Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač
Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie ani doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (2 október). Bez kompromisov v kvalite.
Mária
Veľkosť reprodukcie
Alonso Cano Almansa predstavuje výnimočnú postać španielskeho Zlatého veku, skutočného polymatha, ktorého tvorivý duch odmietal byť obmedzený jediným médiom. Narodený v Granade, Španielsko, bol vzácnym talentom, ktorý ovládal odlišné disciplíny maliarstva, sochárstva a architektúry s rovnakou vášnivosťou. Jeho umelecká cesta sa začala pod vedením jeho otca, Miguela Cano, od ktorého odzdedil základné princípe architektúry. Toto štrukturálne pochopenie neskôr ovplyvnilo priestorovú hĺbku a monumentálnu prítomnosť, ktorú nachádzame v jeho vizuálnych dielach.
Jeho vzdelanie bolo tkaninou vytkanou z najlepších vplyvov dostupných v španielskom umeleckom svete. V oblasti maliarstva si zdokonalil svoju techniku v akadémii Juana del Castillo a študoval pod Franciscoom Pachecom, ctíctivým učiteľom Velázqueza. Táto príslušnosť ho pripojila priamo k srdcu barokného hnutia, čím premenila jeho plátna na scény plné dramatického napätia a duchovnej svetlosti. Zároveň sa jeho sochárska zručnosť formovala pod vedením Juana Martínez Montañésa, čo mu umožnilo vdechnúť kameňu a drevu život s hlbokým pocitom anatomickej elegancie a emocionálnej rezonancie.
Canoovo dielo je charakteristické mimoriadne schopnosťou zachytiť božanstvo v ľudskej podobe. Ako sochár dosiahol trvalú slávu prostredníctvom diel, ako je Madona s dieťaťom v kostole v Lebriji a jeho kolosálne, dominantné postavy svätého Petra a svätého Pavla. Tieto práce demonštrujujú majstrovstvo v meriatvosti a schopnosť vyvolať hlbokú náboženskú oddanosť prostredníctvom fyzickej prítomnosti.
Vo svojich malbách Cano využíval dramatické techniky baroknej éry na vytvorenie okamihov intenzívneho duchovného stretnutia. Jeho kompozície často obsahujú:
Význam talentu Alonsa Cano bol uznaný na najvyšších úrovniach španielskeho dvora. Jeho prestíž viedla k jeho imenovaniu prvým kráľovským architektom a maliarom Filipa IV. Jeho vplyv sa rozšíril dokonca aj do vzdelávania budúcej generácie, keď pôsobil ako učiteľ princeza Balthasara Charlesa. Táto blízkosť k moci mu umožnila zanechať nezmazateľnú stopu v architektonickej krajine Španielska; výrazne sa prejavilo najmä tým, že slúžil ako hlavný architekt katedrály v Granade, pričom navrhol jej nádhernú fasádu, ktorá bola postavená až po jeho smrti.
Okrem svojich oficiálnych titulov je Canoovo oddedičstvo uchované v samotnej tkanine andalskej kultúry. Jeho schopnosť prepletiť štrukturálnu prísnosť architektúry, hmatateľné emócie sochárstva a svetlé rozprávanie maliarstva zabezpečuje jeho miesto medzi najrozmanitejšími a najpodstatnejšími majstrami španielskeho baroka.
1601 - 1667 , Španielsko