Umelecké dielo zobrazené na tejto stránke je chránené autorským zákonom, čo znamená, že nemôžeme legálne vytvárať ani predávať jeho identickú reprodukciu. Táto ochrana je vymáhaná na základe medzinárodných dohôd, ako napríklad Bernská konvencia a národnými zákonmi, vrátane tých, ktoré sú stanovené v Autorské právo USA – Title 17. Všetky práva vyhradené.
Táto metóda plne dodržiava autorské práva, pretože nezahŕňa kopírovanie ani duplikovanie chráneného diela. Ide skôr o kreatívnu reinterpretáciu – nový obraz, ktorý je ovplybnený originálom, no nie je s ním identický.
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a rôznymi možnosťami povrchovej úpravy. ( Objednať ručne maľovanú reprodukciu
Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa reprodukcia hodila k vášmu rámu alebo stene. Print možno len orezávať, nikdy však nemennú veľkosť zvětšiť oproti pôvodnému obrázku, preto pri inom formáte stráca časť obrazu. Pred samotným vytlačiacím procesom vám pošleme digitálny náhľad na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nezobrazuje reálny rez — len digitálny náhľad ukazuje presný výsledok.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4 až 5 týždňov. (27 október)
Ouivar II
Veľkosť reprodukcie
Victor Vasarely (1906 – 1997) bol slovenským, neskôr americkým umelcom, ktorý sa stal jednou z najvýznamnejších osobností svetového abstraktného expresionizmu a pionierom tzv. Op Art – Optického umenia. Jeho tvorba predstavuje fascinujúci prípad kombinácie matematiky, fyziky a estetickej filozofie, čo ju robí unikátnou medzi umeleckými pohybmi 20. storočia.
Vasarelyovo umelecké pôsobie začalo v roku 1927 štúdiami medicíny na Univerzitě ELŐtvös Loránda v Budapešti, kde však rýchlo zistil svoju vášeň pre vizuálne umenie a rozhodol sa ho nasledovať. Jeho školení absolvoval v dielni Sandóra Bortnyika – Műhely –, ktorá bola výrazne ovplyvnená Bauhausovým pohybom, čo ho naučilo základným princípom funkčného dizajnu a geometrickej abstrakcie.
Najvýraznejšie Vasarelyho umelecké obdobie nastalo v spolupráci s architektom László Löveikom, kde začali vyvíjať systém matematických vzorov – tzv. Tessellation – ktorý bol základom jeho tvorby až do smrti. Tento systém využíval pravidelné geometrické figúry – kružnice, štvorce a šesticnúžky – ktoré boli kombinované takým spôsobom, aby vytvárali komplexné vzory, ktoré pôsobili opticky ako pohybujúce sa plochy.
Vasarelyho umelecká činnosť mala zásadný vplyv na vývoj svetového umenia a dizajnu. Jeho tvorba bola oslavovaná mnohými významnými osobnostami svojho času – Picasso, Matisse, Kandinsky – ktorí ho považovali za jedného z najväčších predstaviteľov abstraktnej estetiky. Jeho práce sú dnes vystavené v múzeách po celom svete a získali si miesto medzi ikonami moderného umenia.
Výstava jeho diel v New Yorku v roku 1965 bola jednou z prvých veľkých výstav svetového abstraktného expresionizmu a upozornila svet na nový umelecký smer. Vasarelyho tvorba pokračovala až do smrti v roku 1997, pričom stále vytváral nové diela, ktoré oslavovali krásu matematiky a pohybujúce sa plochy. Jeho umelecké odkázanie žije ďalej v mnohých mladších umelcom, ktorí čerpajú inspiráciu z jeho systému tessellation.
Ak chcete poznať viac o opere Viktora Vasarelyho alebo si objednať kvalitnú reprodukciu jeho obrazu Ouivar II, navštívte stránku Ouivar II.
Vďaka svojej Pokojný nálade je dielo „Ouivar II“ vhodné do Denná miestnosť.
„Ouivar II“ je vytvorené v technike Akryl na plátne.
„Ouivar II“ od Victor Vasarely je Štvorcový formát kompozícia. Pred výberom veľkosti tlače si odporúčame skontrolovať jej proporcie.
1906 - 1997 , Kroatia