Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere. ( Bytt til trykk
Bytt til digitalt bilde)
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse bildet til din ramme eller vegg. Siden dette er håndmalt, kan kunstneren male litt mer rundt motivet eller beskjære det noe dersom du velger et annet format — valget er ditt. Vi sender deg en digital mockup til godkjenning før maleriet påbegynnes. Bildet som vises på denne siden representerer ikke det faktiske resultatet — kun mockuppen viser det endelige uttrykket.
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (30 October). Ingen kompromisser med kvaliteten.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Explore Isaac Israëls’ ‘A Shop Window,’ a vibrant Post-Impressionist oil painting capturing bustling city life & consumerism. Thick impasto, expressive lines, & a unique color palette.
Isaac Lazarus Israels (1865-1934) var en fremtredende nederlandsk maler innenfor Amsterdam Impressionismen. Han er kjent for sine fargerike byscener, portretter og reisebilder fra Asia, spesielt hans skildringer av caféer og dansehus i Amsterdam.
1865 - 1934, Nederland
Isaac Lazarus Israëls ble født inn i en familie med dype røtter i den nederlandske kunstverdenen. Han var sønn av Jozef Israëls, en fremtredende maler tilknyttet Haag-skolen, og Aleida Schaap. Denne kunstneriske arven fostret en tidlig kjærlighet for malerkunsten hos Isaac, som utviste et bemerkelsesverdig talent fra ung alder. Mellom 1880 og 1882 studerte han ved Den kongelige akademiet i Haag, hvor han møtte George Hendrik Breitner – et vennskap som skulle vare livet ut og sette dype spor i hans kunstneriske bane. Allerede som sekstenåring oppnådde Israëls anerkjennelse da han solgte "Bugle Practice" til kunstneren og samleren Hendrik Willem Mesdag, selv før verket var fullført. Portretter av hans bestemor og en familievenn, malt i samme år, vitnet om en teknisk ferdighet som allerede var langt over det vanlige for hans alder.
Israëls steg frem som en ledende skikkelse innen bevegelsen kjent som Amsterdam-impresjonismen. Inspirert av filosofien til Tachtigers – en gruppe forfattere og kunstnere som kjempet for at stilen skulle speile innholdet, og at emosjonelt ladede motiver skulle fremstilles gjennom en intens teknikk – rettet han sitt fokus mot å fange de levende scenene fra dagliglivet i Amsterdam. Han tilbrakte ofte sommerne sammen med sin far i Scheveningen, hvor han malte fargerike kystlandskap. Hans kunst reflekterte et brennende ønske om å skildre Amsterdams pulserende gater, kafeer og kabareter, og beveget seg dermed bort fra de mer tradisjonelle motivene som tidligere nederlandske mestre hadde foretrukket.
I 1904 flyttet Israëls til Paris, hvor han etablerte et atelier og lot seg bergta av byens unike motiver. Han utforsket sin interesse for mote ytterligere gjennom studier ved motehusene Paquin og Drecoll. Utbruddet av første verdenskrig tvang ham tilbake til Nederland, hvor han i hovedsak fokuserte på portrettmaleri. Etter krigen la han ut på omfattende reiser gjennom Europa og Asia, inkludert to år med skisser og malerier i India og Nederlandsk India. Disse opplevelsene utvidet hans kunstneriske horisont og introduserte ham for nye motiver og perspektiver som beriket hans senere produksjon.
Isaac Lazarus Israëls etterlot seg en betydelig kunstnerskatt, hyllet for sine levende farger, løse penselstrøk og innsiktsfulle skildringer av det hverdagslige livet. Hans malerier er i dag bevart i prestisjetunge museer over hele verden, inkludert Van Gogh-museet og Mauritshuis. Han oppnådde internasjonal berømmelse, og vant blant annet en gullmedalje under OL i 1928 for maleriet "Red Rider". Israëls' ettermæle ligger ikke bare i hans personlige kunstneriske bragder, men også i hans bidrag til utviklingen av Amsterdam-impresjonismen, noe som sikret hans plass som en av de viktigste nederlandske malerne i sin epoke.
Total