimensions: 61 x 51 cm

      The Intensity of Self: David Bomberg's Portraiture

      To stand before a self-portrait by David Bomberg is to encounter not merely an image, but a profound confrontation with the artist’s own gaze. This 1937 work, titled Self Portrait (David), pulses with an almost visceral energy. The subject matter—the artist himself—is rendered with a striking immediacy that pulls the viewer into the intimate space of creation. Bomberg, a key figure among the 'Whitechapel Boys,' channeled the restless spirit of early 20th-century London onto his canvas. Here, the self is presented not as a polished ideal, but as a study in raw, vibrant existence.

      A Symphony in Red and Shadow

      Technically, the painting commands attention through its audacious use of color. The background, an overwhelming field of deep, saturated red, acts less like a backdrop and more like an emotional atmosphere—a curtain drawn around the figure. This bold chromatic choice immediately establishes a dramatic tension that permeates every inch of the composition. Against this fiery expanse, the man’s face emerges, illuminated by a masterful interplay of light and shadow. The artist has enveloped his form in what appears to be a rich red robe or garment, creating a powerful echo between the subject's attire and the surrounding void. This deliberate repetition of color unifies the piece while simultaneously heightening the contrast that defines the portrait’s drama.

      Historical Echoes and Artistic Lineage

      Bomberg’s career was marked by an absorption of major artistic movements, from the structured lessons learned under Walter Sickert to the revolutionary currents of Cubism. This Self Portrait stands as a testament to his mature style—a place where academic training meets raw emotional outpouring. While some of his contemporaries explored abstraction or narrative scenes, Bomberg often returned to the figure, grounding his avant-garde explorations in palpable human presence. The painting feels both deeply rooted in the tradition of portraiture and startlingly modern in its chromatic intensity, reflecting a pivotal moment in British art history.

      Emotional Resonance for the Modern Collector

      For those who collect art not just for beauty but for narrative weight, this piece offers deep contemplation. The bold color scheme ensures that it functions as a powerful focal point in any interior space, lending an air of sophisticated drama. It speaks to themes of identity, visibility, and the intense act of self-examination. Owning a reproduction of this work allows one to bring home a piece charged with such palpable artistic struggle and vibrant life force. It is art that does not whisper; it resonates, demanding that you pause, look closer, and engage with the compelling spirit captured by David Bomberg.

      Spørsmål og svar

      Hvilket rom i hjemmet passer en reproduksjon av "Self Portrait (David)" godt inn i?

      "Self Portrait (David)" av David Bomberg anbefales for et Lounge. Dette forslaget er basert på verkets motiv, farger og stemning.

      Hvem har skapt "Self Portrait (David)"?

      "Self Portrait (David)" tilskrives David Bomberg.

      Kan jeg se "Self Portrait (David)" som et lysbildefremvisning i fullskjerm?

      Diaporamaet av "Self Portrait (David)" kan ses på verkets Lysbildefremvisning-side.

      Hvilken tone lener "Self Portrait (David)" seg mot?

      Den dominerende fargen i "Self Portrait (David)" av David Bomberg er Golden Yellow Range. Fargen utgjør den underliggende tonen i paletten.

      Hvor gammel var David Bomberg da "Self Portrait (David)" ble skapt i 1937?

      Da "Self Portrait (David)" ble skapt i 1937, var David Bomberg – født i 1890 – 47 år gammel.

      Hvilken fargeharmoni utviser "Self Portrait (David)" av David Bomberg?

      Fargeharmonien i "Self Portrait (David)" er beskrevet som Balanced Harmony.

      I hvilket år ble "Self Portrait (David)" av David Bomberg skapt?

      "Self Portrait (David)" av David Bomberg ble skapt i 1937.


      Kunstnerbiografi

      Tidlig liv og kunstnerisk utdanning

      • Født: Birmingham, Storbritannia (5. desember 1890)
      • Død: London, Storbraftannia (19. august 1957)
      • En av 'Whitechapel Boys' – en gruppe kunstnere fra East End som vokste frem tidlig på 1900-tallet.

      Som sønn av de polsk-jødiske immigrantforeldrene Abraham og Rebecca Bomberg, begynte han sin kunstneriske reise ved City and Guilds Technical Art School, før han videreutdannet seg som litograf i Birmingham.

      Han studerte under Walter Sickert ved Westminster School of Art (1908–1910), hvor han ble preget av Sickers fokus på form og det urbane livet. Gjennom Roger Fry sin utstilling "Manet and the Post-Impressionists" i 1910, fikk han en betydelig eksponering for Paul Cézanne. Han begynte ved Slade School of Art i 1911, hvor han vant Tonks-prisen for sin tegning av medstudenten Isaac Rosenberg.

      Avantgarde-årene: Kubisme, futurisme og kontrovers

      • Ved Slade var Bomberg en del av en bemerkelsesverdig generasjon som inkluderte Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson og Dora Carrington.
      • Han ble påvirket av de italienske futuristenes utstillinger i London i 1912, samt Frys andre post-impresjonistiske utstilling (med kunstnere som Picasso, Matisse, fauvister og Wyndham Lewis).
      • Han utviklet en særegen stil som kombinerte kubisme og futurisme – preget av geometriske komposisjoner, en begrenset fargepalett, kantete figurer og rutenettlignende strukturer.
      • Hans radikale tilnærming førte til at han ble utvist fra Slade School of Art i 1913, da hans metoder ble ansett som for dristige for institusjonens konvensjonelle rammer.
      • Han var kortvarig tilknyttet Bloomsbury-gruppens Omega Workshops og stilte ut sammen med Camden Town Group. Han viste en affinitet med Wyndham Lewis' vortisistiske bevegelse, men forble uavhengig og nektet full deltakelse.

      Fra krig til landskap: Et stilskifte

      Erfaringene som menig soldat under første verdenskrig satte dype spor i hans kunstneriske visjon, noe som førte til en bevegelse bort fra det abstrakte.

      I løpet av 1920-tallet adopterte Bomberg en mer figurativ stil, med fokus på portretter og landskap hentet direkte fra naturen. Han utviklet en stadig mer ekspresjonistisk teknikk, preget av teksturert impasto og emosjonell intensitet.

      Omfattende reiser gjennom Midtøsten (særlig Palestina) og Europa hadde stor innflytelse på hans senere verk. Hans skildringer av Jerusalem er spesielt bemerkelsesverdige.

      Sene år og ettermæle

      • Fra 1945 til 1953 underviste han ved Borough Polytechnic (nå London South Bank University), hvor han påvirket en hel generasjon kunstnere, inkludert Frank Auerbach, Leon Kossoff, Philip Holmes, Cliff Holden, Edna Mann, Dorothy Mead, Gustav Metzger, Dennis Creffield, Cecil Bailey og Miles Richmond.
      • Han var gift med landskapsmaleren Lilian Holt.
      • Til tross for perioder med relativ glemsel i sin levetid, har Bombergs arbeid vunnet økende anerkjennelse de siste tiårene som et betydelig bidrag til britisk modernisme.
      • David Bomberg House ved London South Bank University er oppkalt etter ham for å ære hans minne.
      • Hans ettermæle ligger i den unike syntesen av europeiske avantgarde-bevegelser og hans senere utvikling av en kraftfull, ekspressiv landskapsstil som fanget essensen av sted og menneskelig erfaring.
      David Bomberg

      David Bomberg

      1890 - 1957 , Storbritannia

      Kort om kunstneren

      • Dødsdato: 19. august 1957
      • Fullt Navn: David Garshen Bomberg
      • Fødested: Birmingham, Storbritannia
      • Fødselsdato: 5. desember 1890
      • Kunstnere Eller Bevegelser Påvirket Av Denne Kunstneren:
        • Frank Auerbach
        • Leon Kossoff
      • Kunstnere Som Påvirket Denne Kunstneren:
        • Paul Cézanne
        • Walter Sickert
        • Wyndham Lewis
      • Kunstnerisk Bevegelse Eller Stil:
        • Kubisme
        • Futurisme
        • Ekspresjonisme
      • Merkverdige Kunstverk:
        • Selvportrett (193annel)
        • Kitty, kunstnerens søster (1929)
        • Studie til et maleri
        • Jerusalem
      • Nasjonalitet: Britisk
      © TopImpressionists.com — Med alle rettigheter forbeholdt  ·  100% Håndmalt · Tilfredshetsgaranti · Gratis frakt til hele verden
      VISA MASTERCARD