Guernica (1937) je obraz, pre ktorý je Pablo Picasso najznámy; patrí do zbierky Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. Mladé dámy z Avignonu (1907) a Weeping Woman (1937) dopĺňajú trojicu najobľúbenejších pláten. Náš katalóg obsahuje 2,365 diel od umelca Pablo Picasso. Tu je 100 najznámejších s uvedením roku, múzeá a príbehu každého plátna.
Poriadkované podľa nášho skóre popularity, ktoré kombinuje počet vyhľadávaní, návštev a objednávok pre každé dielo. Aktualizované október 2026.
*Guernica*, dokončená v roku 1937, je viac než len obraz; je to hmatateľná reakcia na hrôzy vojny a silný symbol odporu proti fašizmu. S obrovskými rozmermi (349 x 776 cm) toto monochromatické majstrovské dielo nezobrazuje konkrétnu bitku, ale všeobecné utrpenie nevinných civilistov počas konfliktov. Zostáva jedným z najdojímavejších a najvýraznejších umeleckých prejavov vôbec, ktorý dodnes hlboko rezonuje s divákmi.
Obraz z roku 1907, *Les Demoiselles d’Avignon*, nie je len obrazom; je to detonačný bod pre kubizmus a pravdepodobne aj pre moderné umenie ako celok. Toto monumentálne dielo – s pôsobivými rozmermi 244 x 234 cm – si vyžaduje pozornosť nielen svojím rozsiahlym formátom, ale aj radikálnym odklonom od storočných umeleckých tradícií. Predstavuje Picassov vedomý rozchod s reprezentatívnymi normami, smelý krok smerom k abstrakcii, ktorý navždy zmenil chod vizuálneho vyjadrovania.
The Haunting Beauty of Picasso’s Weeping Woman The Weeping Woman, painted in 1937 by Pablo Picasso during the tumultuous period surrounding Guernica, transcends mere visual representation; it embodies a profound exploration of grief and psychological torment. More than just an image, it's a visceral reaction to the horrors unfolding across Europe – specifically, the devastating bombing of Guernica by Nazi Germany’s Luftwaffe during the Spanish Civil War. Picasso himself wrestled…
Pablo Picassohoľ *The Old Guitarist*, namalovaný v rokoch 1903-1904 počas jeho intenzívne evokujúceho Modrého obdobia, zďalej nie je len zobrazovaním starého hudobníka; je to hlboká meditácia o chudobe, izolácii a trvalom duchu v ľudskom utváraní. Maľba, zachytená pomocou mistického zmiešania smutných farieb a deformovaných foriem, okamžite vtiahne diváka do sveta zasýteného melanchóliou, pozvania k premýšľaniu dlho po prvom pohľade. Je to dielo, ktoré prekonáva jednoduché reprezentácie, stáva sa pohnutým symbolom…
Namaľované v roku 1955, toto živé a komplexné dielo predstavuje hlboký záujem Pabla Picassa o dejiny umenia a jeho pokračujúce skúmanie princípov kubizmu. Súčasť oslavovanej série pätnástich variácií inšpirovaných Eugénom Delacroixom a jeho obrazom „Ženy z Alžíru“, táto konkrétna verzia – označená ako ‘Verzia O’ – stojí ako vrcholné dielo Picassovej umeleckej cesty, demonštrujúcce poctu i radikálnu reinvenciu. Picasso sa neuspokojil s jednoduchou reprodukciou; vytvoril dialóg s Delacroixom, výzvu romantickej…
A Masterpiece of Picasso’s Rose Period Pablo Ruiz Picasso, jeden z najväčších umelých géniov القرن العشرين، sa narodil v Málaga v Španielskej roku 1881, do sveta, ktorý bol na pokroku dramaticky pripravovaný. Jeho život, rozprestieraný cez približne sto rokov, stal sa výnimočným odrazom tejto transformácie – neustálym skúmaním tvaru, perspektívy a samotnej podstaty ľudského zážitku. Už jeho skoré akademické školenie pod jeho otcom Josého Ruiza y Blasca, španielskym maliarom a…
"La Vie" (Život), vytvorené v roku 1903, predstavuje jedno z najhlbších a najzáhadnejších diel Pabla Picassa z jeho slávneho Modrého obdobia. Táto monumentálna maľba zachytáva esenciu ľudskej emócie, zraniteľnosti a sebapoznania prostredníctvom svojej ponurej modrej palety a zjednodušených tvarov. Ako kľúčové dielo v moderných umeleckých dejinách ponúka „La Vie“ hlboké skúmanie zložitostí života, čo z neho robí pútavý doplnok každej náročnej umeleckej zbierky alebo sofistikovaného interiéru.
In the vibrant tapestry of twentieth-century art, few works capture the intoxicating tension between reality and perception as profoundly as Pablo Picasso’s “Girl Before a Mirror.” Painted in March 1932, this oil on canvas is far more than a mere portrait; it is a psychological threshold. The subject, Marie-Th려는se Walter—Picasso’s youthful muse and lover—stands before her reflection, yet the image we witness is not a simple moment of vanity. Instead,…
V tomto portrete z roku 1941 sa Pablo Picasso obracia svoj pozornosť k Dore Maar. Dielo predstavuje významný príklad štýlu surrealizmu, ktorý vznikol v rámci umeleckej éry neoklasicizmu a surrealistického obdobia tohto umelca. Portrét zachytáva modelku, Doru Maar, v momente tichej, fragmentovanej prítomnosti. Ide o olej na plátne, ktorý sa dnes nachádza v kolekcii múzeí Neue Pinakothek v Mníchene, v Nemecku.
Úvod do Enigmatického Sveta Saltimbankov Pablo Picassoho "Rodina Saltimbankov" (1905), monumentálny obraz, je fascinujúcou cestou do srdca jeho Rose Period. Tento rozsiahly diel, merajúci 213 x 230 cm, zobrazuje skupinu cirkusových umelcov – saltimbankov – v pustej krajine. Nie je to len obraz; je to hlboká reflexia izolácie a spoločenstva, zdanlivo jednoduchá, no nesmierne bohatá na význam, vytvorená unikátnou kombináciou geometrických a organických tvarov, ktoré vytvárajú pocit harmonie aj napätia.…
Pablo Picasso's “Girl on the Ball,” painted in 1905 during his celebrated Rose Period, isn’t merely a depiction of a young acrobat; it’s a vibrant distillation of Parisian…
A Revolutionary Portrait: Picasso’s Gertrude Stein and the Dawn of Cubism Pablo Picasso's 1906 *Portrait of Gertrude Stein* is more than just a likeness; it’s a pivotal moment…
V roku 1921 vytvoril Pablo Picasso jedno zo svojich najikonickejších diel, ktoré predstavuje prelomový moment v jeho umeleckom vývoji a vrchol jeho obdobia syntetického kubizmu. Táto práca sa…
V roku 1910 vytvoril Pablo Picasso obraz, ktorý presahuje rámec obyčajného portrétu; je to kľúčové vyhlásenie v evolúcii moderného umenia. Zobrazenie vplyvného francúzskeho obchodníka s umením Ambroise Vollarda,…
Pablo Picasso’s “Two Women Running on the Beach (The Race)” – A Burst of Joyful Modernism Pablo Picassohovo dielo "Dve ženy behajúce na pláži (Súťaž)" je fascinujúca ukážka…
"Sabartes" (1901) je pútavým dielom z raného obdobia kariéry Pabla Picassa, ktoré demonštruje jeho majstvo v postimpresionistických technikách a schopnosť vyjadriť hlbokú emocionálnu rezonanciu prostredníctvom zjednodušených tvarov a…
Pablo Picasso’s “Guitar Player”: A Fragmented Symphony of Modernity Pablo Picassoho "Gitárista" (1910) nie je len obraz – je to ohybná, dynamická reprezentácia kubizmu, umeleckého hnutia, ktoré zásadne…
Pablo Picasso, umelec, ktorý definoval 20. storočie, sa svedomite venoval známemu obrazu "Marie-Thérèse a Maya" (1938). Tento dielo nie je len portrét matky a dieťa; je to zrazu…
V roku 1908 sa Pablo Picasso, vtedy mladý a vášnivý umelec, vrhol do tvorby diela, ktorému neskôr dodal názov "Harlequin a Jeho Rodina". Toto ikonické obrazové dielo z…
"The aficionado (The torero)" je pútavým majstrovským dielom Pabla Picassa, vytvoreným v roku 1912 počas jeho analytickej kubistickej fázy. Táto dynamická a komplexná kompozícia je stelesnením revolučného ducha…
Pablo Picasso’s "Celestina," painted in 1904 during his intensely formative Blue Period, is more than just a portrait; it's a profound meditation on age, solitude, and the enduring…
Vstupte do světa, kde se realita rozpadá na geometrické fragmenty a barvy tančí v symfonii dynamiky. "Žena v Čardíčku" od Pabla Picassa je více než jen obraz; je…
Vstúpte do sveta diela Akrobata a mladého harlekýna od Pabla Picassa, pútavého majstrovského diela, ktoré spája jeho Modrú a Ružovú éru. Tento olej na plátne z roku 1905…
Dielo Pabla Picassa „Femme assise aux bras croisés“ predstavuje ohromujúci príklad jeho pionierskej práce v rámci kubizmu. Táto abstraktná zobrazenie sediacej postavy bojuje s tradičnou reprezentáciou prostredníctvom odvážnych…
Symfónia modrej a oddanosti V tumentných, evokatívnych hĺbkach roku 1905 zachytil Pablo Picasso moment, ktorý prekračuje hranice bežného portrétneho umenia a ponúka namiesto toho hlbokú meditáciu o ľudskej…
Pablo Picasso, umelec, ktorý definoval 20. storočie svojimi revolučnými prístupmi k umeniu, nám prináša v roku 1921 dielo *Trecťi s hudobníkmi* (Musicians with Masks), ktoré je viac než…
Pablo Picasso – Portrét Dory Maar: Zrkadlo Turbulentného Času Portrét Dory Maar od Pabla Picassa z roku 1937 je viac než len obraz; je to hlboký, emocionálny zážitok,…
A Revolutionary Embrace: Unveiling Picasso’s “Friendship” Pablo Ruiz Picasso's 1908 painting, “Friendship,” stands as an undeniable cornerstone of modern art history—a testament to his pioneering spirit and a…
In the annals of twentieth-century art, few moments capture the electric intersection of personal passion and stylistic revolution as vividly as Pablo Picasso's 1954 masterpiece, "Jacqueline with Flowers."…
Pablo Picasso’s ‘Self-Portrait’: A Fragmented Reflection of Genius Pablo Picasso's *Self-Portrait*, painted in 1906, stands as an undeniable cornerstone of modern art—a pivotal moment where the young artist…
Pablo Picasso’s “Night Fishing at Antibes,” completed in 1939, stands as an arresting emblem of surrealist art—a canvas brimming with unsettling beauty and laden with unspoken anxieties. More…
Okno do bohémskeho Paríža: Picassoovo „V ‘Lapin Agile’’“ Pablo Picassoovo majstrovské dielo z roku 1905, „V ‘Lapin Agile’’ (Arlekín s pohárom)“, je viac než len obyčajná maľba; je…
In the early dawn of the twentieth century, a seismic shift occurred in the landscape of modern art, and few works capture this transformative moment as poignantly as…
A Revolution in Perspective In the year 1910, the art world stood on the precipice of a profound transformation, and Pablo Picasso was its most daring architect. Girl…
Introduction to the Painting Pablo Picasso's Mediterranean Landscape, created in 1952, is a vibrant and captivating oil on panel painting that showcases the artist's unique blend of cubism…
V grandióznej tapiserii modernizmu dvadsiateho storočia má len málo obrazov takú magnetickú intenzitu ako Pablo Picasso a jeho Portrét Jacqueline. Toto majstrovské dielo, dokončené v roku 1961, slúži…
Stáť pred roku 1907 majstrovským dielom Pabla Picassa, Les Demoiselles d'Avignon, znamená svedočiť o presnom okamihu, kedy sa trajektória západného umenia nevratne zmenila. Toto nie je len obyčajná…
Pablo Picasso: Rozkladajúci Sa Človečenskú Pravdu – Portrét Daniela Henricha Kahnweillera Daniel Henry Kahnweiler, umelecký obchodník, ktorý nezlomne podporoval Picassovo diela a významnú osobu kubistického hnutia, predstavuje jednu…
Úvod Pablo Picassoho „Nohémie na pianisti“ je kľúčovým dielom v kubistickom ruchu, ktoré ukazuje inovatívny prístup umelca k malobežníckej maži. Toto maľba olejom na plátne z roku 1911…
Pablo Picasso – “Woman with Flower”: Fragmenty Života v Farbách Pablo Picassoho dielá sú často vnímané ako odraz jeho života – plný vášňi, bolesti, kreativity a neustále sa…
Pablo Picasso’s “Woman with Book,” completed in 1932, stands as a cornerstone of Surrealism and exemplifies the artist's masterful exploration of form and emotion. More than just a…
A Descent Into Blue: Exploring Picasso’s ‘Blue Nude’ The painting “Blue Nude,” created by Pablo Picasso in 1902, stands as an arresting testament to the formative years of…
The Essence of Form: Picasso’s Geometric Vision In the wake of World War II, as the world sought to rebuild and redefine itself, Pablo Picasso turned his gaze…
Pablo Picasso: Boy with a Dog – An Expressionist Masterpiece The painting “Boy with a Dog” by Pablo Picasso stojí ako symbol viedneho storočia umeleckej inovácie, zachytávajúci ducha…
Dielo Pabla Picassa s názvom „Starý slepý hudec“, vytvorené v roku 1903, je oveľa viac než len obrazom; je to hlboké skúmanie ľudskej zraniteľnosti a trvalej sily umenia…
A Fragmented Portrait of Inner Turmoil: Exploring Picasso’s ‘Head of a Woman’ Pablo Picassoho maľba z roku 1939, *Head of a Woman*, stojí za monumentálny dôkaz umelcovej maestrie…
Scéna zadržiava dych, keď traja mužskí interpreti zamrzajú v momente intenzívneho fyzického napätia. Proti prázdnote hlbokej čiernej sa ich končatiny natiahnuté do ostrých uhlov a diagonálnych trajektórií vtárajú…
Túto fascinujúcu maľbu predstavuje intímne domáce scéno vykreslené prostredníctvom revolučného prístupu kubizmu. Kompozícia zobrazuje sediacu ženskú postavu, spojenú s jedálnym stolom, vázou s kvetmi a rámovaným predmetom, všetky…
Predstavenie diela Žena s kogútom od Pabla Picassa, vytvorené v roku 1938, je výnimočné olej na plátne, ktoré demonštruje umeleckovo jedinečnú kombináciu kubizmu a naivného umenia. Toto dielo…
A Moment Suspended: Unveiling Picasso’s *Family of Saltimbanques* The World of the Traveling Performers Pablo Picasso's *Family of Saltimbanques*, painted in 1905, offers a poignant glimpse into the…
Pablo Picassoho obraz *Žena pri okne* z roku 1936 je fascinujúci portrét, ktorý prekonáva jednoduché reprezentácie a ponúka hlboký pohľad na umelcove rozvíjajúce sa štýly a emocionálny životopis.…
Pablo Picassoho "Still Life s mačourom a krabom": Rozbíjanie Konvencií a Hlboké Emócie Pablo Picassoho "Still Life s mačourom a krabom" z roku 1962 je viac než len…
To explore more about Pablo Picasso and other notable artists, visit AllPaintingsStore, where you can find high-quality, handmade oil painting reproductions.
Pablo Picasso’s 1955 sketch, “Don Quixote,” isn't merely an illustration; it’s a distilled essence of Cervantes’ timeless tale and a profound meditation on the nature of illusion versus…
Náznak transformácie: Picassoho self-portrét z roku 1907 Tento výrazný self-portrét, vytvorený v roku 1907, predstavuje kľúčový moment v umeleckej ceste Pabla Picassa – zásadný krok smerom k revolučnému…
Portrait of Maya with her doll – Výstavný Čas Picassoho Táto fascinujúca obrazová dielka z roku 1938 ponúka pohľad do osobného života Pabla Picassoho a jeho umeleckého experimentovania…
Portrét Jacqueline Roque s prekrižanými rukami Pablo Picasso, umelecký velikán 20. storočia, sa narodil v roku 1881 v španielskom meste Málaga a už od útleho veku vykazoval nezvyčajný…
A Study in Predatory Instincts: Picasso’s ‘Cat Eating a Bird’ Pablo Picasso's 'Cat Eating a Bird,' painted in 1939, stands as a haunting testament to the artist’s exploration…
Pablo Picasso’s ‘The Bird Cage’: A Fragmented Reflection of Freedom and Confinement Pablo Ruiz Picasso (1881–1973), arguably the most influential artist of the 20th century, revolutionized visual art…
In the vast, transformative landscape of Pablo Picasso’s career, few moments are as poignant or as hauntingly beautiful as his Blue Period. The detail from Child with a…
Pablo Picassoho “Les Demoiselles d’Avignon”, dokončená v roku 1907, stojí ako kľúčová prácu v dejinách umenia, označujúca radikálny odklon od tradičnej reprezentácie a položením základy pre kubizmus. Táto…
Obraz Menú de Els Quatre Gats je majstrovské dielo vytvorené v roku 1899 slávnym španielskym umelcom, ktorým je Pablo Picasso. Toto umellecké dielo predstavuje vynikajúci príklad Picassovho raného…
Pablo Picasso’s “The Kiss”: A Symphony of Emotion and Fragmented Form Pablo Picasso's "The Kiss" transcends mere visual representation; it embodies a profound exploration of human connection, achieved…
Pablo Picasso’s “The Wine Bottle,” painted in 1912 during the analytical phase of Cubism, isn't merely a depiction of everyday objects; it’s an invitation into a radically new…
Svetlo dopadá na tvár ostro, až sa zdá, že vyřezáva kostu a pokožku z okrúhajúcej temnoty. V tomto portréte z roku 1901 sa muž opiera o chladný povrch;…
A Fragmented Portrait of Modern Anxiety: “Head of the Medical Student” This striking work by Pablo Picasso, titled “Head of the Medical Student,” is a powerful example of…
Maľba z roku 1901, "Dva akrobati (Harlequin a jeho spoločník)" je podstatným príkladom Picassovej modrej éry. Táto éra, ktorá trvala približne od roku 1901 do 1904, sa vyznačuje…
Nine panels lock together like a cage of bone and ink. In this 1937 lithograph, the world is stripped of color, leaving only the stark tension of black,…
Introduction Pablo Picasso's Portrait of the Artist's Mother is a remarkable early work that showcases the artist's talent and vision. Painted in 1896, when Picasso was only 15…
In the profound depths of Pablo Picasso's 1934 masterpiece, "Dying Bull," viewers are not merely observers of a scene, but witnesses to a cosmic struggle. This monumental work…
Pablo Picassoho „Absinth Drinker“ (1901) nie je len portrét; je to koncentrovaná esencia prvého desaťročia 20. storočia – Paríž, ktorý vybuchoval umeleckým inováciou a čierňal sociálnymi obavami. Táto…
In conclusion, “Harlequin” by Pablo Picasso stands as a testament to artistic genius—a captivating piece that encapsulates the transformative spirit of Synthetic Cubism and secures its place among…
In the quiet, somber depths of 1904, Pablo Picasso captured a moment of profound intimacy and existential dread in his masterpiece, Woman with Raven. Emerging from the shadows…
Pablo Picasso’s “The Student,” completed in 1919, stands as a cornerstone of Synthetic Cubism—a movement that irrevocably altered the course of artistic expression. More than just a depiction…
V rámci svojho štýlu sa tu prejavuje čistý kubizmus, kde Picasso opúšťa tradičnú perspektívu a namiesto toho volí viacnásobné pohľady prezentované súčasne na jednom plátne. Táto technika narúša…
Pablo Picasso’s "The Corrida," painted in 1901, offers a fascinating window into the artist's early artistic development and his fascination with Spanish culture. This oil on canvas piece,…
Pablo Picassohovo dielo *The Burial of Casagemas. Evocation* (1901) nie je len obraz, ale skutočná emócia, zatiaľ čo sa snaží vyjadriť hlboké utváranie a tragičnú udalosť v živote…
Pablo Picasso's “El Sueño,” painted in 1932, isn’t merely a portrait; it’s an immersion into the artist’s subconscious, a fragmented and intensely personal vision rendered with the revolutionary…
Úvod Pablo Picassoho A Dream je fascinujúca maľba na plátne, ktorá ilustruje skúmanie surrealizmu umelcom. Vytvorená v roku 1932, táto dielka meria 130 x 97 cm a je…
Dielo Pabla Picassa s názvom „Dieťa s holubom“, vytvorené v roku 1901 počas jeho formatívneho Modrého obdobia, je oveľa viac než len charmantnou zobrazením nevinnosti; je to hlboká…
“The Family of Saltimbanques 1” depicts a group of itinerant circus performers, known as saltimbanques, in a desolate landscape. The scene portrays six figures – acrobats, jugglers, and…
In the transformative landscape of 1905, a year defined by profound artistic metamorphosis, Pablo Picasso unveiled "Naked Girl with Flower Basket." This work serves as a breathtaking bridge…
Pablo Picassoho obraz “At the Lapin Agile” z roku 1905 nie je len ilustráciou živého kabaréového prostredia, ale skutočným zážitkom z duše Montmartru, parížskej štvrti, ktorá vtedy bola…
Glass and Bottle of Suze: A Fragmented Vision of Modern Life Pablo Picasso’s ‘Glass and Bottle of Suze,’ painted in 1912 during his pivotal period of Synthetic Cubism,…
Tanečník v Ztrátě a Rozpadu: Odhalení Picassova "Tří Tancířů" Pablo Picassoho "Tři Tancíře", namalovaný v červnu roku 1925, nejsou pouhým zobrazením pohybu; je to vášnivý výraz smutku, vzpomínek…
Pablo Picasso’s ‘Violin Jolie Eva’, completed in 1912, stands as a cornerstone of Cubist art and a poignant exploration of artistic innovation amidst personal turmoil. Currently residing at…
In the vast and revolutionary oeuvre of Pablo Picasso, few works capture the profound intersection of personal intimacy and radical innovation as exquisitely as “Jacqueline with Crossed Hands.”…
Pablo Picasso’s charcoal drawing, “Proyecto para el telón de ‘Parade’,” isn’t merely a backdrop; it’s a concentrated distillation of the revolutionary spirit that defined the artist’s later years.…
In the quiet, heavy moments of 1939, Pablo Picasso captured something far more profound than a mere maritime scene in Night Fishing at Antibes. This monumental canvas serves…
A Fragmented Portrait of Youth: Picasso’s ‘Boy with a Pipe’ Pablo Picasso's “Boy with a Pipe,” painted in 1905 during his pivotal Rose Period, isn’t merely a depiction…
Farebná paleta je vibrujúca, no zároveň zámerne vyvádzajúca, pričom predstavuje fascinujúcu hru medzi červenou, žltou, modrou a bielou. Nejde o harmonické spojenie; je to skôr prepojený kontrast navrhnutý…
ZÁVID A INTIMITA: Picassoova „Žena s knihou (Portrét Marie-Thérèse Walter)“ Pablo Picassoovo dielo z roku 1932, „Žena s knihou (Portrét Marie-Thérèse Walter)“, je oveľa viac než len portrét;…
Las Meninas (Velázquez) – Rozhovor medzi géniou a tradíciou Diego Rodríguez de Silva y Velázquezova *Las Meninas* (1656), ktorá sa nachádza v Museo del Prado, Madrid, zostáva jednou…
In the quietude of 1903, before the world learned to see through the fractured lenses of Cubism, Pablo Picasso captured a moment of profound stillness in “Two Nudes…
Pablo Picasso's "Seated Woman (after Cranach)" isn’t merely a painting; it’s an intricate conversation between artistic generations, a daring reimagining of Renaissance elegance filtered through the fractured lens…
Maľba „Veľká kúpeľňa čítajúca“ od Pablo Picasso, vytvorená v roku 1937, predstavuje fascinujúci príklad surrealistického umenia. Táto dielka, charakteristika svojím rozprávajúcou sa fantáziou a abstraktnými tvarmi, pozýva divákov…
Pablo Picasso's "The Swimmer," painted in 1929, isn’t merely a depiction of a figure submerged in water; it’s a profound exploration of the subconscious, a shimmering testament to…
Plátno predstavuje tri postavy – Harlekyna, ženu zdobenú náhrdelníkom a ďalšiu ženskú postavu – ktoré sú prepletené v jemne naznačovanom exteriéri, ktorý evokujú abstraktné tvary stromov. Picasso sa…
"The Serenade," namalovaná Pablo Picassom v roku 1942, je fascinujúci nadrealistický obraz, ktorý ukazuje jedinečný štýl a tvorivú viziu umelca. Tento dielo, vytvorené na plátne s použitím oleja,…
Štyri témy, ktoré sa na týchto plátnach najčastejšie vracajú, každá s jej najobľúbenejším príkladom.
8 múzeá, v ktorých sa nachádza najviac obrazov z tejto stránky.
| Múzeá | Mesto | Diela umelca Pablo Picasso | Obrazy z tohto zoznamu |
|---|---|---|---|
 MoMA - Museum of Modern Art |
New York | 7 | Mladé dámy z Avignonu, Traja hudobníci, Tri Hudobníci |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 15 | Starý gitarista, Portrét Daniela Henricha Kahnveiera |
 Izraelské múzeum |
Jeruzalem | 14 | Ležiaca nahá žena, Žena s náhrdelníkom |
 Musée Picasso |
Paríž | 8 | Dve ženy behajúce na pláži (Preteky), Portrét Máje s panenkou |
 Pushkin State Museum |
Moskva | 2 | Portrét Ambroise Vollarda, Sabartes |
 Bavarské štátne múzeá výtvarného umenia |
Mních | 8 | Sediaca žena: Dora Maar |
 Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía |
Madrid | 5 | Guernica |
 Tate Modern |
Londýn | 1 | Weeping Woman |
Introduction Pablo Picasso's Portrait of the Artist's Mother is a remarkable early work that showcases the artist's talent and vision. Painted in 1896, when Picasso was only 15…
Obraz z roku 1907, *Les Demoiselles d’Avignon*, nie je len obrazom; je to detonačný bod pre kubizmus a pravdepodobne aj pre moderné umenie ako celok. Toto monumentálne dielo…
V roku 1910 vytvoril Pablo Picasso obraz, ktorý presahuje rámec obyčajného portrétu; je to kľúčové vyhlásenie v evolúcii moderného umenia. Zobrazenie vplyvného francúzskeho obchodníka s umením Ambroise Vollarda,…
V roku 1921 vytvoril Pablo Picasso jedno zo svojich najikonickejších diel, ktoré predstavuje prelomový moment v jeho umeleckom vývoji a vrchol jeho obdobia syntetického kubizmu. Táto práca sa…
*Guernica*, dokončená v roku 1937, je viac než len obraz; je to hmatateľná reakcia na hrôzy vojny a silný symbol odporu proti fašizmu. S obrovskými rozmermi (349 x…
V tomto portrete z roku 1941 sa Pablo Picasso obracia svoj pozornosť k Dore Maar. Dielo predstavuje významný príklad štýlu surrealizmu, ktorý vznikol v rámci umeleckej éry neoklasicizmu…
Namaľované v roku 1955, toto živé a komplexné dielo predstavuje hlboký záujem Pabla Picassa o dejiny umenia a jeho pokračujúce skúmanie princípov kubizmu. Súčasť oslavovanej série pätnástich variácií…
V grandióznej tapiserii modernizmu dvadsiateho storočia má len málo obrazov takú magnetickú intenzitu ako Pablo Picasso a jeho Portrét Jacqueline. Toto majstrovské dielo, dokončené v roku 1961, slúži…
Guernica (1937), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. Nasledujú Mladé dámy z Avignonu (1907) a Weeping Woman (1937).
Pablo Picasso, narodený v 1881, mal 56 rokov: Guernica vznikol v roku 1937.
Guernica, Mladé dámy z Avignonu, Weeping Woman, Starý gitarista, Ženy z Alžíru (Verzia O), Chlapec s pipa, Život, Dievča pred zrkadlom, Sediaca žena: Dora Maar a Saltimbanques (Rodina Saltimbankov). Každé plátno v uvedenom poradaní obsahuje rok vytvorenia a názov múzeja.
V našom katalógu sa nachádza 2,365 diel od umelca Pablo Picasso, datovaných od 1896 do 1964.
Väčšinou v MoMA - Museum of Modern Art (New York), Art Institute of Chicago (Chicago) a Izraelské múzeum (Jeruzalem); vyššie uvedený zoznam uvádza jednotlivé múzeá a ich plátna.
V období 1900s, ktoré predstavuje 31 z 100 diel na tejto stránke, medzi nimi aj Mladé dámy z Avignonu.
Najstaršie plátno je z Portrait of the Artist's Mother (1896); najnovšie je z Ležiaca nahá žena (1964).
Geometric shapes (11), Portrét (10) a Fragmentation (9), v rámci 100 diel na tejto stránke.
Olej na plátne, použité v 52 z 100 dielov na tejto stránke.
Kubizmus, ako dokazujú plátna na tejto stránke.
V múzeu MoMA - Museum of Modern Art, New York sa nachádza 5 z diel na tejto stránke, vrátane Mladé dámy z Avignonu, Traja hudobníci a Tri Hudobníci.
Pablo Ruiz Picasso, meno neoddeliteľne spojené s revolúciou v umení 20. storočia, sa narodil 25. októbra 1881 v malebnom španielskom meste Málaga. Už od prvých rokov života bolo jasné, že jeho osud je prepojený s tvorivým vyjadrovaním; legenda hovorí, že prvé slová, ktoré vyslovil, boli “piz, piz”, pokus o slovo ‘ceruzka’. Tento ranný zápal podporoval jeho otec, José Ruiz y Blasco, uznávaný maliar a pedagóg, ktorý svojmu synovi poskytol pevné základy v umení. No študent rýchlo prekonával učiteľa, demonštrujúc pozoruhodný talent pre realistické zobrazenie, ktoré naznačovalo obrovský potenciál ukrytý v jeho tvorbe. Následné presťahovanie rodiny – najprv do A Coruña a potom do Barcelony – bolo poznačené osobnými tragédiami, predovšetkým smrťou Picassovej sestry, zážitkami, ktoré sa neskôr jemne premietali do jeho diel prostredníctvom motívov melanchólie a pomíjivosti. Aj počas štúdií na Škole krásnych umení v Barcelone a krátkeho pobytu na Kráľovskej akadémii San Fernando v Madride Picassa obmedzovali prísne akademické pravidlá, preferoval ponorenie sa do tvorby majstrov ako Velázquez a Goya, čím si razil vlastnú cestu k umeleckej inovácii.
Začiatok 20. storočia priniesol v Picassovej tvorbe dve výrazné obdobia: Modré obdobie (zhruba 1901-1904) a Rose Period (1904-1906). Modré obdobie, zrodené z osobných ťažkostí a hlbokého vnímania sociálneho utrpenia, sa vyznačuje obrazmi ponorenými do tlmených odtieňov modrej a tyrkysovej. V týchto dielach sú zastúpené postavy na okraji spoločnosti – žobráci, slepí, prostitútky – vykreslené s hlbokou empatiou, ktorá hovorí o témach izolácie a zúfalstva. La Vie (1903) a Starý gitarista (1903-1904) sú silné príklady tohto emocionálne nabitého obdobia. Zmena v Picassovom osobnom živote, spojená s presťahovaním do Paríža, znamenala nástup Rose Period. Farebná paleta sa výrazne oteplila a prijala ružové, oranžové a červené odtiene, čo odrážalo optimistickejšiu perspektívu. Toto obdobie bolo charakterizované fascináciou cirkusovými umelcami – harlekýnmi, akrobatmi a rodinnými skupinami – postavami, ktoré symbolizovali krehkosť i odolnosť. Rodina Saltimbanques (1905) nádherne zachytáva tento prechod, naznačujúc štýlové experimenty, ktoré čakali v budúcnosti.
Rok 1907 znamenal zásadný moment v dejinách umenia vytvorením diela Les Demoiselles d'Avignon. Pod vplyvom iberskej sochy a afrických masiek táto prelomová maľba rozbila tradičné predstavy o perspektíve a reprezentácii. Bol to radikálny odklon, úmyselné odmietnutie storočných konvencií, ktoré pripravilo pôdu pre Cubizmus. V tesnej spolupráci s Georgesom Braqueom Picassa spoluzakladal toto revolučné hnutie, zásadne meniac spôsob, akým umelci vnímali a zobrazovali realitu. Analytický Cubizmus (1909-1912) zahŕňal fragmentáciu objektov do geometrických tvarov, vykreslených tlmenými farbami, akoby rozoberal samotnú formu. Toto sa vyvinulo v Syntetický Cubizmus (1912-1919), ktorý začleňoval kolážové prvky – výstrižky z novín, kúsky látok – čím pridával textúru a nové vrstvy vizuálnej komplexity. Picassa sa neuspokojil s jednoduchým zobrazovaním sveta; snažil sa ho dekonštruovať a rekonštruovať podľa vlastných pravidiel.
V 20. rokoch Picassa krátko skúmal neoklasicistický štýl, vytvárajúc monumentálne figúry, ktoré odrážali klasické formy, no zachovávali si výrazne modernú citlivosť. Súčasne sa zapájal do vznikajúceho surrealistického hnutia, hoci sa s ním nikdy úplne neidentifikoval. Jeho práca v tomto období kombinovala skoršie štýlové vplyvy so surrealistickými obrazmi a skreslenou perspektívou, čo demonštrovalo jeho neúnavnú experimentálnosť. Hrôzy španielskej občianskej vojny hlboko ovplyvnili Picassa, vyvrcholili vytvorením diela Guernica (1937), intenzívnou a emocionálne drvivou reakciou na bombardovanie Guernicy. Toto monumentálne dielo sa stalo trvalým symbolom hrôz vojny, upevňujúc Picassovu úlohu nielen ako umelca, ale aj silného hlasu za mier a sociálnu spravodlivosť. V 50. a 60. rokoch pokračoval v posúvaní hraníc, skúmal keramiku, sochárstvo a grafickú tvorbu s neochvejnou zvedavosťou a schopnosťami. Jeho sobáš s Jacqueline Roqueovou v roku 1961 priniesol nový rozmer do jeho osobného života a umeleckého vyjadrenia.
Pablo Picasso zomrel 8. apríla 1973 v Mougins, Francúzsko, zanechávajúc po sebe úžasné dielo – odhadom viac ako 50 000 diel – ktoré naďalej fascinuje a inšpiruje. Jeho umelecký vývoj formovala rozmanitá škála vplyvov, od španielskych majstrov ako Velázquez a Goya po iberské sochy, africké umenie a živé farebné palety Henriho Matissea. Jeho dopad na umenie 20. storočia je nezmerateľný. Spoluzakladal Cubizmus, priekopnícky prístup ku koláži a konštruktívnemu sochárstvu a neustále spochybňoval umelecké konvencie. Picassova neúnavná experimentálnosť predefinovala moderné umenie, zanechávajúc nezmazateľnú stopu na generáciách umelcov a upevňujúc jeho pozíciu ako jedného z najdôležitejších a vplyvnejších osobností v histórii. Jeho odkaz presahuje plátno, rezonuje v nespočetných aspektoch súčasnej kultúry a pripomína nám transformačnú silu umeleckej vízie.
