Ateliér — Bezplatné celosvetové doručenie — Doručenie za 2–6 týždňov
Obraz z fotografie Žavčekov zoznam Košík
NáhľadNáhľad AR náhľadAR náhľad Kúpiť ručne maľovaný obraz Kúpiť ručne maľovaný obrazKúpiť obrázok Kúpiť obrázok OdoslaťOdoslať
Podrobnosti o dieloPodrobnosti o dielo Pridať do obľúbených Pridať do obľúbených StiahnuťStiahnuť Podobné dielaPodobné diela RTG skúškaRTG skúška PrezentáciaPrezentácia

TER-UR-NB2

Výrazný obraz Viktora Vasarelyho – kubistického pioniera Op Art – zobrazuje geometrický vzor v kombinácii výrazných farieb, vytvárajúc optický ilúziu. Číslovanie série H.C. 13/25.

Objavte fascinujúci svet Victora Vasarelyho (1906-1997), pioniera Op Artu! Pozrite si jeho geometrické abstraktné diela, optické ilúzie a trvalý vplyv na moderné umenie a dizajn.

Giclée / Umenotlač

Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy. (Kúpiť ručne maľovaný obraz Kúpiť ručne maľovaný obrazKúpiť obrázok Kúpiť obrázok)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

šírka
výška

Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.

Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (14 august)

why_choose_icon
Bezplatná expresná doprava po celom svete
why_choose_icon
Prémiové lnianske plátno
why_choose_icon
Kompletné poistenie prepravy
why_choose_icon
Záruka vrátenia colného poplatku
why_choose_icon
Záruka presného farebného zhodnutia
why_choose_icon
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
why_choose_icon
100% záruka vrátenia peňazí
why_choose_icon
Výhodná množstevná zľava

Celková cena

$ 69

reproduction

TER-UR-NB2

Giclée / Umenotlač

Veľkosť reprodukcie

-

Celková cena za vybrané možnosti

$ 69

Základné informácie

  • Artistic style: Abstract geometric
  • Title: TER-UR-NB2
  • Influences: Bauhaus
  • Subject or theme: Patterned circle
  • Year: 1966
  • Medium: Oil on canvas
  • Movement: Op Art

Popis predmetu

Victor Vasarely: Revolučný Pionier Op Artu a Demokratizácia Vizuálneho Získania

Victor Vasarely (1906 – 1997) bol umelecký génius, ktorý zásadne ovplyvnil vývoj abstraktného umenia a dizajn. Jeho tvorba predstavuje vrcholný príklad tzv. Op Artu – pohybovej optickej ilúzie –, ktorá prináša pozoruhodné estetické zážitky a vyjadruje filozofiu geometrickej jednoduchosti ako cestu k osvojenému vnímaniu sveta. Tento obraz „TER-UR-NB2“ je jedným z mnohých diel Vasarelyho, ktoré sú dnes vyhľadávané kolektormi a dekoratérmi po celom svete.
  • Popis Obrazu: Obrázok zobrazuje kružnicu vyplnenú bohatým farebným vzorom. Kružnica sa zdá byť zložená z štyroch rôznych farieb – červenej, žltej, zelenej a modrej. Tieto farby sú usporiadané spôsobom, ktorý vytvára optický iluzionizmus, čo kružnicu vyzerá ako akoby mala viac než jednu farbu. Maľba je vykonaná olejom, čo jej dodáva bohatú textúru a hĺbku.
  • Štýl: Obrázok patrí do štýlu Op Artu – pohybovej optickej ilúzie –, ktorý využíva geometrické tvary a živé farby na vytvorenie vizuálneho pôsobenia. Tento žánr vznikol v roku 1960-tych rokoch a predstavuje jednu z najvýznamnejších estetických smerov obdobia po druhej svetovej vojne.
  • Technika: Vasarely používal olej na plátno, čo zabezpečilo vysokú kvalitu reprodukcie obrazu „TER-UR-NB2“. Jeho technika bola veľmi presná a vyžadovala odborné znalosti, čím sa výrazne zvýšila estetická hodnota jeho diel.

História Vývoja Op Artu a Viktor Vasarelyho Pozícia

Op Art predstavuje reakciu na tradičné kreslenie a maľovanie a zároveň reflektuje nové poznatky z oblasti psychológie vnímania. Jeho tvorcovia boli fascinovaní možnosťou manipulovať s ľudským oko pozorovateľom pomocou geometrických tvarov a farieb. Viktor Vasarely bol jedným z prvých umeleckých aktivistov, ktorí tento nový smer vyhodnotili ako potenciál demokratizácie estetického zážitku – teda ako spôsob, ako dosiahnuť široké publikum bez ohľadu na odborné znalosti alebo kultúrne zázemie. Jeho práce boli prezentované na významných výstavách a získali uznanie kritikov i odborníkov po celom svete.
  • Kontext Vývoja: Op Art vznikol v období Šťastnejšej Európy – obdobia optimistického návratu k životu po druhej svetovej vojne –, keď boli ľudia hľadaním nových estetických hodnot vôbec otvorení novým ideám a smerom.
  • Vasarelyho Systém: Vasarely vyvinul vlastný systém tvorby, ktorý bol založený na matematických princípoch a geometrických vzoroch. Tento systém umožňoval vytvárať komplexné obrazové kompozície, ktoré boli zároveň jednoduché na vnímanie.

Symbolizmus Obrázka „TER-UR-NB2“

Farby použité pri tvorbe obrazu „TER-UR-NB2“ majú významnú estetickú hodnotu a sú často používané v dekoratívnom umení. Červená reprezentuje energiu, život a odvahu; žltá symbolizuje svetlo, optimizmus a kreativitu; zelená vyjadruje pokoj, obnovu prírody a zdravie; modrá evokuje vodu, vzduch a filozofické hľadanie. Kombinácia týchto farieb vytvára komplexný vizuálny zážitok, ktorý podporuje pozitívne emócie a pôsobí na pozorovateľa. Tento obraz je ideálnou dekoráciou pre kancelárie alebo obývacie izby, kde prispieva k vytvoreniu príjemného prostredia.
  • Význam Farieb: Vasarely si veľmi dobre uvedomoval psychologické vlastnosti farieb a využíval ich efektívne pri tvorbe svojich obrazov.
  • Estetická Hodnota: Obrázok „TER-UR-NB2“ je príkladom umeleckej hodnoty, ktorá spočíva v jednoduchosti tvaru a bohatosti farebného prevedenia.

Záver

Victor Vasarely nezabudol na svoju úlohu ako inovátor a demokratizátor estetického zážitku. Jeho tvorba „TER-UR-NB2“ je dôkazom jeho umeleckého génia a pokračuje v pôsobení pozitívneho efektu na pozorovateľov po celé desaťročia. Táto reprodukcia obrazu ponúka možnosť priblížiť sa k svetovému umeniu a osvojiť si jeho základné hodnoty.

Biografia umelca

A Life Forged in Geometry: The World of Victor Vasarely

Victor Vasarely, známy aj ako Károly Vaszary a Győző Vásárhelyi, bol fascinujúci umelec, ktorý zásadne ovplyvnil vývoj moderného umenia a dizajnu. Jeho cesta k sebaurčeniu bola nepredvídaná – začal študovať medicínu na univerzite v Budapešti, no čoskoro sa rozhodol pre svet vizuálnej tvorby. Narodil sa v roku 1906 v Pécs, meste vted' súčasťou Rakúska-Uhorska (dnes Chorvátsko), a jeho dielo je silne spojené s geometrickou abstrakciou a optickým umením, známe ako Op Art. Vasarelyho tvorba sa vyznačuje systematickým prístupom k vizuálnej ilúzii, ktorý podnútil diváka aktívne sa zapájať do vnímania diela.
  • Ranné obdobie: Jeho rané roky naznačovali cestu ďaleko od plátna; začal ako lekársky študent na univerzite v Budapešti, no čoskoro sa rozhodol pre svet maľby a zaradil sa do akadémie Podolini-Volkmann.
  • Vplyv Bauhausu: Klíčovým momentom bolo jeho zaradenie do dielne Sándora Bortnyika – Műhely, školy silne ovplyvnené Bauhausovou filozofiou. Tu získal základy funkčného dizajnu a geometrickej abstrakcie.
  • Od reprezentácie k abstrakcii: V neskorých 20. rokoch 20. storočia sa Vasarely postupne odvracajúci od realistického zobrazovania, hlbšie skúmal geometrickú abstrakciu. Práce ako "Modrá štúdia" a "Zelená štúdia" z roku 1929 ilustrujú tento prechod – zámerný odklad naratívneho obsahu v prospech čistých tvarov a farebných vzťahov.

The Dawn of Op Art and Systematic Illusion

Vasarelyho dielo sa rozvíja v 60. rokoch, kedy sa stal vedúcou figúrou nového hnutia Op Art. Na rozdiel od mnohých umelcov, ktorí spoléhali na intuíciu a spontánnu expresiu, Vasarely pristupoval k svojej práci systematicky. Používal siete a matematické princípy na generovanie vzorov, ktoré vytvárali silné optické ilúzie – vizuálne vibrácie, vlnivé efekty a dojmy hĺbky, kde fyzicky neexistovali. Nebol to o triku; išlo o odhalenie dynamiky zabudnutej v samotnom vnímaní. Veril v reprodukovateľnosť a širokú verejnú dostupnosť, snažil sa demokratizovať umenie tým, že ho urobí prístupným mimo galérie a muzej. Jeho dielo vyzývalo divákov, aby spochybňovali svoje vlastné vnímanie a aktívne sa zapojili do vytvárania významu. Tento aktívny prístup k vnímaniu odlišoval Op Art od iných trendov a upevnil jeho postavenie na čele tohto hnutia.
  • Matematika a geometria: Vasarelyho diela sú založené na matematických vzoroch, ktoré vytvárajú ilúzie pohybu a perspektívy.
  • Reprodukovateľnosť: Dôraz na reprodukciu v sériových dielach umožňoval šírenie jeho myšlienok a dosiahnutie širokého publika.
  • Interakcia s divákom: Vasarelyho diela vyzývajú diváka, aby aktívne sa zapojil do procesu vnímania a interpretácie.

Beyond the Canvas: Kinetic Exploration and Lasting Legacy

Vasarelyho umelecké skúmanie nebolo obmedzené na statické ilúzie. Začal experimentovať s kinetickým umením, vytváral diela, ktoré obsahovali skutočný pohyb alebo pôsobili ako pohyb vďaka starostlivo zorganizovaným vizuálnym efektom. "Georges Pompidou" (1976), rozsiahly kinematický objekt nainštalovaný v Centre Pompidou v Paríži, je dôkazom jeho ambícií – integrácia umenia s architektúrou a mestským dizajnom na veľkom pláne. Experimentoval aj s aplikáciami svojich návrhov na komerčné produkty, najmä prostredníctvom spolupráce s Rosenthal porcelain, čo viedlo k ikonickému porcelánovému rade "Suomi". Táto ochota rozmaznávať hranice medzi umením a funkčnými objektmi ďalej zdôrazňovala jeho presvedčenie o potenciáli umenia preprechadnutie do každodenného života.
  • Kinematické diela: Vasarelyho kinetické diela spájajú vizuálne ilúzie s fyzickým pohybom.
  • Komerčné aplikácie: Jeho návrhy boli použité na rôzne komerčné produkty, ako je porcelán a obalové materiály.
  • Fondácia Vasarely: Založenie Fondácie Vasarely v Aix-en-Provence zabezpečilo ochranu a propagáciu rozsiahleho diela.

Historical Significance

Vasarelyho prínos dejinám umenia je mnohostranný. Prešiel od tradičných maľbárskych techník k dielam, ktoré aktívne zapojujú diváka do vnímania. Jeho systematický prístup zmenil konvencie umeleckej tvorby a položil základy pre počítačovo generované umenie a digitálny dizajn. Dôrazom na reprodukovateľnosť a komerčné aplikácie Vasarely rozmazával hranice medzi umením a populárnou kultúrou, zanechal trvalý odkaz v oboch oblastiach. Nebol to len tvorca esteticky príjemných objektov; bol to vedúci experimentátor, ktorý odhalil základné pravdy o tom, ako vnímame svet. Jeho dielo sa dodnes rezonuje a pripomína nám silu abstrakcie, krásu geometrie a nekonečné možnosti ľudskej kreativity.
Victor Vasarely

Victor Vasarely

1906 - 1997 , Kroatia

Základné informácie

  • Artistic Movement Or Style: Op Art, Kinetický umenie
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Grafický dizajn
    • Interiérový dizajn
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Piet Mondrian
    • Kazimir Malevich
  • Date Of Birth: 9. apríl 1906
  • Date Of Death: 15. marec 1997
  • Full Name: Victor Vasarely
  • Nationality: Maďarsko-Francúzsko
  • Notable Artworks:
    • Modrá Štúdia
    • Zelená Štúdia
    • Suomi
  • Place Of Birth: Pécs, Chorvátsko
Preskúmajte umelecká diela usporiadané podľa tém, štýlov a charakteristík.
© TopImpressionists.com — Všetky práva vyhradené  ·  100% Ručne maľované · Garantovaná spokojnosť · Bezplatné celosvetové doručenie
VISA MASTERCARD