Atelier — Gratis frakt til hele verden — Leveringstid 2–6 uker
      Forhåndsvisning Se i AR Kjøp håndmalt maleri Bytt til digitalt bilde Send
      Vis detaljer Utskriftsvennlig guide Legg til i favoritter Last ned bilde Liknende objekter Røntgenundersøkelse Lysbildefremvisning Q&A Statistikk

      Madonna with Child

      Explore Filippo Brunelleschi’s 1410 ‘Madonna with Child’ sculpture – a Renaissance masterpiece in wood & polychrome. Admire its solemn beauty & masterful technique.

      Filippo Brunelleschi (1377-1446): En renessansesyrer og ingeniør kjent for Florens katedraldommen og den banebrytende bruken av perspektiv. En ekte innovatør som formet renessansen!

      Giclée / Kunsttrykk

      Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Kjøp håndmalt maleri Bytt til digitalt bilde)

      Corner sample of the P118B picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B Nkr10
      Corner sample of the P118H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H Nkr10
      Corner sample of the P118W picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W Nkr10
      Corner sample of the P438Z picture frame: støpt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z Nkr10
      Corner sample of the P508JH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH Nkr12
      Corner sample of the P508YH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH Nkr12
      Corner sample of the P805H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H Nkr10
      Corner sample of the P805Z picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z Nkr10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ Nkr10
      Corner sample of the P919G picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G Nkr10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ Nkr10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH Nkr10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: støpt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ Nkr12
      Corner sample of the W106C picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C Nkr8
      Corner sample of the W218G picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G Nkr10
      Corner sample of the W218JH picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH Nkr8
      Corner sample of the W218Y picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y Nkr10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ Nkr10
      Corner sample of the W316G picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G Nkr10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ Nkr8
      Corner sample of the W316Y picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y Nkr10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ Nkr8
      Corner sample of the W4111J picture frame: massivt tre, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J Nkr10
      Corner sample of the W500HY picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY Nkr15
      Corner sample of the W500JH picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH Nkr15
      Corner sample of the W692G picture frame: massivt tre, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G Nkr12
      Corner sample of the W849H picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H Nkr8
      Corner sample of the W940BG picture frame: massivt tre, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG Nkr15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ Nkr8

      Standardformat
      skreddersydd
      CM
      INCH

      Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

      bredde
      høyde

      Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse trykket til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri skaleres opp utover motivets opprinnelige størrelse, noe som betyr at et format med andre proporsjoner vil føre til tap av deler av bildet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi starter trykkeprosessen. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som viser dette.

      Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (1 November)

      Gratis ekspressfrakt over hele verden
      Lerretsduk av lin av høy kvalitet
      Full transportforsikring
      Garanti for refusjon av toll og importavgifter
      Garantert fargegjengivelse
      100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
      100% pengene tilbake-garanti
      Rabatt ved flere kjøp

      Totalpris

      Nkr 664

      Madonna with Child

      Giclée / Kunsttrykk

      Størrelse på reproduksjon

      -

      Totalpris for valgte alternativer

      Nkr 664

      Kort om verket

      • year: 1410
      • style: Renaissance or early Baroque
      • medium: Wood sculpture with polychrome painting
      • artist: Filippo Brunelleschi

      Kunnequiz om kunst

      Det er kun ett riktig svar på hvert spørsmål.

      Spørsmål 1:
      To whom is this sculpture dedicated?
      Spørsmål 2:
      Filippo Brunelleschi is most famously known for his work in what field?
      Spørsmål 3:
      Approximately when was this sculpture created?
      Spørsmål 4:
      What technique is used to create the coloration on this sculpture?

      A Renaissance Vision of Motherhood: Filippo Brunelleschi’s *Madonna with Child* (1410)

      This captivating wooden sculpture, created around 1410 by the renowned Florentine artist and architect Filippo Brunelleschi, offers a poignant glimpse into the early Renaissance's evolving artistic sensibilities. More widely celebrated for his architectural achievements – most notably the dome of Florence Cathedral – Brunelleschi’s sculptural work reveals a masterful understanding of form and a burgeoning naturalism that would define the era.

      Subject & Style: A Tender Pietà in Miniature

      The sculpture depicts the timeless subject of the *Madonna with Child*, portraying the Virgin Mary tenderly holding the infant Jesus. While not a traditional *pietà* (depicting Mary mourning over the dead Christ), there’s a quiet solemnity and foreshadowing present, hinting at the future sacrifice. The style is distinctly early Renaissance, moving away from the stylized conventions of the Gothic period towards a more realistic representation of human anatomy and drapery. Brunelleschi's approach emphasizes graceful lines and balanced proportions, creating a harmonious composition that draws the viewer’s eye to the intimate connection between mother and child.

      Technique & Materials: Wood Carving with Polychrome Detail

      Executed in wood carving and enhanced with polychrome painting – the application of colored pigments – this sculpture showcases Brunelleschi's skill as a craftsman. The texture of the wood is visible, adding to the work’s tactile quality and sense of authenticity. The dominant color palette features a rich blue-green (#34689B) for Mary’s robes, symbolic of her purity and divine status, complemented by reddish-brown (#A77D5E) accents and highlights of beige/cream (#F2EBD3). The dramatic lighting, even in reproduction, emphasizes the three-dimensionality of the figures and creates a compelling interplay of light and shadow.

      Historical Context: Florence at the Dawn of the Renaissance

      Created during a pivotal moment in Florentine history, this *Madonna with Child* reflects the intellectual and artistic ferment of the early 15th century. Brunelleschi was at the forefront of these changes, pioneering new techniques in perspective and architectural design. His work challenged established norms and paved the way for the High Renaissance. As a goldsmith and sculptor before becoming an architect, Brunelleschi brought a meticulous attention to detail and a refined aesthetic sensibility to all his endeavors.

      Symbolism & Emotional Impact: Faith, Protection, and Divine Grace

      The *Madonna with Child* is laden with religious symbolism. Mary represents motherhood, compassion, and faith, while the Christ Child embodies divine grace and hope. The sculpture evokes a sense of reverence and tranquility, inviting contemplation on themes of love, sacrifice, and redemption. Its intimate scale encourages a personal connection with the figures, fostering a feeling of spiritual closeness.

      For Collectors & Designers: A Timeless Addition

      This sculpture – or a high-quality reproduction – would be a stunning addition to any art collection or interior design scheme. Its classic form and serene beauty lend themselves well to both traditional and contemporary settings. The rich color palette and dramatic lighting create a focal point that draws the eye, while its historical significance adds intellectual depth.
      • Ideal for devotional spaces or contemplative areas.
      • Complements interiors with Renaissance or classic influences.
      • A sophisticated statement piece for discerning collectors.

      Spørsmål og svar

      Hvor lys er "Madonna with Child" totalt sett?

      Alt i alt er "Madonna with Child" registrert som balanced. Oppfattet lysstyrke beskriver hvor lyst eller mørkt verket fremstår.

      Hvilken underliggende nyanse preger "Madonna with Child" av Filippo Brunelleschi?

      Den dominerende fargen i "Madonna with Child" av Filippo Brunelleschi er Ochre to Sepia. Denne fargen utgjør den underliggende tonen i paletten.

      Er "Madonna with Child" overordnet sett mest lys eller mørk?

      De registrerte verdiene for "Madonna with Child" av Filippo Brunelleschi er: balanced lysstyrke, Gentle Luminance luminans.


      Om kunstneren

      En renessansens pioner: Filippo Brunelleschis liv og arv

      Filippo Brunelleschi, født i Firenze i 1377, står som en monumental skikkelse som spenner over middelalderverdenen og den spirende renessansen. Opprinnelig bestemt for et liv i tråd med farens juridiske yrke, hevdet unge Filippos kunstneriske tilbøyeligheter seg raskt. Han ble lærling hos en gullsmed, et håndverk som finpusset hans grundige oppmerksomhet på detaljer og beherskelse av materialer – ferdigheter som ville vise seg uvurderlige i hans senere arkitektoniske bestrebelser. Denne tidlige treningen var ikke begrenset til ren teknisk dyktighet; den fremkalte en forståelse for form, proporsjoner og den uttrykksfulle potensialet innebygd i å manipulere fysiske stoffer. Hans deltakelse i konkurransen om dørene til baptisteriet i Firenze i 1401, selv om han til slutt ikke lyktes mot Lorenzo Ghiberti, avslørte et spirende talent og en dristig kunstnerisk visjon. Denne erfaringen, selv om den først var nedslående, viste seg å være avgjørende, og omdirigerte hans energi mot arkitektur – et felt der han ville forme vestlig kunst og ingeniørkunst uutslettelig.

      Arkitektoniske innovasjoner og gjenfødelsen av klassiske idealer

      Brunelleschis arkitektoniske prestasjoner er intet mindre enn revolusjonerende. Han bygde ikke bare strukturer; han løste tilsynelatende uløselige problemer, og presset grensene for hva som ble ansett som mulig. Hans mest feirede triumf er utvilsomt kuppelen på Firenze-katedralen – en bragd som hadde forvirret arkitekter i tiår. Prosjektets enorme skala og kompleksitet krevde innovative løsninger, og Brunelleschi leverte dem i overflod. Han forlot tradisjonelle stillasmetoder og utviklet en selvbærende dobbelt skallstruktur, og brukte geniale heisemekanismer og sammenlåsende mursteinmønstre for å fordele vekten og sikre stabilitet. Dette var ikke bare et ingeniørmesterverk; det var et bevis på menneskelig oppfinnsomhet og et symbol på Florentines ambisjoner. Utover kuppelen tok Brunelleschi til orde for en tilbakevending til klassiske prinsipper i sine design. Han studerte nøye romerske ruiner, absorberte deres følelse av proporsjon, harmoni og romlig organisering. Denne påvirkningen er tydelig i verk som den gamle sakristien i San Lorenzo, hvor han brukte symmetriske layouter, rundbuede buer og klassisk ornamentikk for å skape rom fylt med ro og balanse. Andre bemerkelsesverdige prosjekter – Spedale degli Innocenti (foreldreløshjem), Palazzo Rucellai og Basilica di San Lorenzo – bærer alle kjennetegnene ved hans særegne stil: en harmonisk blanding av klassisk inspirasjon og innovative strukturelle løsninger.

      Daggryet til lineær perspektiv

      Brunelleschis innvirkning strekker seg langt utover arkitektur; han får æren for å ha gjenoppdaget og formalisert prinsippene for lineært perspektiv, en teknikk som fundamentalt endret kunsthistoriens kurs. Før Brunelleschi manglet fremstillinger av rom et konsistent system for å representere dybde og realisme. Hans grundige undersøkelser av optikk og geometri førte ham til å utvikle en metode for å skape illusjoner av tredimensjonalt rom på en todimensjonal overflate. Dette innebar å etablere et forsvinningspunkt – et enkelt punkt på horisontlinjen der alle parallelle linjer konvergerer – og bruke matematiske beregninger for nøyaktig å representere romlige forhold. Implikasjonene var dyptgripende. Lineært perspektiv ga kunstnere et kraftfullt verktøy for å oppnå større realisme og emosjonell virkning i sitt arbeid, og påvirket generasjoner av malere og skulptører. Det handlet ikke bare om teknisk nøyaktighet; det handlet om å skape en mer fordypende og troverdig visuell opplevelse for betrakteren.

      Påvirkninger og varig historisk betydning

      Brunelleschis geni dukket ikke opp i et vakuum. Han trakk inspirasjon fra ulike kilder, syntetiserte dem til noe helt nytt. Den eldgamle romerske arkitekturen han studerte ga et grunnlag av klassiske prinsipper, mens hans eksponering for gotiske strukturer innkalte en forståelse av strukturelle utfordringer og innovative byggeteknikker. Viktigst var det at den spirende humanistbevegelsen i renessansen – med sitt fokus på menneskelig potensial og prestasjon – resonerte dypt med Brunelleschis egen nyskapende ånd. Han trodde på kraften i fornuft, observasjon og eksperimentering, kvaliteter som lå til grunn for hans banebrytende arbeid. Hans arv er enorm. Han regnes rettmessig som en av renessansens grunnleggere, en avgjørende skikkelse som innledet en ny æra med kunstnerisk og intellektuell blomstring. Hans ingeniørinnovasjoner informerer fortsatt moderne byggepraksis, mens hans utvikling av lineært perspektiv forblir et hjørnestein i representasjonskunsten. Men kanskje viktigst er det at Brunelleschi legemliggjorde en ny måte å tenke på – en tro på menneskelig oppfinnsomhet, en forpliktelse til rasjonell etterforskning og en feiring av skjønnheten og ordenen som ligger i den naturlige verden. Han endret ikke bare horisonten i Firenze; han endret måten vi ser verden på.
      Filippo Brunelleschi

      Filippo Brunelleschi

      1377 - 1446 , Italia

      Kort om kunstneren

      • Artistic Movement Or Style: Tidlig renessanse
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
        • Renessansearkitektur
        • Lineær perspektiv kunstnere
      • Artists Who Influenced This Artist: ['Antikke romerske arkitekter']
      • Date Of Birth: 1377
      • Date Of Death: 1446
      • Full Name: Filippo Brunelleschi
      • Nationality: Italiensk
      • Notable Artworks:
        • Domens på Duomoen
        • Gamle sakristi San Lorenzo
        • Spedale degli Innocenti
        • Palazzo Rucellai
      • Place Of Birth: Firenze, Italia