Umetniška dela, prikazana na tej strani, so zaščitena z avtorskimi pravicami, kar pomeni, da po zakonu ne moremo ustvarjati ali prodajati identičnih reprodukcij. Ta zaščita se izvaja v skladu z mednarodnimi sporazumi, kot so Bernska konvencija in po nacionalnih zakonih, vključno s tistimi, ki jih določa Zakon o avtorskih pravicah ZDA – naslov 17.
Kot spoštljiva in zakonita alternativa ponujamo prilagojena, ročno slikana umetniška dela, navzornena na original. Naši sposobni in profesionalni umetniki skrbno preučijo stil, vzdušje in umetniško bistvo originala, da ustvarijo novo, edinstveno delo, ki vzbudi enak občutek – pri čemer ostaja popolnoma nova, samostojna izvirna stvar.
Ta način v celoti upošteva zakonodajo o avtorskih pravicah, saj ne vključuje kopiranja ali podvajanja zaščitena umetniškega dela. Namesto tega gre za kreativno preinterpretacijo – novo sliko, ki je navdihnjen rezultat originala, vendar ni z njim identična.
Ročno slikano olje na platnu v vaši izbiri velikosti in okvirja, izdelano po naročilu naših umetnikov. ( Preklop na tiskanine
Preklop na digitalno sliko)
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete, da se slika prilega vašemu okviru ali steni. Ker je delo ročno slikano, lahko umetnik pri različnih oblikih slik pri robovih doda malo več barve ali pa jih malo odreže — izberite sami. Pred začetkom slikanja vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ni končni rezultat — le predogled prikazuje dejansko podobo.
Mednarodna dostava () v 3/4 tednih namesto običajnih 5 tednov. (21 oktober). Brez kompromisov pri kakovosti.
Untitled
Velikost reprodukcije
V tihih, zelenih obrobah Muzychi, le nekaj korakov stran od živahnega srca Kyiva, prebiva umetnica, čije delo služi kot ogledalo tragedije in hkrati kot oken v odpornost. Alevtinea Kakhidze, rojena leta 1973 v Zhadanivki v Ukrajini, posreduje ustvarjalni duh, ki presega meje tradicionalne slikarstva. Ni le slikarica, temveč multidiscplinarna sila — izvajalka, kuratorica, oblikovalka in vrtnarica, čije življenjsko del je globoko zakorenjeno v zemlji njene domovine. Njena pot se je začela s formalno izobrazbo na prestižni Nacionalni akademiji za lepe umetnosti in arhitekturo v Kyivu, izobraževanjem, ki ji je prineslo tehnično mojstvo, potrebno za prevajanje kompleksnih človeških čustev v vizualne pripovedi.
predUmetniška evolucija Kakhidze je neločljivo povezana z promenljivimi valovi ukrajinske zgodovine. Kot priča globokim posledicam vojne na vzhodnej Ukrajini je uporabila svoj č笔 in pero za dokumentiranje razpokov v družbi. Njene ilustracije so precej več kot le prikazi konflikta; so ganjajoče raziskave psiholoških in socialnih cicatric, ki jih je pustila previranja. Skozi svoje delo je gledalec pozvan k soočanju z grobimi realnostmi sodobne eksistence, vendar se Kakhidze izogne pasti čistega nihilizma. Namesto tega uporablja kritično lečo za iskanje rešitev, pri čemer umetnost uporablja kot orodje za dialog, zdravljenje in rekonstrukcijo človeškega duha.
Tisto, kar Kakhidze loči od njenih sodobnikov, je nepretrana integracija različnih umetnostnih disciplin v enotno, kohezivno vizijo. Njen prakse je ekosistem, kjer se performansna umetnost sreča s socialnim komentarjem in kjer skrb vrtnarja vpliva na nežne poteze ilustratrice. Ta holistični pristop ji omogoča raziskovanje kompleksnosti moderne družbe skozi več senzornih plasti. Razumeti Kakhidze pomeni razumeti medsebočno povezanost vseh stvari — način, kako lahko pokrajina nosi spomin, ali kako lahko kurirani prostor spodbuditi globoko kritično razmišljanje.
Njene dosežke zaznamuje ne le vidnost njenega dela, temveč tudi njena predanost odprtimu pobodom in družbeni angažiranosti. Ključni vidiki njene ustvarjalne identitete vključujejo:
Končno se pomen Alevtine Kakhidze skriva v njeni sposobnosti, da lokalno spremeni v universalno. Čeprav je njena tematika globoko utopljena v specifične težave Ukrajine, teme izgube, vztrajnosti in iskanja smisla resonirajo čez vse meje. Ostaja vitalen glas v sodobni umetnosti, ki nas opominja, da tudi v najtemnejših poglavjih zgodovine dejstvo ustvarjanja ostaja naš najmočnejši način za povzdvijanje naše človečnosti.
1973 - , Ukrajina