Pracownia — Bezpłatna wysyłka na cały świat — Czas dostawy: 2–6 tygodni

      Przedstawiony: · Wraz z ramą:

      Podgląd w skali 1:1 Podgląd AR Przełącz na wydania drukowane Przejdź do wersji cyfrowej Wyślij jako kartkę
      Szczegóły dzieła Przewodnik Dodaj do ulubionych Pobierz obraz Podobne obiekty RTG Pokaz slajdów Pytania i odpowiedzi Statystyki

      Owoc chlebowca, Singapur

      Wymiary
      46.0 x 36.0 cm
      zł 1051

      Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

      Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane Przejdź do wersji cyfrowej)

      Wymiar

      ·
      Standardowy format
      personalizowane
      CM
      INCH

      Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.

      szerokość
      wysokość

      Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innych proporcjach artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć jego fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.

      Wykończenie

      ·
      Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on lite drewno bars
      Białe krawędzie zł1
      Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on lite drewno bars
      rozmyte krawędzie zł1
      Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on lite drewno bars
      Przedłużony zł1
      Corner sample of the P118B picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B zł10
      Corner sample of the P118H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H zł10
      Corner sample of the P118W picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W zł10
      Corner sample of the P438Z picture frame: polistyren formowany, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z zł10
      Corner sample of the P508JH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH zł12
      Corner sample of the P508YH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH zł12
      Corner sample of the P805H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H zł10
      Corner sample of the P805Z picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z zł10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ zł10
      Corner sample of the P919G picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G zł10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ zł10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH zł10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: polistyren formowany, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ zł12
      Corner sample of the W106C picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C zł8
      Corner sample of the W218G picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G zł10
      Corner sample of the W218JH picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH zł8
      Corner sample of the W218Y picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y zł10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ zł10
      Corner sample of the W316G picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G zł10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ zł8
      Corner sample of the W316Y picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y zł10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ zł8
      Corner sample of the W4111J picture frame: lite drewno, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J zł10
      Corner sample of the W500HY picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY zł15
      Corner sample of the W500JH picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH zł15
      Corner sample of the W692G picture frame: lite drewno, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G zł12
      Corner sample of the W849H picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H zł8
      Corner sample of the W940BG picture frame: lite drewno, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG zł15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ zł8
      Corner sample of the H24-GOLD picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-GOLD zł30
      Corner sample of the H24-SILVER picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-SILVER zł30
      Corner sample of the H36-GOLD picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-GOLD zł45
      Corner sample of the H36-SILVER picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-SILVER zł45

      Dostarczane w ochronnej tubie, gotowe do oprawienia przez Twojego ramiarza.

      Powyżej 105 cm rama wysyłana jest w formie zestawu do samodzielnego montażu przez profesjonalnego ramiarza — przeczytaj szczegóły.

      Dodatki

      opcjonalne
      Co obejmują dodatki?
      Przykłady możliwych zmian: Zastąpienie twarzy zdjęciem klienta; Dodanie zwierzęcia (np. zamiana kota na psa); Ukrycie wiadomości w tle; Zmiana krajobrazu lub elementów tła.
      Po złożeniu zamówienia zespół TopImpressionists.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle podgląd projektu

      Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (6 Listopad). Bez kompromisów w kwestii jakości.

      Lakier ochronny

      Etykieta obiektu

      Szczegóły grawerowanej brązowej tabliczki

      This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

      It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

      Szczegóły przezroczystej tabliczki akrylowej

      The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

      It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

      Szczegóły czarnej tabliczki akrylowej

      This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

      The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

      Suma całkowita zł 1051

      Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm

      • Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
      • Wysokiej jakości płótno lniane
      • Pełne ubezpieczenie przesyłki
      • Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
      • Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
      • 100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
      • Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
      • Zniżka przy zakupie wielu sztuk

      Opis obiektu

      Odkryj zachwycający „Owoc chlebowca, Singapur” autorstwa Marianne North – tętniące życiem botaniczne arcydzieło z 1876 roku znajdujące się w Kew Gardens. Poznaj mistrzowski opis tropikalnej flory i wiktoriańskiej innowacji.

      Biografia artysty

      Marianne North (1830-1890) – pionierka sztuki botanicznej i podróżniczka. Jej galeria w Kew Gardens prezentuje ponad 800 malowideł egzotycznej flory, świadectwo jej niezależności i pasji!

      O obrazie

      Okno na wiktoriański tropikalny przepych: „Jak Fruit, Singapore” autorstwa Marianne North

      Marianne North (1830–1890), wiktoriańska odkrywczyni w pełnym rozkwicie Marianne North była duchem nieujarzmionym, kobietą, która zamieniła oczekiwane wygody wiktoriańskiego domostwa na życie pełne odważnych wypraw i artystycznego oddania. Urodzona w 1830 roku w zamożnej rodzinie w Hastings w Anglii, od początku zdawała się być przeznaczona do kariery muzycznej. Jednak pogarszający się stan zdrowia łagodnie przekierował jej pasje ku delikatnej sztuce malowania kwiatów – była to zmiana, która okazała się nie tylko pocieszeniem, ale początkiem niezwykłego życia przeżytego całkowicie na własnych warunkach. Jej historia to opowieść o odporności, niezależności i głębokiej więzi ze światem przyrody – świadectwo ducha wolnego od konwenansów. Od obserwacji botanicznej do globalnej ekspedycji Lata następujące po śmierci matki przyniosły North niezwykłą podróż, która poprowadziła ją przez kontynenty, zmieniając ją zarówno w cenioną artystkę, jak i samouczącą się botaniczkę. Kierowana niezachwianą fascynacją florą Azji Południowo-Wschodniej, wyruszyła na wyprawy na Borneo i Sumatrę, skrupulatnie dokumentując gatunki roślin wcześniej nieznane europejskiej nauce. To oddanie nie miało charakteru wyłącznie akademickiego; wynikało z głęboko zakorzenionego przekonania, że sztuka może służyć jako potężne narzędzie ochrony przyrody i zrozumienia naukowego – co na jej czasy było wizją pionierską.
      • Styl: Styl artystyczny North jest wyraźnie wiktoriański i romantyczny, charakteryzujący się bogactwem detali oraz naciskiem na uchwycenie majestatu natury. Unikała ona akademickich konwenansów, przedkładając ekspresyjne palety barw i dynamiczne kompozycje nad ścisłe trzymanie się botanicznej dokładności.
      • Technika: Stosując farby olejne na płótnie – technikę uważaną wówczas za innowacyjną – North osiągnęła niezwykłą rozpiętość tonalną i bogactwo tekstur. Jej pociągnięcia pędzla są widoczne, co nadaje dziełu poczucie bezpośredniości i pozwala uchwycić ulotne piękno tropikalnej roślinności.

      Narracja obrazu: Celebracja obfitości

      „Jak Fruit, Singapore”, namalowane w 1876 roku, stanowi doskonały przykład mistrzowskiej zdolności North do przekładania obserwacji na wizualną poezję. Obraz przedstawia potężne drzewo chlebowca – gatunek rodzimy dla Borneo i Sumatry – uginające się pod niesamorytną ilością owoców: bananami, ananasami, kokosami i jabłkami. To nie jest jedynie botaniczny zapis; to tętniący życiem obraz pełen witalności, symbolizujący dobrobyt. North po mistrzowsku aranżuje elementy wewnątrz ramy, tworząc zrównoważoną kompozycję, która prowadzi wzrok ku górze, ku koronom drzew, jednocześnie osadzając go w ziemistych tonach pnia i korzeni.
      • Kompozycja: Drzewo dominuje na płótnie, a jego rozłożysty pień kotwiczy scenę i zapewnia wizualną stabilność. Gałęzie wyciągają się na zewnątrz, obciążone kiśćmi owoców – szczególnie wyraźne są banany – co tworzy wrażenie przepełniającej obfitości.
      • Paleta barw: Mistrzowskie użycie koloru przez North znacząco wpływa na emocjonalny odbiór obrazu. Dominują soczyste zielenie liści, przełamane żółcią bananów i pomarańczem ananasów. Barwy te przywołują poczucie ciepła, witalności i tropikalnej egzaltacji.

      Symbolika wykraczająca poza przedstawienie: Odzwierciedlenie wiktoriańskiego idealizmu

      Poza swoją botaniczną precyzją, „Jak Fruit, Singapore” nawiązuje do szerszych tematów obecnych w sztuce wiktoriańskiej – mianowicie romantycznej fascynacji dziką, nieokiełznaną naturą oraz wiary w jej regeneracyjną moc. Przedstawiona obfitość symbolizuje nie tylko płodność fizyczną, ale także duchowe wzbogacenie, co współgra z wiktoriańskimi ideałami cnoty moralnej i harmonijnego współistnienia ze światem przyrody. Prace Marianne North pozostają przejmującym przypomnieniem o minionej epoce – czasach, w których dociekania naukowe przeplatały się z ekspresją artystyczną, pielęgnując głęboki podziw dla piękna i złożoności naszej planety.

      Reprodukcje dostępne w TopImpressionists. Dla tych, którzy pragną zaprosić cząstkę tropikalnego świata Marianne North do swoich domów, TopImpressionists oferuje wysokiej jakości, ręcznie wykonane...

      Pytania i odpowiedzi

      Jak nasycona jest paleta kolorystyczna dzieła "Owoc chlebowca, Singapur"?

      Dzieło „Owoc chlebowca, Singapur” – Marianne North charakteryzuje się Umiarkowane i łagodne nasycenie nasyceniem kolorów.

      Co to za dzieło: "Owoc chlebowca, Singapur"?

      "Owoc chlebowca, Singapur" to Sztuka ścienna.

      Gdzie najlepiej powiesić reprodukcję „Owoc chlebowca, Singapur” – Marianne North?

      Format Orientacja pionowa dzieła „Owoc chlebowca, Singapur” – Marianne North jest rekomendowany do Salon lub strefa dzienna. Format oraz przestrzeń wspólnie pomagają w odpowiednim rozmieszczeniu reprodukcji.

      Najważniejsze informacje i quiz o sztuce

      Najważniejsze informacje

      • Influences: Obserwacja botaniczna
      • Location: Marianne North Gallery
      • Year: 1876
      • Artist: Marianne North
      • Medium: Olej na płótnie
      • Subject or theme: Flora tropikalna
      O Marianne North
      Marianne North

      Marianne North

      1830 - 1890, Wielka Brytania

      Biografia artysty

      A Victorian Adventurer in Bloom

      Marianne North była duszą niezależną, kobietą, która oddała oczekiwane komforty wiktoriańskiego życia na życie pełne odważnych wypraw i poświęcenia artystycznego. Urodziła się w 1830 roku w rodzinie zamożnej w Hastings, w Anglii, a jej wczesny ścieżka wydawała się przeznaczona dla zajęć muzycznych. Jednak pogorszenie zdrowia delikatnie przekierowało jej pasje ku delikatnemu sztuki malowania kwiatów – zmianie, która nie tylko nie była pocieszeniem, ale gennością niezwykłego istnienia żyjącego w całości na własnych warunkach. Podczas gdy wiele kobiet tego okresu było uwięzionych w salonach i oczekiwaniach społecznych, North podjęła niesamowitą podróż, która przeniosło ją przez kontynenty, przekształcając ją zarówno w znaną artystkę, jak i samodzielną botanikę. Jej historia to świadectwo odporności, niezależności i głębokiego połączenia z naturalnym światem – testament ducha nieprzemarzanego konwenansami.

      Od Obserwacji Botanicznej do Globalnej Ekspedycji

      Lata po śmierci jej matki w 1855 roku były formujące, wypełnione rozległymi podróżami przez Europę wraz z ojcem. Podróże te wyostrzyły jej umiejętności obserwacyjne i wykształciły ostry wzrok na krajobrazie, wprowadzając w niej pragnienie wędrówek, które wkrótce rozkwitło w czymś znacznie ambitniejszym. Po śmierci ojca w 1869 roku North postanowiła poświęcić się w pełni malowaniu flory odległych ziem – decyzji, która oznaczona była kluczowym momentem w jej życiu. Nie chodziło tylko o uchwycenie piękna; było to akt dokumentacji naukowej, napędzany pragnieniem rejestracji bioróżnorodności świata szybko zmieniającego się pod wpływem kolonializmu i industrializacji. Począwszy od 1871 roku North rozpoczęła serię wypraw trwających prawie piętnaście lat, wędrując przez regiony takie jak Kanada, Jamajka, Brazylia, Japonia, Borneo, Indie, Australię i Nową Zelandię. Podróżowała nie z zespołami naukowymi ani patronatem urzędowym, ale finansowała swoje przygody sama, polegając na fortune swojej rodziny.

      Unikalny Styl Artystyczny i Dziedzictwo w Kew Gardens

      Styl artystyczny North od razu jest rozpoznawalny ze względu na realizm i jaskrawe palety. Malując głównie olejami – nietypowy wybór dla ilustracji botanicznych w tym czasie – osiągała głębię koloru i faktury, które ożywiały jej tematy. Jej obrazy nie są sterylne ilustracje naukowe; są nasycone poczuciem atmosfery i miejsca, uchwycają nie tylko formę roślin, ale także ich środowisko i uczucie zanurzenia w nim. Nie była to po prostu turystka; stała się częścią krajobrazów, które przedstawiała, wchłaniając ich esencję i przekazując ją przez swoje dzieła sztuki. Skala jej podróży, podjętych niezależnie przez kobietę w okresie, który surowo ograniczał autonomię kobiet, jest sama w sobie świadectwem wyjątkowego charakteru North. W 1882 roku, z wyrozumiałością dla swojej wizji, Marianne ofiarowała swoje prace Muzeum Botanicznemu Królewskiemu w Kew Gardens, wraz z funduszami na budowę specjalnej galerii wystawienniczej. Ta galeria, otwarta tego samego roku, jest jedynym stałym wystawowym dziełem kobiety w Kew Gardens i nadal inspiruje odwiedzających. Wiele obrazów North znajduje się również w Muzeum Brytyjskim, dokumentując florę Indii.

      Wyjątkowa Podróżniczka i Botanik

      Podczas podróży do Sarawaku na Borneo Marianne North zbliżyła się do lokalnych mieszkańców i zaprzyjaźniła się z Margaret Cameron, znaną fotografką i portrecistką. W 1875 roku, po kilku miesiącach spędzonych na Teneryfie, rozpoczęła podróżokoło świata. Podczas swoich wypraw, które trwały przez dwa lata, malowała florę Kalifornii, Japonii, Borneo, Jawy i Cejlonu. W Kalutarze na Cejlonie Marianne zbliżyła się do lokalnych mieszkańców i zaprzyjaźniła się z Margaret Cameron, znaną fotografką i portrecistką. W latach 1878–1879 przez półtora roku podróżowała po Indiach w poszukiwaniu roślin związanych z hinduską literaturą. Namalowała ponad 200 obrazów przedstawiających rośliny i krajobrazy. W roku 1880, za namową Karola Darwina, udała się do Australii i Nowej Zelandii. W 1884–1885 Marianne podjęła ostatnią podróż do Chile.

      Znaczenie i Dziedzictwo

      Marianne North była więcej niż tylko artystką; była pionierem, który wyzwał normy społeczne i poszerzył granice tego, co było uważane za akceptowalne dla kobiet w epoce Wiktorii. Jej niezależne podróże, kariera zawodowa i poświęcenie obserwacjom naukowym były wszystkimi tymi wyjątkowymi osiągnięciami dla jej czasu. Odrzuciła oczekiwania, odmówiając małżeństwa i zamiast tego zdecydowała się kształtować własną ścieżkę, napędzaną ciekawością intelektualną i pasją artystyczną. Jej obrazy stanowią cenne zapisy historyczne, dokumentujące florę w krytycznym momencie historii – w okresie szybkiej zmiany środowiskowej i ekspansji kolonialnej. Oferują one wgląd w krajobrazy botaniczne z XIX wieku i dostarczają wizualnego rejestru gatunków, które mogą teraz być zagrożone lub wymarłe. Jej historia nadal rezonuje dzisiaj, inspirując artystów, naukowców i podróżników do realizowania swoich pasji z odwagą i przekonaniem – prawdziwe świadectwo siły niezależnego ducha i miłości do naturalnego świata na całe życie.

      Ważne Dzieła

      • Foliage, Flowers and Fruit of the Cashew, Tanjore, India: Uwiecznienie piękna tropikalnej rośliny.
      • Elephants, Exotic Fish, and Leaf Insect: Pokazuje umiejętność North w uchwytywaniu zarówno flory, jak i fauny w ich naturalnym środowisku.
      • Tegoro, Sarawak: Lushowy krajobraz dżungli, który odzwierciedla jej realizm i atmosferę.
      • On the Way from Tibet near Nagkunda, North India: Dramatyczne krajobrazy Himalajów z romantycznym realizmem.
      • Lake of Ajmere, North West India: Malowidło indyjskich gór i zachodzącego słońca.

      Krótkie informacje o Marianne North

      • Artistic Movement Or Style: Naturalizm wiktoriański
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Hooker']
      • Artists Who Influenced This Artist: ['Hooker']
      • Date Of Birth: 1830
      • Date Of Death: 1890
      • Full Name: Marianne North
      • Nationality: Brytyjska
      • Notable Artworks:
        • Tegoro, Sarawak
        • Na drodze z Tibetu
        • Jezioro Ajmere
        • Liście, kwiaty i owoce kokosów
      • Place Of Birth: Hastings, UK
      Marianne North Owoc chlebowca, Singapur () · Wraz z ramą: · Ręcznie malowane farbami olejnymi na płótnie lnianym

      Suma