Podgląd w skali 1:1
Wyślij jako kartkę
Udostępnij
Szczegóły dzieła
Przewodnik
Pobierz obraz
Podobne obiekty
RTG
Pokaz slajdów
Q&A
StatystykiTraccia Table
Discover 'Traccia Table' by Meret Oppenheim – a captivating Surrealist object exploring dreams & subconsciousness. Hand-painted reproduction available.
German-Swiss Surrealist Meret Oppenheim (1913-1985) challenged norms with provocative art & photography, most famously her fur-covered teacup 'Object'. A key figure in the surrealist movement.
Rozwiń treść
Dzieło sztuki prezentowane na tej stronie podlega ochronie prawem autorskim, co oznacza, że nie mamy prawa do tworzenia ani sprzedaży jego identycznej reprodukcji. Ochrona ta jest egzekwowana na mocy umów międzynarodowych, takich jak Konwencja berneńska oraz przez przepisy prawa krajowego, w tym te określone w Prawo autorskie USA – Tytuł 17.
Metoda ta jest w pełni zgodna z przepisami prawa autorskiego, ponieważ nie polega na kopiowaniu ani powielaniu chronionego dzieła. Stanowi ona kreatywną reinterpretację – nowy obraz, który czerpie inspirację z oryginału, ale nie jest z nim tożsamy.
Giclée / Wydruk artystyczny
Wydruki giclée lub płótna o jakości muzealnej, szybka realizacja i szeroki wybór opcji wykończenia. (
Zamów ręcznie malowaną reprodukcję Przejdź do wersji cyfrowej)
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
Standardowy format
personalizowane
CM
INCH
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Loading sizes...
szerokość
wysokość
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby dopasować grafikę do ramy lub ściany. Wydruk można jedynie przyciąć, nigdy nie powiększając go poza oryginalny obraz, dlatego format o innych proporcjach spowoduje utratę części kompozycji. Przed rozpoczęciem druku prześlemy Ci cyfrowy podgląd do zatwierdzenia. Obraz wyświetlany na tej stronie nie pokazuje rzeczywistego przycięcia — jedynie podgląd oddaje ten efekt.
Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (31 Październik)
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
Traccia Table
Giclée / Wydruk artystyczny
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
zł 268
Biografia artysty
Early Life and Influences
- Born: Berlin, Germany (1913)
- Died: 1985
- Named after Meretlein from Gottfried Keller's "Green Henry."
- Family moved to Delémont, Switzerland, due to her father’s military service during World War I.
- Exposure to art and artists at a young age in Switzerland.
- Inspired by her aunt, Ruth Wenger, and her modern lifestyle.
- Influenced by Modernism, Expressionism, Fauvism, and Cubism.
- Introduced to the writings of Carl Jung and began recording dreams, which became important sources for her art.
- The work of Paul Klee significantly influenced her artistic development.
Career and Artistic Development
- Moved to Paris in 1932 and attended the Académie de la Grande Chaumière.
- Participated in Surrealist exhibitions starting in 1933, associating with André Breton, Man Ray, Max Ernst, and others.
- First solo exhibition in Basel in 1936 at Galerie Schulthess.
- Artistic block began in 1937 after initial success; destroyed much of her work during this period.
- Returned to art in the 1950s, reverting to earlier styles and themes.
Major Works and Style
- Object (Le Déjeuner en fourrure) (1936): Her most famous artwork – a teacup, saucer, and spoon covered in fur. This piece explores themes of female sexuality, luxury, and the objectification of women.
- Her work often incorporated everyday objects arranged to evoke dreamlike or unsettling scenarios.
- Explored themes of femininity, exploitation, and the subconscious through her paintings and sculptures.
- Style characterized by a blend of Surrealism, Dada influences, and personal symbolism.
Historical Significance and Legacy
- Considered a leading figure in the Surrealist movement.
- Her work challenged conventional notions of art and gender roles.
- Object (Le Déjeuner en fourrure) became an iconic symbol of 20th-century art, acquired by MoMA shortly after its creation.
- Oppenheim's exploration of dreams, sexuality, and the subconscious continues to resonate with contemporary audiences.
- Her later work emphasized personal freedom and the "androgyny of the mind."
Key Influences and Artistic Circle
- Carl Jung: His theories on psychoanalysis and archetypes profoundly influenced her artistic themes and imagery.
- Paul Klee: Inspired by his abstract style and exploration of color and form.
- André Breton: A key figure in the Surrealist movement who encouraged and promoted her work.
- Marcel Duchamp & Max Ernst: Their conceptual approach to art influenced her use of everyday objects.
- Man Ray: Collaborated with Oppenheim on photographic works, including nude portraits.
Meret Oppenheim
1913 - 1985 , Germany
Krótka nota
- Full Name: Meret Elisabeth Oppenheim
- Nationality: Swiss-German
- Date Of Birth: 1913
- Date Of Death: 1985
- Place Of Birth: Berlin, Germany
- Notable Artworks: ['Object (Le Déjeuner en fourrure)']
- Artistic Movement Or Style: Surrealism
- Artists Who Influenced This Artist:
- Paul Klee
- Carl Jung
- Marcel Duchamp
- Max Ernst
- André Breton
Powiązane artykuły
Beyond Reality: A Sophisticated Exploration of the Dreamlike Architecture in Surrealist Landscapes
Embark on a sophisticated journey through the dreamlike architecture of Surrealist landscapes. Uncover the profound psychological depths and visual paradoxes of masters like Salvador Dalí in this expert exploration of art’s most captivating, impossible vistas.
The Soul of Color: A Journey into the Emotional Resonance of Lyrical Abstraction
Embark on a cultural journey through Lyrical Abstraction. Explore how masters like Kandinsky used color and motion to translate emotion into visual poetry. Discover the profound beauty of abstract expressionism and learn to curate emotional resonance in your own art collection.