Ateliér — Bezplatné celosvetové doručenie — Doručenie za 2–6 týždňov
      Zobraziť v interiéri Náhľad v AR Prepnúť na tlač Objednať ručne maľovanú reprodukciu Odoslať
      Podrobnosti Príručka Pridať do obľúbených Stiahnuť Podobné položky RTG skúška Prehliadanie diapo\] Štatistiky

      Roberta

      Discover Sonia Ebling (1918-2006), a Brazilian sculptor renowned for innovative cement works blending painting & sculpture. Explore her abstract forms, unique textures, and legacy in modern Brazilian art.

      Kúpte si digitálnu snímku vo vysokom rozlíšení s vylepšenými detailmi, ktorá je oveľa kvalitnejšia než online náhľad.

      Každý súbor starostlivo pripravujú naši interní špecialisti pomocou pokročilých nástrojov a odborného manuálneho retušovania. Zabezpečujeme, aby každý obrázok disponoval výnimočnou čistotou, presnou farebnou vernosťou a jemnými detailmi.

      Konečný súbor vám bude doručený e-mailom do 72 hodín, optimalizovaný pre okamžité použitie v profesionálnom, redakčnom aj tlačovom prostredí. Ponúkame rovnakú kvalitu, ktorej dôverujú špičkové dizajnérske štúdiá, vydavateľstvá a galérie.

      Digitálny obraz

      Stiahnite si vysokorozlíšený súbor na osobné zobrazovanie, tlačenie a kreatívne projekty. ( Prepnúť na tlač Objednať ručne maľovanú reprodukciu)

      Celková cena

      € 21,58

      Súčasťou každej objednávky digitálneho obrazu

      Profesionálne digitálne doručenie, garantované

      Keď si vyberiete TopImpressionists.com, nezískate len obyčajný obrázok – získate profesionálne upravené digitálne umenie, vytvorené s maximálnou precíznosťou a podložené zárukou vašej spokojnosti. Tu je všetko, čo je súčasťou vašej objednávky automaticky:

      Rýchle doručenie e-mailom

      Vaša vysokorozlíšená digitálna súprava obrázkov vám bude zaslaná e-mailom do 72 hodín od objednávky – pripravená na okamžité použitie.

      Digitálny súbor s vylepšením AI

      Vaše dielo je profesionálne optimalizované pomocou pokročilých nástrojov umelej inteligencie a manuálnej úpravy, čo zaručuje maximálnu mieru detailov, čistotu a presnosť farieb.

      Bezplatné celoživotné opätovné doručenie

      Súbor ste náhodou zmazali alebo ste ho stratili? Nebojte sa – kedykoľvek vám ho môžeme poslať znova, úplne bez poplatkov.

      Bez poplatkov za dovoz – navždy

      Užite si svoje umelodelo okamžite bez colných poplatkov, daní alebo nákladov na dopravu – digitálne stiahnutia sú vždy oslobodené od dane.

      Garantovaná presnosť farieb

      Pomocou profesionálnych nástrojov a farebného manažmentu zabezpečujeme, aby vaša digitálna fotografia čo najpresnejšie odrážala pôvodné farby.

      Záruka spokojnosti 100 dní

      Ak nebudete spokojní so svojím digitálnym obrázkom, upravíme ho alebo vám v priebehu 100 dní vrátime 100% – bez zbytočných otázok.

      100% Záruka vrátenia peňazí

      Nie ste spokojní? Získajte plnú náhradu platby do 100 dní od prijatia digitálneho súboru – bez zbytočných otázok.

      Zľavy pri veľkom odbere

      Pri kúpe 3 obrázkov získate zľavu 10% - Pri kúpe 5 obrázkov získate zľavu 15% - Pri kúpe 10+ obrázkov získate zľavu 20%. Ideálne pre kreatívne projekty, galérie a agentúry.

      Rýchle fakty

      • Year: 2012
      • Notable elements or techniques: Lost-wax casting
      • Influences: Ossip Zadkine
      • Subject or theme: Woman Holding Airplane
      • Dimensions: 121 x 70 cm
      • Title: Roberta

      Kvíz o umení

      Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

      Otázka 1:
      What is the artist’s name?
      Otázka 2:
      In what year was Roberta created?
      Otázka 3:
      What type of artwork is Roberta?
      Otázka 4:
      The sculpture utilizes what artistic technique?
      Otázka 5:
      What does the presence of airplanes in the background suggest about Roberta’s theme?

      Roberta: A Bronze Ode to Flight

      Sonia Ebling’s “Roberta,” created in 2012, stands as a testament to Brazilian sculpture's enduring fascination with organic forms and symbolic representation. This striking bronze statue depicts a woman gracefully holding aloft an airplane—a juxtaposition that immediately invites contemplation on themes of aspiration, freedom, and perhaps even the delicate balance between human ambition and natural beauty.

      Ebling’s artistic journey began with foundational studies in painting and sculpture at Rio Grande do Sul and Rio de Janeiro Universities, honing her understanding of material and composition. Her formative years were further enriched by a prestigious award – the Award for Foreign Travel from National Modern Art – which propelled her into Europe where she immersed herself in the influence of Ossip Zadkine’s Parisian atelier. This exposure to European modernism undeniably shaped her distinctive aesthetic vision.

      The sculpture itself embodies Ebling's signature style: a blend of abstraction and organic form. Crafted using the lost-wax casting technique—a method renowned for its precision and ability to capture intricate details—the bronze surface possesses a subtle textural quality, hinting at the laborious process involved in transforming molten metal into enduring art.

      Color plays a crucial role in conveying emotion. The dominant bronze hue is deep and resonant, punctuated by delicate highlights that illuminate the contours of the woman’s figure and drapery. This careful manipulation of light contributes to an ethereal atmosphere, mirroring the serene grace inherent in the sculpture's pose.

      “Roberta” transcends mere visual appeal; it speaks to a deeper symbolic resonance. The woman’s outstretched arm—holding the airplane—represents not only physical strength but also unwavering determination and a yearning for transcendence. Her form is interpreted as embodying feminine divinity, suggesting a connection to mythological archetypes of protection and nurturing – an element that elevates this artwork beyond its formal qualities into a profound meditation on human potential.

      This piece finds its place beautifully in interior spaces—particularly living rooms or hotel lobbies—where its sculptural presence commands attention while fostering contemplation. Its muted color palette complements neutral backgrounds, creating a harmonious balance of form and tone that aligns perfectly with contemporary design sensibilities.

      Otázky a odpovede

      Akú náladu a emóciu vyjadruje „Roberta“ od Sonia Ebling De Kermoal?

      V diele „Roberta“ sprevádza Serene nálada Calm emóciu.

      Akou technikou bolo vytvorené dielo „Roberta“ a aké je jeho veľkosť?

      Technikou diela „Roberta“ od Sonia Ebling De Kermoal je Acrylic On Canvas a jeho zanéchané rozmery sú 121 x 70 cm.

      Pod akými ďalšími menami je známy/á Sonia Ebling De Kermoal?

      Medzi ďalšie známe mená umelca Sonia Ebling De Kermoal, autora diela „Roberta“, patria aj Sonia Ebling.

      Akú saturáciu farieb má „Roberta“ od Sonia Ebling De Kermoal?

      Paleta diela „Roberta“ má v saturácii hodnotu Muted.

      Do ktorej obdobia tvorby Sonia Ebling De Kermoal patrí dielo „Roberta“?

      V rámci kariéry umelca Sonia Ebling De Kermoal spadá dielo „Roberta“ do obdobia Mature Period. Táto etapa umožňuje porovnať ho s ostatnými prácami tohto umelca.

      Aký je pomer strán a aké sú rozmery diela „Roberta“ od Sonia Ebling De Kermoal?

      Roberta“ od Sonia Ebling De Kermoal má formát Portrait s rozmerami 121 x 70 cm.

      Patrí „Roberta“ do verejnej domény?

      Informácia o autorských právach pre „Roberta“ od Sonia Ebling De Kermoal: dielo je v stave stále chránené autorským právom. To určuje, či je možné voľne vytvárať reprodukcie tohto obrazu.

      Aká veľkosť je pre „Roberta“ odporúčaná do Living Room?

      V miestnosti typu Living Room sa pre dielo „Roberta“ odporúča veľkosť tlače Large.


      Biografia umelca

      Sonia Ebling de Kermoal: A Pioneer of Brazilian Sculpture

      Early Life and Education

      Sonia Ebling (born in Taquara, Brazil in 1918, died 2006) was a prominent Brazilian sculptor and educator. She began her artistic journey studying both painting and sculpture at the Schools of Fine Arts of Rio Grande do Sul and Rio de Janeiro between 1944 and 1951. This foundational period shaped her understanding of form and material, setting the stage for her later innovations.

      European Studies and Influences

      In 1955, Ebling received a significant award – the Award for Foreign Travel from National Modern Art in Rio de Janeiro – for her sculpture Woman and Bird. This recognition enabled her to travel to Europe, where she spent considerable time studying with the renowned sculptor Ossip Zadkine in Paris. She also benefited from a grant from the Calouste Gulbenkian Foundation, furthering her artistic development.

      • Her exposure to European modernism profoundly influenced her aesthetic sensibilities.
      • Zadkine’s emphasis on simplified forms and emotional expression resonated with Ebling's own artistic vision.

      Exhibitions and Recognition

      During her time in Europe, Ebling actively participated in major art events. She exhibited at the Salon de la Jeune Sculpture at the Rodin Museum, the Art Biennial Tri-Veneta of Padua, the Salon de Réalités Nouvelles, and the Salon des Petits Bronzes of the Museum of Modern Art in Paris. Notably, she represented Brazil at Documenta of Kassel and participated in the seventh Bienal of São Paulo, gaining international recognition for her work.

      Return to Brazil and Artistic Innovation

      Upon returning to Brazil, Ebling continued to create impactful sculptures. She received a commission to create a relief for installation in the Palace of the Arches in Brasília, a landmark project that showcased her talent on a national stage.

      • Ebling’s most distinctive contribution lies in her innovative use of cement as a sculptural medium.
      • She pioneered techniques involving the addition of oxide pigments and vegetable fibers to cement, creating durable and adaptable artworks that blurred the lines between painting and sculpture.

      Teaching Career

      Ebling was also a dedicated educator. In 1970, she taught a course in cement sculpture at the School of Fine Arts at Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Six years later, she assumed the chair of sculpture at the same university, nurturing generations of Brazilian artists.

      Legacy and Historical Significance

      Sonia Ebling de Kermoal is remembered as a pioneering figure in Brazilian modern sculpture. Her experimentation with materials, particularly cement, expanded the possibilities of sculptural expression. Her work reflects a unique blend of European influences and Brazilian identity, contributing significantly to the development of abstract art in Brazil. She left behind a legacy of artistic innovation and dedicated teaching that continues to inspire artists today.

      Sonia Ebling De Kermoal

      Sonia Ebling De Kermoal

      1918 - 2006 , Brazil

      Rýchle fakty

      • Name: Sonia Ebling de Kermoal
      • Movement: Modern Art
      • Birth Date: 1918
      • Death Date: 2006
      • Birth Place: Taquara, Brazil
      • Nationality: Brazilian
      • Date Of Birth: 1918
      • Date Of Death: 2006
      • Influenced By: Ossip Zadkine
      • Notable Works: Woman and Bird
      • Place Of Birth: Taquara, Brazil
      © TopImpressionists.com — Všetky práva vyhradené  ·  100% Ručne maľované · Garantovaná spokojnosť · Bezplatné celosvetové doručenie
      VISA MASTERCARD