Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847) er maleriet Auguste Clésinger er mest kjent for; det tilhører Musée d'Orsay, Paris. Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847) og Woman Bitten by a Snake (1847) fullfører trioen av de mest elskede maleriene. Vår katalog inneholder 10 verk av Auguste Clésinger. Her er de 10 mest kjente, med årstall, museum og historien bak hvert lerret.
Rangert etter vår popularitetsscore, som kombinerer søk, besøk og bestillinger for hvert verk. Oppdatert November 2026. Hvert maleri på denne siden kan bestilles som en håndmalt oljereproduksjon på linlerret, eller som et kunsttrykk i ønsket størrelse.
In the grand, gilded halls of the 1847 Paris Salon, few works ignited as much fervent debate and whispered scandal as Auguste Clésinger’s Woman Bitten by a Snake (*Femme piquée par un serpent*). This breathtaking marble masterpiece does not merely sit in stillness; it writhes with a visceral, almost cinematic energy that captures the viewer in a moment of sudden, sharp agony and profound ecstasy. The sculpture depicts a nude…
In the grand, gilded halls of the 1847 Paris Salon, few works ignited as much fervent debate and whispered scandal as Auguste Clésinger’s Woman Bitten by a Snake. This breathtaking marble masterpiece does not merely sit in stillness; it writhes with a visceral, almost cinematic energy that captures the viewer in a moment of sudden, sharp agony and profound ecstasy. The sculpture depicts a nude woman, her body contorted in…
Auguste Clésinger’s 1847 marble sculpture, *Woman Bitten by a Snake*, is far more than a depiction of a dramatic, even unsettling, scene. It’s a potent distillation of Neoclassical ideals colliding with the burgeoning currents of Realism and Romanticism, a work that ignited controversy upon its debut at the Paris Salon and continues to hold an undeniable allure. The sculpture captures a moment of exquisite torment – a reclining nude female…
To stand before the likeness of Madame Sabatier is to encounter a moment suspended in time—a breath held between classical grace and quiet introspection. This marble bust, executed by Auguste Clésinger, transcends mere portraiture; it is an embodiment of refined elegance. The subject’s countenance, captured with such meticulous attention, invites the viewer into a world of serene contemplation. One cannot help but feel the weight of history settling upon those…
Auguste Clésinger’s Angel of Grief: A Baroque Echo in Marble The sculpture “Angel of Grief,” created by Auguste Clésinger in 1850, stands as a poignant testament to the artist's mastery of Baroque aesthetics translated into Neo-classical form. Commissioned for the tomb of Euterpe, the muse of music, Frédéric Chopin’s beloved wife, this monumental marble piece embodies profound sorrow and spiritual contemplation—themes deeply rooted in the artistic sensibilities of its time.…
Pan ist in der griechischen Mythologie der Gott der Hirten. Er ist ein Mischwesen, mit dem Oberkörper eines Menschen und dem Unterkörper eines Widders oder eines Ziegenbocks. Immer wieder findet man Darstellungen Pans in der Kunst. Im christlichen Mittelalter wurde er aufgrund seiner Attribute der Bocksfüße und Kopfhörner dämonisiert und somit häufig als Teufel dargestellt. Die hier abgebildete Figur eines Pans mit brauner Patina ist aus Bronze gegossen und stammt…
De fire motivene som går igjen oftest på disse lerretene, hver med sitt mest kjente eksempel.
De 7 museene som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av Auguste Clésinger | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
 Musée d'Orsay |
Paris | 4 | Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent), Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent), Woman Bitten by a Snake |
 Saint-Sulpice |
Paris | 1 | Angel of Grief |
 Los Angeles County Museum of Art |
Los Angeles | 1 | Mounted Herdsmen and Bulls in the Roman Countryside |
 Musée de Picardie |
Amiens | 1 | Leda and the Swan |
 Germanisches Nationalmuseum |
Nürnberg | 1 | Sitzender Pan |
 Église de la Madeleine |
Bésonçon | 1 | Entombment |
 Museum Celda de Frédéric Chopin y George Sand |
Valldemossa | 1 | Chopin |
In the grand, gilded halls of the 1847 Paris Salon, few works ignited as much fervent debate and whispered scandal as Auguste Clésinger’s Woman Bitten by a Snake…
Auguste Clésinger’s Angel of Grief: A Baroque Echo in Marble The sculpture “Angel of Grief,” created by Auguste Clésinger in 1850, stands as a poignant testament to the…
Pan ist in der griechischen Mythologie der Gott der Hirten. Er ist ein Mischwesen, mit dem Oberkörper eines Menschen und dem Unterkörper eines Widders oder eines Ziegenbocks. Immer…
Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847), Musée d'Orsay, Paris. Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847) og Woman Bitten by a Snake (1847) følger.
Auguste Clésinger, født i 1814, var 33 år gammel: Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) er fra 1847.
Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent), Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent), Woman Bitten by a Snake, Madame Sabatier, Angel of Grief, Mounted Herdsmen and Bulls in the Roman Countryside, Leda and the Swan, Sitzender Pan, Entombment og Chopin. Hvert lerret i rangeringen ovenfor er oppgitt med årstall og museum.
10 verk av Auguste Clésinger finnes i vår katalog, datert fra 1847 til 1878.
Hovedsakelig i Musée d'Orsay (Paris), Saint-Sulpice (Paris) og Los Angeles County Museum of Art (Los Angeles); listen ovenfor navngir hvert museum og deres lerreter.
I 1840s, som utgjorde 4 av de 10 verkene på denne siden, var Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) blant dem.
Det eldste lerretet her er fra Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) (1847); det nyeste er fra Sitzender Pan (1878).
Sculpture (3) og Classical art (2), fordelt på 10 verk på denne siden.
Marble, brukt i 3 av de 10 verkene på denne siden.
Musée d'Orsay, Paris har 4 av verkene på denne siden, inkludert Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent), Woman Bitten by a Snake (Femme piquée par un serpent) og Woman Bitten by a Snake.
Ja. Hvert maleri på denne siden kan bestilles fra sin egen side som en håndmalt oljereproduksjon, eller som et kunsttrykk i den størrelsen du velger.
Auguste Clésinger var en kunstner hvis liv og virke flettet seg sammen med de dype strømningene i det 19. århundrets franske kunstscene. Hans reise begynte i Besançon, Frankrike, den 22. oktober 1814, i en familie der kunsten allerede var en integrert del av hverdagen. Hans far, Georges-Philippe Clésinger, var en etablert skulptør som ga Auguste den nødvendige grunnleggende opplæringen i skulpturelle teknikker og estetikk, en arv som skulle forme hele hans kunstneriske identitet.
Gjennom det 19. århundret gjennomgikk Clésingers stil en fascinerende utvikling. Han startet med å omfavne de strenge prinsippene i nyklassisismen, men lot seg gradvis inspirere av de fremvoksende retningene realismen og romantikken. Ved å kombinere teknisk presisjon med en intens emosjonell intensitet, skapte han verk som ikke bare fanget form, men også sjel. Hans skulpturer er ofte preget av dramatiske narrativer og sensuelle figurer, noe som vitner om en eksepsjonell mestring av anatomi og menneskelig form.
Blant hans mest banebrytende verk er Woman Bitten by a Serpent (1847), en skulptur som vakte enorme oppsikter under Salongen i Paris. Verket ble hyllet og kritisert for sin dramatiske realisme og sine erotiske undertoner, og ble modellert etter livsavgivende støpninger av Apollonie Sabatier. Denne forbindelsen til Sabatier, en kjent salonnière som også var elskerinne for flere fremtredende kunstnere, inkludert Charles Baudelaire, ga Clésinger tilgang til de mest intellektuelle og kunstneriske kretsene i samtiden. Dette ble ytterligere forsterket gjennom hans ekteskap med Solange Dudevant, datteren til den store forfatteren George Sand, noe som knyttet ham tett til det litterære miljøet.
Clésingers evne til å fange skjønnhet og sensualitet ble ytterligere demonstrert i Madame Sabatier (1847), et marmorportrett av hans modell. Han viste også en dyp evne til å skape monumentale og emosjonelle verker, slik som Chopins gravmonument (1850). Dette hvite marmormonumentet på Père Lachaise-kirkegården, reist etter komponisten Frédéric Chopins død, står som en rørende hyllest til musikeren. Hans Angel of Grief er et annet mesterverk som legemliggjør barokk drama og patos. I tillegg til disse monumentene skapte han byster av fremtredende skikkelser som Rachel Félix og Théophile Gautier, samt en statue av Louise av Savoie.
Clésingers betydning for kunsthistorien ligger i hans evne til å bygge bro mellom det klassiske og det moderne, ved å forene nyklassicismens orden med realismens nye tendenser. Hans betydning ble anerkjent av staten da han mottok Ridderkorset av Æreslegionen i 1849, og ble senere forfremmet til Offiser i 1864. Hans skulpturer fortsetter å fascinere og beundres for sin tekniske dyktighet, emosjonelle dybde og dramatiske kraft. Hans verk er i dag bevart på fremtredende museer, deriblant Musée d’Orsay. Auguste Clésinger gikk bort i Paris den 5. januar 1883, og hviler i Père Lachaise-kirkegården.
Født: 22. oktober 1814, i Besançon, Frankrike.
Auguste Clésinger ble født inn i en kunstnerisk familie; hans far, Georges-Philippe Clésinger, var en fremtredende skulptør som ga Auguste hans aller første opplæring. Denne tidlige eksponeringen for kunstnerisk utøvelse innprentet i ham en grunnleggende forståelse for både skulpturelle teknikker og estetikk, noe som skulle forme hans fremtidige virke.
Auguste Clésingers kunstneriske stil gjennomgikk en fascinerende utvikling gjennom 1800-tallet. Han begynte sin reise ved å omfavne nyklassiske prinsipper, men lot seg gradvis inspirere av de fremvoksende strømningene innen realisme og romantikk. Gjennom sitt virke viste han en eksepsjonell evne til å forene teknisk presisjon med en dyp emosjonell intensitet, noe som gir verkene hans en levende nerve. Hans skulpturer fanger ofte dramatiske fortellinger og sanselige figurer, og vitner om en mesterlig kontroll over både anatomi og form.
Gjennom sitt kunstneriske virke skapte Auguste Clésinger verk som rørte ved både det teknisk sublime og det dypt menneskelige. Et av hans mest banebrytende bidrag var Kvinnen som bites av en slange (1847), en skulptur som vakte enorme reaksjoner under Salongen i Paris. Verket ble hyllet og kritisert for sitt dramatiske realisme og sine erotiske undertoner, og det ble modellert etter livsavstøp av Apollonie Sabatier. Denne forbindelsen til modellen ble ytterligere utforsket i Madame Sabatier (1847), et marmorportrett som sementerte Clésingers rykte for sin evne til å fange både skjønnhet og sensualitet i en uovertruffen form.
Hans mesterskap strakte seg også inn i det monumentale og det melankolske. Chopins minnesmonument (1850), bestilt etter den store komponistens død, står som et hvit marmor-tributt i Père Lachaise-kirkegården – en hjerteskjærende hyllest til Frédéric Chopin. I andre retninger fant vi den dypt bevegende Sorgens engel, et verk som legemliggjør barokk drama og en intens følelsesmessig patos. Utover disse ikoniske verkene viste han en stor portrettkunst gjennom byster av fremtredende skikkelser som Rachel Félix og Théophile Gautier, samt en statue av Louise av Savoie.
Auguste Clésinger ble formet av sine dype røtter i kunstens verden, der hans far, Georges-Philippe Clésinger, la det grunnleggende fundamentet for hans kunstneriske utvikling. Denne tidlige oppveksten i et hjem preget av skulptur og estetikk ga ham en unik forståelse for form og teknikk som skulle prege hele hans virke.
Hans sosiale og intellektuelle horisont ble ytterligere utvidet gjennom hans tilknytning til Apollonie Sabatier. Som en fremtredende salonnière og muse for flere av tidens mest betydningsfulle kunstnere, inkludert Charles Baudelaire, førte hun ham inn i de mest levende intellektuelle og kunstneriske kretsene i samtiden.
Denne forbindelsen til det kulturelle aristokratiet ble ytterligere forsterket i 1847, da han inngikk ekteskap med Solange Dudevant. Som datter av den legendariske George Sand, knyttet dette ekteskapet ham enda tettere til det litterære samfunnet, og plasserte ham i hjertet av det 19. århundrets mest innflytelsesrike sosiale og kunstneriske miljøer.
Auguste Clésingers kunstneriske virke fungerer som et speil for de skiftende kunstneriske strømningene i 1800-tallets Frankrike, der han på mesterlig vis bygget bro mellom nyklassicismen og de fremvoksende realistiske tendensene. Hans evne til å forene det klassiske idealet med en nyvunnet nerve ga hans verker en tidløs kvalitet som fortsatt berører oss i dag.
Gjennom sitt liv mottok han stor anerkjennelse for sitt bidrag til kunsten; i 1849 ble han tildelt ridderkorset av Æreslegionen, og i 1864 ble han forfremmet til offiser. Denne utmerkelsen understreker hans posisjon som en av sin tids mest betydningsfulle skulptører.
Hans skulpturer fortsetter å vekke beundring for sin tekniske briljans, sin emosjonelle dybde og sin dramatiske slagkraft. Det er ikke uten grunn at hans mesterverk i dag er utstilt ved fremtredende museer, som for eksempel Musée d’Orsay, hvor de fortsetter å inspirere nye generasjoner kunstelskere.
Da Auguste Clésinger gikk bort i Paris den 5. januar 1883, etterlot han seg en arv som står støtt i kunsthistorien. Han ligger i dag hvilende på den historiske kirkegården Père Lachaise.
