Kúpiť tlač obrazu Srinagar II

Kashmir, once a land of multitudinous beauty, is now a valley beset by conflict, death and destruction. It is considered “the unfinished business of the end of Empire” and remains one of the oldest unresolved disputes in the world today. Witness to Paradise 2016 (the title drawn from Sanjay Kak’s photo-book of the same name) is a curatorial project presenting mediated reflections of a landscape that was once and now is Kashmir, through the work of two artists, an anthropologist and filmmaker: respectively, Nilima Sheikh, Praneet Soi, Abeer Gupta and Sanjay Kak.Sheikh’s paintings are personally woven imaginings that draw from accounts, texts, lore and the craft traditions of the region.For example, Another Chronicle of Loss and Shadows, Stains are informed by the poems of Kashmiri poet Aga Shahid Ali, while Sheikh’s extensive use of stencilwork alludes to the latticework typical of vernacular Kashmiri architecture. Her paintings are a multifaceted meditation on the nature of destroyed beauty, the necessity of memory, and the forms and adequacy of memorialisation.In Srinagar II, Soi explores the plurality of influences in Kashmir and the migratory nature of forms and images through the papier-mâché tiles. The slideshow of Sufi shrines and other images are an ongoing visual diary of Srinagar that Soi constantly updates.The wall drawings include excerpts from the Instrument of Accession (ceding Jammu and Kashmir to the Dominion of India in 1947) and a diagram referring to anamorphosis (a technique that causes an image to appear distorted unless seen from a particular location) from Leonardo da Vinci’s Codex Atlanticus, which serves as a metaphor for his body of work shown here.Gupta explores the material culture of Kashmir through the pheran – a garment that is used widely by men, women and children across class and religion in this region. He sees the pheran as a symbol of Kashmiri identity that has witnessed the political, social, cultural and aesthetic changes that have taken place in the area. Archival photographs from the collection of Mahatta & Co. Srinagar showcase the pheran in the context of daily life in Kashmir.Kak curates 30 photographs by five photojournalists – Meraj ud-Din, Javeed Shah, Altaf Qadri, Showkat Hussain Nanda and Syed Shahriyar Hussainy – to excavate photography as a key artistic practice that has emerged from 25 years of endemic conflict in the Kashmir valley. The Witness to Paradise project focuses on photographers who displace older photographic traditions, which were first spawned by colonialism, and later tourism. The established tropes around Kashmir–of a beautiful landscape sans people; of an innocent paradise; or at best, of a paradise beset by mindless violence–are conclusively reversed by this work.

Biografia umelca

Praneet Soi: Dokumentácia práce a pamäti

Praneet Soi (nar. 1971) sa narodil v indickom Kalkutte v období rozkvitajúcej umeleckej scény, ktorú formovali vplyvy západného modernizmu aj indických tradícií. Svoju formálnu prípravu absolvoval s veľkou dôrazom na detail; v roku 1994 získal bakalársky titul z maliarstva na Univerzite Maharaja Sayajirao v Barode a následne v roku 1996 tam dokončil magisterské štúdium v odbore krásne umenia. Táto pevná základňa akademickej precíznosti sa mu ukázala ako neoceniteľná, keď sa v roku 2002 vydal na cestu do Amsterdamu, kde sa zapísal na prestížnu akadémiu Rijksakademie van Beeldende Kunsten. Tento kľúčový krok mu otvoril dvere k spolupráci s inými umelcami a výrazne rozšíril jeho umelecké obzory. Dodnes žije v Amsterdome, kde vyvažuje svoju kreatívnu tvorbu so scholárskym angažovaním.

Rané vplyvy: Soiho formatívne roky odmietlo stretnutie s eurskými avantgardnými smermi, najmä so surrealizmom a konceptualizmom, čo v ňom vyvolalo fascináciu hľadaním netradičných spôsobov umeleckej exprimície. Zároveň vstrebával bohatú vizuálnu kultúru Indie – najmä miniatúrnu maľbu – ktorá neskôr prenikla do jeho vlastného, nezamiteľného štýlu.
Akademická príprava: Štúdium na univerzite MS v Barode mu pomohlo vybaviť technické zručnosti a hlbšie pochopiť princípy kompozície, zatiaľ čo magisterský program na UC San Diego mu poskytol kritickú rámcovú štruktúru pre analýzu súčasných umeleckých praktík.

Dokumentačný projekt: Sústredenie na dielne Kumartuli

Soiho umelecká trajetória získala výrazný impuls v roku ovsene 2008, keď inicioval ambiciózny projekt dokumentujúci zložitý svet Kumartuli v Kalkutte – jadro tvorby hinduistických idolov. Poháňaný túžbou zachytiť podstatu tejto zanikajúcej remeselnej tradície, sa vydal na cestu dôsledného pozorovania a fotografického zaznamenávania, pričom tieto obrazy transformoval do silných malieb, ktoré nevyjadrujovali len vizuálnu presnosť, ale aj hmatateľné emócie. Toto oddanie sa vykresľovaniu marginalizovaných komunít a zachovávaniu kultúrneho dedičstva sa stalo opakovateľnou témou v celom jeho dieli.

Dielne Kumartuli: Soiho tvorba sa zameriava na dokumentáciu každodenného života remeselníkov v Kumartuli, zachytávajúc ich techniky, nástroje a sociálnu dynamiku v rámci týchto dielní.
Maľbiarsky štýl: Jeho maľby sú charakteristické striedmavou paletou – často dominujúcej zemistými tónmi – a precíznou pozornosťou k detailu, ktorá odráža jeho oddanososť vernému zobrazeniu textúr a nuansovaných aspektov jeho predmetov.

Uznanie a ocenenia

Soiho umelecké snahy získali značnú uznanie, čo vyvrcholilo prestížnymi oceneniami a čestmi. Výrazne získal Zlaté юбиlejné ocenenie Sahitya Akademi za literatúru v roku ujú 2008 – čo je dôkazom jeho intelektuálnej zvedavosti a zapojenia do kultúrneho diskurzu – a neskôr v roku 2013 získal cenu Sahitya Akademi za preklad v Indii. Okrem toho bol v roku 2022 oclenený 7. cenou JLF-Mahakavi Kanhaiyalal Sethia za poéziu, čím potvrdil svoje nasadenie vo výskume umeleckých hraníc naprieč rôznymi médiami.

Ocenenia Sahitya Akademi: Tieto vyznamenania podčiarkujú Soiho oddanosť nielen vizuálnemu umeniu, ale aj literárnemu vedeckému výskumu.
Cena JLF: Cena JLF uznáva jeho poetickú citlivosť a schopnosť vyjadriť komplexné myšlienky prostredníctvom evokatívneho jazyka.

Nedávne výstavy a umelecký vývoj

Soiho umelecká produkcia bola prezentovaná v galériách a na umeleckých trhoch v Indii, Holandsku, Spojenom kráľovstve a Spojených štátoch, čím si vybudoval postavenie významnej postavy na medzinárodnej scéne súčasného umenia. Jeho práca skúma témy pamäti, práce a kultúrnej identity, často zrovnávajúc tradičné remeslá s modernými vizuálnymi jazykami. Medzi nedávne projekty patrí Hold Still, ktorý sa zaobera vplyvom médií na kolektívnu myseľ, a Urban Kitsch, ktorý skúma verejnú vizuálnu kultúru v Barode po ekonomickej liberalizácii. Soi neustále posúva hranice, experimentuje s novými prostriedkami a zapája sa do kolaboratívnych podujatí, ktoré obohacujú jeho umeleckú prax.

Záver

Umenie Praneeta Soia predstavuje pútavý odraz vyvíjacej sa kultúrnej krajiny Indie – je svedectvom o sile pozorovania, dôslednej dokumentácie a umeleckej inovácie. Jeho neochvejné nasadenie pri zachovávaní kultúrneho dedičstva spolu s prieskumom súčasných tém zaručuje, že jeho dielo bude aj naďalej rezonovať u divákov po celom svete.

Praneet Soi

1971 - , India

Rýchle fakty

Artistic Movement Or Style: Súčasné umenie
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Experimenter']
Artists Who Influenced This Artist: ['Sally Mann']
Date Of Birth: 1971
Full Name: Praneet Soi
Nationality: Indický
Notable Artworks:
- Srinagar II
- Falling Figure
Place Of Birth: Kolkata, India

Srinagar II

Popis zberateľského predmetu

Biografia umelca

Ručne maľovaná olejová reprodukcia

Rámovanie reprodukcie

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Veľkosť reprodukcie

Možnosti úpravy diela

Úroveň umeleckých zručností

Štítok

Detaily vygravírovaného bronzového pláka

Detaily transparentnej akrylovej plăty

Detaily čiernej akrylovej plăty

Ochranný lak

Urgentná výroba

Zahrnuté výhody

Bezplatná expresná doprava po celom svete

Vysokokvalitné lnianske plátno

Úplné poistenie prepravy

Záruka vrátenia colného poplatku

Záruka presného farebného zhodnutia

100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)

100% záruka vrátenia peňazí

Ponuka množstevnej zľavy

Celková cena

$ 269

Zhrnutie objednávky

Spôsob reprodukcie

-

Prvotriedny skúsený umelec

-

Rám pre reprodukciu

-

Štítok s názvom

-

Ochranný lak

-

Prispôsobiť moje dielo

-

Akcia s prioritou

-

Expresná doprava

V cene

Celková cena