Atelier — Gratis frakt til hele verden — Leveringstid 2–6 uker
Maleri fra bilde Ønskeliste Handlekurv
ForhåndsvisningForhåndsvisning Se i ARSe i AR Kjøp trykk Kjøp trykkKjøp håndlaget maleri Kjøp håndlaget maleri SendSend
Vis detaljerVis detaljer Legg til i favoritter Legg til i favoritter Last ned bildetLast ned bildet Liknende objekterLiknende objekter RøntgenundersøkelseRøntgenundersøkelse LysbildefremvisningLysbildefremvisning

Bryt Ned

Michael Landys ikoniske verk «Bryt Ned» utforsker temaer om konsumisme og ødeleggelse gjennom en spektakulær performance kunstinstallasjon på Oxford Street i London.

Michael John Landy (b. 1963) is a British artist famed for conceptual installations & performance art exploring consumerism, value & destruction. Known for 'Break Down' & 'Art Bin'.

Kjøp et høyoppløselig, forbedret digitalt bilde som er langt bedre enn forhåndsvisningen på nettet.

Hver fil er omhyggelig klargjort av våre egne spesialister ved hjelp av avanserte verktøy og profesjonell manuell retusjering. Vi sørger for at hvert bilde har eksepsjonell klarhet, presis fargegjengivelse og fine detaljer.

Den endelige filen leveres via e-post innen 72 timer, optimalisert for umiddelbar bruk i profesjonelle, redaksjonelle og trykte miljøer. Dette er den samme kvaliteten som benyttes av ledende designstudioer, utgivere og gallerier.

Digitalt bilde

Last ned en høyoppløselig fil for personlig bruk, utskrift og kreative prosjekter. (Kjøp trykk Kjøp trykkKjøp håndlaget maleri Kjøp håndlaget maleri)

Totalbeløp

$ 24.90

Inkludert i alle bestillinger av digitale bilder

Ekspert digital levering, garantert

Når du velger TopImpressionists.com, får du ikke bare et bilde – du mottar et profesjonelt forbedret digitalt kunstverk, skapt med presisjon og med en garantert tilfredshetsgaranti. Her er alt som automatisk følger med din bestilling:

shipping_icon
Rask digital levering

Din høyoppløselige digitale bildefil sendes til din e-post innen 72 timer etter bestilling – klar til umiddelbar bruk.

canvas_icon
KI-forbedret digital fil

Ditt kunstverk blir profesjonelt optimalisert ved hjelp av avanserte AI-verktøy og manuell redigering, noe som sikrer maksimal detaljrikdom, klarhet og fargegjengivelse.

insurance_icon
Gratis livslang nyutlevering

Har du ved et uhell slettet eller mistet filen din? Ingen bekymring – vi sender den på nytt når som helst, helt gratis.

tax_icon
Ingen importavgifter – noen gang

Nyt ditt kunstverk umiddelbart uten toll, avgifter eller leveringskostnader – digitale nedlastinger er alltid avgiftsfrie.

color_icon
Garantert fargenøyaktighet

Vi sikrer at ditt digitale bilde gjenspeiler de originale fargene så nøyaktig som mulig ved hjelp av profesjonelle verktøy og fargehåndtering.

return_icon
60 dagers tilfredshetsgaranti

Hvis du ikke er fornøyd med ditt digitale bilde, vil vi revidere det eller refundere 100% innen 60 dager – uten spørsmål.

guarantee_icon
100% Penggaranti

Ikke fornøyd? Få full refusjon innen 60 dager etter at du har mottatt din digitale fil – uten spørsmål.

discount_icon
Rabatt ved storkjøp

Kjøp 3 bilder, spar 10% - Kjøp 5, spar 15% - Kjøp 10+, spar 20%. Ideelt for kreative prosjekter, gallerier og byråer.

Kort om verket

  • Year: 2002
  • Subject or theme: Consumerism; Destruction; Personal Identity
  • Movement: Conceptual Art
  • Artist: Michael Landy
  • Location: Private Collection
  • Notable elements or techniques: Line-by-line precision; Material reclamation
  • Medium: Ink on paper

Beskrivelse av samlerobjektet

Break Down – En Eksistensiell Anti-Shoppingliste

Michael Landy var en britisk kunstner kjent for konseptekunst og performancekunst som utforsker forbrukskultur, verdier og samfunnsnormer. Hans arbeid ble født ut av bekymringer om miljøet og menneskelig identitet i møte med det nye årtusenet, noe som fikk inspirasjon fra Dadaismen og konceptuell kunst – bevegelser som utfordret tradisjonelle kunstneriske konvensjoner. Landy hentet inspirasjon fra kunstnere som Marcel Duchamp og hans readymades, hvor han ville stille spørsmål ved hva kunst var og hva kunst skulle være. Hans praksis innebar ofte å dekonstruere eller ødelegge objekter for å avsløre underliggende betydninger og motsetninger. Dette ble ytterligere styrket av hans interesse for å gjenskape opplevelsen etter Break Down, hvor han følte seg uten noe annet enn tegneblyant og papir.
  • Konseptuell Kunst og Ødeleggelse: Landys mest kjente verk, *Break Down*, var en offentlig installasjon som startet i februar 2001 på Oxford Street i London. Prosjektet involverte systematisk ødeleggelsen av alle hans personlige eiendeler – nærmere bestemt 7.227 artikler – ved hjelp av et konstruert fabrikkfasilitet modellert etter en materialegjenvinningsfabrikk. Dette inkluderte alt fra bøker og klær til elektronikk og kjøkkenutstyr, samt kunstverk av kjente kunstnere som Damien Hirst og Tracey Emin.
  • Detaljert Teknikk: Landy benyttet seg av ekstremt presisjon med tegneblyant og papir for å gjengi denne opplevelsen. Han anatomiserte sitt eget liv i forhold til hva han eide eller besatte, noe som førte til en serie detaljerte tegninger hvor hver artikkel ble kategorisert og dokumentert på en database før den ble ført ned 100 meter av konveyorbånd for å bli redusert til sine grunnleggende materialer. Denne metodiske prosessen var ikke bare ødeleggelse, men også refleksjon over spørsmål om eierskap og identitet.
  • Musikalsk Atmosfære: Musikken spilte en viktig rolle i Break Down-prosjektet. Landy valgte låter som reflekterte hans følelser og tanker rundt ødeleggelse og menneskelig forbindelse – spesielt Joy Division’s *Love Will Tear Us Apart* og David Bowie’s *Breaking Glass*. Disse sangene ble spilt kontinuerlig under hele ødeleggelsesprosessen, noe som bidro til å skape en atmosfære av fokus og engasjement.
  • Medieoppmerksomhet og Publikum: Prosjektet fikk enorm medieoppmerksomhet og tiltrakk seg rundt 45.000 besøkende. Dette førte til omfattende diskusjoner om kunstens rolle i samfunnet og hva det betyr å være menneske – spørsmål som Landy ønsket å utforske gjennom sin kunst.
Denne kunstneriske refleksjonen ble ytterligere styrket av hans interesse for å gjenskape opplevelsen etter Break Down, hvor han følte seg uten noe annet enn tegneblyant og papir. Dette ble også et svar på spørsmål om hva det vil si å være menneske i møte med teknologi og informasjonssamfunn. Landy ønsket å utforske hvordan kunst kan uttrykke menneskelige følelser og tanker, samt hvordan den kan bidra til å forme vår forståelse av verden rundt oss. Gjennom Break Down ble Landys kunstneriske visjon om menneskelig eksistens satt sammen av små detaljer og kontraster – noe som gjenspeiles i hans tegninger og hans konstante søken etter nye måter å kommunisere med publikum på.

Om kunstneren

Michael John Landy: A Biography

Early Life and Education

  • Born in London, United Kingdom in 1963, Michael John Landy emerged as a significant figure within the British art scene.
  • He received his education at Goldsmiths, University of London, a pivotal institution for the development of Young British Artists (YBAs).
  • His early artistic explorations laid the groundwork for his later conceptual and performance-based works.

Artistic Development and Influences

  • Landy’s work is deeply rooted in a critical examination of consumer culture, value systems, and societal norms.
  • He draws influence from Dadaism and Conceptual Art movements, embracing their spirit of questioning artistic conventions.
  • Key influences include artists like Marcel Duchamp and his readymades, which challenged traditional notions of art creation.
  • His practice often involves a meticulous deconstruction or destruction of objects to reveal underlying meanings and contradictions.

Major Works and Achievements

  • ‘Break Down’ (2001): Perhaps his most renowned work, ‘Break Down’ was a year-long performance piece where Landy systematically dismantled and destroyed all of his personal possessions in a public space. This act served as a powerful commentary on consumerism, attachment to material goods, and the search for meaning.
  • ‘Art Bin’ (2010): Presented at the South London Gallery, ‘Art Bin’ invited members of the public to bring their own artworks – paintings, sculptures, drawings – for Landy to categorize and display. This project explored ideas about artistic value, amateurism, and the democratization of art.
  • His etchings of weeds, rendered in a traditional botanical style, demonstrate his versatility and ability to engage with different artistic techniques while maintaining conceptual rigor.
  • In 2008, Landy was elected a member of the Royal Academy of Arts in London, recognizing his significant contribution to the art world.
  • He was appointed Commander of the Order of the British Empire (CBE) in the 2021 New Year Honours for services to art.

Historical Significance and Legacy

  • Michael John Landy is considered a pivotal figure within the YBA movement, known for pushing boundaries and challenging conventional artistic practices.
  • His work has sparked critical debate about the role of art in contemporary society, prompting viewers to question their own relationship with consumerism and material possessions.
  • Landy’s performances are often described as cathartic and thought-provoking, offering a unique perspective on the human condition.
  • He continues to exhibit internationally, inspiring new generations of artists with his innovative approach to artmaking.

Personal Life

  • Michael Landy’s partner is fellow British artist, Gillian Wearing.
michael john landy

michael john landy

1963 - , United Kingdom

Kort om kunstneren

  • Birth Date: 1963
  • Birth Place: London, United Kingdom
  • Movement: Young British Artists (YBA)
  • Name: Michael John Landy
  • Nationality: British
  • Notable Works:
    • Break Down
    • Art Bin
© TopImpressionists.com — Med alle rettigheter forbeholdt  ·  100% Håndmalt · Tilfredshetsgaranti · Gratis frakt til hele verden
VISA MASTERCARD