Forhåndsvisning
Send
Del
Vis detaljer
Utskriftsvennlig guide
Last ned bilde
Liknende objekter
Røntgenundersøkelse
Lysbildefremvisning
Spørsmål og svar
StatistikkGeschmack
- 314.0 x 70.0 cm
Experience the elegance of Hans Makart's 1879 masterpiece, Geschmack, a whimsical study of taste featuring vibrant colors and lush foliage; discover this iconic piece today.
Vis hele teksten
Hans Makart (1840-1884): Den østerrikske maleren bak 'Makartstil'. Oppdag hans overdådige kunst, innflytelse på Klimt og arv fra et pulserende Wien.
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. (
Kjøp håndmalt maleri Bytt til digitalt bilde)
P118B Nkr10
P118H Nkr10
P118W Nkr10
P438Z Nkr10
P508JH Nkr12
P508YH Nkr12
P805H Nkr10
P805Z Nkr10
P919BZ Nkr10
P919G Nkr10
P919XJ Nkr10
P959ZH Nkr10
P968JZ Nkr12
W106C Nkr8
W218G Nkr10
W218JH Nkr8
W218Y Nkr10
W307PJ Nkr10
W316G Nkr10
W316PJ Nkr8
W316Y Nkr10
W398PJ Nkr8
W4111J Nkr10
W500HY Nkr15
W500JH Nkr15
W692G Nkr12
W849H Nkr8
W940BG Nkr15
W953PJ Nkr8
Standardformat
skreddersydd
CM
INCH
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Loading sizes...
bredde
høyde
Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse trykket til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri skaleres opp utover motivets opprinnelige størrelse, noe som betyr at et format med andre proporsjoner vil føre til tap av deler av bildet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi starter trykkeprosessen. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som viser dette.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (5 November)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av lin av høy kvalitet
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargegjengivelse
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp
Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
Geschmack
Giclée / Kunsttrykk
Størrelse på reproduksjon
-
Totalpris for valgte alternativer
Nkr 670
The Allure of Sensation: Exploring Hans Makart's "Geschmack"
To stand before Hans Makart’s Geschmack is to step directly into a dream spun from opulent color and exquisite sensuality. Painted in 1879, this oil on canvas masterpiece transcends mere depiction; it is an immersion into the very essence of refined experience. The work, currently gracing the halls of the Österreichische Galerie Belvedere in Vienna, remains a potent testament to the height of Academic Art blended with a distinctly romantic flair. Makart, whose career spanned the vibrant cultural currents of the late 19th century, captured not just a moment, but an entire state of being—a delightful intoxication of the senses.
A Tapestry of Life and Nature
The visual narrative unfolds around a central figure: a woman portrayed with breathtaking grace, seemingly entwined with the vibrant life force emanating from nature itself. She is depicted near a tree adorned with richly colored red leaves, holding onto its branches as if in a playful ascent or a gentle embrace. The composition is alive; it pulses with the energy of lush foliage and the interplay between human form and botanical splendor. Beyond the central interaction, other figures populate the scene, suggesting a larger, convivial gathering—a tableau vivant brimming with untold stories. It is this masterful orchestration of elements that gives the painting its undeniable sense of playfulness and whimsical narrative quality.
Symbolism Woven into the Brushstrokes
At the heart of this sensory feast lies potent symbolism. The inclusion of a visible apple near the center acts as an immediate focal point, drawing the viewer's eye and inviting layers of interpretation—a nod perhaps to temptation, nourishment, or the sweet culmination of experience itself. As part of a series exploring the five senses, Geschmack (Taste) directs our attention toward gustatory pleasure, yet Makart expands this concept outward. The vibrant palette and the lushness surrounding the figure suggest that taste, for him, is inseparable from beauty, vitality, and the sheer joy of existence.
The Technique and Enduring Allure
Makart’s signature style, the Makartstil, shines through in the painting's technical brilliance. His command of color was legendary; here, it manifests as a rich, saturated glow that seems to emanate from the canvas itself. The oil paint is applied with a richness that allows the foliage to appear almost tangible, while the skin tones retain an ethereal luminosity. For those who appreciate historical artistry or seek decorative pieces imbued with deep cultural resonance, owning a reproduction of Geschmack offers a unique opportunity. It allows one to bring home not just a painting, but a piece of Viennese artistic history—a celebration of elegance and refined living.
Spørsmål og svar
Hvilken teknikk og størrelse har originalen av "Geschmack" av Hans Makart?
"Geschmack" ble laget i Oil On Canvas og måler 314 x 70 cm i sin originale form.
Hvordan beskrives fargepaletten i "Geschmack" av Hans Makart?
"Geschmack" av Hans Makart bruker en Dark fargepalett. Paletten oppsummerer verkets overordnede fargekarakter.
Er "Geschmack" typisk for det Hans Makart vanligvis skapte?
"Geschmack" skildrer vienna secession, hans makart, color palette, symbolism, naked woman, tree foliage, apple symbolism, mens de dokumenterte temaene til Hans Makart er vienna aesthetic movement, symbolic representation, floral imagery, female figure, artist legacy. En sammenligning av disse viser hvordan verket relaterer seg til kunstnerens faste motiver.
Om kunstneren
Hans Makart: Et liv i overflod og innflytelse
- Født: 28. mai 1840, Salzburg, Østerrike
- Død: 3. oktober 1884, Wien, Østerrike
- Nasjonalitet: Østerriksk
- Kunstretning: Akademisk kunst, Makartstil
Tidlig liv og utdanning
- Hans Makarts kunstneriske reise begynte i Salzburg, hvor han ble født inn i en familie med tette forbindelser til Habsburg-hoffet. Selv om han i starten viste lovende takter og meldte seg på Wienerakademiet mellom 1850 og 1851, førte utfordringer med tegneteknikk til at han måtte forlate akademiet tidlig.
- Da hans dype lidenskap for farger ble anerkjent, studerte Makart under Karl Theodor von Piloty i München fra 1861 til 1865. Denne perioden var avgjørende for utformingen av hans kunstneriske stil og utviklingen av hans særegne bruk av levende nyanser.
- Videre reiser til London, Paris og Roma utvidet hans horisont over europeiske kunstretninger og teknikker, noe som beriket hans kunstneriske perspektiv og visjon.
Kunstnerisk stil og hovedverker
- Makartstil: Makarts signaturstil, kjent som "Makartstil", var preget av overdådig dekorasjon, pulserende farger og en teatralsk eleganse. Denne stilen utøvde en betydelig innflytelse på den visuelle kunsten i Østerrike-Ungarn og langt utenfor landets grenser.
- Tidlig anerkjennelse: Hans tidlige verk, som Lavoisier i fengsel, demonstrerte hans spirende sans for fargebruk, mens Ridderen og vannnymfene viste frem hans dekorative talenter.
- Veien til berømmelse: Malerier som Moderne Amoretti og Pesten i Firenze sementerte hans rykte som en ledende kunstner. Da den østerrikske keiseren kjøpte Romeo og Julie til Wien-museet, ble hans status ytterligere befestet.
- Merkverdige verk:
- Keiser Karl Vs inntog i Antwerpen i 1520
- Moderne Amoretti
- Pesten i Firenze
- Romeo og Julie
Innflytelse, arv og Makart-paraden
- Inspirasjonskilder: Makart hentet inspirasjon fra Karl Theodor von Piloty, europeiske kunstbevegelser (inkludert symbolisme og art nouveau) og mestere som Peter Paul Rubens.
- En sosial skikkelse: Hans luksuriøse atelier i Wien ble et sentralt sosialt knutepunkt som tiltrakk seg både kongelige, politikere, kunstnere og forfattere.
- Makart-paraden: Et definerende øyeblikk i hans karriere var utformingen av opptoget til sølvbryllupet mellom keiser Franz Joseph I og keiserinne Elisabeth av Bayern (Sisi) i 1879. Dette storslåtte skuespillet, kjent som "Makart-paraden", viste frem hans talent for kostyme og scenografi og trollbandt publikum fullstendig.
- Professor ved Wienerakademiet: I 1879 ble Makart utnevnt til professor ved Wienerakademiet, noe som festet hans posisjon i det kunstneriske etablissementet.
- Innflytelse på Klimt: Han hadde en dyp innflytelse på Gustav Klimt, som senere skulle bli en ledende skikkelse i Wien-seksjonen og art nouveau-bevegelsen.
Senere liv og historisk betydning
- Makarts tidlige død i 1884, kun 44 år gammel, markerte slutten på en epoke. Hans omfattende samling av antikviteter og kunst ble solgt på auksjon, noe som spredte hans arv til ulike samlinger verden over.
- Til tross for kritikk fra enkelte akademiske kretser angående historisk nøyaktighet, er Makarts innvirkning på wienerkulturen og kunstneriske trender ubestridelig. Han personifiserte en periode preget av overdådig prakt og estetisk innovasjon.
- Hans arbeid blir fortsatt verdsatt for sine levende farger, dekorative rikdom og den unike atmosfæren han skapte, noe som sikrer hans plass som en betydningsfull skikkelse i det 19. århundrets østerrikske kunsthistorie.
Hans Makart
1840 - 1884 , Østerrike
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Akademisk kunst, Makartstil
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Gustav Klimt
- Art Nouveau
- Artists Who Influenced This Artist:
- Karl Theodor von Piloty
- Johann Fischbach
- Date Of Birth: 28. mai 1840
- Date Of Death: 3. oktober 1884
- Full Name: Hans Makart
- Nationality: Østerriksk
- Notable Artworks:
- Lavoisier i fengsel
- Moderne Amoretti
- Pesten i Firenze
- Romeo og Julie
- Place Of Birth: Salzburg, Østerrike
Relaterte artikler
1800-tallets Mesterverk: 10 Kunstverk som Definerer Epoken – TopImpressionists.no
Opplev 1800-tallets kunst gjennom 10 ikoniske mesterverk! Fra romantikk til impresjonisme – lær om Munch, Van Gogh og Monet. Finn museumskvalitets reproduksjoner & interiørinspirasjon på TopImpressionists.com. Utforsk samlingen online!
Giclée Prints: Archival Quality & Aesthetic Nuances for the Discerning Collector
Explore the world of giclée prints with TopImpressionists. Learn about archival quality, aesthetic nuances & investment potential. Expert guidance for discerning art collectors seeking museum-quality reproductions and lasting value.
Echoes of Time: Exploring the Enduring Appeal & Historical Context of Vintage Art Prints
Explore the captivating world of vintage art prints! Discover their history, collecting tips & enduring appeal. Expert insights on chromolithography and building a legacy collection with TopImpressionists.
Hans Makart: Opulence, Symbolism & the Viennese Aesthetic Movement
Explore the opulent world of Hans Makart, a pivotal figure in Austrian art history. Discover his influence on Klimt & the Vienna Secession, signature style, and investment potential. Expert insights for collectors.
The Enduring Legacy of Fine Art Prints: Technique, History & Aesthetic Impact
Explore the rich history & techniques of fine art prints. Discover investment potential, assess authenticity, and learn how to preserve your collection with expert guidance. Trusted insights for discerning collectors.